◆ 創意頭辦公室 將推動文創
http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM7/6041267.shtml
【聯合報╱記者吳淑君／宜蘭報導】2010.12.18
宜蘭縣政府昨天在演藝廳成立「宜蘭創意頭辦公室」，多位新秀導演、藝文界人士齊聚一堂，縣長林聰賢表示，宜蘭在五都之外，成為鄉下縣，但不用失志，宜蘭發揮人文創意，要站回永續發展的有利位置。
「翻滾吧！阿信」導演林育賢、「再見夏天」導演林英作，「困獸」導演許力夫，閃靈樂團團長Doris、主唱Freddy、吳靜吉博士等人，都來參加掛牌揭幕；楊麗花人沒到，請人送花來道賀。
文化局表示，宜蘭創意頭辦公室設在宜蘭演藝廳售票處，將做為推動文化創意產業的單一窗口，主要協助影視工作者拍攝工作、培養策展人才及文化創作者的媒合平台。
林育賢說，以前拍戲都買便當蹲在路邊吃，好像小狗，他很羨慕國外在拍攝現場有餐車、有熱咖啡可喝，他這次回宜蘭拍「翻滾吧！阿信」，找總舖師弄快餐車，每天中午有熱騰騰的自助餐吃，這在台北是不可能的，但在宜蘭做到了。宜蘭近山近海，到那裡都快，民眾又親切，很適合拍片。
林聰賢表示，雪隧通了之後，離家的反而比較多，他們設立宜蘭創意頭辦公室提供一個平台，讓年輕人、有創意者願意回來，開啟新的文創產業商機，也透過協助電視劇、電影在宜蘭開拍，把宜蘭豐富的舞蹈、音樂、歌仔戲、農村地景、建築介紹出去，創造附加觀光產值。
◆ 救海豚泳圈 高3女獲創意首獎
http://mag.udn.com/mag/campus/storypage.jsp?f_ART_ID=289492
【聯合報╱記者張弘昌／台中報導】2010/12/19
工研院創意中心第五屆Ｕ19（Under 19）全國創意發明競賽，今年起由亞洲大學承辦。昨天頒獎表揚來自全台十九歲以下發明家。國立岡山農工十八歲女學生張佳奇，是Ｕ19全國創意發明競賽的常勝軍，今年以「搶救鯨豚」的創意參賽，不但拿到最高榮譽獎，還創下單一屆個人同時獲四個獎項紀錄，表現亮眼。
她從國中就參加第一屆Ｕ19競賽，連續五年都得獎，累積的獎金及比賽經驗，讓她只憑在校化工科成績、乙級證照，加上Ｕ19獲獎紀錄，就讓她在今年四技二專的「技優甄選」時，同時錄取三間國立科技大學。
張佳奇參賽作品「搶救鯨豚輔助裝置」，得到Ｕ19最高榮譽獎、佳作及評審委員特別推薦獎；「第一代明日皮夾」也獲特別推薦獎。
有五屆參賽經驗，張佳奇認為發明並不難，但要從關懷周遭生活開始，「設身處地想，如果是你，要怎辦？」得獎的搶救保育鯨豚器材，就是從電視上看到，擱淺海灘瀕危的鯨豚，在大夥人無輔助器材的推推拉拉下，反而更不舒服。
她因而想出給可憐的海豚穿上「量身訂做」救命游泳圈的創意，接下來還要跟鯨豚保育界交換實務意見，慢慢改進新發明的「構想」。「第一代明日皮夾」除了整合各式卡片、並兼具行動電話功能。
張佳奇從國小五年級起就把參加各種比賽，當做生活興趣與探索新知的動力，最高紀錄一年內獲獎四十多次。
國立科學工業園區實驗高中黃道中、楊德山、韓開文、閻暐勳、王凌軒、林雅雋參賽的「滷肉腳—瘦身碗」作品，運用兩層碗概念，過濾很多人不想要的油脂後，仍能嘗到香噴噴的滷肉飯美味，得到「最佳趣味獎」及評審委員特別推薦獎。
◆ 國際設計賽 台灣學子「獎」很大
http://mag.udn.com/mag/campus/storypage.jsp?f_MAIN_ID=11&f_SUB_ID=3022&f_ART_ID=289253
【聯合報╱記者王維玲／台北報導】2010/12/18
懷孕的準媽媽心中總有許多不安及疑惑，台南應用科大視覺傳達系畢業生林阿蓮、高婷婷整理了懷孕到分娩8個階段的各項知識，解決孕婦在懷孕過程中的所有疑惑，這套設計榮獲日本名古屋國際設計競賽其他類金獎，以及教育部獎金100萬元。
今年才剛從台南應用科技大學畢業的學生林阿蓮、高婷婷以「懷孕多媒體互動式介面設計」奪得日本名古屋國際設計競賽其他類金獎，林阿蓮表示，她們希望做出一個可以幫助人的設計，花了10個月蒐集資料，彙整從產前計畫、新生命開始、超音波、胎兒成長等各階段可能遇到的問題，再透過互動式的動畫呈現，她們開玩笑地表示，這個作品是他們「懷胎10月」的心血結晶。
高婷婷表示，這套系統可透過手機、網頁、VCD、DVD等方式使用，正在申請版權，未來希望能和醫療中心合作，提供懷孕婦女更多資訊。
台灣藝術大學多媒體動畫所學生陳容寬、江柏勳、王博生以「請投入多力多茲」廣告短片，獲全球三大廣告設計獎之一的英國設計與藝術指導學會學生獎銀獎，獲得教育部獎金8萬元。
江柏勳表示，廣告想要傳達出年輕化及與好友共同分享的訊息，他們從大型電玩機台和動畫鋼彈得到靈感，在廣告中，他們把零食當成代幣，只要投入嘴中，就能和好友一同進入遊戲現場玩樂。
江柏勳說，他們前往倫敦參加頒獎典禮時，發現絕大部分的得獎者都來自英美2國，幾乎沒有亞洲面孔，希望將來有更多對廣告及設計有興趣的台灣學生參加比賽，挑戰自我。
教育部昨天在松山菸廠文化園區表揚在國際藝術與設計競賽中獲獎的學生，教育部今年共發出789萬5000元的獎金，為歷年來最高，單一學校則以台科大的254萬為最高金額。
◆ 安井顯太顛覆透明新視界 超炫！
http://news.chinatimes.com/reading/0,5251,51302026x122010121800297,00.html
【李麗滿】2010-12-18 工商時報
曾在日本「情書」電影拍攝時，教導小樽吹製玻璃技藝的大師安井顯太，將以新自由派前衛藝術家之姿來台首展，總計百件、價值億元典藏作品，為中華民國建國百年慶賀活動揭開序幕。
吹製玻璃藝術大師安井顯太，出生於藝術世家，從19歲開始投身於玻璃藝術創作，至今逾28年。自小受到家庭背景的藝術底蘊薰陶，加上時間淬煉出的獨門頂級工藝技法，使得安井技法被冠上「世界第一」美名。
多變的技法結合「機能的實用性」、「造型的觀賞性」、「材料的可塑性」、「技術的基礎變化」等4大要素，在其藝術創作上大膽運用多變色彩圖騰，顛覆一般人對玻璃藝術的基本概念，是百年難得一見的近代藝術創作家。此次更為中華民國建國百年空前盛事參展，並以超現代藝術的玻璃潑墨畫型式來揮灑其作品的極致美學。
安井顯太吹製玻璃藝術台北首展，即日起至2011年2月8日於台北市中正紀念堂展出，安井顯太說，與玻璃接觸後，才有將畫與玻璃作結合的想法，加上住在北海道，作品中增加風景氣象元素、多層次色彩元素、似陶元素、似漆器元素等多元創作色彩。加上生活背景的深化，更強調藝術品的深層價值，因此選擇不定期與國際玻璃大師交流互動，並到世界各地尋找創作靈感與元素。
也因對玻璃材質、吹製技術與技法有獨到的創見；卓越的藝術鑑賞能力與活潑大膽的用色皆讓安井顯太作品廣受國際政商名流青睞。包括歐、美、日名人與台灣副總統蕭萬長等皆在藏家之列。
此次展覽的百件作品中，主推具有豐富色彩圖紋的「燄畫」創意系列及安井顯太大師獨創風格「裂紋」抽象藝術系列。其中，焰畫系列是一種立體畫，不同於一般的平面繪畫。在作品的製造過程中，因為伴隨的高熱度火焰及眾多不易控的因素，所以需要扎實深厚的基礎技法與特殊的技巧養成。
一般燄畫玻璃的作品製程僅可將有色玻璃堆砌至2~3層；安井顯太以突破傳統的高超技藝，結合本身對藝術創作的發想，利用其對色彩及溫度的豐富經驗，將色彩玻璃的堆疊增加至7~10層，更進一步運用天然材質結合中國潑墨山水技巧，將發想的藝術創作宛若運筆彩繪於玻璃之上，使得其玻璃創作作品已然成為立體畫作，而非單純玻璃燒製藝品。
另外，獨創技法「裂紋」系列，則以傳統的拼花玻璃運用「馬賽克技法」，把彩色玻璃一片一片拼貼接合，「將抽象藝術運用到更高階的技術，在1,300度高溫下融合作品紋路一氣呵成，是展現色彩繽紛、線條分明的上乘之作。
值得一提是，安井顯太以其對台灣土地、人文的濃烈情感，結合玻璃工藝展現台灣百年榮耀與不斷的生命力，以燄畫玻璃創作梅花、揚帆、五月雪等作品獻給百年台灣。
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＊ 台北數位藝術節開跑
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台灣影像創作打入巴黎主流展館
中央社 2010-12-17
巴黎市中心網球場美術館、國家電影資料館、現代藝術重鎮龐畢度藝術中心，本月都看得到台灣藝術家作品，台灣影像創作已經打進巴黎主流展覽館。
巴黎網球場美術館（Jeu de Paume）現正舉辦「島嶼映象─台灣紀錄片活力」紀錄片展，邀請「乘著光影旅行」作開幕片。本片敘述國家文藝獎得主攝影師李屏賓個人故事，令觀眾得見台灣電影發展史、及電影行業裡的苦與樂。
台灣藝術家有活力，紛紛站上國際舞台。網球場美術館為一座負盛名的影像美術館，在地下室放映廳進行台灣系列紀錄片展之外，樓上放映廳正進行的影音館特展，匯集24名不同國籍藝術家影音作品，其中有3名台灣青年藝術家作品入選，他們是：吳尚霖、李明宇和許家維。
許家維另有其他作品入選國際影像藝術節（Rencontres Internationales），本月初在龐畢度藝術中心（Centre Pompidou）放映。而李明宇的第一本影像書「逆行風景」則隨著展覽，在網球場美術館書店陳售。
另外，電影迷視為重要參考座標的國家電影資料館，本檔期安排楊德昌電影回顧展，放映導演楊德昌生前所有作品。讓巴黎地區民眾有機會在幾個主流展覽場地，看到台灣電影、錄像影音、紀錄片等不同形式影像創作。
在20年前飾演楊德昌「牯嶺街少年殺人事件」一片中二姐一角的姜秀瓊，這次以「乘著光影旅行」聯合導演身份抵法，成為電影創作界承先啟後的美麗巧合。
姜秀瓊表示，楊德昌是給她信心，鼓勵她可走導演之路的第一個人。楊德昌在「乘著光影旅行」一片拍攝期間過世，給姜秀瓊很大衝擊，讓原本故事從李屏賓個人敘述，延展面向到廣泛思考電影人生。
姜秀瓊與關本良花費3年多時間合作拍攝「乘著光影旅行」，呈現出李屏賓及他所代表的台灣電影人人生，片中旅行的節奏等同人生節奏，放映時感動許多場內觀眾。
巴黎的觀眾給予「乘著光影旅行」和李屏賓熱烈掌聲，台灣藝術家的影像創作在巴黎主流展覽館獲得強大肯定。
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＊ 李屏賓
http://zh.wikipedia.org/zh-tw/%E6%9D%8E%E5%B1%8F%E8%B3%93
◆ 松山研一床戰 陳英雄聽呻吟辨完美
林志勳、實習記者馮怡超／綜合報導 2010-12-17
電影《挪威的森林》男主角松山研一訪台，16日在記者會上，為自己正名：「其實我名字不是『健一』而是『研一』，父母給我取『研』字，是希望我有研究精神。」他說，上回為《死亡筆記本》來台宣傳，看到自己名字，感覺「怪怪的」，以為印製文宣打錯。他也透露，在片中拍床戲時，是否符合導演要求，都得靠叫床聲來分勝負。
聲音太大過小都打槍
在《挪威》劇中，他和女主角菊地凜子有多場激情床戲：「通常都是我、導演和菊地一起討論。導演拍性愛鏡頭採近距離，這對演員是高難度挑戰。」
松山研一說，導演陳英雄要求「做」到完美，包括菊地凜子的叫床聲太大聲、太小聲，都會過不了關，「劇中床戲希望呈現的是角色精神層次的轉折。」
《挪威》的導演陳英雄來自越南，攝影師李屏賓是台灣人，松山研一說剛開拍時，也曾懷疑這兩位「外國人」，如何呈現日本作家村上春樹的原作，「李屏賓真的很厲害，他鏡頭下連日本的風景都蘊含情緒，連我這個日本人都認不太出來那些景色是在日本了。」
明年拍大河劇扮大將
拍片的時候，陳英雄說法語，李屏賓說英文，松山研一用日文，一開始處於「雞同鴨講」狀態，但漸漸融入劇中、培養出默契後，根本不用語言，導演一個眼神，攝影師一個動作，自己就知該怎麼做了。他明年將投入大河劇演出，在劇中扮演源平時代平氏大將「平清盛」。《挪威的森林》12月17日在台上映。
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＊ 專家推薦 2010年「錯過可惜」表演藝術
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/6042555.shtml
聯合報年度「錯過可惜」表演藝術專家推薦又來了，今年再度就音樂、戲劇、舞蹈三類，邀請各領域達人從今年內親自看過的中外節目中，推薦心中「錯過可惜」表演，也可跨類別推薦，各類皆至多列10名，不計名次，採日期排序。
◆ 台師大文創 讓詩文更「動聽」
【聯合報╱記者周美惠／台北報導】2010.12.19
為建立「實力重於學歷」的人才養成模式，台師大整合不同科系跨界合作，以一千六百五十萬元執行文創人才養成三年計畫，昨天驗收初階成果，逾八十名學生創作的「品花齋」畫冊及多媒體動畫，讓靜態詩文「動」起來、「聽」得見。
台師大副校長林磐聳說，重考試的教育培養不出像周杰倫、方文山這樣的人才，但可以鼓勵像台師大社教系校友劉梓潔這樣的人才，寫出更多的「父後七日」。
以往文創人才養成模式是「文化」、「創意」、「產業」各做各的，現在台師大打破科系界限，將「文化創意產業」合一，整合英語系、視覺設計系、民族音樂研究所師生及文化創藝產學中心成立「文本創作工作坊」，「一開始就聯合不同領域的人」，共同從事文創產品開發。
林磐聳說，以往是先有文本，再想到圖像、出版或搬上銀幕；現在則是從文本發想階段，就想到未來的圖像、動畫、配樂、圖書出版及行銷通路，也就是建構跨界整合的文創平台。
長期往返兩岸的藝術經紀人張孟起以「文創產業一條龍」來形容這種模式，這是台師大失去以往培養中小學師資的就業保障優勢後，轉型「重視學生市場實力」。
新發表「品花齋」繪本，將八十多名學生創作的新詩、俳句、散文、劇本、小說等，以「散文墨菊、俳梅說句、新蘭詩誦、小聞說竹」貫串作品的文類，為繪本增添東方設計風格；另加入插畫、配樂及多媒體動畫讓詩文、小說平添動感和旋律。
「品花齋」所有插畫將於台師大當代人文藝術空間（青田街十六號）展出二周，平常上班日從上午九時開放至下午五時。
漢字文化節 展出劉羅鍋真跡
中央社 2010.12.20
民眾可能看過戲劇「宰相劉羅鍋」，卻不一定看過他的字。「漢字文化節」今天起展出明代至民國的名家書法作品，劉墉（劉羅鍋）書跡也在列。
台北市文化局表示，漢字文化節今天起於中正紀念堂展出「四百年時空名家書法展」，蒐羅明代至民國名人董其昌、王鐸、劉墉、顧炎武、黃宗羲、章炳麟、于右任、錢穆、王雲五等名家作品。
書法展並展出日治時期台灣三大詩社－台北瀛社、台中櫟社、台南南社詩人的書跡，林獻堂、連橫等人的書法。
文化局指出，100多件真跡珍貴程度可媲美故宮典藏，其中，最具話題的是明代書法家陸千甫的「學古書五十六體」，以56種書寫方式，展現距今400年前的3D立體意象，還包含噱頭十足的「落花流水體」。
漢字文化節 新春萬人揮毫+魔術
【台灣醒報記者洪秀玲╱台北報導】說起漢字藝術，可不一定要正襟危坐地講古。今年第七屆的漢字文化節別出心裁，不但要發動民眾參加元旦萬人揮毫、舉辦網路短片PK大賽，還有漢字魔術秀、相聲表演及可以聽可以玩的漢字裝置藝術，創意十足。
在台北曲藝團詼諧的相聲，以及書法名家蔡明讚精彩的揮毫下，第七屆漢字文化節揭開序幕，而魔術師李佳峰以不可思議的手法，將書帖變出活生生一隻兔子，讓現場觀眾看傻了眼。李佳峰為今年文化節特別設計「漢字魔術秀」節目，將平面的文字瞬間栩栩如生的跳動眼前，更是一大創舉。
由臺北市政府主辦的「第七屆漢字文化節」活動從12月20日起跑，今年別出新裁，除號召網路大軍來場「漢字與我攝影、短片創意PK賽」外，相關活動更多達27項，讓漢字藝術推廣可以看、聽、寫、吃和玩。
元旦新春開筆則是民眾可以呼朋引伴參與的有趣活動，文化局希望號召萬人在建國一百年的第一天，於中正紀念堂民主大道上揮毫寫書法。中正紀念堂還將展出「四百年時空名家書法展」，民眾可以欣賞上百幅明清到日據時期台灣的書法藝術。
展覽蒐羅明代至民國如董其昌、王鐸、劉墉、顧炎武、黃宗羲、章炳麟、于右任、錢穆、王雲五等名家作品，共一百多件真跡，其中最令人稱奇的是明代大家陸千甫的《學古書五十六體》，以56種有龍爪、水草或獅子等圖案的書寫方式，證明早在距今四百年前的十五世紀，古人就懂得3D立體意象。
除了典藏書法展，捷運沿線也將有多個漢字裝置藝術展，讓市民體驗傳統漢字和當代藝術結合之美。
