【經濟日報╱記者李至和／台北報導】2009.08.02
近幾年「設計」在台灣蔚然成風，從商品到出版，都不難看出設計潮流正追高浪頭。《遠見雜誌》首開台灣先例，針對600多位文創業者，進行台灣第一份「文化創意產業調查」，以了解目前發展最成熟的文創產業。
這份調查指標涵蓋16大項，從業者角度調查顯示，文創業者認為，最有潛力壯大並走向世界的是創意生活產業，緊接的是表演藝術產業、設計產業、工藝產業、數位內容產業等。
有37.1%的業者認為，台灣推動文創產業最需加強「產業」發展；有34%認為是「文化」、23.2%認為是「創意」。中山大學創意與創新研發中心主任陳以亨表示，台灣文創不缺文化、不缺創意，但就缺產業，唯有商業模式建立起來，產業才能成形。
超過五成業者表示，拓展生意上最大的問題是資金不足，其次是巿場經營不易、國際接軌不足、產業集聚效應不彰、缺乏創意及專業人才等。
接近五成業者表示，在創意設計問題上，人才培育不易名列第一，其餘依序為巿場風險不易評估、智慧財產權不易保護、創意設計難以製成成品或實踐、研究成本過高及台灣欠缺創意環境等。
其實國內創意生活產業早已蓬勃發展，從早期代理引進國際設計性商品，到目前出現許多台灣自創文創品牌，國際設計品牌也搶進來台設點，都印證台灣創意生活產業的活力。
清庭 跨足服裝時尚
國內開設計商品先鋒的清庭，早期專營「原創設計」，近年來採購的設計商品，已從家飾品擴大到服飾與個人配件。清庭在創業初期，就引進不少讓人耳目一新的國際設計性商品，獲得不少名人、明星加持，加上又有足夠資金支撐，這條路走的雖然辛苦，但也較後進者順遂。
清庭創辦人是石大宇與林妙玲夫婦，兩人對設計有著天馬行空的想法，唯獨堅持「純粹」與「原創性」。走進信義誠品的專櫃，不難看出清庭力求與眾不同的銷售風格。
清庭隨著事業版圖擴大，光靠居家飾品與辦公室文具，已經不能滿足台灣市場需求，這幾年石大宇經常跨足服裝時尚，陸續引進義大利提包設計新銳品牌 Sylvia Pichler；以及獲得多項國際設計大獎的德國設計師雙人組Philipp Haffmans and Harald Gottschling設計的MYKITA眼鏡品牌。
這些商品動輒上萬元，但市場反應很好，讓石大宇對時尚設計商品更具信心，陸續大手筆爭取代理日本三大新銳服裝設計師Hiroaki Ohya、Y oshio Kubo、Ohal Ando的服裝。
MOGU 生產限定商品
至於國內新興的創意生活產業，支撐這個新興產業者，許多是從廣告界、工業設計領域、美術設計等領域出走的設計人。他們勇於自創品牌，雖然無法與現有品牌拚價格、拚規模經濟，但卻能因為差異化、能感動人心、具有獨創特色，就成為提升競爭的關鍵。
例如國內自創品牌「MOGU」，剛開始只做小雜誌、少量生產限定產品，現在已進駐百貨，還有獨立門市，是許多年輕人喜愛的品牌。
MOGU能異軍突起，除了原創設計吸引人外，背後團隊有綿密的商業頭腦，加上每個產品的故事都有感動人的地方，沒沒無聞的小品牌，靠著口碑效應逐漸打開市場。
水越設計也是另一個正在崛起的國內自創品牌。剛開始是兩個玩設計的年輕人，將自己搞怪的小天地公開與設計圈朋友分享，第一個商品就是專為設計師做的筆記本，沒想到卻受到一般消費者喜愛。
擅長以紙張為設計素材，每年都設計不同的筆記本、月曆、桌曆等作品，現在的商品已經愈來愈成熟，設計性也更複雜，在歐洲設計風格中又不失人文氣息，包括誠品、博客來等通路，都銷售水越的商品。
※ 其餘報導詳見原站。
http://udn.com/NEWS/FINANCE/FIN9/5053136.shtml
◆ 舊玩具別丟 交換樂趣多
記者林相美／專題報導
小朋友玩具不離手，有時喜新厭舊，玩具堆家中，父母也煩惱，北市社會局目前有兩處中心常態舉辦二手玩具交換活動，曾經癡迷蒐集的速食店玩具最常被釋出，但也曾有小朋友換到價值數百元的娃娃屋、聖誕樹，不想玩具佔空間，乾脆到玩具圖書館遊戲更省事。
北市2處玩具圖書館
福安兒童福利服務中心、北市兒童托育資源中心均設有玩具圖書館，舉辦二手玩具交換活動，福安的玩具圖書館於4年前成立，為北市較早成立的玩具圖書館，福安中心主任彭詠晴表示，館內玩具逾300件，全為民眾捐贈，暑假期間遊玩小朋友增加2成。
彭詠晴解釋，中心有一本目錄，小朋友先翻閱目錄查詢玩具編號，再由志工到玩具間拿玩具，小朋友可以先試玩約10分鐘，確定想玩再借，每人每天最多借3次，藉此讓小朋友慎選玩具，不要動輒喜新厭舊。
北市兒童托育資源中心有兩間玩具圖書室，每次容納十對親子進入，中心員工黃鈺惠表示，平常3歲以下的嬰幼兒較常來玩，暑假多了國小學童，小朋友愛玩積木、扮演類的遊戲，也愛看繪本。
每年舉辦 親子挖寶
想玩不一樣的玩具，黃鈺惠建議，中心一年舉辦三次大型的二手玩具交換活動，平時則可把玩具拿到中心的交換區來交換。黃鈺惠觀察，最常釋出的玩具是速食業者送的，例如凱蒂貓、史奴比等絨毛玩偶，玩具車則最受小朋友歡迎；有趣的是，家長和小朋友常有不同觀點，小朋友想換玩具車，家長卻想換功能取向的玩具，例如益智遊戲，拼圖、認知方面的書籍。
玩具交換也會挖到寶，黃鈺惠表示，曾有一名4歲多的小朋友換到價值500元以上的娃娃屋，也有一名小一學生換到價值數百元的大型聖誕樹，開心得不得了，也讓家長省下買新玩具的錢。
◆ 「快樂天堂」傳唱20年 唱出「祕密」 木柵動物園發表新歌
【林佩怡／台北報導】2009-08-02 中國時報
傳唱多年的「快樂天堂」有如木柵動物園的地下園歌，大小場合都能聽到「大象長長的鼻子正昂揚」的輕快歌聲。木柵動物園一日發表由園長葉傑生作詞的新歌「諾亞方舟的祕密」，二日起每早播放迎賓，「快樂天堂」將不再獨領風騷。
民國七十五年，台北市立動物園從圓山搬到木柵，在數十萬民眾夾道歡送及警車開道下抵達木柵新家，聲勢十分浩大。隔年，滾石唱片旗下歌手，包括黃韻玲、齊豫、張艾嘉、李宗盛等，合力灌製「快樂天堂」。由於容易朗朗上口，很快成為木柵動物園的象徵 ，大小活動一定播放。
葉傑生表示，以前辦活動大多播放「快樂天堂」，但這首歌較溫馨感性，不適合活潑場合，所以花三個月，製作「諾亞方舟的祕密」。新歌曲風輕快，二日開始成為開園迎賓歌，未來動物園活動也會播放。新歌不會取代「快樂天堂」，兩首歌會挑選適合時間播放。
「諾亞方舟的祕密」歌詞裡有十種動物，一開始是「長臂猿GO GO加油聲宣告黎明的來臨」，因長臂猿早上七、八點時，都會發出類似「GO」的聲音，並特地把動物明星貓熊和台灣黑熊寫進歌詞，「大貓熊揉著可愛眼睛，迎接美好的一天；臺灣黑熊欣然抬起頭，勝利就在胸口。」「諾亞方舟的祕密」由園長葉傑生作詞、董修銘譜曲、ＭＯＤＳ團體演唱，新光集團董事長吳東進贊助卅萬製作費。
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台北「舞」林大賽 街舞尬芭蕾
【汪宜儒／台北報導】2009-08-03 中國時報
天氣好熱，舞蹈比賽更熱！二日的台北周日午後，「第一屆全國芭蕾舞大賽」與「第二屆Taipei Dance Delight」分別在台泥大樓士敏廳與台大綜合體育館開賽。兩者屬性大不同，一方是古典傳統優雅的芭蕾，一方勁爆現代潮流的街舞，兩個比賽仍不約而同賦予台灣年輕舞蹈新秀的表演舞台。