台北市文化局長謝小韞表示，舉辦七年下來，連對岸大陸都受影響開始也辦起漢字藝術節。不過，文化局強調今年的漢字文化節絕對是漢字的新體驗，其他活動還有絲竹空爵士樂團表演、漢字服裝設計成果展、「墨韻、曲境、茶香－茶與樂的對話」、台北曲藝團的「漢字尚嫷相聲笑」，以及10場「百年漢字系列講座」。詳情請至http://chinese-character-festival.org.tw/查詢。
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＊ 善念+設計 台灣設博會創意火花乍現
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/6043878.shtml
執行單位台灣創意設計中心指出，一個友善、用心的設計，往往能帶給人們便利、安全又舒適的生活，將人類帶往更美好的未來。近年來全球天災人禍不斷，不禁令人擔心地球的環境日益惡化，讓設計界不得不關注地球環境等相關議題。
◆ 老師變漫畫家 進攻中港日
http://www.libertytimes.com.tw/2010/new/dec/20/today-life4.htm
自由時報 2010.12.20
〔記者陳怡靜／台北報導〕愛漫畫、愛兵器，國小老師搖身一變漫畫家！經國號戰機、德國超重列車砲等重裝兵器變身漫畫美少女，台灣漫畫家皇宇靠「少女兵器」成功登上日本月刊連載，最近還有台灣業者簽下版權，將把皇宇推向中港日，打造成亞洲新星漫畫家。
三十歲的皇宇從小熱愛兵器，總是抱著圖鑑研究，住在花蓮的他，還常抬頭觀察空中演練的空軍，可輕鬆分辨F15等不同戰機。他笑說，自己從國中就想畫「武器娘（結合兵器特色的擬人化美少女）」，日本機娘大師明貴美加更是他的啟蒙模仿對象。
原本只是畫興趣，他將重裝兵器重新拆解，美少女戰士身上處處可見兵器特色。但在一次同人誌販售會中，他將十二個少女兵器集結成冊販售，「原以為五百本賣不完，但一個上午就被搶光，下午和隔天都沒得賣，自己嚇了一跳」！
五年來創作上百角色的皇宇，從大學起設定「少女兵器」，就讀美勞教育系的他，曾因此被同學指指點點，有人還直言：「為什麼要畫這麼不入流的東西？」但他很清楚自己興趣所在，冷硬的兵器在他眼中都是超有趣的研究對象，對各種武器也能如數家珍。
畫冊銷售破萬，但他還想讓角色更有深度，花了一年多時間，設計套裝遊戲卡片，每張卡都是有不同戰力的少女兵器，讓玩家可在桌上展開「少女兵器大戰」。驚人的是，今年才推出的兩套遊戲卡片，已銷售超過五千套，其中兩千套還外銷日本。
但從小學老師變漫畫家的叛逃之路並不容易，為在漫畫興趣和父母期待間求平衡，他大學時刻意選擇美勞教育系，到國小擔任實習老師、教學生畫漫畫。但他實在太愛畫了，幾經掙扎，還是選擇最愛。皇宇坦言，現在就算自給自足，家人開始支持但仍難免擔憂。
幸好他在漫畫圈殺出血路，日本「GUM」漫畫月刊明年將每期連載皇宇新作「陽炎少女（暫名）」，主角雪峰與大和最近率先曝光。台灣動漫業者曼迪也看中他的潛力、簽下所有版權，作品版權已售中國，還將登陸香港。
曼迪經理金啟華表示，計畫斥資百萬為皇宇打造全套商品，明年台北國際書展時，還將規劃少女兵器專區，屆時將可見取自經國號戰機的「蔣涵翔」少女兵器模型，預料將掀起國內少女兵器追星熱。
◆ 不讓跆拳電子襪專美 成大教授發明電子槍
中廣／龐清廉報導 2010/12/20
為中華武術貢獻一己之力，國立成功大學管理學院副教授鄭匡佑，累積個人的經驗與專長，發明一款全新的電子審判武術槍，今天正式發表。鄭匡佑副教授指出，電子審判武術槍，用來輔助裁判判決，將使國術對打競賽判定結果更具公正性，有此評分利器，勢將帶動武術風潮，把武術競賽推向奧運。
國立成功大學鄭匡佑副教授發明的電子審判武術槍，長約2公尺、重約0.6公斤，外觀和傳統武術槍類似，槍棍前端裝置電子感應的偵側元件，當槍頭確實刺擊到對方身體，並達到適當的下壓力道與深度時，才能觸發電子感應偵測元件，裁判再依其感應器反應訊息判定是否得分。
鄭匡佑副教授指出，現今武術比賽分為「套路」和「散手」兩種項目。但不論是套路或對打，目前得分皆由裁判主觀認定，且視覺死角也容易造成比賽不公正，導致國術比賽公正性始終受到質疑，這也是武術難以成為奧運正式比賽項目的主因。
今年廣州年亞運我國跆拳道選手楊淑君因電子護具爭議被判失格後，國人對於電子化審判在技擊運動中的應用和重要性，有了更多瞭解。成功大學體育健康與休閒研究所副教授鄭匡佑表示，雖然電子運動用具推行之初可能有不小阻力，但為維護裁判公平性，許多技擊項目正大力在推行電子化裁判。
鄭匡佑副教授強調，電子審判武術槍運用電子感應原件協助裁判評分，是首度將電子化審判概念運用於中華武術，全面推廣公平公正的中華傳統武術兵器格鬥技藝，未來武術比賽擠身奧運正式競賽項目，將大有可能。
選一個入口…走進幾米世界的角落
【聯合報╱記者李晏如／台北報導】2010.12.22
從十二個時間的入口，走進十二個「世界的角落」，尋找你曾在幾米作品中發現的心靈感動。華山創意文化園區即日起舉辦「幾米世界的角落」特展，以幾米繪本「躲進世界的角落」跟「走向春天的下午」為藍本，集結台灣與瑞典廿多位設計師，打造處處驚喜的魔幻世界。
建築師龔書章是展場設計主導，他表示，這次是以「迷宮」作為主題，參考幾米作品中往內在心靈探求的創作精神，設計出像時鐘刻度一樣的十二個入口，最終通往一個世界中心的房間。
走進這個展廳後，觀展者能選擇一個屬於自己的角落進入，一面瀏覽許多似曾相識的畫面，一面慢慢走入中心點後彼此相遇，完成一個象徵人與人之間私密又共通的交流體驗。
「這個特展不只是單純把展覽品擺出來，而是一個『說故事』的展覽。」長年經營幾米品牌的墨色國際總經理李雨珊說。本次展覽是將幾米作品的概念轉換至生活中，展現文創跨界合作的美感經濟。從挑選文本到設計過程籌劃，都比去年「幾米星空特展」要更下苦功。
「幾米世界的角落」特展展出內容包括幾米原畫作品、花博夢想劇場的幾米偶動畫幕後製作過程，以空間敘事的手法，由各種裝置藝術貫穿氛圍情境。另還包括各設計師由展品發展出的系列商品，從攝影、工業設計、服裝設計，到織品，形式多元。
＊ 展期至明年三月廿七日。
◆ 文建會推154處原民文化潛力點
【聯合晚報╱記者李政曄/台北報導】2010.12.23
原住民文化是台灣重要的文化資產，文建會今天公布原住民文化資產潛力點推薦名單，透過調查研究台灣原住民基礎文獻，提出154處原住民文化資產潛力點，包括有形文化資產127處、無形文化資產27 處。
文建會文資總處主任王壽來表示，台灣原住民文化資產保存非常重要且急迫，透過「台灣原住民文化資產基礎文獻調查研究計畫」，東海大學教授關華山、台北藝術大學教授王嵩山對台灣14個原住民族群，以「基礎文獻蒐集」與「現地調查」的方式，描繪出原住民文化資產整體的輪廓，提出原住民族有形與無形文化資產保存的潛力點，做為台灣原住民文化資產保存工作的重要參考資料，並研擬短、中、長程的保存策略。
文建會2009年推出18處世界遺產潛力點，其中「有形文化資產」部分，台灣原住民文化資產包括卑南遺址與都蘭山、蘭嶼聚落與自然景觀、屏東排灣族石板屋聚落等三項。去年10月再推出10項「非物質文化遺產潛力點」，原住民的「泰雅族神話傳說」、「布農族歌謠」、「阿美族豐年祭」、「賽夏族矮靈祭」入選。
文資總處今天公布154處原住民文化資產潛力點，都非常精彩。例如，無形文化資產中的「口鼻笛」是排灣特有的吹奏器，傳統只有頭目家男子才可以吹奏，據說鼻笛吹奏有如百步蛇發出的長音。
文建會並將潛力點推薦名單，函送各縣市政府文化單位，請各級政府彙整資料提報相關調查研究計畫，並進行候選文資項目的指定、登錄準備作業。
◆ 2011台北國際書展主題國 快樂不丹
【聯合晚報╱記者李政曄/台北報導】2010.12.22
2011年第十九屆台北國際書展在明年2月9日至14日，於世貿展館舉行，將以被譽為「喜瑪拉雅山下的香格里拉」聞名於世的快樂國度「不丹」為主題國，成為國際間首度邀請「不丹」擔任主題國的書展。
書展基金會今天宣布， 台北國際書展的「不丹：幸福的國度」主題國策畫，除規劃專區介紹不丹出版品，並介紹不丹的文化特色，展出不丹皇家珍藏展，邀請到「三大國寶」首度漂洋過海。
明年台北國際書展也邀請到「蘇菲的世界」作者喬斯坦．賈德、「深夜加油站遇見蘇格拉底」一書的作者丹‧米爾曼、還有日本動漫界超人氣「火影忍者」聲優井上和等人訪台，與讀者近距離接觸。
基金會表示，書展並規劃「朗讀節」，因書展期間適逢西洋情人節，2月14 日當天更將以「為愛朗讀」的活動，邀請10位作家用朗讀接力的方式，閱讀文學作品中具代表性的情書、情詩，用聲音及文字的感染力來傳遞幸福與浪漫。
另外在大陸作家方面，會以「華文創作新大陸」為主題，進行座談，邀請韓少功、余華、余秋雨等大陸作家，以勾勒出華人繁花似錦的創作面向，展開多場以文會友的聚談。
故宮名畫 化為紙喇叭
【聯合報╱記者周美惠／即時報導】2010.12.23
故宮國寶「富春山居圖」化為紙喇叭、出自雍正五彩雲紋穿帶盒的圖騰躍上頂級手工鞋、唐代仕女俑變成USB集線器…歷經年餘集訓，故宮文創產業研習營交出亮麗成績單。
故宮為深化合作廠商的文化底蘊，從去年9月起邀請他們參加文創研習營，目前已舉辦過兩梯次，今天故宮選擇其中佼佼者在故宮「如意館」發表研習成果，未來將上市。
台灣以代工為主力的電子業利潤每況愈下，朝「品牌化」發展的文創業卻有無窮潛力，已投入電子業27年的維渥特科技公司兩年前開始投入文創，該公司總經理李開源極看好文創帶來的品牌加值效應，維渥特將故宮鎮院寶「富春山居圖」與工研院研發的紙喇叭相結合，讓人眼睛一亮。目前紙喇叭最小僅一張名片大小，最大可像A2影印紙那樣大，「尺寸越大，品質越好」這種可折疊、捲曲的紙喇叭以愛好運動及時尚的年輕人為主要潛在客層，尚可隱藏在家飾品中，如藏在燈罩裡化為床頭音響等。未來若與光纖布結合，還會更炫。
◆ 故宮院藏轉型 如意館現成果
中央社 2010.12.23
「故宮文創產業發展研習營成果展」今天登場，展出故宮協助廠商研發故宮文物，轉型成創意美學商品成果。故宮院長周功鑫並預告，故宮積極籌建文創園區，時程與大故宮計畫同步。
故宮博物院院藏豐富而精美，周功鑫致力推動博物館產業化，提供文創產業有利用故宮文化底蘊的平台。周功鑫表示，故宮將在前衛勤學校4.8 公頃預定地籌建文化創意園區，時程與大故宮計畫同步。預計園區規劃有文創研習發展中心、漢字博物館、多功能展演廳和其他相關休閒設施。
除了硬體設施正在籌建，故宮在軟體設計上先行推動研習營，並與廠商建立「品牌合作」和「合作開發」等文創產業合作案，開創出故宮文物與文創產業合作行銷的模式。
「故宮文創產業發展研習營」是周功鑫為了讓故宮豐富的館藏產業化，將其從事博物館工作多年來，觀察世界文物發展趨勢的經驗，延伸提出的創新專案。針對「產業」設計的研習營，故宮聘請多名師資，講授「美學與感知」、「文物傳習」和「設計與創意」3 階段課程，並搭配數位加值應用、茶藝體驗與陶藝戶外教學。
故宮自98年9月至99年2月開辦「故宮文創產業發展研習營」，主要徵選故宮衍生商品合作廠商共14家廠商；第2屆研習時間從今年5月到10月底，邀請在全世界設有通路的大型國際知名產業，共12家廠商，兩屆培訓上百名學員。
故宮今天在如意館舉辦研習營成果展，周功鑫頒發結業證書給學員。廠商將故宮文物與生活概念結合，延伸出深具美感的日常商品，包括防風外套、皮鞋、面紙盒、隨身碟、寢飾等。
「故宮文創產業發展研習營成果展」即日起至26日於故宮如意館展出，25日上午有「文創產業發展跨界論壇」，想參加者可至故宮官網報名；「第3 屆文創產業發展研習營」即日起至明年1月10日受理報名。
文創摸3年 訂單接到手軟
【聯合報╱記者呂筱蟬／麻豆報導】2010.12.29
「36個人從毫無美術基礎一路到能有今天的成果展示在大家眼前，真的不容易！」曾文家商廣告技術科高三學生，在畢業前舉辦成果展，學生設計各式各樣的文創商品受到全校歡迎，訂單接到手軟，給予該科學生莫大鼓勵。
「這班的孩子都是國中學業不如人或是家庭經濟有困難的學生所組成」，曾文家商校長張福祥說，該科系是第一屆創辦實用技能學程班，「就算不愛念書也能有非凡的成就，培養激發他們不同才能，成果發表不只是驗收成果，更是展現自信的時刻！」
36名學生分為6組發表3年來的學習成果，大家自費設計發表不同主題產品，種類琳瑯滿目，包含T恤、馬克杯、扇子、筆記本等應有盡有；還與學校愛心社合作，將販賣商品所得全數捐作下學期弱勢學生助學款項，別具意義。
「從無到有一路看他們辛苦走來，堅信他們能做得比別人更好！」指導老師鄭夙雅說，因為是第一屆，大家都自我摸索，學生從二年級暑假就開始籌備成果展，「各式商品大獲好評，校方也有計畫架設專屬販售網站，讓學生創意能嶄露頭角，發光發熱！」
「真的很辛苦」學生黃育琳說，3年下來大家除了準備各類證照考試，還彼此互相鼓勵激發創意，「我們證明自己多才多藝，也為努力的成果感到驕傲！」
◆ iPhone餅乾 風靡全日本
法新社 2010/12/29
慾求不滿的蘋果（Apple）iPhone迷現在可以走一趟日本，大嚼依照熱門iPhone為模型所製成的美味餅乾。
日本西部鄉村1間小麵包店推出iPhone餅乾，出乎意料大受歡迎。這個手工巧克力餅乾上面綴以色彩繽紛、可食用的應用程式圖標。
現年44歲的麵包店老闆工藤久美子（Kumiko Kudo）表示，德島縣的翠綠莊園（Green Gables）首次在2008年製作美味的iPhone餅乾，這原本是1名顧客為丈夫特別訂製的生日禮物。
經濟評論家勝間和代（Kazuyo Katsuma）和流行歌手廣瀨香美（Komi Hirose）等2位知名度高的推特（Twitter）用戶上傳iPhone餅乾的照片，照片在微網誌推特上傳開後，這個餅乾便風靡全國。
自此之後，老闆工藤已經賣出數百個iPhone餅乾。
手工的iCookie每塊要價高達2730日圓（33美元），且只接日本國內訂單。要到手1塊iCookie可能就得等上2個月。（譯者：中央社林亭儀）
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＊ 芭比脫光變手機 爆笑玩具大集合
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有兩位日本人很有心，踏遍台、港、中、韓大街小巷，把一堆怪裡怪氣的山寨玩具找出來，集結成「亞洲山寨版玩具大圖鑑」書腰還打上「天啊！？這到底是什麼鬼啊！！」
◆ 大清盛世文物展 預售票元旦開賣
【聯合晚報╱記者李政曄/台北報導】2010.12.29
瀋陽故宮與國立歷史博物館締結姊妹館，明年將首度來台展出「大清盛世‧瀋陽故宮文物展」，展出124組珍藏文物，呈現從努爾哈赤、皇太極以降清朝「六皇一后」的武功文治。
聯合報系金傳媒集團執行長楊仁烽強調，此次來台展出的文物，都是「百中選一」，展品從大家所熟知的八旗甲冑，以及努爾哈赤、皇太極所佩戴的寶劍、腰刀，到乾隆年間的宮廷器物等，可以說瀋陽故宮的精華盡在其中。
「大清盛世」展合作夥伴、台灣金控總經理黃壽佐表示，希望藉由藝文展覽來提升社會民眾的心靈富足，期望觀賞者透過從一個盛世帝國的史跡，吸取經驗，在建國百年的同時，找到自己的定位角色，貢獻回饋社會。
佛光山星雲大師特為此展手書墨寶「大清盛世」，懸掛於展場以表祝賀。主辦單位於1月30日邀星雲法師與大陸清史專家閻崇年舉行講座對談，採預約報名，民眾可以上大清盛世展官方網站 (http://qing.ishow.gmg.tw) 下載報名表。
「大清盛世‧瀋陽故宮文物展」明年1月29日至5月1日在歷史博物館展出，門票預售在明年1月1日至28日全台7-11獨家開賣，預購期間兩人同行一人免費，只要250元 (原價500元)。另外，持7-11的ibon系統購買的預售票，還可享優惠。更多資訊詳見官網。
◆ 樂成宮建築藝術 進行數位典藏
宮內處處充滿藝術與玄機
自由時報 2010.12.29
〔記者林良哲／台中報導〕為了讓古典文化及建築能配合數位化網路工程，以符合時代變遷所需，科博館和東區樂成宮進行的「樂成宮廟宇建築藝術數位典藏計畫」，將樂成宮內精彩的建築結構及藝術作品，加以拍攝及說明，提供藝術典藏素材，更透過數位化工程將鄉土文化特色，分享給更多人。
東區樂成宮是國定第三級古蹟，其廟宇的建築結構及藝術作品，都是在日治大正年間，由知名匠師陳應彬設計建造。陳應彬是漳州匠派的大木匠師，擅長「升庵假四垂」的建築風格，他是清末及日治時期台灣最知名的匠師，樂成宮是其重要作品之一。