在台灣古典芭蕾舞的演出與教育並不普及，大專院校的舞蹈科系也多以現代舞的學習為主。台灣的街舞則萌發自美國街頭的街舞，因舞蹈的隨性自由，被視為次文化，素來也不太受重視。主辦「全國芭蕾舞大賽」的台北皇家芭蕾舞團藝術總監吳青吟，和引入源自日本大阪、有十七年歷史的「Dance Delight」活動的中華民國街舞協會理事長彭英倫，兩人都抱著「要提供比賽與上台演出的機會，才能刺激舞者進步，吸引觀眾欣賞」的理念，所以挺身而出辦理舞蹈大賽。
在首度舉辦的「全國芭蕾舞大賽」中，分為國小、國中、高中、大專等分組，前二組可以自選曲目，後二組則需從指定曲目裡挑選，國中以上需穿著正式硬鞋出賽。這項大賽最終共有卅三位選手進入決賽，其中又以國小組的參賽情況最為踴躍，不僅參賽人數十六人是各組最高，小舞者身後的陣仗也最為驚人，大專組卻只有一位參賽者。
給舞台求進步 主辦者挺身而出
小學生參賽者在賽前有家長陪著打扮，老師陪著暖身，下台後家長立刻遞上毛巾、外套，呵護備至。而這些小孩也夠爭氣，雖有人在賽前已經緊張地說不出話，但一出場依舊掛上自信笑容，偶有出錯也能立刻修正。
像是來自新竹，就讀五年級的陳之奕，不僅有媽媽陪著進後台、爸爸坐台下鼓掌加油，另外還有三個舞蹈老師在一旁打點妝容、提醒姿勢。打從四歲就開始跳舞的陳之奕笑說：「雖然我最喜歡的是現代舞而不是芭蕾舞，但參加比賽可以挑戰自己，而且我喜歡跳舞給大家看，好快樂。」
另有一對來自台中、相差八歲的姊妹花在老師的帶領下連袂出賽。就讀台北藝術大學舞蹈系一年級的姐姐侯宛伶參加大專組，小學六年級的妹妹侯貞聿加入小學組，都以睡美人第三幕〈奧羅拉公主獨舞〉為比賽曲目。身為大專組的唯一參賽者，侯宛伶有些靦腆：「同學們暑假都好忙，沒時間參加。」
芭蕾舞姊妹花 相差八歲同競技
希望舉辦比賽拔擢芭蕾新秀，但是大專組竟然只有一位參加，主辦人吳青吟說：「很多舞者從小都跳芭蕾，但因為沒有舞台，長大退步了自然不敢出來比賽。」
最終，小學組第一名是蔡昀容，國中組第一名呂汶珊，高中組第一名鄭希玲，大專組侯宛伶則獲頒榮譽獎。
邁入第二年的「Taipei Dance Delight」街舞帶賽，今年吸引了來自全省四十一組的團體參賽，平均年齡落在廿歲左右，展現出年輕人熱愛街舞的力量。
街舞賽優勝者 月底赴日拚冠軍
談及將這場在日本行之有年的街舞大賽引進台灣，主辦人彭英倫表示，這比賽歷史久，另有法、美、德等地的分站比賽，大家最終再齊聚日本進行決賽，已經是一個世界級的街舞比賽了。
昨天的比賽，由台北團體「ＰＨＤ」取得月底赴日本參加決賽的資格。「ＰＨＤ」的團員平均年齡為廿二歲，各就讀不同院校科系，因為參與熱舞社團進而相識。
無感經濟旋風來襲 女兒一句話省千萬
◆ 無感經濟旋風來襲 消費者你抓得住荷包嗎？
http://mag.udn.com/mag/digital/storypage.jsp?f_ART_ID=206994
電子商務時報 2009/08/06
如果讓你來為正在使用的網路服務定個價，你願意付的價格是多少呢？絕大多數的網友，雖不至明目張膽大喊「免費萬歲！」，不過內心想法多半也不脫於此，一遇上要向使用者收費的內容，便毫不猶豫地關掉網頁，另尋其它管道得到想要的東西。
【電子商務時報╱記者侯佳蘋】
如果讓你來為正在使用的網路服務定個價，你願意付的價格是多少呢？絕大多數的網友，雖不至明目張膽大喊「免費萬歲！」，不過內心想法多半也不脫於此，一遇上要向使用者收費的內容，便毫不猶豫地關掉網頁，另尋其它管道得到想要的東西。
民眾充分利用網路滿足資源需求，享受快樂的光世代生活，不過對於廠商來說，收不到錢的事業只是讓人心酸，不但無利可圖，每月還要耗費一堆錢繼續維持服務，以免使用者心生不滿，引來負面批評與抗議。因此，心有不甘的企業主，便紛紛採取法律途徑強制使用者乖乖付費。
舉音樂工業為例，在音樂財團法人國際音樂交流基金會（IFPI）的大力取締下，不少網友因在部落格放上音樂而惹來官司纏身。被取締的案例中，除了提供下載外，也有人只是單純用作部落格的背景音樂，這使得網友不免埋怨IFPI與唱片公司是否專門拿小老百姓開鍘，也造成雙方之間的關係更為惡劣，消費者的購買意願更為下降。
眼見消費者的心越來越偏離正途，有些身段較為靈活的企業家，便捨棄這種硬碰硬的方式，改採取較軟性的手法，誘使消費者不知不覺掏出錢來。企業家透過不同銷售手法，降低顧客在進行消費行時的警覺性，使消費者變得鈍感，花錢變得沒有感覺，也就不會察覺到累積花費後的可觀性，而這正是「無感經濟」。
無感策略的應用，正在國外大行其道。遊戲開發商PopCap Games Inc.在6月時針對旗下的Peggle遊戲進行4天的降價方案，價格由原先的4.99美元降至0.99美元，這一變動不但使得銷售量增至20倍以上，也讓Peggle在付費軟體排行榜上從約60名的位置躍升至第2名。另外，蘋果電腦App Store線上商店，也靠著免費或99美分的小遊戲和應用程式，成功締造出一年內下載15億次的驚人數據。
其實說穿了，「無感經濟」並不算劃時代的新觀念，它只是巧妙地運用了人們的固有心理，重新加以包裝出發。對於標價金額較高的產品，人們多半都會因為超出預算，而能保持理性克制消費慾望，不過換做2、30元等低價產品，消費者就會因為放鬆，而使得敏感度沒那麼強烈，再加上特價、便宜、好康等字眼影響，無意間便讓錢從鬆開的指縫間溜走。
然而，即使知道商家暗地打著薄利多銷的主意，準備分多次向網友收費，實際要擺脫低價的誘惑，可是場艱難的心理對抗，尤其是處在不景氣的現代，到處可見為了特賣會而瘋狂的消費者。身為消費者的你，在面對優惠商品時，能保持理智守住自己的小豬公嗎？
◆ 保鮮管染色 女兒一句話省千萬
【聯合報╱記者鄭文正／田尾報導】2009.08.07
彰化縣田尾鄉公路花園內的「鳳凰花園」園藝業者許再生，因國三女兒一句話，以「保鮮管」裝各種顏色的色素水，靠花莖的毛細作用迅速染色，不僅省下原本要與日本染色技術合作的1000萬元簽約金，還要再創園藝商品的新商機。
許再生說，他在國際花展碰到荷蘭、日本等花藝技術先進國家，看到對方利用天然技術染色菊花，在同一株、單一顏色的花，卻能染成五彩繽紛，且一朵花有兩種顏色以上的花紋變化。
他常在心裡想，田尾菊花行銷全球，染色、定色技術也不差，但如果不能突破單一顏色的染色技巧，將商品價值凸顯出來，可能永遠只能當花藝代工角色。
他說，原本正與日本花藝業談花卉染色技術轉移，對方開口的價碼，竟然要新台幣1000萬元。許再生與縣議員劉淑芳等人不服輸，土法煉鋼，嘗試了幾個月就是沒辦法。
在眾人傷腦筋之際，許再生因女兒的一句話點醒：「運用根莖毛細作用就OK啦！」自然生物課老師教過莖幹表皮分布的管束，可以吸收不同的色劑。他經過不斷測試，添加沙拉脫、溫水、食用色素，裝在小小的「保鮮管」，在莖末端以美工刀分割幾刀，分成好幾管，短短30分鐘，一朵白色菊花就可以變成3種顏色，甚至玩起花藝創意。
田尾鄉長莊仁舜與縣議員劉淑芳感嘆說，染色技術「說破，不值3分錢」（台語），現在菊花、玫瑰、百合等花材，統統可以變成彩色，以後再也不用花大錢，以350元買一朵進口的藍玫瑰了。
◆ 電腦做化學實驗 真實感十足
自由時報 2009.08.07
〔記者林曉雲／台北報導〕經濟部中小企業處輔導「數位多媒體產業群聚聯盟」，經3年研究，開發出「數位大師教學」系統，昨天公開成果。師生可在電腦上做實驗，開發人員王仲舉例，做碘化鉀電解實驗時，學生要用到Ｕ形管、滴管及電池等工具，學生必須使用正確的工具和步驟，才能完成實驗。