「樂成宮廟宇建築藝術數位典藏計畫」由科博館典藏組主任周明主持，他指出，陳應彬所設計建造的樂成宮處處充滿藝術與玄機，若不加以解釋，現代人根本無法理解，例如在三川殿正門入口上方的「錦上添花」座，正是以大象、錦雞、佛手花來表現，「象」在台語的讀音與「上」相同，配合錦雞及花卉，架構出「錦上添花」的成語。
周明說，目前正將樂成宮的木雕、石雕、彩繪、交趾燒、剪黏、泥塑、匾額等物件，一一拍攝並加以解說，透過數位方式處理，讓樂成宮的裝飾藝術之「其圖必有意、其意必吉祥」之寓意，表現在現代人面前。
未來將以數位方式來呈現其內涵，讓傳統建築在網路時代更為人所知。
◆ 用真菌「活顏料」 古壁畫色彩歷久不褪
【中廣新聞／葉柏毅】2010-12-29
一些古老的壁畫，有的顏色會斑駁不堪，但有的卻仍然栩栩如生，這是為什麼呢？澳洲科學家發現，那些顏色許久不褪的壁畫，它們是用「活著的顏料」畫上去的。
英國廣播公司（BBC）報導說，科學家所謂「活著的顏料」，就是擁有獨特顏色的「真菌」和細菌。報導說，澳洲考古學家發現，有一些壁畫經過幾百年風吹雨打後，幾乎會變得沒有痕跡，但是另一些卻是幾千年來依舊色彩繽紛；他們在西澳大利亞研究80個不同的古壁畫之後，發現那些仍然顏色鮮豔的壁畫，顏料中可能藏著真菌的菌株，這代表著這些擁有色彩的真菌會不斷繁殖，因此才會讓壁畫顏色長久如新。
研究人員還指出，遠古的畫家可能早就知道有這種效果，所以故意選用這種可以「自我補充」的顏料來畫畫。
美食大師把豆腐變高級美食
【世界日報╱編譯中心奧克蘭29日電】2010.12.30
「今日美國報」說，夏芬柏格(John Scharffenberger)1980年代曾使美國釀造的香檳酒大為風行，1990年代讓習慣吃廉價巧克力糖條的美國人愛上高級的巧克力方塊。他現在展開更艱難的任務：把豆腐變成高級美食。
59歲的夏芬柏格已出任好豆小館(Hodo Soy Beanery)公司執行長，把黃豆製作成東方人喜愛，可是許多美國人敬謝不敏的滑嫩豆腐。
這可能是一場苦戰。康乃爾大學飲食習慣專家溫辛克(Brian Wansink)說，豆腐與30年前的優酪乳面對同樣的問題，雖然有益健康，可是美國人不知道怎麼吃。
優酪乳從黏呼呼的陌生健康食品變成食用方便的點心，才打入美國社會。夏芬柏格相信豆腐也必須改頭換面，變成便利享用的加工食品，才能在美國站穩腳步。例如，把這種軟塌塌的白色方塊用香濃的滷汁醃過，煮成外酥內軟，可以加入沙拉或砂鍋裡享用。
創辦好豆小館的蔡明(譯音，Minh Tsai)來自越南，畢業於紐約哥倫比亞大學經濟系，2004年在擔任理財顧問時，發現找不到合他口味的豆腐，並毅然放棄金融事業，改行追求用手工製作新鮮的有機豆腐。
他與一些親戚合作，去年從台灣引進設備，在加州奧克蘭設立工廠。12名員工利用伊利諾州一家有機農場生產的黃豆小批製作豆腐，絕不使用防腐劑，
美食作家柏蘭(Michael Pollan)在一項餐會碰到夏芬柏格，對好豆小館的豆腐讚不絕口。夏芬柏格後來成為公司顧問，並在今年7月出任執行長，讓蔡明有時間製作更多更好的豆腐。
夏芬柏格說：「我不巴望大家放棄漢堡改吃豆腐，只希望他們在午餐沙拉裡加入一些我們的豆腐。他們會看到豆腐已經不是以前淡而無味的白色方塊，不但美味可口，有益健康，而且食用方便。」
◆ 國家交響樂團 奏狂想曲跨年
中央社 2010-12-29
將在31日登場的國家交響樂團（NSO）「2010跨新年音樂會」，今天彩排。NSO音樂總監呂紹嘉帶領小提琴家曾宇謙，將在跨年夜的樂聲中與民眾歡慶民國百年到來。
呂紹嘉將在31日晚上10時帶領NSO在「2010跨新年音樂會」，詮釋卡門組曲、李姆斯基．柯薩科夫（Rimsky Korsakov）的西班牙隨想曲。
另外，NSO將和聲樂家女高音羅明芳、男高音王典、男中音李佳蔚合作，與維也納國家歌劇院合唱團和台北愛樂合唱團，一同詮釋德國古典音樂家奧福的「布蘭詩歌」，讓觀眾感受磅礡的跨年氣氛。
另一壓軸節目是NSO邀請到去年剛榮獲西班牙薩拉沙泰國際小提琴比賽首獎和最佳演奏獎的小提琴家曾宇謙，一同詮釋拉威爾的「吉普賽狂想曲」。
出生台灣的曾宇謙年僅16歲，5歲開始習琴，6歲登上國家音樂廳舞台，在國際間屢獲獎項，現正就讀美國寇蒂斯音樂學院 (Curtis Institute of Music)。這次音樂會是曾宇謙第1次與NSO合作，他表示非常興奮。
彩排後曾宇謙受訪說，「我原本就知道呂總監很厲害，他在彩排時能針對我的琴聲部分節奏快慢微調，與樂團融合在一起，令我非常佩服。」
◆ 回復原貌 國父畫像全台展
中央社 2010.12.30
國父「美容」回來了！國民黨11月間送修1幅嚴重龜裂的國父畫像，如今修復完畢，國父容光煥發的回來了。畫作隨即被借去建國百年巡迴展，「遊台灣」去了。
中國國民黨黨史館主任邵銘煌今天表示，原本掛在國民黨中央黨部2樓主席會客室的國父畫作，由於嚴重龜裂，黨中央於11月17日將畫作打包，委請專業修復師進行修補。經過1個多月終於大功告成，這幅畫作昨天送回了黨史館。
邵銘煌說，經過專業修復師的巧手，畫作中的國父容光煥發的回來了。原先龜裂的部份不復見；褪色的部分，色調也恢復原貌，顯得更立體。
他說，為紀念建國100年，文化總會於元旦舉辦百年百畫展活動，向國民黨借調參展。這幅國父畫像昨天上午才剛送回來，參展單位隨即在下午借走。參展預計明年1月至3月於北、中、南巡迴展出。
這幅畫作是在油畫修復師陳佩玉趕工下，花了1個多月時間完成修復。她接受訪問時表示，這幅畫如果再不進行修復，恐怕毀於一旦。尤其畫作中，國父右手邊部分，已經凹陷下去，再加上許多處已經繪畫與畫布之間出現空隙，嚴重損壞。
從事油畫修復工作已15餘年的陳佩玉表示，這幅畫作毀損程度嚴重，幾乎每1個修復的流程全都用到了。其中，在畫作凹陷下去的部份，以托裱方式來修復，也就是說，在畫作後方加了一層畫布，將破洞修復起來。
她坦言，在時間急迫下，壓力很大，幾乎每天熬夜，不眠不休趕工，如今大功告成，「現在感覺全身酸痛」。
不過，陳佩玉說，「國父是我的偶像」，能夠修復這幅畫作，是緣分也是榮幸。她說，每次修復畫作，總會將畫作當成自己的親人看待，尤其這幅國父畫像，更是投入感情來修復。
這幅畫作出自於留法抽象畫大師朱德群之手，民國42年所畫，是根據1張歷史照片寫實畫作，是朱德群離開台灣赴法國之前的最後1幅寫實畫風的作品。
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＊ 慶建國百年 監院史料解密
http://www.cna.com.tw/ShowNews/Detail.aspx?pNewsID=201012300298&pType0=aIPL&pTypeSel=0
慶祝建國百年，監察院將舉行「監察檔案特展」，展出「孫立人將軍案」、「前行政院院長俞鴻鈞違法失職彈劾案」等 100件重要歷史檔案；多件曾列機密的史料，也將首度曝光。
◆ 「綠癌」銀合歡 變身唱盤奪設計大賞
http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM6/6063649.shtml
【聯合報╱記者翁禎霞／屏東報導】2010.12.30
被喻為「綠癌」的銀合歡，也能玩創意！國立台灣工藝研究發展中心結合設計、木工與漆藝，把銀合歡及漂流木等變化成各種不同的生活家具，其中由高師大工業設計系設計的銀合歡月琴CD唱盤，還獲得台灣OTOP設計大賞，為銀合歡找到另一種可能性。
這項名為「一切從減—漆藝新自然家居用品」展，目前正在屏東縣文化處展出，來自恆春半島的木工藝術家楊宗熏形容，銀合歡在恆春半島幾乎是「氾濫成災」，嚴重威脅到原生種植物，但其質地堅硬，紋路特別，如果可以像柚木一樣，取材作為家具，這類被他形容「來自墾丁的柚木」，一定能吸引觀光客的目光。
屏東縣文化處連續兩年向文建會提案，將銀合歡發展成文創商品，今年國立台灣工藝研究發展中心更結合木工、漆藝及設計，推出銀合歡家具及文創商品，即日起在文化處一樓展出16組家居用品及日常器物。
其中一把由銀合歡打造的月琴，外觀像月琴，但是插上電，就是一件自動能唱的CD唱盤，這件取名為「思想起」的作品是由高師大工業設計系文化創意與人性化設計研究室設計，楊宗熏製作、再加以漆藝裝飾，果然一舉獲得第四屆台灣OTOP設計大賞，目前已與廠商洽談量產，讓銀合歡作品真正進入民眾的生活。
另一件備受注目的是音響用喇叭組「蒼昇」，則是以漂流木、生漆、喇叭單體為主，運用大地的原始材料，有別於市面上產品，保留自然元素，創作出豪邁並與空間搭配的揚聲器，連打造的藝術家都愛不釋手。
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＊ 「綠癌」銀合歡入侵 其他植物全倒
http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM6/6063652.shtml
林管處副處長黃妙修指出，銀合歡會分泌含羞草素，抑制其他植物的生長，只要銀合歡不砍，原生植物幾乎無法再生長...
貝殼變梅花 歐鳳娘藝術創作驚豔
自由 2011.01.02
〔記者吳俊鋒／楠西報導〕水中的貝類，也能化身為樹上開的梅花！
住在梅嶺的歐鳳娘，以收集多年的白色扇貝殼、小蚌殼等，黏貼出梅花盛開的藝術作品，巧奪天工，精采的創意，引人矚目。
為鼓勵社區的創作力，提升當地的觀光產業，西拉雅國家風景區管理處在梅嶺遊客資訊站舉辦「『格』的展覽」藝術聯展，邀請轄內的創作者參展，包含蠟染、書法、石雕，以及貝殼收藏等，昨天活動正式揭幕。
貝殼部分為歐鳳娘的傑作，除了二十年的珍藏展示之外，還有系列的梅花藝術，她以扇貝殼黏成花瓣，玉米螺當花蕊，並取材蛛螺殼費工地拼貼出樹幹，創意十足，是全場焦點。
歐鳳娘也取材真的梅花枝幹，但花朵由小蚌殼黏貼，再以河豚刺點綴為白鶴，一樣很吸睛；這次聯展中，她提供的系列作品多達十一件，引人入勝。
歐鳳娘原是澎湖吉貝人，收集近三百種貝殼，四年前搬到梅嶺居住，「入境隨俗」地用自己的珍藏，拼貼出系列的梅花藝術，西拉雅國家風景區管理處長陳昱宏就稱讚她的作品，就是山與海的結合，創意令人驚豔。
◆ 朱宗慶淡水園區 文建會允支持
中央社 2011.01.02
朱宗慶打擊樂團25歲了，包括總統夫人周美青在內的各界來賓，今晚在國家音樂廳為樂團慶生。對於樂團淡水園區，文建會主委盛治仁允諾給予財務支持，團員說這是最棒的生日禮物。
朱宗慶特別感謝前台北縣長周錫瑋為樂團找到一個家。周錫瑋也出席團慶，他說，樂團新址位在淡水海關碼頭，鄰近滬尾砲台和淡水高爾夫球場，占地約1公頃，希望樂團儘速取得執照。
盛治仁除了允諾盡量給予樂團財務支援外，並期待朱宗慶樂團的淡水打擊樂園區可以打造成享譽國際的打擊樂基地。他還替其他打擊樂團「抱怨」說：「朱宗慶打擊樂團已成了台灣打擊樂的代名詞了，只要一提到打擊樂，大家只想到朱宗慶打擊樂團。」
國立中正文化中心董事長郭為藩，在朱宗慶打擊樂團成立第2年擔任文建會主委。他說：「我見證了樂團的成長，而這個樂團是寶貴的台灣經驗，也印證了國家的進步。」
朱宗慶表示，樂團自1986年1月2日成立以來，9000多天的日子裡演出了2300多場，他笑說：「我都不知道是怎麼演的？」雲門舞集藝術總監林懷民則是形容「朱宗慶打擊樂團已打到『瘋瘋癲癲』了」。
慶祝會中，周美青全程觀禮，並和朱宗慶一同為「25」字型的冰雕注入紅酒，象徵為樂團注入滿滿的熱情與活力。
酒會前，朱宗慶打擊樂團25週年經典音樂會首場「經典薈萃」，下午在國家音樂廳登場，周美青登台演出「愛的故事」和「身體語言」2首安可曲。當她一上台，台下立刻響起如雷掌聲與驚呼聲。
周美青2009年隨總統馬英九出訪中南美洲時，曾經參與樂團演奏「愛的故事」。樂團表示，當時周美青身著花裙、手搖沙鈴的親民模樣，深植在台灣民眾記憶中。為了這次演出，周美青與團員經過多次練習，認真專注的態度，讓團員感受到她的魅力與風采。
◆ 廢材變餅乾椅 工藝賽最夯
【聯合報╱記者謝梅芬／高雄報導】2011.01.02
元旦假期，高雄市百貨公司除了逛街外，也可以欣賞藝術品，新光三越左營店有台灣工藝競賽展，新光三越三多店有法藍瓷展，都是免費入場。
財團法人新光三越文教基金會與國立台灣工藝研究發展中心合作，在新光三越左營店推出台灣工藝競賽特展，有展示104件作品入選。
唯一的一等獎由創新設計組的吳宜紋以「記憶的滋味」奪得。藉拾回的木材重新創造出饒富趣味的餅乾造型椅，樸質卻豐富的用色，把傳統技法加入創新元素，讓人感受到新世代創作家的年輕創造力。
「台灣工藝競賽」展示到1月10日止，共分為4大展區，有國寶級技藝呈現的「傳統工藝組」區、藝術與創作融合的「創新設計組」區、國家藝術成就獎的「施鎮洋創作展」區與青年人才投入工藝研發設計展」的工藝新趣區。
新光三越高雄三多店在12樓文化館推出「心情法藍瓷」特展，展示今年春季新作外，還有從各年代的經典代表作。
今年新作品融入「心．情」主題，讓作品充滿溫暖幸福的心感動，例如麗春風華系列，有紅豔的罌粟花，精緻的花瓣與葉脈的勾勒，不僅優雅又充滿生命力。這場展示到1月9日止。
◆ 傳統和現代 仍然很麻吉 漆藝＋手機 大師室瀬和美沒問題
【邱祖胤／台北報導】2011-01-02 中國時報
傳統工藝如何跟現代科技產品巧妙結合？日本人間國寶、漆藝名家室瀬和美，去年為高檔手機品牌打造四支限量版手機，每支造價二千萬日幣，室瀬和美一月中旬將來台參加文建會所舉辦的國際大師人文講座。
「其實不只手機，任何現代產品都可以和漆藝結合。到目前為止，我已經在豎琴、棋盤、紅酒開瓶器等用品上從事過漆藝創作。」現年六十歲的室瀬和美從事漆藝創作超過卅年，此次應邀來台將與藝術家王俠軍進行對談。
室瀬和美出身漆藝家族，東京藝術大學畢業後，連續卅多年均入選日本傳統工藝展，二○○○年更完成修復日本金刀比羅宮本殿天花板「櫻樹木地蒔繪」工程，二○○八年日本文部省特別頒給她人間國寶的封號，肯定他長期致力傳統工藝術保存的貢獻。
室瀬和美自幼即展現對漆藝創作的執作，尤其著迷於漆料未乾之前、將金銀粉末固定在漆器表面的過程，「漆器所使用的天然塗料，是化學塗料所無法相比，看著天然塗料在漆器上展現力與美，內心總是會感到平靜且溫暖。」
與手機業者合作，是室瀬和美尋求傳統工藝與現代生活連結的一大步，「我相信不論是漆器還是傳統工藝，在每個年代都有它獨特的代表性，即便在廿一世紀的現今，也不會改變它的地位。」
挪威時裝周禁展皮草 領先全球
【台灣醒報╱記者莊瑞萌╱台北報導】2011.01.03
過去在時裝表演舞台上常見的動物皮草衣服，以後在挪威恐怕看不到了！挪威集合大型流行雜誌與設計師共同宣布，即日起停止在時裝周由模特兒展示動物皮草，這也是全球第一個國家禁止皮草出現在伸展台的國家。
根據Ecouterre網站報導，今年起在奧斯陸舉辦的時裝周，將不會再出現有動物皮草的服裝出現在伸展台上，奧斯陸時裝周策展經理凡斯巴頓表示，「這是種趨勢，因為奧斯陸時裝周不應再淪為皮草製品的展示舞台。」不過，一旁的臨國丹麥所舉辦的時裝展示，則將繼續採用皮草。
根據倡議這項活動的「流行界反皮草活動」表示，本次活動共獲得220企業人士與流行媒體回嚮，包括流行設計師哈芙茲（Leila Hafzi）以及挪威版的《Elle》雜誌、《Cosmopolitan》與挪威當地流行雜誌《Det Nye》都力挺這項活動。
然而對於奧斯陸提倡反皮草，丹麥時裝周的執行長克露茲則擔心的說，「假如挪威關掉皮草工廠，皮草製造將轉至中國等地生產，屆時動物如何被屠殺更無法得知。」
不過，可以想見的是，預計今年2月14日舉行的2011年奧斯陸秋季服裝展，將不會再見到熟悉的皮草出現在伸展台上。
◆ 台灣小品電影 悄悄攻占陸人的心
【聯合報╱特派記者林琮盛／北京報導】2011.01.03
自從「不能說的秘密」上映以後，台灣陸續推出了一些小品電影，諸如二○一○年的「聽說」、「一頁台北」等都搏得不錯的口碑。台灣的小品電影不只擄獲台灣民眾的心，大陸觀眾的反應也很熱烈，直呼「好久沒這種感動」。
過去，台灣電影在大陸受每年廿部非國產片進口配額的限制。在兩岸簽訂經濟協議（ＥＣＦＡ）後，台灣電影凡經大陸主管部門審查通過後，不受進口配額限制，均可在大陸發行放映。
可惜大陸民眾欣賞這些台灣小品電影的管道，多來自盜版光碟、ＰＰＳ網路電視或線上影音等免費網站，台灣電影工作者能從中獲利的，實在少得可憐。
對於「聽說」、「不能沒有你」及「一頁台北」等台灣特有的小品風格作品，看過的大陸民眾最多的回響就是：很真實、很貼近生活，感受到一絲絲的暖意和感動、不用太多的語言，靜靜地去感受、用另一種形式體會電影帶來的魅力、喜歡純淨的感覺，自然的表演，看得很舒服。
台灣電影的真實、親切、貼近生活的品味，與近年動則耗資上億元人民幣成本的大陸電影，擁有截然不同的市場區隔。
長期研究電影文化的南開大學傳播學系教授李政亮認為，大陸電影受盜版猖獗的影響，製片被迫朝向大卡司、大製作、大成本、聲光效果驚人，讓民眾必須花錢去電影院看，才能感受到震撼效果。
幾年下來，民眾對電影的期待和想像，朝向要有大卡司、耗鉅資、震撼聲光、激情且「要有很爽的成分」，才能獲得市場青睞。
至於仿效台灣小品風格、貼近社會真實面的大陸獨立電影，他觀察，只能在一些非主流的載體上傳播，受眾群體也多侷限在文藝青年等領域。
◆ 大陸瘋台灣 文創變發財樹
【經濟日報╱記者邱莞仁／專題報導】2011.01.03
近年來大陸積極以政策刺激文化創意產業發展，在兩岸語言相通、文化相同的背景下，台灣的文創業者也積極掌握這政策風向，藉由設計及創意的巧思，將中華文化重新包裝，登陸搶賺人民幣。
去年11月，第五屆北京國際文化創意產業博覽會（簡稱「文博會」）在北京展開，吸引大陸超過百萬人參加、簽署合作協議總金額達人民幣478億元（約新台幣2,114億元）。也是台灣文創業者連續四屆參與此盛會。
12月底，在北京前門大街舉行開街儀式的「北京前門，台灣映像」台灣文化商務園區內，更引進「元華創意」、「設計不插電」、「得意典藏」等多家台灣文創業者進駐，讓台灣文創產業進一步在大陸落地生根。
分析大陸近期掀起的台灣文創熱，元華創意總經理王泰元認為，台灣其實仍是保存中華文化最完整的地區，台灣更具有文創巧思與設計的實力，在大陸官方傾向透過台灣文創產業，提升社會內部軟實力下，台灣業者具有獨特的優勢。
事實上不僅如此，自2008年馬政府上台後，兩岸交流回溫，從LED面板、電子機械設備、台灣水果等商業性採購，乃至於近期的文化創意產業登陸，在兩岸交流日益頻繁之際，從經濟面到文化面，大陸的各項產業政策逐漸與台灣產生密不可分的連動效應。
據了解，2009年大陸文化產業較往年增加人民幣8,400億元（約新台幣3.7兆），預計2010年將超過人民幣9,500億元（約新台幣4.2兆）。
近年來大陸積極以政策刺激文化創意產業發展，中共第17屆五中全會曾明確指出，「要推動文化大發展大繁榮，提升國家文化軟實力，推進文化創新，深化文化體制改革，基本建成公共文化服務體系，推動文化產業成為國民經濟支柱性產業。」許多文化產業創意園區與博覽會，近兩年在大陸各地更如雨後春筍般出現。
此外，大陸文化部提出的「『十二五』時期文化產業倍增計劃」更強調，將透過政府投資、稅收扶持、平台建設等具體方式，在未來五年，文化產業增值將超越2010年的發展目標，為台灣業者提供了一個進入大陸市場的新機會。
洗澎澎如泡湯 溫泉皂研發成功
【周志豪／台北報導】2011-01-05 中國時報
仿效日本，台北市政府為充分利用溫泉資源，自去年三月起，特委託台北科技大學進行溫泉多樣性應用研究，經十個月研究，北市府產發局昨天宣布，已成功研發具消毒殺菌功能的「溫泉皂」，預計最快今年十月上市。
台北市溫泉資源豐富，共有十七處公告劃設溫泉露頭區（溫泉自然湧出的泉源地）。為提升溫泉資源利用效率，北市府產業發展局去年三月起，特別委外於陽明山自來水處所屬放流口，採集各溫泉生成池的沉澱物（俗稱「磺膏」）。
之後並與台北科技大學材料集資源工程系教授鄭大偉合作，將溫泉濾淨後生成的沉澱物，經檢驗、濃集、烘乾與粉磨等程序處理，成為俗稱「溫泉湯花」的乾燥細微粉體。其中，依北市各處溫泉水源中硫與其他金屬含量不同，又可分為八種樣式。
而為推廣應用，北市府還請北科大協助研發，將手工香皂添入天然溫泉湯花成分，製作成兼具清潔、殺菌及溫泉保健功能的「溫泉皂」。
產業發展局局長陳雄文表示，以新北投溫泉區既有硫磺谷湯道設施，初步估算每年約可生產一千公斤溫泉湯花。若再加上陽明山地區溫泉生成池，合計每年約可生產二千四百公斤湯花粉體。
因每塊溫泉皂僅需加入百分之三的溫泉湯花，即能產生濃郁溫泉氣味與殺菌效果，若以陽明山地區所有溫泉花產量計，北市一年將可生產約八萬公斤的溫泉皂。以一個溫泉皂平均約一百公克計，等於可生產八十萬個手工溫泉皂，產量驚人。
陳雄文說，目前溫泉皂技術雖已成熟，但為確保品質幫消費者把關，仍待公正單位（或學校）完成溫泉商品產地認證。後續也將推動商品化量產，預計最快在今年十月台北溫泉季舉辦時，就會正式上市。
「故事島」國際揚名 蕭青陽再獲芝加哥GOOD DESIGN大獎
央廣／ 江昭倫 2011/01/06
台灣知名設計師蕭青陽設計的「故事島」唱片封面，繼榮獲德國紅點獎等世界各大設計大獎榮耀後，最近再度榮獲美國芝加哥GOOD DESIGN設計大獎殊榮，為他今年第4度叩關葛萊美獎增添不少信心。
蕭青陽設計「故事島」唱片封面，一年多來已經陸續獲得中國華語傳媒大獎、德國紅點設計獎，並第4度入圍「葛萊美」，這次則是首度獲得芝加哥GOOD DESIGN設計大獎，未來作品也會被芝加哥建築與設計博物館永久收藏。
把對台灣和國際事物的關心設計在作品裡，還能夠不斷被國際認可，更堅定了蕭青陽走上國際的信心與決心。蕭青陽說：『(原音)這些老外的朋友們真的很鼓勵我，他們一座座獎座頒給我，對我一個很大的衝力，讓我可以往前衝的一把勁，所以很好啊，很多事情也要我繼續很正面，每天很努力繼續往前跑。』
除了公佈獲獎喜訊，蕭青陽也在記者會上宣布「故事島」國際網站正式成立，與所有人分享故事島創作故事，也希望大家一起幫他「集氣」，透過網站的架設讓葛萊美評審看到，進而理解他的理念，有機會讓他為台灣爭光。
◆ 元宵小提燈 飛天兔亮相囉
http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM2/6079715.shtml
【聯合晚報╱記者邱瓊平/台北報導】2011.01.07
邁入第22年的台灣燈會，今年將於2月17日元宵節當晚正式開燈，配合建國百年，今年的主燈是頭戴無線耳機、身穿背心，手上還拿著元寶的玉兔，象徵快樂、富足。今年的小提燈則是可愛「飛天兔寶寶」，乘著五彩降落傘的飛天兔頭戴護目鏡，身上穿著繽紛花朵的衣服，讓人忍不住大呼「卡哇依」！
觀光局今天發表2011年台灣燈會暨小提燈造型。觀光局長賴瑟珍表示，今年台灣燈會在苗栗竹南頭份運動公園舉行，主燈造型以台灣野兔為依據，高20.5 公尺、重30公噸，命名「玉兔呈祥」，玉兔手上的元寶還會標示「中華民國建國100」的LOGO。
每年小提燈總是吸引大批排隊人潮，今年可愛的小提燈同樣吸睛。「飛天兔寶寶小提燈」設計者林佳葦表示，今年建國百年，配合觀光局的「旅行台灣、感動 100」主題，飛天兔乘著降落傘去旅行，身上五彩繽紛的花朵，還有蝴蝶、蜜蜂和蜻蜓，可愛的飛天兔保證會讓大小朋友都愛不釋手。
林佳葦還說，今年小提燈的提把比往年更活潑，利用紙張做成的新式提把，讓飛天兔有跳躍的感覺，掛在牆上還能當成可愛的吊飾。觀光局指出，今年共準備8萬個小提燈在燈會現場發放，喜歡小提燈的民眾不要錯過。
賴瑟珍也強調，今年的台灣燈會預計可以吸引600萬人次的參觀人潮，外國旅客與陸客人次共有5萬人。台灣燈會將於2月17日晚間7時正式開燈，主燈每半小時展演一場燈光秀，活動將延續至2月28日晚間10時30分。
◆ 「家植」環保家具 報紙變椅子
【聯合報╱記者高詩琴／台北報導】
2011.01.07
使用寶特瓶做成的台北花博流行館叫好又叫座，台北另一端也有一群年輕學子，使用多項資源回收材料如瓦楞紙、單車內胎、廢布、吸管、報紙及寶特瓶等，做成各種美感與實用兼具的環保家具。
就讀國立台北教育大學藝術與造型設計學系101級的40位學生，正在信義公民會館舉行學期設計展「家植」，展出35件環保家具。學生們將資源回收材料起死回生，變成一件件環保、美感及實用兼具的新潮家具。
考量到學生在外租屋，有家具需求又不需太貴、太好的，李承諭、曾子源與陳萱恩利用瓦楞紙製作出二合一椅櫃與組合式衣櫃，不僅收納性高、成本低，「還可摺起來寄回老家」。
騎單車已是環保運動，趙韋博與宋惠宇利用廢棄單車內胎為材料，製作兩款「單車內胎版的懶骨頭」，不僅點子十分新鮮，彈力十足的單車內胎也帶來十分舒適的乘坐感受。而王毓淇與李侑真則利用11公斤的白膠與33公斤的報紙，打碎成紙漿做成可負重150公斤的椅子。
除資源回收材料，生長速度比木頭快的竹子也成為環保好材料，林欐與黃柏竣使用原竹片製作躺椅，強調流線感的他們，還自己用火烤使竹纖維軟化後，再雕塑曲線。
學生們說，以環保為前提製作家具，原本是老師出的題目，但越做越有趣，且深知環保的重要，十分有成就感。家植環保家具展展期從5日至8日，歡迎民眾參觀。
浮生印記 紫藤廬開展
中央社 2011.01.08
旅居台灣20餘年的波蘭裔美籍藝術工作者卡丹尼（Daniel Castelaz），首度舉辦個展「浮生印記-卡丹尼個展」，正在紫藤廬展出，今天舉行開幕式。
卡丹尼在美國芝加哥出生，1976年取得芝加哥藝術學院藝術碩士學位。他先後曾到馬來西亞、日本，及台北美國學校任職。在台灣生活逾20年的卡丹尼，創作領域廣泛，對繪畫，版畫，雕塑，陶作和寫詩均有涉獵。
除活躍於台灣藝術圈外，卡丹尼同時也是藝術收藏家和作家。近年來他專注在多媒材的立體塑型創作，風格幽默有趣，加上色彩造型多媒材拼貼，呈現出多樣貌的藝術作品。
正在紫藤廬展出的「浮生印記-卡丹尼個展」，是卡丹尼首度公開個展，展出他近年來雕塑裝置與繪畫作品。展品之一「塔底乾坤」，是他利用石膏木材和回收物製作而成。
卡丹尼表示，他將「塔底乾坤」看作是1座山，上面有個沒有光線屋頂塌陷的房子，塔底卻又是另個舞台。塔的「腳」是他在羅馬跳蚤市場中找到的，鑲崁的小金屬飾物，則是他在台北八德路市場買的。
卡丹尼的作品有種細膩隱晦，略帶神秘色彩，耐人尋味的風格，讓人似懂非懂。他說，這些充滿神秘感的創作靈感來源，都和兒時經驗有關。
小時候卡丹尼的家中電視機上，放著1座半身耶穌石膏像，卡丹尼說，「當我盯著電視看時，耶穌也盯著我看。石膏像還有一些凹洞，打開覆蓋的金屬板，又可窺見裡面隱藏的內容。」
另個創作來源是卡丹尼兒時常做的夢。夢中他置身在森林中的遊樂場，忍不住走進1個不知名的入口，然後發現他正屈身匍匐前進的通道愈來愈狹窄，最後這個夢他仍不知終結。
「浮生印記-卡丹尼個展」自1日起在紫藤廬展出至30日。
◆ 大學詩刊展 回首那場戒嚴「詩」代
【聯合報╱記者鄭語謙／台北報導】2011.01.09
青春也能以詩佐味。十個從戒嚴時代創社至今逾四十年的大學校園詩社，孕育了當代無數作家與名人，包含詩人孟樊、作家侯文詠、前教育部長黃榮村等，他們大學時都是詩社成員。
台北市文化局舉辦「青春結社─台灣資深大學詩社展」，展出十個一九六○年代時期台灣重要的大學校園詩刊，以及跨世代詩人的對話座談會。
曾是高雄醫學院「阿米巴詩社」成員，醫生作家王浩威回憶，大學時高雄鼓山水泥汙染嚴重，他和社員寫詩表達對政府的抗議，甚至引起學校教官關注，雖然無法改變現況，他卻認為「這是一個對社會時事態度的表達」。
就讀南一中時就開始寫詩的作家孟樊，大學是政大長廊詩社一份子。他說，詩是一種精緻的語言表現，但現在年輕人受網路溝通快速影響，思考未詳便急著抒發，文字看起來過於隨興，他認為「不同世代對詩的認知有落差」。
代表新生代的「風球詩社」是跨校園詩社，成員皆為國中到研究所的學生，成立兩年以來吸引超過七十位學子。社長廖亮羽說，網路社群的確影響年輕詩人以流行用語或視覺化語言入詩，但沒有不好。她指出，藉由社群網站觀摩學習，大家進步得很快，不過也導致「風格愈來愈相像」。
廖亮羽認為詩具有美化生活的意義，早期詩人有社會背景作為養分，現代年輕詩人則以「自我」作為出發，各有不同風格。
大學詩社展從一月九日至二月十三日於北市紀州庵新館展出，內容包括高醫的阿米巴詩社、北醫北極星詩社、師大噴泉詩社以及政大長廊詩社、東吳大學詩社，甚至是消失超過三十年以上的星座、海洋與縱橫詩社等珍貴詩刊與相關書信。
另外，每周周末將邀請黃榮村、廖亮羽、吳晟、席慕蓉與楊宗翰、亮軒等海內外詩人與學者談大學時期詩歌歲月。展覽期間，所有活動採自由入場。
◆ 境象水墨 色塊展哲思
【聯合報╱記者周美惠／台北報導】2011.01.09
以長江、牡丹江、錢塘江等名江之手，親手調製礦物質，浙江美術館副館長桑火堯以水墨筆觸為媒介，將大江大水化於布面及絹面，如花草、似大地，又什麼都不像，他說：「有即是無，無即是有！」
桑火堯近年來致力打破有形的框架，以水墨色塊展現東方的哲思與文化，他追求如老莊哲學般神秘的意境，只可意會不可言傳。「只有永恆的情感，沒有永恆的程式，改變才是藝術家的唯一使命。」
台灣藝大校長黃光男讚賞他畫作中「內在美學的純粹度」，他以極簡的方式將中國繪畫語彙推到極限，貴為難得。
大陸近年來推崇「新水墨」，「九成五以上的畫家都從事新水墨！」一路從寫實中走來的桑火堯，從二千年開始對當代水墨進行梳理，提出了「境象水墨」一說，境象的要義在境，注重主觀與自我，包括心境，境界等；象為心跡，比意象更具內蘊，也比抽象更具哲學性，「藝術的最高境界是哲學！」他說。
特別的是，桑火堯運用了中國各大江流的水：長江、牡丹江、亞魯藏布江和錢塘江的水，再與親手調製的礦物質一同繪於布面及絹上。以來自不同時空的素材、更宏觀的視野表達當代人對自然與空間的理解，表明他的抒情境象。桑火堯個展「境象」將在台北索卡藝術中心展至卅日。
◆ 活跳跳「達洋貓」 漫遊櫻花雨之國
【聯合報╱記者周美惠／台北報導】2011.01.09
由日本著名卡通「小獅王」監製宇井孝司打造動畫，著名的繪本主角大眼貓「達洋」動了起來！演奏家戴上可愛的貓耳朵現場伴奏與朗誦，超級卡哇伊的音樂動畫今天將在國家戲劇院登場。
斜睨世間的大眼貓達洋是日本繪本畫家池田晶子的傑作，它住在夢幻森林裡，卡哇伊造型衍生無數商品風靡亞洲。在婛綵藝術負責人凃鳳玹力邀下，宇井孝司把達洋變身為動畫，並由日本鬼才作曲家山本祐之介配樂，在台灣首演，將帶著觀眾到飄著櫻花雨的夢幻國度探險。
特地前來的池田晶子昨天說，很開心自己的繪本化為動畫，搭配現場演奏的音樂及朗誦後，「五體」一起動了起來。身為日本著名動漫家手塚治虫常年夥伴的宇井孝司則說，Animation（動畫）的原意就是賦予靜態事物生命，讓達洋貓活跳跳，是他和池田晶子的夢想。
宇井孝司另帶來「一片葉子落下來（Freddie）」，這部曾被譯成多國語言的少年讀本，由日本ＮＨＫ大河劇名作曲家渡邊俊幸配樂，敘述一片葉子走過四季化作春泥更護花的意境。宇井孝司今天將親自播片、控制速度，讓動畫和音樂互動更契合。「一片葉子落下來」及「達洋」音樂動畫詩，今天在台北國家戲劇院演出兩場，購票洽兩廳院售票系統。
「設計年」深化全民藝術
【李麗滿】2011-01-08 工商時報
建國百年「設計年」首波強打無疑是文建會耗資千萬打造的「2011國際大師人文講座」，透過5位國際人文領域大師、5場大型演講，將藉此深化原本活躍的台灣文創領域。第一場是打造全世界最貴手機的日本人間國寶漆藝大師室瀨和美首度來台現身說法「迴照生活的工藝之美」，緊接著是國際建築藝術奇才、上海世博英國館建築師Thomas Heatherwick的「建築美學的人文關照」，目前此兩場已在業界引發話題，除了藝文界、房地產業界更是趨之若鶩。
台藝大校長黃光男表示，5位大師邀請非常不易，包括工藝、生活美學、視覺影像、表演藝術及文學等五大面向，將帶領台灣民眾近距離進入藝術文化美學的世界，更希望能拓展台灣民眾的人文國際視野，整體提升台灣文化創意產業的國際競爭力。除了室瀨和美、Thomas Heatherwick外，還有全球3大詮釋華格納音樂劇之一的歌劇藝術家Lisa Gasteen、美國影集「六人行」導演Roger S. Christiansen與人劇作家「辛德勒的名單」原著作者Thomas Keneally等。
策展人馬修指出，5位大師係經過半年籌備於30位世界級大師行程名單中定案，其中包括今年諾貝爾文學獎得主則因行程不及等皆無法到位。大師講座首場將由日本工藝大師室瀨和美於14日假台南市立文化中心演藝廳登場，由台灣藝術家王俠軍擔任與談人。室瀨和美作品多次被選入日本傳統工藝展，2008年獲頒日本人間國寶漆藝大師，兩年前受頂級手機品牌VERTU之邀，打造天價限量版全球僅有3只的「吉祥」系列手機，每只要價2千萬日圓，約台幣700萬元。