實驗過程中分解出褐色的碘及無色的鉀溶液，學生好像在玩電腦遊戲，卻有做實驗的真實感，目前已開發出國中理化、高中化學實驗數位內容課程。北一女中畢業生陳怡玟體驗後表示，親手做實驗還是最重要，這套系統可用於複習。
◆ 梅鐸旗下新聞網站 將全面收費
【諶悠文／綜合報導】2009-08-07 中國時報
國際傳媒大亨梅鐸六日表示，他的媒體帝國「新聞集團」（News Corp）旗下所有新聞網站，將在一年內開始全面收費。
由於廣告收入流向網路已重創報紙傳統的經營模式，為對抗此一趨勢，梅鐸表示希望藉由銷售數位報紙內容，創造出可觀的收入。
現年七十八歲的梅鐸說：「優質的新聞採訪報導並不便宜，一個免費奉送內容的產業，只會喪失生產優質報導的能力。」
但他並未細說會採取何種經營模式。業界現行方式包括線上訂閱、對個別新聞報導收費，以及在行動電話與電子閱讀器之類的新平台販售內容。
兩年前梅鐸還堅稱，廣告營收可資助免費網站經營，但之後全球廣告業陷入衰退，連帶侵蝕新聞集團的獲利能力。到今年六月底截止的上個會計年度，新聞集團虧損了卅四億美元。
梅鐸表示，該公司旗下賺錢的《華爾街日報》訂閱網站的成功，讓他相信讀者願意付費閱讀線上優質內容。
根據研究，廣告商多聚焦於財經新聞與運動報導這類特殊內容的利基型網站，但梅鐸卻認為，從傳統大報《泰晤士報》到八卦小報《太陽報》，旗下所有新聞網站都能提供可收費的優質內容。
梅鐸表示，他率先推動的新經營模式將會成功，並預期其他媒體集團也會跟進。
◆ 走入怪獸門 皮克斯動畫亮相
【吳垠慧／台北報導】2009-08-07 中國時報
聞名的動畫公司皮克斯工作室率領著旗下眾動畫明星，即日起在台北市立美術館的「皮克斯動畫廿年」特展中亮相！近六百件皮克斯的繪畫手稿、故事版、數位繪圖、立體人物雕塑、數位裝置以及五部早期經典短片，揭開了皮克斯動畫電影的神祕面紗。觀眾可一睹皮克斯動畫成形的經過以及明星角色的孕育過程。
皮克斯膾炙人口的動畫電影，每一部都得投入兩、三百人，花上四到五年時間才能完成，過程精細繁雜。
一九九五年，皮克斯創造了第一部動畫劇情長片《玩具總動員》，為全世界的觀眾打開新的視野—原來電腦動畫也可以說出精彩的故事！皮克斯的特色是讓虛擬世界變得活靈活現，傳達真實的情感張力。而後，皮克斯又陸續推出《怪獸電力公司》、《海底總動員》、《超人特攻隊》到目前熱映的《天外奇蹟》等作品，創造出許多令人喜愛的角色及驚人的票房成績，皮克斯也成了當今世上最紅的動畫公司。
走進「皮克斯動畫廿年」展場，入口處先看到投影在牆壁上一扇扇開闔的門，是《怪獸電力公司》中怪獸通往現實世界的通道，以此場景引領觀眾進入皮克斯的世界。
展場規劃以皮克斯動畫片的三大要素：「角色」、「故事」和「世界」來做介紹。
皮克斯的動畫角色之所以受到觀眾喜愛，主要在於皮克斯堅持創造出「深度角色」，希望動畫角色面貌多元，充滿慾望、渴望、思想並且熱情，觀眾從這些角色彷彿可以看到自己。策展人克蕾曼（Elyse Klaidman）表示，皮克斯的角色都是集體腦力激盪的成果，皮克斯藝術家們會以不同的媒材去創造出不同版本的角色形象，然後再找出最適切的造型定案。
「角色」區便陳列幾位明星角色的「演化」過程，包括手繪稿、雕塑建模等。雖然畫的是螞蟻、怪獸、魚群，藝術家仍以謹慎細膩的態度，設計《蟲蟲危機》主角「飛力」身體部位的比例、顏色，還有「霸王」兇狠的臉部特寫等，讓每一個細節務必達到精確的程度。
此外，《超人特攻隊》裡的模樣滑稽的「衣夫人」，可是有好幾位藝術家為她設計服裝造型呢！有人把她畫成龐克頭，也有人想像她是橫眉豎眼、尖酸刻薄的樣子。
陳映真創作50年 社交網站逐漸失寵
◆ 陳映真創作50年 兩岸熱烈注目
【林欣誼／台北報導】2009-08-08 中國時報
一九五九年，廿二歲陳映真發表第一篇小說〈麵攤〉，迄今他創作五十周年。陳映真不僅是台灣文學的重要旗手，他創辦的《人間》雜誌，更開啟紀實報導與影像敘事的先河，以關懷邊緣族群、提出社會批判為宗旨，深深影響下一代，他也被尊為「人道主義小說家」。兩岸學術機構將陸續推出陳映真相關學術研討會。
曾健民、呂正惠、李瑞騰、施淑、陳昌明、林載爵等九位學者與出版人，去年九月就發起陳映真國際研討會，《文訊》雜誌接下主辦工作，並爭取到文建會、文化局補助，並在趨勢基金會的贊助下，擴大為「陳映真創作五十周年系列活動」，將於九月廿四日起登場。
創辦《人間》雜誌 影響後代深遠
此外，十一月是陳映真生日，對岸的中國作家協會也將在十一月大規模舉辦陳映真研討會，預計發表論文多達百篇。十一月底，台灣的交通大學社會與文化研究所教授陳光興也將舉辦「陳映真：思想與文學學術會議」，以陳映真在亞洲與第三世界的思考座標為切入點。
陳映真自二○○六年十月在北京因中風臥病，至今仍在夫人陳麗娜的照料下休養、復建，幾乎謝絕所有訪客，也讓台灣文壇關切不斷。《文訊》總編輯封德屏說，籌辦陳映真研討會的消息傳出，彷彿在文化界灑下火種，燃起許多人的熱情，讓她見證了陳映真在台灣知識份子之間的凝聚力。
例如，昔日的《人間》夥伴協助居中聯繫、提供史料。陳映真年輕時代的日本友人淺井基文，也來信表達對陳映真的敬意。還有一位榮總醫師李耀東主動表示要捐出台、港、大陸所有版本的陳映真書籍作為展示。作家黃春明、吳晟、王浩威等人，更激動回憶起陳映真對他們的啟蒙與影響，慨然允諾出席座談。
拍紀錄片推劇作 各界熱烈回響
在各界響應下，活動內容越來越豐富，包括由韓良露編劇、朱全斌執導拍攝六十分鐘的陳映真紀錄片；集合《人間》雜誌精選照片、陳映真珍貴影像、手稿及全套著作的影像展。另外還將製作陳映真個人網站，出版《人間風景.陳映真》專書。
各國學者寫論文 會議精采可期
另外，還將針對卅五歲以下讀者舉辦「陳映真人間關懷」徵文比賽，延伸陳映真跨越世代的影響力。鍾喬則率差事劇團演出陳映真作品改編的劇作《另一件差事》。
其中「陳映真創作五十周年國際學術研討會」的陣容堅強，邀集台灣、大陸、日本、韓國等地的學者共發表了十五篇論文，發表者包括施淑、呂正惠、楊翠、廖咸浩等多位重量級學者，預計將會激起精采的火花。
研討會題目涵蓋陳映真早、中、晚期文學表現，及他的馬克思主義觀、第三世界論等思想內涵。會後並邀請南方朔、關曉榮、黃春明、吳晟、蔡素芬等人座談，討論陳映真的文學世界與社會關懷。
陳映真目前住在北京朝陽醫院，言語表達困難但意識清楚，正積極訓練以左手寫字，代替受損的右手。雖因健康考量不便搭機返台，但他對於台灣舉辦研討會的消息仍相當高興。
◆ 社交網站逐漸失寵
【陳怡均／綜合外電報導】 2009-08-08 工商時報
近幾年相當紅火的社交網站如Facebook和MySpace，如今恐怕在年輕人眼中不再那麼「酷」，用戶年齡層有逐漸邁向中年族群的趨勢。根據英國通訊監督機構Ofcom公布數據顯示，英國15到24歲族群在社交網站登錄的比率於去年首次衰退，由55％掉落至50％。
同時社交網站用戶年齡層亦趨向年長，該份調查指出，英國25到34歲族群中使用社交網站的比例達46％，增加6個百分點，35到54歲族群則增加8個百分點，至35％。
這項結果可能引起有意投資新媒體的創投業者的關注，尤其是三周前一名15歲的摩根史丹利實習生羅布森（Matthew Robson）研究報告指出，青少年並不那麼喜歡近來竄紅的微型部落格Twitter，在在衝擊創投業者對網路發展趨勢的看法。