第2場講座將由國際建築藝術奇才、上海世博英國館建築師Thomas Heatherwick於3月29日假台北國際會議中心大會議廳舉辦，已開放報名，與談人建築師曾成德指出，Thomas Heatherwick是目前英國炙手可熱的建築師，年僅40歲的他，作品無數，包括曼徹斯特的巨型雕塑「爆發的一瞬間」，倫敦帕丁頓區的「Rolling Bridge」、Harvey Nichols的櫥窗設計、曼哈頓的法國Longchamp旗艦店等，最近才獲得英國皇家建築協會頒發3大獎，他的到來不僅讓台灣建築界興奮，諸多建商與地產業者企圖與他見面洽談合作。
◆ 清明上河圖剪紙 9公尺長
【聯合報╱記者周宗禎／台南報導】2011.01.08
「海峽兩岸藝術家聯展」昨天起在台南市歸仁文化中心展出，9公尺長的剪紙清明上河圖長卷首次在台灣亮相，河北剪刻畫家姜艷華以精緻剪刻刀功將清明上河圖的人物栩栩如生躍然紙上，搭配刀工字畫，令人讚嘆。姜艷華的作品還獲得鴻海集團董事長郭台銘收藏，成為展場最吸睛的創作。
「海峽兩岸藝術家聯展」網羅「一代墨神」陳雲程、文建會前主委陳奇祿、曾為教宗畫肖像的邱錫勳等台灣名家書畫與大陸十餘省大學、中央美術學院、國家一級美術師作品，聯展總策劃陳進乾表示，這次聯展作品以水墨、書法、油畫為主，難得有兩岸近百藝術家響應。
台灣參展者有101歲陳雲程的草書、99歲趙慕鶴的鳥蟲體書法和郭春甫、黃明賢、蔡國偉、陶晴山等20多位前輩書畫名家作品；大陸則有40多名大陸國家級書畫家參展。
陳進乾說，大陸參展的水墨人物畫有閩派、浙派、北派、魯派等名家，學者徐中興的塞北風情、劉家城的壯麗太行山、李春源的燕麓朝暉等都很有看頭；而以剪紙清明上河圖參展的河北剪刻畫家姜艷華，作品近年被大陸官方列為貴賓贈禮，鴻海集團董事長郭台銘獲贈後非常欣賞，持續收藏。
聯展由文化中心、雙清文獻研究會、河北省秦皇島市府、台南市妙心寺等單位合辦，昨天開幕，曾臥石、謝健輝、顏聖哲、王西崇等書畫家現場揮毫展現功力，今天上午10點長榮大學美研所教授曾興平將示範人物畫創作。
◆ 漢字節文創市集 大龍峒開賣
【聯合報╱記者邱瓊玉／台北報導】2011.01.09
為了讓漢字更親近生活，由台北市文化局主辦的「漢字文化節」，在孔廟、大龍峒周邊舉辦「自成風尚」的文創市集，近40家攤位，上百種與漢字有關的文創商品齊聚一堂，昨天下午一推出就吸引不少民眾駐足圍觀。
文化局表示，漢字文化節今年邁入第七個年頭，為了讓民眾過去認知的漢字，從平面走向立體，結合傳統與當代融入生活，今年做了許多突破與改變，包括「魔力震漢」漢字魔術秀、爵士樂、鼓樂表演、服裝秀等。
文化局也邀請許多新世代的文創工作者，以獨特的漢字文創商品與商品設計創意，讓民眾有機會重新認識、了解漢字。
昨天剛開張的文創市集，除推出許多金紙筆記本、甲骨文抱枕、甲骨文琉璃、筊杯名片座、漢字隨身碟等造型實用商品外，還有限量版的「漢字糖」。麥芽糖柱拉開的糖果，中間鑲了「福」、「好」等漢字，看起來相當別致。
此外，為了讓民眾感受文字印刷的魅力，文化局在現場舉辦「拓碑」的活動，讓民眾免費體驗傳統的拓碑。
文化局三科股長邱稚亘表示，拓碑是一個很講究的過程，除要上特製的膠，避免在拓印時傷到碑文或宣紙外，還要噴水方便宣紙吸收，拓碑用的布團更是塞了棉花和木屑，民眾體驗時不妨多注意。
文化局表示，文創市集今天下午2時至6時及下周六、日同時段舉行，活動詳情可上漢字文化節官網查詢，網址為http://chinese-character-festival.org.tw/index.php，或電洽25987445。
◆ 盲人音樂盒 研究生設計有詩意
【楊宗灝／桃園報導】2011-01-08 中國時報
無形世界有聲情！應邀至壢新醫院參展的台南大學研究生沈柏丞，將知名網路詩人鯨向海文字化作點字卡，結合柔調水晶輕音樂，創作出特色「盲人音樂盒」。「我希望能讓弱勢族群領略現代詩章句與音樂活力！」沈柏丞說。
就讀台南大學美術空間影像研究所的沈柏丞，結合傳統盲人點字卡與水晶輕音樂，研發出獨具特色的「盲人音樂盒」。喜好攝影的他，總幻想能將生命中令人感動的畫面與盲胞分享，製作音樂盒作品，可以說是服務弱勢族群的第一步。
沈柏丞說，自己是知名網路詩人鯨向海粉絲，詩句中澎湃生命力與鏗鏘擲地力道令人震撼。有次與學校特教系同學探討盲胞摸索點字卡學習不懈過程，正與詩文中描述的強韌精神不謀而合，也成了創作盲人音樂盒的靈感來源。
本次受壢新醫院文教基金會邀請，沈柏丞特別北上，帶來特色創意作品參展。沈柏丞說，目前雖未實用提供盲胞有聲書點閱，不過後續將擴大創作範圍，希望能化無形為有形，讓更多弱勢族群領略文字變換所帶來的激昂生命樂章。
兔年套幣來了 訂價1,550元
【聯合晚報╱記者周品均/台北報導】2011.01.10
民國百年兔年套幣今天出爐，中央銀行上午舉行記者會公布三枚裝的套幣正面為今年生肖的兔圖，以及背面國家一級古蹟的赤崁樓圖案，並公布將在13日採現場排隊方式公開發售，每人每次限購1套。不過，今年套幣的價格隨著國際白銀價格不斷飆升，央行為反映成本上揚，也對已維持4年的1350元套幣價格進行調整，今年訂價為1550元，上漲200元。由於適逢民國百年，預期總發行12萬套的辛卯兔年套幣將出現熱銷情形。
這套三枚裝的套幣，其中銀幣正面以生肖圖案為主題，背面圖案則為赤崁樓，配以現行流通之50元及20元硬幣各一枚，今年的兔圖象徵平和吉祥，而套幣背面的國家一級古蹟圖案則由南北輪流方式選定，今年由赤崁樓中選。
◆ 洞簫醉人 山居尋竹製洞簫
自由 2011.01.10
〔記者游太郎／花蓮報導〕隱居中橫深山10年，只為做出讓自己滿意的洞簫，憑著這股傻勁，陳光用雙手創造出讓國際知名的洞簫大師譚寶碩，甘願至深山找尋夢中的完美洞簫，也開創了台灣洞簫界的「山中傳奇」。
不喜市售洞簫機械匠氣
原住在花蓮縣壽豐鄉的陳光，自小喜歡吹洞簫，但始終認為市售的洞簫充滿了機械代工的匠氣，吹奏出的音調總缺了一份「人文的氣息」，後來開始自己挖掘桂竹根製作洞簫，並遠赴中國了解洞簫手工製作的精髓。
長年鑽研下來，陳光得到一個結論，就是製作洞簫的竹子似有靈氣，平地根本找不到合適的素材，於是他帶著妻子，遍尋台灣中高海拔的合適山區，開始實現他的製簫夢想。
從不斷失敗、嘗試的過程中，陳光發現竹子的材質最為重要，而台灣最好的竹子多產在海拔逾1000公尺的山上，他一路找到中橫洛韶附近的山區，發現當地的桂竹質地堅硬，製作出來的洞簫，吹奏出來就是他夢中尋覓的天籟之音，而當地有一間民宅的主人車禍去世，他不加思索即決定買屋並做了長住的打算；陳光跟妻子下定決心，要遠離塵囂，打造極品洞簫。
陳光說，在製作的過程中，初期還以部分機械代工，但發現音質及質感欠佳，最後決定完全以手工製作，以鑿洞為例，必須以銼刀憑手感慢慢銼出來，常常因為多銼了兩下，音就走調了，由此可見手工製簫的不易。
不過，別以為他深居山中，就和外界隔離，他會利用電腦程式來協助調音，也會在部落格上抒發感想，和國內外的洞簫界也有連繫，像香港知名的洞簫大師譚寶碩，就專程至山中尋寶。
朱宗慶：廿九個文化部
【聯合報╱朱宗慶】2011.01.11
建國百年，新年的開始，同時也進入新的行政院組織法開始實施的倒數計時。
去年初，立法院三讀通過行政院組織再造四法，未來行政院各部會將由現行的卅七個改為廿九個，並從民國一○一年一月一日起施行，而文建會將升格為文化部。政府組織改造的意義在於透過部會權責分工的調整，達到資源有效整合，提供民眾更好的服務，進而強化國家競爭力。
文化部這個名稱在政府組織再造的探討中，出現過不同版本，包括「文化體育部」、「文化觀光部」到最後以「文化部」定案。可看出其涵括之廣，因為文化是全民的事務，是生活方式的總和，本來就和各行各界息息相關，若與某一領域結合，反而限縮文化的可能性。
文化部誕生前，目前係由文建會掌理全國文化政策事務。從卅年前成立初期每年二億預算規模，現在成長到約一百億，被賦予的任務和所扮演的角色越來越重要與多元，但遇有政策協調的大委員會，各部會派出與會人員層級的代表性，不得不令人擔心文建會是個弱勢部會。
法國密特朗總統任內的文化部長賈克朗曾說，法國有「四十四個文化部」，揭示了文化不僅是文化部的責任，法國其他政府部門都必須有文化的思維和敏感度。文建會盛治仁主委呼應這個說法，也期盼未來台灣有廿九個文化部，對文化政策有跨部門的參與和支持。試想將來我們的文化部如果得以扮演像經建會的角色，成為整合部會資源，策劃國家文化藝術發展走向的火車頭，將可讓我們的下個世代有個具特色與內涵的台灣。
這次建國百年的慶祝活動，用文化定調，籌備之初，即以文建會為主要規畫單位，整合與協調政府和民間資源。盛主委在總統、副總統、行政院、立法院長面前調度政府各部門，頗有「廿九個文化部」的態勢，文化似乎已不僅是文建會的責任，同時是政府各部會、地方政府、企業界、藝文團體和全民的責任，好像一旦獲得文化部設立的法源依據，所有事情就會水到渠成。
然而，文化部取代文建會不應只是名稱和位階而已，不是時間到改制就完成，而是「量」與「質」的改變及「思維再造」。首先是人力資源問題，文建會的員額編制只有八十八人，隨著業務量擴增，僅能以約聘僱人員因應。未來的文化部，還會有許多移入業務，增加編制及給予適當職級，才能落實職掌功能。同時必須加強專業人才的養成與訓練，擴大視野和格局，故需有相對應之經費。此外，文化部不應是所有文化工作的執行者，而是預算和計畫的調配與控管，其決策事項，應該透過各相關部會和地方政府配合實行。
不久前有機會與嚴長壽總裁對談，他提出一個精闢的觀點，我深表贊同。他認為文化是一個國家的基石，當它能滲透到最核心的部分，文化就可以被教育、外交、觀光、經濟所用，這就叫文化創意。台灣天然資源不足，國際處境特殊，文化卻有柔性的影響力，無論是對內或對外，都能創造附加價值。
未來的文化部如何以「部」的高度擘劃文化事務發展所需，甚至將文化內化為政府各部門的思維，期盼明年這個時候，我們真的能有廿九個文化部。（作者為國立臺北藝術大學校長）
◆ YouTube交響樂團 台灣3人入選
【聯合報╱記者何定照／即時報導】2011.01.12
2011 YouTube交響樂團，台灣3人入選。YouTube交響樂團97位團員名單揭曉，單簧管演奏家陳宜君、小提琴演奏家楊蕙如、長笛演奏家洪光原榮登榜上，陳宜君還獲選「Making Tracks」計畫亞洲代表，將額外參訪澳洲一星期。
2011YouTube交響樂團團員來自30多國，年齡在14歲至49歲間。眾人將於3月14日至20日會師澳洲雪梨，在為期一周的音樂高峰會期間彩排、演出，並於3月20日登上雪梨歌劇院舞台公演，YouTube交響樂團頻道（http://www.youtube.com/symphony）也將全球直播。
◆ 台北書展邀你情人節「為愛朗讀」
【聯合報╱記者陳宛茜／即時報導】2011.01.11
今年的西洋情人節，請來台北國際書展「為愛朗讀」！2011年台北國際書展將於2月9日至14日展開，規畫「朗讀節」邀請國內外近百位作家、藝術家獻聲朗誦，並推出專為情人節規畫的朗讀活動。
台北書展基金會執行長林文琪指出，今年台北國際書展首度設置「作家朗讀專區」，邀請國內外近百位作家、藝術工作者獻聲。作家張大春與演員樊光耀將搭檔主講「水滸傳」，歌手陳珊妮則來場朗讀音樂會；田園詩人吳晟與「929樂團」主唱吳志寧，父子聯手上演詩與音樂的結合。2月14日當天，並有鴻鴻等作家以接力方式朗讀情書和情詩，為觀眾傳遞幸福與浪漫。
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＊ 台北國際書展大獎揭曉 素人、新秀出頭
http://mag.udn.com/mag/reading/storypage.jsp?f_ART_ID=296133
2011年台北國際書展大獎得主公布，小說類為印刻出版朱天心的「初夏荷花時期的愛情」、麥田出版李永平的「大河盡頭」、印刻出版李維菁的「我是許涼涼」，非小說類為爾雅出版社李煒的「4444」、遠景出版連美恩的「我睡了81個人的沙發」、遠流出版呂正理的「另眼看歷史-一部有關中、日、韓、台灣及周邊世界的多角互動歷史」。
◆ 蔣、毛對品咖啡 業者奇招吸客
【黃文杰／桃園報導】2011-01-11 中國時報
你沒有看錯，毛澤東與蔣介石坐在一起喝咖啡！大溪一家業者選在慈湖雕像園區旁，放置毛蔣兩人大型木雕像，並取名為「慈湖兩岸交流中心」，打破漢賊不兩立，特別的是，老闆娘謝求香是道地的陸配，與毛澤東同樣是湖南人，她嫁來台灣十八年，見證兩岸和平共榮。
看好陸客來兩蔣文化園區旅遊商機，業者藍鳳標謝求香夫妻倆與人合資，花了兩千萬在慈湖雕像園區旁蓋了一棟觀景台，站在二樓窗邊，可以俯瞰整片蔣公雕像，各種姿態都有，但園區上百尊蔣公雕像，遠不如「店內之寶」。
謝求香解釋，這兩尊雕像不是銅鑄，而是木頭雕刻一體成型，站在旁邊有股淡淡香氣，前後大約花了超過百萬，毛蔣兩人的容貌則取自於「國共和談」，一九七三年出生的她，坦言對這兩位歷史人物印象不深，「但大陸求學也讀過歷史」，認為毛蔣兩人個性很像。
咖啡店開張不到一個禮拜，已經有好多陸客「慕名」來參觀，一看到蔣介石與毛澤東「排排坐」，會心一笑，聊天又知道老闆娘是陸配，「毛主席的小同鄉」，感覺格外親切，最有趣是兩尊雕像中間，竟然還有憲兵（寶寶）在幫忙站崗。
謝求香笑說，觀景台坐落在慈湖陵寢旁，有憲兵駐守，餐廳從外觀與位置容易誤會是營區，他們前後大約花一年半才蓋成，長久下來與軍方一直是好厝邊，後來知道要開業，對方冒出「會找憲兵來站崗」，起初以為玩笑話，不料送來大尊的憲兵娃娃，收到禮物哈哈大笑，讓她也想找解放軍娃娃放在一起。
◆ 日服裝設計大師 要帶動高雄時尚
【周敏煌／高雄報導】2011-01-11 中國時報
日本國際級服裝設計大師小篠弘子昨天率團隊拜會高雄市長陳菊，她將高雄視為亞洲布局的一個重要據點，將引進並帶動時尚藝術風潮。陳菊對文創產業進駐高雄表示樂觀其成，對高雄累積文化創意的能量有正面又實質的作用。
在日本擁有五個品牌的小篠弘子，去年十一月曾為參與ＡＰＥＣ領袖高峰會夫人設計、製作禮服，在日本和國際上享有盛名，和前首相鳩山夫人私交不錯，她們認為日本時尚藝術不能囿於國內，一定要著眼於整個亞洲市場，所以有意以高雄為另一個據點。
小篠弘子表示，台灣剛剛建國滿一百年，她就飛抵高雄準備要開拓新版圖，這是一個非常好的機會與機緣，她希望透過服裝設計讓台日文化進一步交流，能舉辦大型的國際服裝設計展，亞洲國家的服裝設計產業，一定要多進行跨國合作、交流，才能蔚為風潮，成功打入歐美市場。
陳菊表示，台灣的時尚業集中在北部，享有盛名的小篠團隊願意進駐南部，而此時高雄正在大力發展文創產業，她當然樂觀其成，期盼為南台灣文創產業激發更多的美學創意，讓民眾見到不同風貌的新高雄。這無異就是帶給高雄機會，也為高雄的文創產業累積能量。
「初生」新劇 光影結合偶戲
【聯合報╱記者李晏如／台北報導】2011.01.15
資深劇場工作者周蓉詩、飛人集社劇團團長石佩玉，及音樂創作者王榆鈞，透過法籍繪本作家莒絲蓮‧額貝哈筆下的線條世界，台法連線雙地演出，新劇「一睡一醒之間」將以圖像、光影與偶戲，帶領孩子認識人生中必有的初始與離別。
周蓉詩耕耘劇場多年，目前住在法國馬賽，是一個4歲小女孩的母親。因為英國浪漫主義詩人華茲華斯的一句詩：「我們的誕生只是一睡一醒之間」，令她聯想到中文裡「人生如夢」的概念。故有了念頭，想將些純粹、真實的人生體驗，透過戲劇，傳達給孩子「生老病死」的概念。
「一睡一醒之間」將會是四部曲的計畫，首部曲「初生」，談的是一種「準備面對世界的態度」。周蓉詩邀請到多年好友石佩玉、和近來活躍於劇場配樂的王榆鈞，3個台灣女生，來到法國住處，共同投入新劇的編排與打造。全是女性的團隊，也讓全劇充滿一種獨特溫柔的「纖細質地」。
「初生」是部關於小女孩尋找自己世界的冒險故事，1月31日至2月5日將在法國馬賽瑪薩利亞劇院首演，2月18日至20日會再到台北牯嶺街小劇場演出。
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＊ 手機PK單眼 三十一萬像素手機攝影展
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/6094885.shtml
現在的人喜歡用照片來紀錄生活，人手一台單眼數位相機很常見，或許手機已經融合數位相機做到幾百萬甚至幾千萬的像素。你能想像用三十一萬像素的手機拍出來的照片，竟然可以開攝影展嗎?
◆ 「前刀糸氏」剪紙主題展 濃濃年味
【靜宜大傳系╱靜報記者王奕柔/台中報導】2011.01.14
今年首度將成果展移師台中勤美誠品綠園道CMP Block展出的，第四屆「前刀糸氏」主題展－兔年新春喜事特展，今年以「囍」為題，除了帶有濃濃的年節氣氛，也讓參觀的民眾更讓領略到剪紙的文化意涵與圖像之美。
「囍」字在中國字中，算是一種組合字，由兩個喜字所組成，代表著雙喜臨門或是兩家人結合之意，現代多用於婚禮之中。而近代剪紙除了藝術表現外，在生活中最常出現的地方，就是婚禮或年節，因此以囍字作為這次主題展的標題。
設計師果子貍先生表示，這次展覽設計師的作品大致可以分成四個方向，有愛情見證、婚禮習俗、婚禮佈置、祝賀好禮，創作者希望將剪紙的觀念與技藝，融入囍事習俗的物品中，但要轉化成能夠滿足現代空間的商品設計，更需要花費許多巧思和經驗，才有辦法將三個層次的觀點融合在一起，而這點是本次展覽重要的關鍵。
「前刀糸氏」這四個字，一方面是剪紙二字的拆解；從另一個角度演繹，「前刀」可指傳承前人剪刀下所發展出來的文化，「系氏」為擁有共同使命的一群人。「前刀糸氏」是2005年由FUNction設計同樂會，自發性發起的「台灣剪紙復甦」企劃的工作坊，讓設計師藉由學習剪紙瞭解文化背景。這個團體的特別之處在於，所有的設計師，平常在各種領域中工作，職業不一定是擔任產品設計師，但在下班之餘透過剪紙藝術創作表達對文化的關懷以及設計創作的熱忱，每年透過對於不同主題的創作，試圖找回生活中的美好事物。
果子貍進一步指出：「這場展覽，不純粹是瞭解剪紙技巧就可以完成設計的主題展，由於這樣產生的作品，背後都隱藏了一個故事或情境，因此參觀民眾或許可以直覺觀看到最表象的圖樣設計，或許稍作聯想後產生記憶上的共鳴，或許實際操作後，才會體會出設計的細節與精髓。」
這次的展覽是將在台灣設計師週頗受好評的展覽重新呈現，也將歷年來設計團隊經典的作品重新展出，傳達出濃濃的年節氣氛。
◆ 梁氏三傑 火線上戰士畫家
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/6096829.shtml
【聯合報╱記者周美惠／台北報導】2011.01.15
抗戰時期亂世，造就了「帶」筆從戎的梁鼎銘、梁又銘、梁中銘三兄弟擅場藝壇契機。他們如「站在火線上的戰士畫家」，留下大批戰爭史畫並培育人才，縱橫近一世紀。
慶祝建國百年，歷史博物館推出「鼎藝千秋─梁鼎銘、梁又銘、梁中銘紀念展」。國家文化總會會長劉兆玄昨天以梁又銘的「學生」身分出席，尊他為「第二個父親」。劉兆玄從小學開始跟梁又銘習畫，每個星期天都在梁家度過，他說自己跟梁又銘學到的不只是畫畫，更有身教。
梁鼎銘出生於清末，原本在菸草公司擔任美術設計。抗戰期間，他因受「五卅慘案」等國恥事件刺激，決定辭去優渥的高薪職位，投入黃埔軍校，之後擔任「革命畫報」主編。他自號「戰畫室主人」，是位全方位畫家，除了以西方技法創作戰畫，另以傳統筆法創作史畫。
梁又銘和梁中銘，自幼向二哥梁鼎銘習畫，被譽為「梁氏三傑」。擅長畫羊的又銘，一面以美善警世，一面以漫畫怡人。中銘以藝術盡瘁國事，擅畫牛、猴遣懷。藝壇公認「梁氏昆仲皆全才」，他們除了戰畫、史畫，也以純藝術性的油畫、水彩、粉彩、鋼筆、鉛筆速寫等，捕捉大人物在關鍵時代締造的歷史。如「總理廣州蒙難」；以及井市小民的生活百態，如「鹽場風光」等。此展即日起在史博館展至二月十三日。
◆ 西基動畫下月進駐高軟
【經濟日報╱記者蘇秀慧、徐碧華／台北報導】2011.01.14
看好南台灣創意能量，曾製作星際大戰系列作品的西基（CG）電腦動畫公司2月將進駐高雄軟體園區，且將大舉增聘百位專業人才。
針對鴻海遲遲未大舉落實高軟園區投資，經濟部回應：再給鴻海一點時間。鴻海主管昨天對此未表示意見
高軟園區過去曾是「蚊子館」一族，不過，近年來在經濟部大力招商下，近期廠商進駐率逼近八成。行政院長吳敦義昨天聽取經濟部報告時指示，高軟是「高屏產業創新走廊」的重要一環，經濟部應持續加強「指標廠商入園，帶動主題產業鏈」的招商策略。
吳揆所指的指標廠商，也包括去年就已派駐300名設計工程師進駐的鴻海，不過，鴻海迄今仍是以租賃園區辦公室方式運作，未如先前承諾要啟動綠建築研發大樓興建計畫，也讓外界擔憂，鴻海投資高軟19億元計畫已經生變。
主管高軟的經濟部加工處長沈榮津表示：「鴻海案是有在前進」，五都選舉已經結束，選後必須回歸基本面，拚經濟是要務，高雄也不例外。選前高雄有人批評鴻海是血汗工廠，選後會收歛，「尤其，高軟是由經濟部主管，不是高雄市政府。」
他說，去年鴻海因大陸員工跳樓、往內陸遷廠等事宜，投資高軟進度稍有延遲。近日與鴻海聯繫後，了解鴻海投資計畫並未改變，鴻海先前南下高軟比較屬政策配合，如今內部正重新評估，將真正從營運面考量。鴻海規畫在高軟發展雲端運算、資訊服務和育成工廠。
沈榮津也宣布，西基預定2月進駐高軟，屆時會有 100位動畫專業人才進駐。西基還將與南部10餘所數位內容大學院校建立產學合作機，將協助規劃培育高雄數位動畫種子師資與人才，做為3D動畫研發基地。
西基公司位於台北市南港軟體園區附近，擁有300 名員工，這次西基公司同意進駐高軟，主要是看好南部有成功大學、中山大學等人才，同時搭配完善的員工安家計畫。
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＊ 吉他手的動畫夢 從一隻蝴蝶起飛
http://news.chinatimes.com/tech/12050901/112011011400009.html
３Ｄ動畫公司西基電腦動畫一九八八年成立，主要是幫好萊塢電影代工製作，因而與美國大導演喬治．盧卡斯結緣。西基董事長施文祥從事電腦動畫產業廿多年，感受電腦動畫產業近年特別蓬勃發展。
「魔戒」的刀 全出自他的手…
【聯合報╱記者陳秋雲／台中報導】2011.01.16
很多人看過電影「第一滴血」，卻不知主角「藍波」所拿的藍波刀，出自台灣四十七歲的「金光師」李永炘打造；李的刀具，還在「魔戒」等多部電影出現；本月廿三日他將義賣刀具為家扶中心募款，在愛刀一族中掀起話題。
頂著大光頭的李永炘愛打保齡球，電影「法櫃奇兵」、「不可能的任務」到最新的「魔戒」，影片中的刀具都是他的作品。自從轉型創作藝術刀，成為各國收藏者蒐尋的目標。
藍波刀因電影「第一滴血」超熱賣，台灣就賣出十萬把，李永炘打造五把超大型珍藏版藍波刀，保留一把當紀念，其餘則由席維斯史特龍、電影公司、藍波刀的原設計師和當時負責採購的貿易商珍藏。
李永祈說，歐美日等國的刀具大廠，當年透過貿易商來台灣找刀具工廠代工，就這樣他為「第一滴血」代工藍波刀，打開知名度後，其他電影也找他代工，打出知名度。
李永炘十九歲才學習做刀，他很努力，不到五年，就負責整個工廠技術開發，因從小就是光頭，同事都稱他「金光師」。
李永炘堅持根留台灣，不到大陸設廠，他不再做大量生產的代工，自己設計打造；六年前，他以「金光師」為品牌，創作刃不開鋒的藝術刀，他的「鹿角戰鬥刀系列」推出後，濃濃的原民味，在刀具收藏家界造成轟動。
李永祈製刀，平常愛打保齡球，與同好組隊征討多年，最近他主動找上台中家扶中心，發起愛心盃保齡球賽，廿二日、廿三日在豐原區統帥保齡球館比賽，報名費多數捐給家扶，當天還提供多件作品義賣。
◆ 冬戀梨山 5度低溫樂音裊繞
中央社 2011-01-15
國立台灣交響樂團忍受攝氏5度低溫，今天在海拔2000公尺的梨山舉辦高山音樂會；「銅管五重奏」的樂音旋律裊繞，吸引很多國中小學生冒著冷風聆聽。
由參山國家風景區管理處舉辦的「冬戀梨山—梨饗100音樂會」，邀請國台交團長劉玄詠等5名成員演出「銅管五重奏」，下午3時，在位於海拔約2000公尺、攝氏5度左右低溫的梨山賓館前演出，擠滿國中小學生及遊客300多人熱情參與。
這場別出心裁的高山音樂會演出內容有旋律激昂的歌劇曲目「鬥牛士之歌」、日本民謠及台味十足的「流浪到淡水」及「山頂上的黑狗兄」等，國台交的銅管演奏帶來從歡樂熱情到柔美等不同的樂章，將樂音帶到低溫的高山間，與當地學童、遊客分享。
梨山地區的國中小學生冒著冷風，熱情參與這場音樂會。王姓國小女童興奮地說，山上從沒聽過這麼好聽的音樂演奏，希望以後能常有高水準的音樂再上山表演。
劉玄詠表示，高山地區的氣溫與濕度與平地不同，增加演奏困難，尤其今天寒流來襲，高山地區低溫，吹奏者不但手、嘴都被凍僵，連樂器在低溫下，音準及流暢度都較難掌握，是一項高難度的挑戰。
參山國家風景區管理處表示，梨山地區四季景色各有特色，最近剛啟用的「梨山賓館生態環保步道」擁有豐富的鳥類生態，歡迎民眾前來探訪。
◆ 數位新視界－本土數位藝術創作
【本報訊】2011-01-15 工商時報
為鼓勵台灣數位藝術工作者提出具挑戰及實驗性之策展觀點及創作理念，開拓具前瞻性的數位藝術潮流及視野，國美館特別針對「數位藝術方舟」、「360度環型影音空間」、「時光天井電視牆」3個具實驗性格的空間場域，首度以公開徵選機制辦理「2011年數位藝術方舟策展案」及「2011年數位藝術創作案」徵件計畫，正取案件將陸續於館內相關空間展出。
李麗滿
台灣不僅是數位製造王國，生活於其中，對數位藝術更是開創有餘，也使得首次徵件計畫競爭激烈，「策展案」計12件參加評選，「創作案」（包含360度環型影音空間）投件數則高達34件。其中，正取三案包括丁建中的「小奇觀」、謝慧青的「成為賽伯格」與王柏偉「糾結：數位時代的群聚生成」，備取一案則是羅禾淋的「超實驗」。
「2011年數位藝術創作案」時光天井電視牆的正取三案包括陳依純的「再見小工廠」、周育正的「霓虹＠台灣」與丁建中「空屋2」，備取一案為林泰州的「垃圾電視台」。360度環型影音空間，正取二案為李文政「乘上城甲天下」與梁以妮 「果貿社區」。
特別一提的是，在「創作案」中，因國美館的「360度環型影音空間」為全台灣最具規模的沉浸式環型影音空間，而「時光天井電視牆」由12 台高畫質液晶電視所組成，兩者皆具有特殊的空間屬性，創作者需在實際執行計畫時，特別考量到空間性格及觀眾與作品間的互動關係，挑戰性極高。
◆ 台灣電影 活水在哪？
【王乾任】2011-01-16 中國時報
日前報上一則小新聞，說是李安導演來台拍攝《少年Pi》，像黑洞般吸光了台灣電影業的幕後工作者，形成人才荒，弄得其他電影都缺人手。報導還說，此情況並非特例，像是《雞排英雄》、《痞子英雄》等片的拍攝檔期都排在魏德聖導演的《賽德克巴萊》之後開拍。
該則報導說明了台灣電影產業幕後專業工作人員不足的問題，相當嚴重。偌大的台灣電影圈，一個檔期竟然只能開拍一部大片，這對寫下好成績的台灣電影來說，實在是一大警訊。
找理由替人才荒解釋不難，像是十幾年來低迷的國片市場，讓這個產業無法培養太多專業電影人才，資深的專門人才，或許可以在沒電影拍的時候另外找工作來做，但沒經驗的菜鳥想進這一行從事幕後工作，恐怕得有耐貧的能力，再不然就是家裡經濟得夠優渥才行。
台灣文創產業的幕後人才荒並非電影產業獨有的現象，其他表演藝術、漫畫創作、職業運動、服裝與工業設計等文創領域，近年來陸續有人才在國際上發光發熱，都有產業平台不夠完整，人才被迫走出台灣進入世界，能力才能被看見。可是對一個希望發展文創產業的國家來說，卻不是什麼值得高興的事。
一個成熟的文創產業環境，能夠創造就業人口與市場產值的文創產業，絕對不是只有少數幾位能夠在國際舞台上發光發熱的明星創作人就足夠了，還必須有健全的產業平台，產業後備軍培養機制，讓有志於此的年輕人能夠在學校時就獲得專業訓練之外，畢業後投入社會，也能找到一份足以養活自己或能夠鍛鍊專業能力的相關領域工作，在產業中在工作實作中磨練成長，一方面壯大產業，創造市場規模，一方面也增加就業市場的規模。
台灣如果真的要靠發展文創來帶動新一波的產業發展，就勢必由政府出面，設計得以補足現階段產業平台不夠健全的優惠獎勵措施。政府應該深入了解文創產業各領域在台灣的產業平台構建狀況，哪個產業缺什麼東西，需要稅務補貼還是土地成本補貼，抑或者需要就業補貼的，一一羅列出來，根據各文創產業的需求設計適合的輔導政策。
以台灣電影業來說，現階段正是走出多年低迷，重新開始爬升的階段，但因市場規模尚未壯大，以至於專業電影工作人才仍嫌不足，也許是專門從事電影幕後工作的專業公司尚無法有多餘的財力聘用沒有經驗的年輕菜鳥，政府不妨提供一些就業補貼給電影相關產業的公司，令其可以在降低財務壓力的情況下多聘一些新進人才，或許設立一些獎勵辦法，鼓勵海外優秀電影工作者來台工作/授課，建立一套能夠培訓/擴充電影產業的人才的辦法。現有的國片獎勵金制度也不妨擴大規模，不只給劇本或電影補貼，也給和電影工作相關的其他專門技術領域設立獎勵補貼，或由政府出面來擔任媒合產業合作的推手，幫助市場規模尚小的台灣電影產業和其他產業合作…。
從過往台灣產業發展的歷史來看，扶持一個有潛力的新興產業，絕對需要政府的政策輔導，否則台灣電影產業可能陷入一種矛盾邏輯：受限於人才數量以至於年度拍片量無法增加（電影產業的市場規模與產值無法擴大，就業市場規模無法再擴大，無法培養新進人才，不斷靠同一批有經驗的老鳥支撐，無法培養人才之外，也造成人才斷層），且能接拍大片的多是已經有多年電影工作經驗的資深電影人，年輕人沒辦法進入電影產業，以至於台灣電影卡在一個規模瓶頸中無法再突破，若因此而錯過了讓國片重新在國際舞台上發光發熱的機會，不但是電影業的損失，也是台灣經濟的損失。
（作者為文化工作者）
清大引設計思維 創意有跡可循
中央社 2011.01.17
創意難道只靠天馬行空？國立清華大學服務科學研究所今天舉行工作坊，引進美國史丹佛大學「設計思維（design thinking）」課程，透過有系統的步驟，讓創意發想有跡可循。
清大服務科學研究所所長林福仁表示，「設計思維」重複循環的5步驟包括「同感、定義、想像、原型、測試」（Empathy, Define, Ideate, Prototype, Test），它藉由有系統的方法，形成思考習慣，進而培養創意的能力。
林福仁表示，創意的過程講起來很簡單，但唯有透過實作，才能真正體會；這場創意工作坊為期2天，在4名美國史丹佛大學教練的帶領下，讓竹科中高階主管們實地體驗「設計思維」的過程。
他說，以今天安排的「送禮物」遊戲為例，學員們互相討論送禮物的經驗，並透過簡單道具做出禮物原型，藉由不斷溝通與實作，挖掘出更多思考細節。
另外，今天的活動也安排學員到百貨公司及城隍廟等人群聚集的地方，實地訪問七年級生在職場所面臨的各式衝突與困境，透過不斷創新發想、腦力激盪與實際檢驗後，形塑出未來具體可行的解決方案。
林福仁表示，這套課程價值約新台幣20多萬元，清大這次與財團法人李謀偉福聚教育基金會合作，率先讓清大服科所的老師、學生及竹科中高階主管們體驗，未來考慮和業界合作，提供相關課程。
◆ 烤地瓜、炸邯鄲 台灣民俗入紙雕
http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM3/6098953.shtml
【聯合報╱記者李青霖／新竹報導】2011.01.17
春節快到了，年味愈濃，新竹生活美學館規劃了「喜兔迎春～百年民俗紙藝特展」及民藝DIY活動，邀請民眾一起感受年的況味。
新竹美學館昨天邀書法家及版畫家，現場書寫春聯與絹印紅包袋，分送給大眾，炒熱年氣。
新竹美學館長莊三修指出，這項展覽由中華紙藝創作協會26位師資，以台灣百年民俗為主，用紙雕手法，花了2年半，一一雕刻而成，栩栩如生。
他說，作品內容包羅萬象，像鹽水烽炮、頭城搶孤、炸邯鄲、放水燈、蜈蚣陣、原住民豐年祭等，也有兒時童趣作品像「烤地瓜」，創作者蕭美春在新竹牛埔長大，她說，冬天稻作收割完，大家在休耕農地上「爌窯」，印象深刻。
台灣各地有許多年節出現的藝陣，在「古早味」這件長4.5公尺的作品中，刻劃了50年代廟會慶典，有藝陣及攤販、遊客與廟口小吃，另有高雄、台南等地的跳鼓陣，都可讓年輕一輩，了解台灣文化。展期到2月20日。
配合展覽，新竹生活美學館將辦DIY課程，22日邱素椿「剪紙～春節窗花」、29日周光震「富貴花開紙浮雕春聯」、30日彭月圓「旺旺財神紙筆插」，即日起報名，報名費50元，相關訊息可上網查詢，網址http://www.nhclac.gov.tw，或洽（03）5263176轉205朱小姐。
◆ 郵政寶寶吸金 改戴安全帽
【聯合報╱記者蔡惠萍／台北報導】2011.01.17
這幾年不論公家或民間都很流行推出自家公仔，但肯定沒有郵局「會賣」。郵局六年前推出「郵政寶寶」公仔，每年銷售都超過十萬個，去年銷量更逼近十六萬，幫郵局至少賺進了兩千萬元；因太受歡迎，郵局今年配合三月廿日郵政節提前改款，將首度讓郵政寶寶戴上安全帽，預料又將掀起收藏潮。
台鐵「倚老賣老」大受歡迎，另一家百年老店—中華郵政近年也積極開發周邊文創商品，最成功的就屬郵政寶寶。郵局在二○○三年改制公司化，推出自家商品，兩年後郵政寶寶應運而生。一開始就是採「男寶寶跟女寶寶」設計，身體可當存錢筒，每個售價一百卅元。推出後供不應求，銷路逐年攀升。
但公仔何其多，為何郵政寶寶特別受寵？郵局分析，一來價格不貴，更重要的是「獨殊性」。因中華郵政「別無分號」，郵局logo還有註冊商標，過去有廠商把餅乾盒設計成小型郵箱，也有賣場將貨車塗成郵車外觀，郵局都曾發函提醒對方下架或改變設計；也讓頭頂有「正字標記」的郵政寶寶特別受歡迎。
郵政寶寶每年都會改款，但通常只改小地方，例如拿信變拿包裹，或在五官、手勢上做變化，但今年將會有「重大變革」。郵局說，以前郵務士都是戴白色郵帽，但現在郵務士幾乎都是騎機車送信，今年郵政寶寶不論男女都會改戴白色安全帽。
◆ 無印良品理由展 讓生活更easy
【經濟日報╱彭蕙珍】2011.01.17
不誇耀卻很有風格的無印良品，以不追求流行卻依舊經典的低調設計，受到消費者喜愛。日本MUJI全球巡迴「無印良品理由展」集合上百項MUJI代表性商品，包括PP收納盒、壁掛式CD PLAYER、直角襪等，再加入MUJI最擅長的空間陳列，讓每件商品都能夠充分展現出品牌精神。
為配合展出，無印良品首度與全球34位各界設計師合作，請他們自己選擇無印良品的一樣商品作為主題，在無印良品的經典布製購物袋上，親手畫下他們心中的無印良品，包括：原研哉、深澤直人、鈴木康弘、杉本貴志、隈研吾等，並推出34款限量「My Bag」手提袋，讓喜愛設計的民眾可以提著走。
其中，以直角襪為靈感創作的設計師ATELIER GRIZOU表示，他心中的無印良品是：「連眼睛看不到的部分也考慮到了，這個設計真讓人心情愉快。」以雨傘創作的工業設計師Konstantin Grcic說：「傘柄上開了一個孔，充分說明了無印良品『通過節約來增加』的設計理念。」