研究機構顧能分析師Adam Daum指出，倘若年輕族群熱度持續退燒，將造成市場對社交網站的實際價值提出質疑。他表示，「究竟這類型以用戶貢獻內容的網路模式，將只是一時的潮流？人們是否會持續使用社交網站或轉移至更新更酷的網站？都為長期以來的疑問。」
其他調查也顯示，社交網站用戶數的成長速度有所減緩，近年來都未能超越2006年、2007年所創下的成長水準。市調機構Comscore表示，6月共計有680萬名15到24歲的網路用戶造訪社交網站，年增率達13％，與該年齡區塊網路使用率增幅一致。
網路調查機構尼爾森線上（Nielsen Online）數據也同樣支持社交網站用戶年齡層有年長化的論點。向來以吸引年輕用戶的社交網站Bebo，在2008年5月至2009年6月期間英國用戶數縮減了17％，而以商業網民為主的社交網站LinkedIn則增長了63％。
◆ 虛擬化學實驗 北一女叫好
【聯合報╱記者薛荷玉／台北報導】2009/08/07
北一女學生試用「虛擬互動化學實驗」，進行碘化鉀的電解實驗。 記者薛荷玉／攝影
很多高中生幾乎沒親手做過化學實驗，但大考的實驗題卻愈出愈多。有化學補教老師開發出「虛擬互動化學實驗」軟體，北一女學生試用半年都說好，「要有幾根乾淨的試管、燒杯，點一下就有，步驟錯了也不會爆炸！」
補教老師王崇旭說，目前的數位實驗是在電子白板上，用手指點擊、拖曳來操作，未來還計畫開發可「隔空抓藥」的數位實驗，更有臨場真實感；還有可能發展簡體字、日文、韓文版，把這項數位教學軟體推廣到國際上。
王崇旭說，他常問到學生課本上的化學實驗有沒有做過？回答做過的學生平均只有2至3成，讓他興起開發數位虛擬實驗的念頭，於是找來電子白板等相關業者合作，向經濟部中小企業處申請了4百多萬元的補助，展開長達4年的研發。
昨天發表的化學實驗如酸鹼滴定、電解實驗，都已十分成熟，螢幕左側顯示錐形瓶、試管、燒杯、滴管、電解槽等設備，右側則有碘化鉀、氯化鐵等藥品圖案，學生只要動根食指，點擊一下就可點火加熱，還可看到燒出結晶，或Ｕ形管內藥品加熱後的顏色變化。
王崇旭說，除了採用電腦動畫，部分過程還經由拍攝真正的實驗影像完成，如沉澱物都清晰可見。
才剛從北一女畢業的紀佳良說，校內的設備已算是很不錯了，做實驗時是4人一組，人人都有機會動手，但因趕課的因素，不是每個實驗都能做到，只能死背過程、想像結果，此時虛擬軟體就是很不錯的替代品。
同是北一女畢業的陳怡玟說，數位軟體呈現的晶格的是3Ｄ立體的，可清楚看到有幾個氯、幾個碳，比畫簡圖、看模型還清楚。但學生們也說，虛擬軟體並不能完全取代真正的實驗；王崇旭表示，如真正實驗時嘗試錯誤而產生的意外發現，就無法在數位軟體上找到。
現代徐霞客 學者團低碳遊台灣
【陳至中／台北報導】2009-08-09 中國時報
明末清初，徐霞客隻身流浪大江南北，足跡遍及十九省的事跡至今為人津津樂道。台灣有一群學者矢志學習徐霞客精神，將「克難」轉化為追求低碳、環保，盡可能步行或搭大眾運輸，吃當地土產，住宿也挑使用當地建材的旅館，注重旅行細節到吹毛求疵的地步。
近年「徐學」逐漸在海峽兩岸發燒，台灣、中國、香港都有徐霞客研究社團陸續成立，除了學術交流，這個以學者為主組成的團體身體力行，每年辦二至三次國內外旅遊，遊山玩水之餘也考察各地觀光設施，是否符合「減碳」的精神。
步行深度旅遊 非土產不吃
台灣徐霞客研究會執行長、東南科技大學環境管理系副教授陶翼煌表示，旅遊不能只追求「吃好睡好」，電視廣告常常出現休旅車開到荒山野溪、一家人在石頭草地上烤肉玩耍的畫面，非常不環保，「說要享受生態，其實是在破壞生態！」
該研究會強調用對環境衝擊最低的方式旅行，能步行就步行，不然就搭乘大眾運輸工具。吃東西則要吃當地的農產品，減少運輸的成本，「飯店總是強調給顧客吃世界各地最好的東西，實在是大錯特錯！」
他們曾到大陸無錫參訪，當地飯店招待吃名產「太湖魚翅」，當場許多人面有難色，因為鯊魚是海生動物，太湖不可能有魚翅。而在桃園縣石門水庫，吃活魚可以，放山雞就免了！陶翼煌說，在石門吃土雞等於是鼓勵當地人破壞水源地，相當要不得。
興建旅館 儘量當地能取材
至於旅館建材盡量使用當地能取得的材料，避免長途運輸浪費資源。陶翼煌說，大陸名勝古蹟很多從南洋運來整根「巨木」當樑柱，勞民又傷財，他們曾到浙江德清的「下渚濕地國家公園」，當地橋樑、步道堅持使用附近的竹子，看不到一根水泥柱，「塌到水中，就成為自然的一部份！」
有一次陶翼煌的學生要到清境農場旅遊，他開出了三個條件：一、民宿費用要在學生能負擔的範圍；二、位置必須是合法山坡地，垃圾、水土保持都需處理得宜；三、最好下車還須走一段山路，順便運動。學生上網查詢當地上百家業者，一一打電話確認條件，最後才找到一家合適的民宿，「學生出遊不能只是玩而已，實際操作過一次，一輩子都不會忘記！」
※ 希望大家旅遊有這麼好的「體認」。
◆ 吳炫三的慧眼與巧手 廢棄物變藝術
【聯合晚報╱黃玉芳】2009.08.09
廢棄不用的汽車排氣管、鋸木材剩下的畸零木、看似無用的樹皮，到了知名藝術家吳炫三的手中，全都可用來創作環保藝術。透過巧思，吳炫三為常人眼中的廢棄物，重新賦予生命，最近在學學文創展出43件從未曝光過的綠色藝術作品。
全球都關注資源耗竭、環境永續的議題，近年包括電影、小說全吹起環保題材風潮。吳炫三創作的圖騰、雕塑，常帶有神秘原始風、充滿大自然風貌，他認為，藝術有時代性，可以透過藝術反映大家關心的主題，因此也創作一系列的「綠色藝術」。
10年多前，吳炫三開始在印尼創作巨型木雕，喚起他童年對畸零木的回憶。吳炫三說，小時候，鋸木場常將切剩的良木木頭，直接進灶當柴燒，讓當時讀小學的他非常不捨，總覺得那還能用來做些什麼。
這一次它們成為創作的主角。吳炫三以一塊塊廢棄的畸零木料拼湊成「畫布」，再於上面作畫、上顏料，充滿質樸的美感。
一般人眼中無用的樹皮也可以「廢物利用」。探險足跡踏遍非洲、中南美洲的吳炫三，有一次旅行到印尼蘇拉維西，看到當地原住民在碼頭販售樹皮製成的燈罩、裝飾，甚至做成船隻的防撞保險桿，因為樹皮韌性出奇的強，讓他對這種樹皮感到興趣，當下立刻買回一批樹皮來作畫。
吳炫三說，過去南太平洋的原住民常用這種樹皮做裙子穿，拿來作畫後，他發現樹皮的材質可創造水墨吸收、暈染顏料的神秘效果，又自然呈現樸拙粗獷的原始質感。
說到零碎的布頭，許多四、五年級生可能都有跟吳炫三一樣共同的記憶。他說，小時後家裡窮到買不起被單，精打細算的阿嬤就剪布頭、布尾，縫製成一件件花花綠綠的大被單。
在印度也是如此，貧窮人家買不起喜慶必備的華麗大布幔，愛女心切的母親們，將收藏多年的花布，一針針細心地縫製成8到10公尺的大花布，掛在宴客的大廳，讓女兒風風光光出嫁。
這次他也應用充滿母親心意、使用過的印度花布，展現各種不同布料拼接的質感。這些花布或印染、或針繡，層次豐富，在複雜中呈現出自然和諧且規律的美感，與吳炫三的畫作呈現特殊的「混搭」風。
另外，吳炫三利用廢棄排氣管創作的一系列作品，目前正於俄羅斯國家美術館參展中。吳炫三笑說，他常「搶救」要被當成廢五金的排氣管、或是被送進焚化爐的木材，有一次有個汽車行老闆看到作品，對於自己以一公斤不到幾百塊賣出的排氣管，卻能躋身成為高價藝術品，甚至「比車子還要貴」，感到很不可思議，還嚷著說也要拿排氣管來創作。
天地人之間──吳炫三的綠色藝術
展出時間：即日起~9.13
展出地點：學學文創3樓
票價：免費
洽詢電話：0800-068089，
或上網 http://www.xuexue.tw/
◆ 大手牽小手 走進地方文化館
【林采韻／台北報導】2009-08-09 中國時報
台灣由多少個鄉鎮市匯集而成？答案是三一九個。台灣有多少個地方文化館？答案是兩百個。三一九個鄉鎮你走過多少，兩百個文化館又拜訪過幾個？文建會推出的「大手牽小手˙跨步向前走」活動，要促進鄉鎮間的了解，各地文化團體的交流，拉近彼此的距離。
文建會:各地文化團體交流
何謂地方文化館？在文建會的定義中，地方文化館不分公立與私人，以張顯地方特色為主要精神即是，對內能發揮凝聚社群力量，對外成為行銷在地文化的櫥窗。
目前全台的兩百個文化館，主要以小型館舍為主。如果你住在台北市，轄區就包括樹火紀念館紙博物館、北投溫泉博物館等。另外還有台北縣的李天祿布袋戲文物館、苗栗縣的臉譜文化生活館、台中縣的豐原漆藝館、台南縣的楊逵文學紀念館、高雄縣的皮影戲館、屏東市的族群音樂館、花蓮縣的郭子究音樂文化館均屬地方文化館。
卅組團隊八至十一月展演
有鑑於各館之間平時各自努力，無法成為一個動態的文化網絡，文建會二○○七年先推出五個文化館所屬團隊至其他館舍展演，作為地方文化館資源整合串連首波發聲。
活動在今年擴大規模，巡演活動以整合、轉介及分享地方文化館與縣市扶植藝文團隊的資源為目的，主動向外發聲，重新喚起大眾對在地文化的記憶。
從今年八月至十一月，從台灣各地徵選出的卅組展演團隊，將巡迴全台九八個地方文化館，進行高達一五○場次的展演，內容從音樂、舞蹈、戲劇表演到結合在地特色的手工藝製作。活動網站http://superspace.cca.gov.tw/
◆ 文化館舍互訪 大有看頭
【林采韻／台北報導】2009.08.09 中國時報
文化館舍的互訪，是「大手牽小手˙跨步向前走」活動的特色之一。今年幸運中選、即將遠征其他館舍交流展演的，包括新竹市玻璃工藝博物館、苗栗縣臉譜文化館、南投縣草屯鎮稻草工藝文化館、彰化縣巫家捏麵館以及南投縣竹藝博物館等。
彰化縣巫家捏麵館為家族企業，捏麵館從第一代巫旗軍開始，祖孫三代及兒媳等十人皆從事捏麵人工作，投入捏麵技藝活動數十年，巫家自行研發出可耐久存鮮豔不退色及不變形之材料。「巫家」將前進基隆市中元祭祀文物館、台中市長公館等地進行現場現做ＤＩＹ秀。
苗栗縣臉譜文化館位於山板樵農場，鑽研京劇臉譜藝術的精髓。館主林文源一家四口，努力考究中國臉譜的典故，同時靠著自己的畫筆繪製出一張張神韻飛揚的臉。文化館中展示的作品，正是他們以三年時間所完成的一千幅臉譜。「林家」將把繪製臉譜的精緻手工藝，帶至彰化縣王功蚵藝文化館、馬祖民俗文物館等展現。
草屯過往盛產草鞋，舊名「草鞋墩」。早期草屯為通往埔里之經商要道，往來商旅皆在此更換草鞋，帶動當地草鞋編織的盛行。隨著時代的進步，布鞋、膠鞋與皮鞋盛行，取代傳統草鞋，稻草編織的技術逐漸沒落。
草屯鄉土文教協會為了保存草屯地區傳統文化，一九九八年開始推動稻草工藝，文化館因蘊而生。草屯的草鞋將走入南投縣集集鎮地方文化館、桃園縣大溪藝文之家進行交流。
余季夫婦看著蚵殼這樣平淡無奇的東西，竟然有那麼強的生命力，決定結合愛鄉的地方人士共同推廣蚵藝文化，在二○○三年推動蚵藝文化協會正式成立。蚵藝文化館坐落在王功漁港，每年至少有十萬人次參訪，文化館內藏有學員的蚵藝術作品、敘說著王功漁民小故事。蚵殼之美在嘉義市立博物館、台中編織工藝館等地看得到。
改良式黑瓦窯，創新柴燒陶藝
自由時報 2009.08.10
〔記者彭健禮／苗栗報導〕俗稱「狗頭窯」的黑瓦窯，在台灣幾乎消失殆盡，苗栗縣竹南蛇窯經過8年的考究、調查，打造了一座改良式黑瓦窯，日前試燒也獲得不錯效果，替柴燒陶藝增添新創作方式。
竹南蛇窯女主人鄧淑慧說，黑瓦窯為昇焰式窯爐，有2個投柴口、窯頂有2個短煙囪，因外型酷似狗頭，所以也俗稱「狗頭窯」。黑瓦窯能燒出黑瓦，是因為火力以煤炭為主，但產生的黑煙也易造成環境污染。
鄧淑慧說，日式建築採用黑瓦頂，日治時代的台灣也有許多日式建築，因應砌建、修繕需求，黑瓦窯也於當時被引進台灣，早年苗栗縣竹南、造橋、銅鑼等鄉鎮都有黑瓦窯廠，但隨著日本政權的結束，少有人再蓋日式房屋，黑瓦窯逐漸消失，台灣幾乎已消失殆盡，苗栗最後一座黑瓦窯遺址也在89年被拆除。
竹南蛇窯認為曾為傳統窯體之一的黑瓦窯就此消失，十分可惜，8年前開始考究、調查，並改良黑瓦窯的缺點，去年底重建完成一座黑瓦窯，並於日前以柴燒方式試燒，燒製出的陶藝作品，雖不若以煤炭般黝黑，但銀亮灰黑的風格，也與傳統柴燒的火痕落灰紋路迥異。
在不用煤炭、改用柴燒的條件下，卻要讓成品呈現黝黑外觀，確實讓蛇窯團隊苦思良久，最終，蛇窯團隊利用生柴或濕柴燃燒會產生黑煙的方式替代，讓柴燒多了新創作方式。
◆ 首次飯店型影像藝博Photo Taipei 年底開展
記者凌美雪／台北報導 2009.08.10 自由時報
5月才剛舉辦飯店型博覽會的台灣當代藝術連線，又發起一項全新的博覽會「Photo Taipei」，仍以飯店為展覽場地，預定於12月17日登場，為期四天。
飯店型「Photo Taipei」，企圖建立一個將台灣當代藝術與各國當代影像藝術接軌的管道，但為何需獨立於歷史悠久的台北國際藝術博覽會之外，另闢場域？對此，台灣當代藝術連線發起人張學孔表示，攝影、錄像或數位影像在台灣的藝術市場始終都顯得弱勢，若能將三者結合為共同主題的博覽會，應該很有話題性與吸引力。
影像藝術在台灣藝術市場上一直停留在配角地位，實際上，影像藝術在歐美市場上的增值潛力驚人，近幾年，亞洲各國也發現此情況，紛紛從去年開始，推出各種影像藝術博覽會，企圖於其中取得亞洲市場的主導地位。
張學孔指出，影像藝術由靜態的攝影藝術，發展到動態的錄像藝術，在台灣已累積龐大的創作人口與學術論述，以國際上知名藝術網站：www.artfacts.net，所做的全球藝術創作者學術排名為例，台灣的前二十名，例如陳界仁、張乾琦、崔廣宇、袁廣鳴、曾御欽、郭奕臣等，多為影像創作者，加上台灣數位科技先進，新媒體藝術有潛力成為未來台灣在國際上最具競爭力的產業。
有別於5月舉辦的飯店型博覽會，主打 45歲以下年輕藝術家與美金800元以下的作品；「Photo Taipei」將號召國內外專營影像的畫廊，推出大師作品，例如郎靜山、杉本博司、蓋瑞．希爾等，首辦目標將以「評審制」建立亞洲區域性的專業形象，希望三年後提升為國際性，並向歐洲的「Paris Photo」及美洲的「Photo Miami」看齊。
◆ 漫博12日開鑼 商機估1.3億
【邱莉玲／台北報導】2009-08-10 工商時報
本周將進入台灣超級「動漫周」！漫畫界年度最大B2C盛會「漫畫博覽會」周三(12日)起跑，國內外參展廠商家數和攤位達46家298攤是歷年之最，估計6天展期創造的經濟效益上看1.3億元，吸引中國大陸杭州、南京相關業者首度來台觀摩；另方面，遊戲、動畫以及影音等數位娛樂產業龍頭企業，也將宣佈一樁數位娛樂經營聯盟計劃，以及打造台北縣為台灣第一座數位娛樂產業聚落。
據悉，參與這項數位娛樂聯盟計劃的業者，有遊戲橘子集團執行長劉柏園、西基動畫公司董事長施文祥等。隨著數位娛樂聯盟已具雛形，樂觀其成的遊戲產業振興會、動畫產學共同開發聯盟，也將在周三共同主辦「數位娛樂產業高峰論壇」，除了公佈打造台灣數位娛樂業的全新商業經營模式，也邀請美商卡比利安（Kabillion）遊樂網執行長比爾.舒茲（辛普森家庭卡通製作人）、韓商NCSoft執行長金澤辰、日商線上遊戲協會會長植田修平、美商盧卡斯影業（Lucasfilm）新加坡分公司遊戲製作總監基爾寇西等遊戲、動畫、影音業國際級A咖，來台分析全球數位經濟市場最大消費來源的數位娛樂產業 (2010年突破60兆)未來發展。