這些設計師以無償的方式為無印良品創作，在展覽現場銷售34款「My Bag」手提袋，並捐贈給當地的藝術及設計團體。在台灣，其販售手提袋的淨利收入，全部捐贈給實踐大學設計學系舉辦的「綠色設計營」，以培育國內設計人才，並希望藉此帶動國人對於設計產業的關注及支持。
「無印良品理由展」1月27日到2月6日赴高雄夢時代D區1F展覽。
陽光老師陳宜君 獲選YouTube交響樂團
【聯合報╱記者鄭惠仁／台南報導】2011.01.19
台南市和順國小的「陽光老師」陳宜君是單簧管演奏家，她參加世界知名的YouTube交響樂團選拔榮登團員，並獲選為「Making Tracks（鋪軌）」計畫亞洲代表，將與澳洲知名歌手創作曲子，做為該交響樂團今年3月在澳洲演出的代表歌曲。
去年陳宜君在美國印第安那大學音樂學院攻讀演奏碩士，有同學參加第一屆YouTube交響樂團選拔並獲選，後來該交響樂團在紐約演出並透過YouTube頻道全球直播，才知有不用透過面試及現場演奏，只需把作品PO上網、由評審團選出團員的樂團。
去年暑假陳宜君拿到學位，因是新竹教育大學公費生，分發到台南市和順國小任教。去年11月陳宜君獲知YouTube選拔團員，由於時間緊迫，她在教室內以電腦自錄單簧管吹奏即參加選拔。「錄得很陽春，沒想到竟獲選，太幸運了！」
YouTube交響樂團今年從世界各國2000多人中選出97名團員，台灣有3人上榜，陳宜君還獲選「Making Tracks」計畫亞洲代表。該樂團3月20日將在澳洲雪梨歌劇院公演並全球直播。
「我要加緊練習，為台灣爭光！」陳宜君有著陽光般燦爛笑容，是學生口中的「陽光老師」。她畢業於大成國中及南女音樂班，「對音樂愈來愈喜歡，未來希望能再進修，更上層樓。」她努力追夢。
※ 相關報導：
＊ 繞著地球逛奇妙博物館 Marvelous Museums
http://mag.udn.com/mag/newsstand/storypage.jsp?f_MAIN_ID=255&f_SUB_ID=2065&f_ART_ID=295792
美國作家Susan Sontag在《論攝影》中提到：「攝影就是對拍攝物件的佔有，它意味著攝影者使自己與一個類似於知識——因此類似於力量——的世界發生某種關係。」在攝影被發明之前，完成這一佔有並展示的使命者，無非是博物館。殖民者從世界各地搜刮搶奪來的文化瑰寶，被一一展示，一座博物館仿佛凝固的歷史。
德國iF設計大獎 台灣拿93項
【聯合報╱記者陶福媛／台北報導】2011.01.21
德國iF產品設計獎公布得獎名單，台灣一共拿下93座獎，打破往年紀錄。其中又以3C科技產品的表現最為傑出，ASUS共拿下八座獎，是最大贏家；佳世達（Qisda） 拿下七座，同樣表現不俗。
每年一月公布的德國iF產品設計獎，有「設計奧斯卡獎」之稱，是台灣設計業者在國際競技場展現實力的舞台。台灣筆電兩大龍頭華碩ASUS和宏碁acer都有新品拿下iF獎，其中ASUS的超薄筆電U36，上個月才剛發表，acer的Aspire 8943G則以遊戲功能超強獲得iF獎肯定。
強調創意的iF產品設計獎，常是觀察高科技未來走向的指標參考，如達方電子的「可摺疊鍵盤」、昆盈的「戒指滑鼠」（上圖，台創中心提供）、工研院的「去氯蓮蓬頭」等，讓全世界對台灣設計實力刮目相看。
「戒指滑鼠」的概念很早就有，但如何研製成品，一直是難題。昆盈的「無線戒指滑鼠」可以戴在食指上，利用大姆指進行操控螢幕畫面的游標，使用者的手再也不必在鍵盤和滑鼠間游走。
因應iPad、智慧型手機和平板電腦的熱潮，達方電子的「可摺疊鍵盤」，內建藍牙，摺疊後只有1.5公分，便於隨身攜帶，內藏金屬架，可解決智慧型手機在輸入文字時的困擾。
環保商品也是今年iF產品設計獎的主力。工研院的「去氯蓮蓬頭」，首創以流體驅動產生電能，透過電解方式分解水中餘氯，減少對皮膚傷害。光寶的「淋浴節水系統」，可改善沐浴因為要等待熱水而浪費水，衛浴系統的儲水箱會將冷水存起來，待水到一定溫度後出水，有效省水。
◆ 蟲鳴、流水、部落…邀你「聽見桃山」
【聯合報╱記者王慧瑛／新竹縣報導】2011.01.21
新竹縣五峰鄉桃山國小5年前以「桃山小學的夏天音樂課」專輯獲得金曲獎；3年來在法籍聲音藝術工作者Yannick的指導下，收錄蟲鳴、水流自然聲音，搭配木琴、合唱團記錄部落的聲音，昨天再發表「聽見桃山」專輯，聽過的人都說「好感動」。
桃山國小總務主任錢玉章說，3年前經新竹縣文化局牽線，認識Yannick、蔡宛璇夫婦，成為駐校藝術師，並蘊釀製作記錄部落聲音專輯的想法。
Yannick崇尚自然與生態人文，強調「原始的美好」，重視人與環境的音樂對話，常在課堂上播放各國的音樂和聲音，啟發學生對聲音的敏感度與關注力。
錢玉章說，Yannick不但跟著泰雅獵人羅海君深入海拔2000公尺的觀霧地區，將山羌、飛鼠、希利克鳥等鳥獸聲音，收錄在專輯裡；也引導木琴隊學生利用木琴、竹管琴模仿水流、水滴聲，幾乎一氣呵成，學生展現驚人的創作能量。
桃山國小校長王富美說，這張專輯全校師生與部落族人都有參與，從4歲幼稚園學童到90歲耆老吟唱，講述部落故事，內容非常精彩。
Yannick夫婦在專輯發表會上低調不居功，只笑著說「很感動」，因這是一張「很自然、很真實」的作品，希望大家多捧場，鼓舞師生繼續創作的動力。「聽見桃山」每張350元，訂購可洽（03）5856040錢主任。
◆ 夏卡爾畫作 小丸子是粉絲
中央社 2011-01-21
故宮將舉辦「夏卡爾的愛與美」特展，特展專案經理賴素鈴表示，夏卡爾畫作受日本藏家喜愛，連卡通「櫻桃小丸子」也出現夏卡爾身影，劇中主角小丸子還把夏卡爾說成「下課了」。
國立故宮博物院與聯合報系將在2月26日至5月29日共同推出「生日快樂─夏卡爾的愛與美」特展，展出近代藝術史巨匠馬克？夏卡爾（Marc Chagall）118件展品。
賴素鈴表示，這次展出的畫作，包括「生日」、「我與鄉村」、「即將結婚的愛侶」、「艾菲爾鐵塔的新婚夫婦」等，都是來自日本各大美術館與企業典藏的經典畫作，這些收藏大多是向藏家借展，平時民眾很難在博物館看到；這次展覽有如「向林百里借張大千」一樣難得，等同是夏卡爾的密藏大公開。
此外，夏卡爾家族也提供「藍翼的時鐘」、「藍臉的未婚夫婦」、「太陽神馬車」等多幅重要作品參展。
夏卡爾的畫作以愛、光和熱，幸福洋溢且正向的繪畫風格，受到日本人喜愛，讓夏卡爾的畫作成為日本藏家的最愛；不僅如此，就連日本卡通「櫻桃小丸子」的劇情當中，也都出現夏卡爾的身影。
賴素鈴表示，夏卡爾曾出現在「櫻桃小丸子」卡通中，當時小丸子到同學花輪家作客，欣賞到夏卡爾畫作時，小丸子深深被吸引，還把夏卡爾說成「下課了」，隔天和同學分享夏卡爾的畫是「有臉綠綠的人在飛，顛倒的動物」，童言童語描述夏卡爾的超現實主義繪畫風格。
賴素鈴表示，夏卡爾的「生日」，最早是在1915年所繪，當時夏卡爾的未婚妻貝拉，在他單身前最後一個生日送上花束，驚喜萬分的夏卡爾，揮筆畫下幸福到飛上天的甜蜜場景。
1915年的「生日」是紐約現代美術館鎮館之寶，這次來台展出的「生日」，是1923年夏卡爾依據1915年的版本重繪。夏卡爾之所以重繪早期作品，原因是第1次世界大戰期間，許多作品都流失；1923年的「生日」，目前是由日本私人收藏。
《恆春撒書香》小鎮破敗圖書館 變身小誠品
自由 2011.01.22
位在台灣最南端的恆春鎮立圖書館，過去只是個「為了有而存在」的單位，經過現任館長的用心經營，從無人問津蛻變成民宿般質感，被居民稱讚為恆春的誠品書店，帶動了整個恆春地區的閱讀風氣。
根據恆圖統計，包含淘汰的舊書，館內藏書五年內增加三千餘冊，去年的圖書借閱冊數已經較九十四年成長近三倍，借閱人次達到兩倍，居民平均借書率高達四點六七本之多，成長幅度也明顯能從進出圖書館的人數可見。
過去被稱為文化沙漠的恆春半島，資源缺乏加上閱讀風氣不盛，圖書館內充斥外界捐贈的破爛舊書，陰暗潮溼的空間更讓居民退避三舍，除了少數前往K書的學生，圖書館對居民來說，只是一棟沒作用又不起眼的建築。
六年前接任館長的沈秀茹，發現小鎮唯一的文化據點，竟然破敗的有如廢墟，除了自己每天撰寫企劃案爭取補助，也鼓起勇氣向鎮公所提出增加購書預算的作法，熱忱及用心獲得鎮長葉明順支持，讓恆春鎮立圖書館擁有每年十五萬的購書預算，遠高於其他鄉鎮五萬甚至三萬的金額。
每年新書近千冊 居民也驚奇
不同於一般圖書館向出版社購書的作法，恆春鎮圖讓居民提出需求，並隨時到知名網路書店排行榜查詢，每年近千冊的新書，更新速度甚至讓居民訝異直呼，「我們才剛買，怎麼圖書館也有這本書了！」
軟體獲得居民肯定，去年沈秀茹更爭取到「圖書館活力再造計畫」，將廁所及破舊的書架點綴的有如藝術品，也仿造書局設置櫥窗及年度新書櫃，方便讀者取閱借還，舒適明亮的閱讀環境，讓居民更願意到館內閱讀，多采多姿的閱讀及文藝活動，更吸引不少孩童下課後便到圖書館報到，導正了不少腦中只有電玩的宅男宅女。
「地處偏鄉已經相對弱勢，資訊絕不能也落後一截！」沈秀茹說，書本對各年齡層的讀者，都能有神奇的潛移默化作用，絕不能放任荒廢，也期盼民眾在生活上或心靈上的問題，都能在圖書館找到解答，更是居民的文化中心。
※ 相關報導：
＊ 故事便當續炊 貓頭鷹圖書館送優閱
http://www.libertytimes.com.tw/2011/new/jan/22/today-taipei12.htm
◆ 文創商品大賞 駁二藝術特區有年味
【聯合報╱記者徐如宜／高雄報導】2011.01.22
高雄市文化局即起至2月28日，在駁二藝術特區自行車倉庫舉辦「年『售』來了─2011年文創商品大賞」。邀請藝術創作者精選數百件春節文創商品，希望帶動品味年禮文化。
現場布置獨特的「年售so旺」年獸意象、求籤輪盤、好運燈籠等，視覺效果充滿年節創意氣氛。局長史哲表示，「年售來了」是以藝術家、設計師的創意設計商品為主，有效推動文創有價的觀念。
藝術家楊承峰擅長金屬工藝合金技術，邱秋德玻璃燒熔成形的窯燒技法獨樹一格，王信智引進中西交融沙龍風格，林潔怡則推廣植物染色染織文化。民眾參觀文創商品大賞時，還有機會與藝術家面對面。
文創商品大賞除了周一、除夕、初一休館外，開放時間上午8點到晚上8點。洽詢電話07-5214899。
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＊ 8位藝術家 「暫時這樣」展出
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/6111931.shtml
◆ 磁鐵食譜架 黏冰箱上不怕髒
民視 2011/01/22
對於每天都得料理三餐的媽媽們來說，要怎麼有效率的做出營養又好吃的料理，還得每天變化菜色，真是大挑戰，最近日本市面上出現了可以測定溫度的平底鍋，還有方便做便當的小道具，讓主婦們烹調三餐更輕鬆。
吃膩也做膩了固定菜色，這位媽媽喜歡看食譜挑戰新料理，只是食譜要擺哪裡，可真是大問題，還好現在有這種磁鐵。只要把磁鐵貼在冰箱上，就能把食譜架上去。背面三個強力磁鐵牢牢固定在冰箱上，可以耐重1公斤左右的書。照著食譜第一次做出蔬菜千層麵，瞧女兒吃得多開心啊。
這位媽媽每天也會一大早起床為孩子準備便當，最近她發現這個新玩意兒，這是耐熱的長方形矽膠框，可以直接放在平底鍋中間，這個size剛好能放下一顆雞蛋的蛋汁，附上相同寬度的鍋鏟，就能輕鬆做出一人份蛋捲，煎蛋的同時，鍋子其他部份也能做別的他料理，超有效率。
很多媽媽對於拿捏鍋子溫度不太在行，比如說鍋子過熱，很容易就做出這種外焦內生的漢堡排，但這種鍋子可聰明了。這個嗶嗶聲是用來告訴媽媽現在食材可以下鍋了，原來鍋把前端是個溫度計，溫度就顯示在鍋把螢幕上。鍋子還設定像是雞蛋啊、魚啊，11種食材最適合的溫度。這麼一來輕輕鬆鬆就能做出好料理。(民視新聞 崔立潔綜合報導)
◆ 新創立體瓷雕 為遊艇加值
【李麗滿】2011-01-22 工商時報
在2010年震撼台灣瓷器藝術圈的「720度立體圓雕技法」創作人、高雄文藝獎得主沈亨榮，不僅以其獨步全球工藝優勢，持續創作大型全立體瓷器雕塑作品，且新創工藝之美亦獲得專為LV等精品集團及富豪量身訂製豪華遊艇製造商的青睞，將以藝術為台灣引以為傲的遊艇製造經濟加分，沈亨榮率先讓作品呈現國人眼前，比富豪們先一步鑑賞台灣工藝之美。
沈亨榮的「720度立體圓雕瓷器」將自即日起至2月於新光三越信義新天地「旗津窯展」展出。同時也是瓷器精品與古董藏家的亞洲最大遊艇製造商指出，當代瓷器工藝水平，已經在沈亨榮的努力下，邁進全新境界。
沈亨榮表示，雕塑是一種很容易與觀者互動的藝術形態，不過繁複的雕塑創作應用在瓷器這樣的素材上，卻是代表著無止盡的工藝挑戰。尤其是多邊角、複雜的線條，透過彎曲轉折製作成瓷器，成了最大的挑戰。
他以「王者一家」為例指出，除了體積驚人之外，更因為複雜的結構，而增加製作難度。4、500片磨片攤開來，襯托出一件大型瓷器雕塑作品的超高門檻，以及當代創作技法的再進化。
沈亨榮認為，不可取代的工藝門檻，才是真正為產業拉抬競爭力的關鍵。為了不要再走代工這條老路，他花了5年時間、燒掉數以噸計的土，只為追求做出真正前所未見的作品。或許是這份用心，讓藝術創新的價值被發現，才能被豪華遊艇製造商相中洽談合作案。
前年喧騰一時的LV豪華遊艇委託案，是由台灣知名的造船集團旗下遊艇公司承接製作。身為亞洲最大的的遊艇製造公司，在LV遊艇改裝案結束後，寫下當時全亞洲各造船廠歷來承建最長遊艇的紀錄。為此遊艇業主深刻體認到，要在頂級市場上競爭，需要更多的優勢，其中文化就是一股力量，足以為品牌帶來無可取代的加值效果。
在一次偶然機會促成沈亨榮與遊艇業合作。業者認為一對雕塑生動、氣勢懾人的對獅，正好能夠用來襯托億元起跳的豪華遊艇，因而與沈亨榮合作。沈亨榮說，雖然在工藝技法的突破過程中，困難到幾乎想要放棄，不過這種全新形態的瓷器藝術創作，卻也帶來非常明確的當代定位，讓他和工作團隊相當地振奮，並於去年參加法國巴黎家飾展，歐洲買家給予相當高的評價，他相信，720度立體圓雕的瓷器藝術，應該是台灣打造東方瓷器榮耀的新契機。
◆ 孔子站起來… 大陸文化還有崎嶇路
【聯合報╱吳銘能／四川大學歷史文化學院台籍教授（四川成都）】2011.01.22
今年元月，天安門廣場東側，國家博物館北門廣場，豎立一座孔子青銅像。看了這項消息，不由有些感觸。
這應是中國在海外設立超過二百座孔子學院後，在國內的一大創舉，也是自「批孔揚秦運動」以來，正式在天安門廣場為孔子洗刷惡名，具平反的象徵意義。
近年來，中國經濟成長率，遙遙領先世界先進國家，中國的硬（經濟）實力雄厚，尤其需要有軟實力（文化）為後盾，如今在天安門廣場豎立孔子像，等於向世人宣告：中國人的民族形象孔子站起來了！
但孔子代表民族文化的形象樹立後，考驗才真正開始，普遍的文化素質低落，該怎麼辦呢？
2009年春，我受邀到成都電視臺「金沙講壇」節目主講「一個台灣人對成都的印象」，明明引用李白詩句「蜀國多仙山，峨眉邈難匹，周流試登覽，絕怪安可悉」，最後兩句在PPT上竟出現為「周流試登覽，絕怪安可惜」，而字幕竟成「周流試登覽，絕怪安可息」，兩者皆錯了。
另外，「品味」一詞，大陸書刊多訛用為「品位」。我在北京商務印書館出版一本專著，原先用「品味」，但出版校稿幾次，最後還是以「品位」出版發行。臺灣朋友還以為是我弄錯。《辭源》引據《禮記‧少儀》「問品味，曰：子亟食於某乎？」原來是我的對，竟被大陸編輯改錯了，積非成是，反而有理說不清。
由以上數例可見，文化素質的培養，不是把孔子銅像高高豎立在廣場即可，相應配套閱讀經典與學者講學才是重點，但這方面的措施，大陸主管教育部門似乎還沒有具體的步驟，而這，還有很長的崎嶇路要走。
詹偉雄：誰接曾文鼎的pass？
【聯合報╱詹偉雄】2011.01.25
裕隆隊中鋒曾文鼎在台灣SBL最後一戰，拿下少見的「大三元」成績（得分、籃板球、助攻都達二位數），但他卻噙著眼淚離開球場。
他的委屈不難理解：中國CBA上海大沙魚隊以四年六二○萬人民幣挖他到大陸打球，無奈與他合約到今年一月十五才到期的裕隆隊不肯放人，堅持要他打滿合約，只是如此一來曾文鼎便無法在CBA開季前加入大沙魚，根據大陸聯盟不許季中登錄的內規，這位台灣第一中鋒因此不得不丟掉一年薪水與半年的球季。
而讓他更懊惱的是：裕隆並非一視同仁地處理旗下球員到大陸打球事宜，譬如前鋒陳信安和控衛李學林，都是在合約未滿即獲裕隆放行走人，而唯獨近年對裕隆戰績貢獻最大的曾文鼎，卻得到公事公辦的冷酷待遇，難怪他的最後一戰，沒有榮光與致意，卻滿溢不說出的慍怒。
「曾文鼎事件」雖僅是一樁工作權爭議，但放大來看，卻左右著後續台灣籃球發展、運動產業榮衰，甚而是如兩岸互動角色定位這般深邃的大議題。
就台灣SBL的發展趨勢而言，強隊爭取加入更大市場的CBA，而SBL自我轉型成CBA的「發展聯盟」，在時間上僅是遲早的事而已。市場的價格機制是一隻看不見的手，只會把更多好手帶到中國，SBL能付出的薪水（本季最高月薪十二萬台幣）嚴重低估了全球化市場裡台灣明星球員的身價；可想而知，SBL在好手出走的趨勢下，市場動能將更形萎縮。
「曾文鼎事件」的啟示即在於：既然趨勢不可避免，我們就應順勢而為，逆向操作，想辦法組織一支能在CBA躋身Ａ咖的球隊（長期而言，CBA吸收一支台灣球隊也是趨勢），並把台北小巨蛋經營成最具魅力的「主場」（本季CBA每隊有十六場主場賽事），透過地方隊伍彼此對抗所醞釀、交織、創造的認同敘事，台灣的籃球熱情、市場經營與球員的競技企圖心才得以尋獲意義、同步向上，否則台灣籃球將愈來愈邊緣化，赴大陸打球的球星也只會愈來愈像「失根的蘭花」。
二○一○年中國GDP已達五點七兆美元，未來其「內需市場」對經濟成長的貢獻將逐步追上「出口」，與中國一海之隔的台灣應該大格局地來思考：在中國的成長過程中，我們應該扮演何種角色。如果說過去「出口賺匯」的時代，台商扮演著「資本」、「技術」、「管理」的提供者角色，未來的「內需消費」年代，我們應該販賣的不應該是——我想不出更好的字眼——「台灣氣質」（Taiwan ethos）這樣的文化商品嗎？
什麼是「台灣氣質」？一位造訪過台北的大陸朋友這麼描述：「房子舊了些，但人很從容、有禮貌、不與人爭、說不出來的溫柔」，在他的眼中，台灣是一個「有意義的他者」（significant other），中國人在改革開放裡「你爭我奪」卅年，一到了台北，才發覺原來這兒住著另一批接近「與世無爭」狀態的華人，讓他欣羨不已。
比較所有的華人地區，台灣是唯一享有全然自由空氣的社會，也大概擁有最多元的價值光譜，如果市場的那隻看不見的手仍然有效，「台灣氣質」未來必將是許多大陸消費者瘋狂求購的「意義商品」：從「微熱山丘」的南投鳳梨酥、「掌生榖粒」的花蓮一齊米，到籃下搖擺又柔軟的台北中鋒曾文鼎。