同時間，動漫周愈辦愈大且國際化，也凸顯台灣業界企圖心。台灣近年線上遊戲、動畫、漫畫產業產值持續成長，包括太極、春水堂、首映、明日科技等動畫公司，今年就有3、4部原創動畫長片在手，漫畫家蔡志忠等更是前進大陸設立動畫公司拍片；多位台灣漫畫家也打入國際，林青慧的漫畫外銷歐洲，周顯宗的漫畫《摺紙戰士》是國內首位獲得韓日國際資金青睞，拍成動畫行銷國際者，朱德庸的漫畫在中國累積銷售千萬冊以上，不僅被拍成電視劇，受杭州廣電集團邀請，將在當地成立華人第一座幽默藝術館，投資金額約13億台幣，將做為杭州地標建築。
不僅如此，台灣舉辦會展能力也受到肯定，今年第10屆漫博擴大規模，邀請日、美、韓、法、港多國業者及作品參展，期能打造台灣為動漫重鎮，吸引杭州、南京業者組團參加。接下來9月「台北國際數位內容高峰論壇暨交流會」，據悉長沙宏夢、上海美術電影製片廠、央視等中國60多家動畫和遊戲等老闆也會組團來台，屆時兩岸動畫、遊戲公司將尋求合作可能。
中華動漫出版同業協進會透露，漫博主要藉助國內外漫畫大師舉辦簽名會和創新限量商品，炒熱人氣買氣，像去年6天漫博便吸引47萬人次入場，平均一個攤位創造營收4、5百萬元來算，一場漫博就創造上億經濟效益，不過更大商機是大陸客自由行，據估計大陸漫迷高達5億人口，他們在香港漫博單人消費力可達5千港幣。
如果內容是「王」 為何還沒坐上寶座？
http://mag.udn.com/mag/digital/storypage.jsp?f_ART_ID=202842
那福忠 2009/07/10
內容是王 (Content is king) 這句網路的新詞，大家可能聽了十多年了，果真如此，那些擁有大量文字、圖畫、影視的媒體，現在理應乘著成功的波浪，享受著帝王的榮華富貴。只是我們所看到的國王，卻是如此的落魄，擁有各類內容的媒體，莫不掙扎於利潤邊緣以求自保，或進一步裁員縮編、機構重組，甚至結束營運。這到底怎麼了？內容為什麼到現在還沒坐上寶座？或者是，內容本來就坐不上寶座？資深出版印刷顧問 Joe Webb 博士最近撰文，來解說這一現象。
他說，媒體共同的現象，是網路無法製造足以維持營運的利潤，連時代雜誌的老闆也比喻說，如果一個訂閱一年印刷版的讀者值一百美元，一個訂閱網路版的讀者僅值五美元，換言之，需要二十倍的網路讀者才能製造相同的營收。當然印刷版與網版的財務換算因時地而異，這個比喻未必恰當，但大家的思路則趨向一致。
但在另一方面，網路並不那麼帶刺難走，像廣告的營收，以及訪客眾多如 Google、Yahoo!、MSN、eBay 的網站，雖然沒說過想稱王，現在卻實實在在的享受帝王的富有與權柄。Yahoo! 一度構想踏入內容的生意，僅為此開了一次股東會，就導致執行長楊志遠辭職。Google 本身完全沒有內容，但有能力讓大家取得別人的內容，這一能量吸引了大批的小廣告，收費雖少，但積少成多而致富。
Joe Webb 例舉一個最大的失敗案例：時代華納 (Time-Warner) 與美國線上 AOL (America Online) 的舉世大合併。時代華納是一個超級媒體巨人，光是時代雜誌集團幾十種雜誌的廣告，就一度佔了全美雜誌的五分之一，加上唱片、有線電視新聞網 CNN、家庭電影院 HBO、以及華納兄弟電影製作，其內容的多樣與豐富，幾乎無人能比。AOL 也是當時的網路巨人，2500 萬的龐大訂戶群（現在約 800 萬）無人能比，與時代華納結合，正好建構成一個跨媒體的王國。只是這個帝王的美夢最後成空。
跨媒體的數位轉型，並不順利，即使是時代雜誌，直到今天記者們仍然掙扎在數位邊緣，總編輯 Rick Stengel 最近在會議上對記者說，我懷疑仍有些人把供稿給 Time.com 當作額外的義務，而不當作是自己的本分專業，現在時代在變，我們也要跟著變。除了記者的抗拒，企業內部也產生許多難解的問題，像是表演者合約涉及的法律問題，與業界傳統的配合，企業原有保護傳統的結構等等，都使得轉型極度困難。
時機，更使得情況加劇，數位內容要靠快速網路傳送，當時的寬頻剛剛萌芽，僅有少數人按裝，使得再好的內容也無法傳送。其實寬頻並不是失敗的主因，主要高層是決定放棄追求跨媒體的機會，使這一龐大企業僅是各獨立媒體的匯集，而不成為相互連接的系統。兩大巨人於 2000 年 1 月提出合併，企業名稱也改為 AOL Time-Warner，股票交易代號也改為 AOL，2003 年 9 月，企業名稱恢復 Time-Warner，股票交易代號也改為 TWX。
要選擇什麼樣的內容才有機會成功？機會最小的卻讓蘋果電腦做到了，然後改名蘋果、不再電腦了。蘋果的 iPod 與 iTune 讓內容的所有人居其旗下，不但不受約束、反而更容易走紅。音樂界長久以來想盡辦法遏止數位音樂盜版，並欲走法律途徑控告盜版的青少年與家長，蘋果公司與 Google 相同，除了軟硬體之外不擁有任何內容，卻能說服音樂界放棄版權管理，以少許的費用加諸下載的數位音樂，用 iTune 的龐大通路，說服了內容的所有人把自己當作佃農。
從上面這些例子，Joe Web 博士下了結論：內容不是王，通路才是王。內容僅是公主與王子，沒有王子與公主固然不能成為帝王家庭，但沒有通路，內容根本不存在。
※ 應該說內容沒有奪得「王位」，所以內容還不能稱王。
◆ 扭蛋陶瓷公仔 小朋友愛不釋手
【林金池／北縣報導】2009-08-11 中國時報
「扭蛋玩具」讓小朋友沉迷流連，引起家長擔憂；但北縣鶯歌陶瓷博物館推出的「扭蛋陶瓷公仔」，不僅可以蒐集到可愛娃娃，還可從中欣賞陶瓷創作，成為館內炙手可熱商品。
縣立鶯歌陶瓷博物館文化商品概念店，目前正展出陶藝家許晏豪作品「豪記歌舞團」，他以「苦海女神龍」、「諸葛四郎ㄤ仔標」等懷舊風格為創作主題，勾起卅、四十歲參觀民眾的兒時記憶。
身兼國小美術老師的許晏豪，創作之餘更結合時下小朋友最喜歡的「扭蛋玩具」，將陶瓷公仔放在塑膠蛋殼中，成為全國獨一無二的「陶瓷公仔扭蛋機」。
許晏豪表示，扭蛋以特製陶燒，加上一筆一筆勾勒出線條的「大宅貓、巧克一族」等兩套陶瓷公仔，內部精美說明書講述製作過程，推出後立即銷售一空。
為增加樂趣，扭蛋內還增加隱藏版條件，只要連續解謎就可得到特製限量版的扭蛋公仔，公仔逗趣可愛模樣，推出後吸引小朋友驚豔目光，雖然兩個五十元硬幣就可「轉」回家，但製作過程費神費工，幾乎可說賠本出售。許晏豪的「豪記歌舞團」展覽至八月十六日為止，十五日下午兩點，本人也將到場創作陶瓷作品供民眾欣賞。
第7屆台灣設計博覽會 主題：本質
【陳宗慶／台北報導】2009-08-12 工商時報
由經濟部工業局、台中市政府及文建會文化資產總管理處籌備處共同主辦，台灣創意設計中心執行的「2009第7屆台灣設計博覽會」，將於10月2日起，在台中創意文化園區展開為期17天的展覽。
設計博覽會曾創高達38萬參觀人潮的佳績，今年首次與台中市政府合辦，結合全新地點與地方風情，將耳目一新，創造更輝煌的佳績。
台灣創意設計中心副執行長林同利表示，此次設計博覽會主題定為「本質」，是希望透過活動主題省思設計的初始，讓設計回歸本質，在大環境不景氣下，讓設計可以符合消費需求，解決人們的問題，進而可以貼近並感動人心。
博覽會主視覺設計團隊「唷吼設計」設計總監黃建偉表示，主視覺的設計概念以「本質」為中心進行發想，在設計過程中，設計師應成為平衡眾多想法及概念的掌舵手，深度思考設計的任務及意象和諧並傳遞理性與感性的平衡點。
雲朵圖象徵設計師的想法及創意，有理性觀點及感性訴求；每一朵雲中的圖像皆傳遞不同的代表意義，無論是對自我的反思、對地球的關懷、對資源的珍視還是對人的關懷與感動等。運用平衡的連桿串連，並由設計師的手輕巧拎起，表現對設計任務的熱誠、關懷、理性與思考，巧妙地傳達出年度主題「本質」。網址：designexpo.boco.com.tw。
◆ 金點設計獎／太極水龍頭 3秒摺疊車
【聯合報╱記者陳宛茜／台北報導】2009.08.12
被視為台灣設計界最高榮譽的「金點設計獎」，昨天頒獎。獲獎的34件產品，從電腦、單車到衣架、香料罐、隨身碟... 證明設計創意已進入台灣人生活的每一個角落。
「金點設計獎（Golden Pin Design Award）」前身為「國家設計獎」。去年馬總統參加頒獎典禮時，認為「國家設計獎」的獎項名稱，應學習國際設計大項如德國iF、紅點（reddot）等，朝簡潔、國際化的原則重新命名。負責執行的台灣創意設計中心透過網路徵名、票選、專業評審等過程，將「國家設計獎」改名「金點設計獎」。
世運剛落幕，由陳永基設計公司設計的世運logo「2009世運在高雄」馬上獲得「金點設計獎」。這個logo的設計概念以清初流行的芥子園畫風，勾勒出融合東方運動精神和現代運動的幾何圖案，充滿設計的趣味。
雕刻家朱銘的「太極系列」深入人心，勝泰衛材將太極的意象、動作融入水龍頭設計中，完成「太極水龍頭」，威剛科技設計的「親親章魚情人碟」，則讓隨身碟成為情人表情達意的創意商品。
台灣吹起單車風，太平洋自行車設計的IF MODE摺疊車，三秒鐘即可摺疊完畢，摺疊後車輛寬度只有25公分；而且鏈條內藏，不會弄髒衣褲。
電腦時代，小筆電的美感、觸感與方便性，受到設計界的重視。此次獲「金點設計獎」的5款電腦中，大眾設計的CE260微型電腦，擁有7吋觸控式螢幕和970公克超輕重量，還配有放置VOIP電話的設備，讓數位行動所需的配備，一次到位。
明基的BenQ P53在電腦機身上採用溫暖皮革，華碩BamBoo電腦使用可回收再使用的竹子，柔和高科技產品予人的冰冷印象。
DVD拷貝技術 美判決違法
【經濟日報╱編譯莊雅婷／綜合外電】2009.08.14
好萊塢電影工業短短兩天內在法庭上打贏兩場官司，美國加州上訴法院判決DVD拷貝技術違法，未來這類商品可能被禁止販售。
兩年前，家庭娛樂公司Kaleidescape被DVD版權管制協會控告，指其濫用專利權，允許消費者拷貝DVD，本案最後獲地方法院判決勝訴，但加州上訴法院12日推翻此項判決。
Kaleidescape販售的家庭娛樂系統，能透過伺服器將電影傳送給屋內每位使用者，每套價格8,000美元起跳。該公司執行長馬爾康（Michael Malcolm）說：「法院的判決令人失望，我們打算提出上訴。」
電影公司擔憂市面上販賣的DVD拷貝技術會侵蝕公司營收，因為這將促使消費者透過租借DVD的方式拷貝電影，而不願掏腰包購買。
電影工業11日也贏得另一起類似官司。加州地方法院法官帕特爾已下達初步禁令，禁止數位娛樂公司RealNetworks販售DVD拷貝軟體RealDVD。
迪士尼、Sony、派拉蒙、20世紀福斯與華納兄弟等電影公司在2008年提起訴訟，指控RealNetworks銷售DVD拷貝技術，並且直言這種行徑等於是盜版電影和電視節目的共犯。
美國電影協會主席葛利克曼表示，這項判決「是電影和電視節目創作者與生產者的勝利，也是法治在數位經濟上的勝利」。
他指出，RealNetworks是合法的DVD播放器製造商，卻生產非法的DVD拷貝器。法院的判決證實了這眾所皆知的事實。
RealNetworks 2008年9月開始銷售RealDVD軟體，售價29.99美元，但上市不久就遭控告，法院在訴訟開始時就下達禁售令。11日的判決是延伸該項命令。
審判過程中，RealNetworks堅稱，消費者有權為他們購買的電影或電視節目做備份。法官同意此觀點，但指出RealNetworks無法證明消費者將RealDVD使用於合法目的。
判決書說：「消費者為個人擁有的DVD儲存備份，應該算合理使用，但聯邦法律禁止製造或銷售能讓消費者進行拷貝的裝置或工具。最重要的是，這類工具也無法區別DVD拷貝是供私人使用，或另做他用。」
◆ 觀光局推生態旅遊認證標章
中央社 2009.08.13
生態旅遊是近年熱門話題，但可不是將生態套上遊程就可稱為生態旅遊。交通部觀光局今天公布生態旅遊認證標章，預計今年底前開始授證，供遊客選擇優質旅行業者。
生態旅遊遊程標章認證作業由中華民國永續生態旅遊協會執行，由業者自願參加，認證方式以推動委員會訂定的審查制度為主，業者自評為輔，認證標章使用期限3年。
永續生態旅遊協會指出，設計生態旅遊不只是將生態或人文景點串聯成遊程，除了行程以自然與文化體驗為主要特色外，還需搭配生態旅遊解說人員隨隊解說，提供在地解說服務。行程中的消費應符合友善環境的地方經濟行為，強調環境教育及生態旅遊為負責任的旅遊概念。
協會表示，易發生山崩、土石流、地層滑動等無法抗拒大自然現象的旅遊地，即使當地有再好的自然資源及人文特色，在優先考量遊客安全原則下，不宜列入遊程。
根據協會提供的遊程規劃原則，若要讓旅遊活動有深刻體驗，必須將行程設計調整成較少的定點，較長的停留時間。協會建議，一個好的生態旅遊遊程，一天最多不要安排超過三個生態旅遊地。
當地提供的餐點以衛生、有特色優先，例如原住民風味餐和當地特有餐點，使用非保育類動、植物食材，不使用一次性餐具。
在住宿方面，生態旅遊不需要五星級的住宿空間，但強調儉樸舒適，符合生態、環保要求的住宿環境，並符合旅行業管理規則。
生態旅遊的隨車人員每年至少應接受20小時培訓課程，協會建議，每15至20名遊客搭配1位解說人員。
文學家?還是明星? 青春無敵 八後作家領風騷
http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,110513+112009081600231,00.html
【記者羅珊珊／專題報導】2009-08-16 旺報
在中國，所謂八○後是指1980-1989年出生的世代，一如台灣的「七年級」。也如同台灣對「七年級」的刻板印象，中國對「八○後」年輕人通常帶有微妙的貶意，甚至被諷為「最沒責任心的一代」或「最叛逆的一代」等。因為他們出生於改革開放的年代，是計畫生育的第一代，所以他們沒有承受歷史的苦難，並且特別受父母寵愛。
隨著時間推移，「八○後」一代漸漸成長，人們對的看法和偏見也在扭轉，不論是去年川震作為志願者的參與，或為了中國奧運聖火的「愛國」護衛戰，他們在部份人心中展現了一種積極和活力，雖然這些行動不見得人們都同意。
青春一代需要青春讀本
「八○後」現象通常跟文化的關連特別緊密，對八○後現象有著相當的關注與研究的中國人民大學文學院馬相武教授曾著文探討指出，八○後現象是「在社會主義市場經濟條件下，文學的市場化、文化化的一種表現，是適應青少年閱讀需求，在外部商業資本（傳媒、出版）的推動下產生的一種新型文學創作現象，是借助小讀者和小作者的互動，進行偶像化市場造勢和炒作的文化現象。」