當然，這都先得看我們如何接下眼前曾文鼎的這個pass了……。（作者為學學文創志業副董事長）
◆ 日動畫「貓屎一號」 挑戰好萊塢
自由 2011.01.25
〔編譯林翠儀／綜合報導〕去年夏天在日本造成轟動的3D電腦動畫「貓屎一號（CAT SHIT ONE）」，最近因獲得美國電影視覺效果協會獎（Annual VES Awards）提名，成為日本第一部被該獎項提名的動畫片而再度引起話題，這部動物擬人戰爭片，講究動物造型可愛但殺戮場面真實，由於片中主角正好是兔子，網友打趣地說「貓屎一號」鐵定會兔年行大運。
「貓屎一號」是由日本漫畫家小林源文創作的動物擬人戰爭漫畫，由於早期描寫的時空背景以越戰為主，台灣將這些早期作品譯為「越戰狂想曲」，小林後期新作再把故事舞台搬到1980年代東西冷戰，作品名稱也以劇中3位主角的代碼命名為「CAT SHIT ONE’ 80」，直譯即「貓屎一號」。這部作品特色，就是所有主角都是以動物代替，美國大兵變成超萌的可愛兔子，原因是兔子的日文發音為「USAGI」，近似美國「USA」縮寫，另，貓代表越共，豬代表盛產松露的法國，中國是熊貓，俄羅斯是北極熊，日本為猴子或大猩猩，韓國是狗，德國的狐狸源自隆美爾的沙漠之狐，阿拉伯人通常以山羊或駱駝為代表等。
2009年日本電影製作公司IDA，與電腦動畫大師 原和也合作，將「貓屎一號」拍成22分鐘長的3D電腦動畫，動畫在去年夏天上映，但導演 原卻在電影上映前宣布，將此片2D版公開在YouTube提供免費觀看。此舉不但讓這部片在網路上爆紅，點閱次數超過48萬人次，也吸引不少企業贊助，開闢了另種新的銷售模式，而且也不影響今年初上市的藍光光碟與DVD的銷售。
動畫版的「貓屎一號」焦點集中在兩名美國兔子大兵帕奇與波塔斯基身上，故事也搬到現代，兩隻兔子為營救被恐怖份子挾持的人質，深入敵營，片中出現的槍戰場景猶如電玩的射擊遊戲，逼真程度不輸給好萊塢戰爭名片。
◆ 巴秀琴巧手 魯凱神話融入阿娃娃
【吳江泉／屏東報導】2011-01-25 中國時報
八八水災後，霧台鄉魯凱族的巴秀琴跟進駐安置中心的藝文團隊合作發展文創商品，她結合原住民的琉璃、編織及神話故事編製七個「阿娃娃」，每個琉璃娃娃都有魯凱族傳說的故事，「阿娃娃」成了長治百合部落永久屋園區裡災後復建的文創產業。
屏東縣政府扶助縣內八個藝文團體進入災區做藝文陪伴，以音樂、舞蹈、戲劇繪畫等方式，針對受創災區蹲點，進行後續心靈撫慰，給予災民新生的力量，鼓勵藝文團隊開發文創商品。
原民手工坊負責人巴秀琴是霧台鄉吉露村民，八八水災時部落重創，全村遷村到永久屋居住，在藝文陪伴團隊小太陽室內樂團邀請下，開發文創商品，她將原住民祖傳的琉璃珠、藤編及塑土結合，用琉璃珠做娃娃的身體，藤編做頭飾，皮繩做臉，塑土做手掌，鈴鐺當腳，做成魯凱「阿娃娃」（洋娃娃之意）。
巴秀琴說，部落遷到山下，最擔心文化流失，所以在設計娃娃時，特別結合原住民的編織、琉璃工藝及神話故事，製作出巴冷公主、孔雀王子等神話故事，還有臉比較黑的巴里勇士，因為他們常在外面打獵曬太陽，代表幸運的嬤蓋蓋、蛇郎君巴嫩、本扔、璐谷，人偶吊飾一推出就大受歡迎。
巴秀琴說，原住民的神話故事是一代傳一代，祖母傳給媽媽，媽媽傳給她的記憶，希望能夠一代代傳承下去，藉由文創商品提醒原住民不要忘了自己的根。
◆ T恤偵測汙染 未來還可側酒精濃度
【台灣醒報╱記者莊瑞萌╱台北報導】2011.01.25
衣服除了好看之外，如果能順便幫你檢查周遭空氣是否受到汙染時，是不是可以做環保？美國紐約大學2名學生就發明一種號稱可偵測空氣汙染的T恤，未來更將進一步推出可偵測酒精濃度的潮T，售價則尚未公佈。
這件白色的上衣，左方還有精心設計過的心臟圖案，一旦旁邊的汽車呼嘯而過或是有人抽菸經過，原本呈紅色的心臟，就會開始出現藍色類似血管的線條，表示一氧化碳過多或空氣不佳。
設計這款衣服的學生林年（音譯）表示，「我們生活中隨時都有可能出現空氣汙染，但是通常肉眼看不見，因此，才有這樣的衣服發明構想產生。」
除了心臟圖案之外，另外還有肺部圖案的T恤可供選擇，目前就讀紐約大學藝術學的另一名設計學生郭書（音譯）則表示，「除了設計出可偵測空氣汙染的衣服之外，未來還要設計可以偵測酒精濃度的衣服，只要飲酒超量，T恤上的肝臟圖案也會變色，顯示酒可能已經喝太多了。」
不過目前這兩套衣服都還未正式量產，因此售價也尚未公佈。
王文華：他們都是林覺民
【聯合報╱王文華】2011.01.26
建國百年的「林覺民」廣告播出，我想：該還他一個公道了。
為什麼欠林覺民公道？因為在台灣，隨政權轉移，不是把革命志士捧上神壇，就是打入冷宮。沒興趣瞭解，在符號之外，他們究竟是怎樣的「人」？甚至連《與妻訣別書》，都只變成大考時考「遍地腥羶是什麼意思」的工具。
講到林覺民，永遠是「烈士」、「拋頭顱、灑熱血」。他是不是烈士？當然！有沒有拋頭顱、灑熱血？絕對！古今中外，沒幾個人有「吾充吾愛汝之心，助天下人愛其所愛」的情操。
但他不只是這些！他也是個年輕人、留學生、爸爸、兒子。如果永遠只從「拋頭顱、灑熱血」的角度詮釋他，難怪現代年輕人反應冷淡。因為這已經不是「滿街狼犬」的時代，要解決這時代的問題，與其「拋頭顱」，不如學習林覺民其他的特質。
當年廿四歲的林覺民和今天廿四歲的年輕人一樣，有很多成年人看不慣、卻能創造進步的特質：
一、輕狂：林覺民十三歲時，老爸要他考科舉。他痛恨清廷，寫下「少年不望萬戶侯」七個字，交卷閃人。成年人大多奮發向上，只有年輕人才會如此年少輕狂。
二、執著：他說「天下之人，不當死而死，與不願離而離者，不可數計，鐘情如我輩者，能忍之乎？此吾所以敢率性就死，不顧汝也。」「鐘情」、「率性」，多麼純粹！多麼年輕！人一旦成熟了、聰明了，就圓滑了、妥協了。這樣可以受歡迎，但不可能搞革命。
三、深情：林覺民是烈士、更是情人。他和意映「並肩攜手，何事不語？何情不訴？」他怕意映在他死後傷心，寧願意映先死，自己受苦。他無事不語，原本要告訴意映起義的計畫，但一看到她腹中之子，就說不出口。他有勇氣犧牲生命，但沒勇氣傷太太的心。
四、浪漫：林覺民給爸爸的信中寫：「兒死矣，惟累大人吃苦…然大補於全國同胞也。」他的朋友方聲洞也跟爸爸說：「事敗則中國不免於亡，四萬萬人皆死，不特兒一人；如事成則四萬萬人皆生，兒雖死亦樂也。」多麼浪漫、甚至天真的邏輯！但沒這邏輯，我們今天都不會在這裡。
五、「不聰明」：世故者看年輕人，都覺得他們「不聰明」。但世上若都是「聰明人」，沒有任何變革會發生。國父自己都說，革命初期「士大夫方醉心功名利祿，唯所稱下流社會，反有三合會之組織，寓反清復明之思想於其中。」
如果用一個字來總結這些特質，那就是「青春」。成年人總愛感歎：現在年輕人不比從前了！年輕人有沒有差的？有！哪個時代沒有？但我卻看到很多林覺民，只是在不同領域。一百年後的台灣，廿四歲的年輕人競選、創業、做麵包、做志工、設計時裝、跑馬拉松…他們也許沒有犧牲生命，卻和林覺民一樣輕狂、執著、深情、浪漫。在成為「台灣之光」之前，也被譏笑「不聰明」。但他們仍堅持夢想、不斷創新，希望有一天能重寫規則、改朝換代。
「創新」，就是這個時代的「革命」。每一個試圖創新的年輕人，都像林覺民一樣在推翻滿清。若這樣看，林覺民就不屬於某一個政黨。他屬於所有年輕人，和仍有青春精神的成年人。他屬於情人、做過取捨的人，和在保守體制下不斷創新的人。一百年過去了，紀念烈士最好的方法，也許是我們每個人，都找回自己的青春，創造屬於自己的辛亥革命。（作者為作家）
◆ 日本99歲詩人嬤 年度暢銷作家
【聯合報╱編譯莊蕙嘉／路透東京二十五日電】2011.01.26
九十九歲日本人瑞女詩人柴田豊，去年出版描寫關於愛、夢想和堅持希望的詩集，感動多年來受經濟衰退之苦而心力交瘁的日本民眾，大賣一百五十萬本，躋身年度暢銷排行榜。
柴田豊九十二歲才開始提筆創作，去年出版第一本詩集「別氣餒」，收錄她創作的四十二首詩，大受歡迎，迄今已售出一百五十萬本，日本放送協會（NHK）去年除夕夜節目也特別報導柴田。
「別氣餒」大賣後亦推出有聲版本，由柴田親自朗誦。該書去年出版韓文版，首刷五千冊銷售一空，目前已經四刷。根據日本東販出版社統計的「年度十大暢銷書排行榜」，她的詩集名列第十，也是日本Oricon公信榜近兩周來最受歡迎書籍。
詩集中包含以「每人都有做夢的權利」和「別太辛勞」為題的創作，在名為「秘密」的詩中，柴田告白：「雖然年已九十八，我仍墜入愛河。我還有夢，如乘坐雲朵。」
◆ 台北藝術節 首創藝術總監制
【聯合報╱記者何定照／即時報導】2011.01.26
台灣美術界、電影界各項會展，擁有規畫節目內容的策展人已是傳統，表演藝術界卻遲遲缺少策展人。擁有12年歷史的台北藝術節，宣布首創策展人、藝術總監制，為台灣表演藝術界立下標竿。
台北藝術節由台北市文化局委託台北市文化基金會承辦，總監王文儀指出，新任藝術總監由藝文界專家組成的審查會議遴選誕生，採一年一聘、一任3年，由劇評人、劇場導演耿一偉擔任。
由於台北藝術節今年節目早已規畫，耿一偉將於明年正式上任，負責規畫2012至2014年節目。但因各項邀訪必須及早開始，耿一偉早已忙於籌畫，目前已與創作知名百老匯劇「蝴蝶君」的美籍華裔劇作家黃哲倫聯繫。
「我的策展概念是『共享‧創意‧城市』！」小劇場出身的耿一偉，引用亞維儂藝術節總監波納爾的話「我不會讓亞維儂成為我個人品味的表現……我總是試圖呈現不同風格的劇場，因為大眾十分多樣」，強調將營造出台北藝術節獨特精神，同時扮演國內藝術家連結平台、國際藝術窗口、大眾城市同歡場所。
※ 相關報導：
＊ 台北藝術三大節 策展人新制展新意
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/6119775.shtml
◆ 迎兔年 故宮玉兔全出籠
【聯合報╱記者周美惠／台北報導】2011.01.26
迎兔年，有關兔的戲碼、圖騰、玉器及書畫紛紛出籠。
在古人心目中，月亮與太陽同樣重要。傳說月中有兔，多以白兔、玉兔比喻月亮。此一傳說，可能早於西漢。今天出刊的故宮文物月刊，學者莊吉發即細述「兔圖騰崇拜的文化意義」。
元人四大傳奇之一「白兔記」裡的白兔是引導母子重逢的兔神，話說劉知遠投軍，其妻在家中備受折磨，生子後託人送至軍營給劉知遠撫養。十餘年後，劉知遠之子射獵追蹤白兔才與母重逢，一家團圓。
故宮典藏文物中，不乏「玉兔」，如：商晚期至西周的「玉兔」造形質樸討喜。南宋至元的「白玉兔形佩」及「玉兔」皆有吉祥寓意。
兔子也是古代畫家喜愛的主題之一，如故宮典藏宋代名畫家李迪畫的「花卉」圖，當中一隻大兔子帶三隻小兔子的情景，溫馨可感。宋劉永年的「花陰玉兔」，一群紅眼白兔穿梭花叢。宋代徐崇嗣的「露薇雪穎」畫花卉冊第五開裡，仰頭的白兔彷彿在賞花一般，更賦予白兔人性化的靈氣。
台灣10藝術家 錄影作品深入法北
中央社 2011.01.27
10位台灣藝術家的錄影作品深入法國敦克爾克，今天起作品分散放置在包括青年活動中心、餐飲學校、公車等地，「置入性行銷」台灣。
高雄市立美術館與敦克爾克（Dunkerque）城市所在地北加萊（Nord-Pas de Calais）省當代藝術基金會合作，策劃展出名為「錄像台灣」（VIDEO TAIWAN）10位台灣藝術家聯展。
高美館長謝佩霓在敦克爾克表示，這次展覽選件特別考量到與國際觀眾溝通對話，選擇館藏1到16分鐘的錄影作品，利用這些作品可一再重複播放觀看的方式，不受展出時空條件干擾，讓民眾各自體驗個別的觀看經驗。
她指出，推選的藝術家半數已具國際知名度，另外則是20多歲有得獎紀錄的年輕藝術家，他們是台灣10多年來，創作發展精彩的藝術家，整體作品企圖呈現台灣處境、在地看法和主張。
10名藝術家為崔廣宇、王雅慧、杜佩詩、周珠旺、陳永賢、彭弘智、張立人、陳界仁、吳其育和邱禹鳳。
策展概念將作品散落放置在敦克爾克城內公共空間，包括劇院、餐飲學校、小學校園、漫畫社團、咖啡餐廳、公車、港灣博物館、青年活動中心等不同的空間。
謝佩霓表示，當代藝術觀察當代社會，作品呈現當代生活現象。台灣藝術家參展作品選擇的放置地方注重與在地空間作結合，並產生對話。這些藝術創作讓平日空間使用者對空間場域產生完全不一樣的經驗，甚至很大驚奇。
「錄像台灣」聯展是北加萊省當代藝術中心2010年在高雄市立美術館展出館藏作品，策劃「一見鍾情」展出6名法國藝術家聯展後的對等交流展覽。
謝佩霓指出，繼去年在義大利拿波里、今年在敦克爾克海港城市展出之後，高美館3月還將到義大利海港城市熱那亞（Genoa）策劃展覽。高美館積極對外輸出，展現高雄海港城市遠瞻未來的多元開放性。
錄像台灣今天開幕，系列活動包括邀請藝術家彭弘智為敦克爾克的美術學院學生指導創作工作坊；另外，今天還安排在少年輔育院餐廳舉辦包水餃會，介紹台灣過春節年的習俗以及舉辦一場以台灣文化為主題的座談會，由謝佩霓和台灣文化中心主任陳志誠擔任主講。
錄像台灣聯展將展至3月9日止。
◆ 每套188萬 故宮出版康熙龍藏經
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/6120802.shtml
【聯合報╱記者周美惠／台北報導】2011.01.27
斥資近兩億，從拍攝到印製、前後耗時十年的「清康熙藏文龍藏經」（龍藏經）昨天正式出版。這是故宮廿多年來最大的出版計畫，共印製五百套，每套一百八十八萬元，有民間公司一口氣買了五套。
故宮珍藏的康熙龍藏經無比尊貴，據說，看過的人能帶來七世平安、好運與福報。本報在三個多月前獨家披露前總統陳水扁曾在卸任前夕親訪故宮庫房，一睹泥金寫本龍藏經丰采。
消息傳出後，造成每套售價一百八十八萬元的龍藏經熱銷。與故宮合作出版龍藏經的龍岡數位公司負責人趙鈞震透露，至少因而多預售出十多套龍藏經。購買者不乏基金會及企業，也有民眾因財力不足，向友人集資。龍藏經共印製了五百套，目前大約預售出一百五十套。
康熙八年，康熙奉祖母孝莊太皇太后之命，派人製作完成泥金寫本龍藏經。總計十萬頁，共一百零八函，象徵對治眾生的一百零八種煩惱。每函厚約三百到五百頁、重逾五十公斤。
故宮副院長馮明珠表示，這是清朝製作第一部大型佛典，內有釋迦摩尼佛口授口傳的藏文甘珠爾經，共收藏有一千零五十七部藏傳佛教經典。這部經典每函的內外護經板皆彩繪諸佛神像七百五十六尊、鑲嵌各色珠寶，網羅藏傳佛教各類神祇尊像，為清朝工藝經典。
印龍藏經的工程浩大，光是為了拍微縮片，故宮便從德國引進最先進的攝影器材，耗時七年才拍攝完成。龍岡數位在接下重任後，又花了三年時間印製。趙鈞震說，故宮拍攝的微縮片各時期品質不一，要放大為一千二百倍，困難度超乎想像，一度差點考倒有卅多年印刷經驗的他。
「有佛法，就有辦法。」他遇到印製瓶頸時，故宮特准讓他觀看其中一函龍藏經。他光是在距離幾公尺遠的地方遠觀，就感到很震撼，問題因而迎刃而解。
◆ 轉型失敗？「普一食品」老味道 嘗不到了
【聯合報╱記者羅建怡、林佳儀／台北報導】2011.01.27
「普一的桂花年糕是全台灣最棒的桂花年糕，我本來打算明天去買的，沒想到網友立刻留言說已經關門了」，廣播主持人黎明柔說，昨天她在節目中透露老字號普一食品可能結束營業的訊息，立刻引來老台北、老客人的一片唏噓喟嘆。
經查訪，普一食品連月未開門，位在新生南路的新生店已有超商入駐裝修，在年節旺季前，官網卻封鎖、掛出「休息中」，各大購物網站皆顯示「售完，補貨中」，市場傳言「老店已關門」。普一在網站上的電話則沒人回應。
創立於民國四十年的普一食品，是台北著名的糕餅老店，也是許多老台北人記憶中的老味道；昨日廣播主持人黎明柔嘆息「老店關門」，引起不少老饕關注，烘焙業者也發現，老店數月未開，在年節旺季前此舉「很不尋常」。
普一食品創店的張老闆曾在上海跟隨知名的點心師傅—馬玉山學習，六十年前開店，就以傳統糕點聞名，尤其酥皮類的中式點心，更風靡不少老台北人；此外，普一的果汁牛肉乾、棗泥酥也是店裡人氣商品，每到中秋，清爽硬脆的提漿月餅更是搶手。
台北市糕餅公會理事長張國榮表示，二十年前北上創業時，正值普一食品的極盛期，老店轉型期，還請來知名烘焙經營管理顧問邱國雄協力，但老店仍難擋潮流變化。烘焙業者認為，近年幾波伴手禮，普一都未出線，市場的影響力也逐漸衰退，可見老店轉型並不成功。
業者認為，普一食品主要靠老味道留住老食客，但年輕人未必接受傳統的風味與經營方式；不少老店面臨相同的困境，近幾年明顯感受生存空間已愈來愈小。
網友「大辣」形容普一的提漿月餅，餅皮遵照傳統手法，餅面花紋線條精細，卻條條明顯，餅皮脆硬、清香，內餡則以傳統北方口味為主，「每年若沒有這一味，就不像過中秋」。
在PChome商店街（C to C）設站的普一食品傳聞倒閉，業者表示今天將暫時關閉普一網站，進一步了解貨品與後續客訴問題，若普一未出貨或倒閉，消費者沒收到商品，款項將退還給消費者、無需擔心權益受損問題。
◆ 馬勒去世百年 梅塔帶來《巨人》原創版
【林采韻／台北報導】2011.01.27 中國時報
今年適逢作曲家馬勒去世百周年，指揮大師梅塔的台灣演出中，特別安排演出馬勒第一號交響曲《巨人》。不過，梅塔要演出的版本，並非目前普遍演出的四個樂章版本，而是五個樂章的版本。馬勒第一號交響曲最初發表時的確有五個樂章，最後經作曲家親自修改剩下四樂章，另一樂章的出土發生在二次大戰之後。
作曲家在新作發表後，又進行修改，是很平常的事。只不過，有些作曲家在更改之後，會決定將舊有的版本滅跡，不想讓人發現。看來，馬勒在整理第一號交響曲時，仍然決定將刪除的一個樂章原始版本也留下來，如今才有機會現世。
馬勒第一號交響曲完成後，先在漢堡、威瑪等地演出，之後到柏林上演時，他自行省略掉其中的一個樂章〈花之樂章〉，只留下四樂章的架構。〈花之樂章〉二次大戰後重新被發掘。有些指揮認為既然馬勒自行刪除這個樂章，何必把它復原，也有指揮想法與梅塔接近，想要還原最初的原始版。
這次隨梅塔來台演出的佛羅倫斯五月音樂節管絃樂團，前身是義大利指揮庫宜（Vittorio Gui）在一九二八年創立的佛倫羅斯長期樂團。一九三三年樂團開始為五月音樂節服務演出，沒想到，音樂節興辦極為成功，成為一年一度佛羅倫斯的重要活動。
在歌劇史上，佛羅倫斯與威尼斯、羅馬並列義大利歌劇發展三大重要城市，因此五月音樂節以歌劇演出為主，主要的演出場所是佛羅倫斯市立歌劇院。音樂節致力演出義大利的歌劇作品，從文藝復興一路貫穿至現代作品，許多古今較為冷門的歌劇創作，都可以在此地獲得演出的機會。
五月音樂節也長年推出新製作，中國大陸電影導演張藝謀，當時受邀執導普契尼歌劇《杜蘭朵》便是出自音樂節的想法。在這個製作到紫禁城演出之前，張藝謀先在五月音樂節推出劇院版，獲得當地觀眾認可。
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