論及「八○後」的創作，不能不提到上海《萌芽》雜誌創辦的新概念作文大賽。帶領風騷的兩位八○後知名作家郭敬明和韓寒，當年都是從這個作文大賽脫穎而出的，他們的作品雖然風格各不相同，卻都深深捉住了和之前世代需求大不相同的年輕讀者的心。根據馬相武的分析，「八○後」的作品在文學藝術上的造詣，「千百萬青少年需要在自己的成長期、特別是世界觀和人生觀的形成期，有自己最喜歡、最合適的『青春讀本』，八○後小說很大程度上滿足了這個需求。」
於是一些敏銳的出版社和書商也發現了這個大好商機，開始全力打造青春寫手，導致「八○後」創作大量出現，媒體也跟進炒作，拉抬了作家的名聲，也創造更多社會話題，相得益彰。
從網路寫手到經營事業
風起雲湧之下，英雄榜也應運而生。之前由中國江西網、天涯社區、80後之窗網站、火星部落文學網等媒體聯合主辦的「2008年華語八○後作家事業風雲榜」揭曉，選出了韓寒、郭敬明、邢榮勤、遠觀、恭小兵、張一一等九位「八○後」青年作家作為代表人物。
主辦單位指出這些「八○後」作家去年在事業上和網路上都取得了輝煌的成就，他們有自己的思想，大部分選擇了和文化靠邊的事業，勇於挑戰自我。
有人說「所謂八○後作家，就是出生於八○年代，以網路為主要創作媒介，以商業利益為主要目的，作品意境與內涵以城市為背景、青春為主題的青年作者群」。以「2008年華語八○後作家事業風雲榜」榜上英雄來看，大多數的確是從網路發跡，其中也有不少人經歷事業轉型，走向經營出版或文化事業，如有「中文界八○後概念首創者」之稱的恭小兵，著有《雲端以上，水面以下》、《無處可逃》等書，也曾在台灣出版繁體單行本《我曾深深愛過誰？》，後來卻選擇從網路超人氣寫手轉入現實，出任安徽省散文家協會副秘書長，並創辦安徽聚能文化傳播有限公司。
不容否認，八○後作家中最耀眼的兩顆星還是非郭敬明與韓寒莫屬，他們兩位也是其中唯二憑著文學事業登上「富比士富豪排行榜」者。出道網名「第四維」的郭敬明，被為數眾多的粉絲暱稱為「小四」，憑著處女作《幻城》一砲而紅，之後的《左手倒影右手年華》、《夢裡花落知多少》更是本本賣座。然而人紅是非多，郭敬明的負面新聞也向來少不了，如《幻城》被懷疑仿自日本漫畫，《夢裡花落知多少》也被告抄襲另一本人氣小說《圈裡圈外》。而總是以偶像形象出現的郭敬明，近年也與與娛樂圈合作頻繁，加上主辦雜誌《最小說》成功，讓事業版圖繼續不斷擴大。
女性書寫 批判反思
作為「八○後作家事業風雲榜」上少數的女性，張麗華的事蹟總是令人印象深刻。2002年開始創作散文、小品文、小小說等。在她的自我簡介中稱自己為「不種地的農民、不及格的學生、不求上稿的業餘作者、不務正業的房產代理公司市場部主管，不顧一切的女色狼。」曾獲2007全國小小說新秀大賽 60強的張麗華，近期最惹人爭議的是她自稱是余秋雨的崇拜者，並且在文中用大膽自嘲的筆法寫出她對資深作家的幻想與戀慕。張麗華獨樹一格的灑脫文風、敢愛敢恨的精神頗受一票讀者肯定，也算得上是文壇新秀中的風雲人物。
提到八○後的女性書寫更不能忽略了張悅然，有美女作家之稱的她卻對標籤很感冒，她和韓寒一樣，都曾公開表示十分抗拒「八○後」這個標籤，也曾為文討伐郭敬明的抄襲事件。文風和大部分「八○後」作家迥異的張悅然，從近年自創雜誌書《鯉》可看出她對文學的自我堅持。她邀請了一群志同道合的年輕女作家，共同討論、創作、分享、思考並集結成集，號稱「專門寫給八十後的女性」，成為一套關注八○後女性成長的主題雜誌書。十幾歲即在《收獲》、《人民文學》等中國重要文學期刊發表作品的張悅然，也備受文壇前輩肯定，如莫言就曾為其小說《櫻桃之遠》寫序，稱其「她輕靈精巧地捕捉這個時代賦予的每一個有價值的資訊符號，而後完美細緻地將之整合在自己的小說中。」
儘管有人批評她的文風過於耽溺頹廢，張悅然卻也不是關在象牙塔中只知做夢的浪漫作家，她公開對媒體批判包括自己在內的「八○後」群體，指出許多負面特質，如「崇洋媚外，有鑒賞力沒創造力，盲從衝動，有個性沒有創造力等」，並且反過頭來崇羨「七○後」所洋溢著的對時代、對土地的熱愛。
顯然，就如同我們不能一竿子打翻一船七、八年級生，泛指他們為淺薄或無抗壓力的草莓族一般，「八○後」也不容小覷，他們也已一個個不斷從成長中蛻變，焠鍊出各自得以獨領風騷的泱泱大將之風。
※ 餘報導詳見原站。
兩岸故宮合辦雍正展 日月潭國際音樂節
◆ 聯合催生／兩岸故宮 合辦雍正展
【聯合報╱記者周美惠／台北報導】2009.08.15
兩岸故宮博物院昨天透過視訊連線，由國立故宮博物院院長周功鑫、北京故宮院長鄭欣淼等共同宣布，透過聯合報系文化基金會合辦「雍正─清世宗文物大展」，同時啟動展覽作業。
國立故宮博物院在七月卅日透過聯合報系文化基金會與北京故宮博物院，正式簽約合辦雍正展，具體落實兩院在三月初達成的實質交流共識，將委託聯合報系文化基金會擔任第三機構辦理借展事宜。聯合報系、鳳凰衛視是此展主辦媒體，元大金控為主要贊助，大展將從十月七日起在台北故宮博物院開放。
周功鑫說，坊間野史讓一般人對雍正皇帝的看法或有偏差，雍正展將「讓展品自己說話，讓觀眾自己評價雍正」。鄭欣淼則說，兩岸故宮合辦雍正大展，具里程碑意義，是名副其實的大展。
元大金控董事長顏慶章說，元大這回「情牽雍正」，因雍正皇帝勤於政事，使清朝盛世得以從康熙延續到乾隆時期。倘若治理國家有如治理公司，「雍正皇帝應是企業主值得學習的對象」。
元大金控希望藉由雍正文物展，呈現雍正的帝王政治學，同時透過各項珍藏，讓民眾能一窺雍正皇帝的藝術品味與休閒生活。
聯合報系總管理處總經理王文杉表示，長期推動兩岸文化交流的聯合報系能參與雍正展「是責任也是義務」，他個人最感好奇的展品是首次公開展示、攸關雍正繼位正統的「康熙遺詔」。
雍正展這次將展出二百四十六件展品，含台北故宮二○三件、北京故宮卅七件、上海博物館二件、中央研究院歷史語言研究所三件及五洲製藥公司的收藏一件。
此展分為「雍正皇帝的一生」與「雍正朝的文化與藝術」兩大部分，將透過雍正的硃批奏摺、文集、器物、書畫等全方位解讀雍正。
◆ 電子書帶來「美麗新世界」？
【聯合報╱陳穎青】2009.08.16
電子書產業在全世界已經推動過好幾個輪迴，最近一次的泡沫崩潰，發生在2003年，那一年包括台灣溫世仁先生推動的電子書計畫在內，美國也有好幾家大廠宣告失敗，放棄電子書發展計畫。最近引人注目的亞馬遜「點火」（Kindle）電子書，則是2007年捲土重來的新發展。
這一次的電子化浪潮有許多新情勢是過去沒有的，包括：一、可供應的電子書目，包括公共財書單，是過去的幾十倍以上；二、出版社也願意供應最新的暢銷書單；三、電子書的顯示科技「電子紙」（e-Ink ）技術，比起早期的液晶時代，質感提升的程度可說是無與倫比。
這幾個因素加上亞馬遜書店強勢主導，採用當年蘋果公司主推iPod的「軟體、硬體、銷售平台」一條鞭的銷售體系，造就了這一波電子書產業欣欣向榮的奇景。
台灣受惠於電子閱讀機硬體供應鏈的上游角色，各家硬體大廠、電信公司，無不摩拳擦掌企圖搶搭這一波閱讀機熱潮，政府為了推動內需，也配合產業趨勢，把電子書快速納入數位內容產業發展的旗艦計畫，樂觀預估四年後的產值將可上看台幣1000億。
電子書產業是不是真能衝上1000億，沒有人能預測，但如果真的能作到，有幾件事情倒值得我們特別關切。
美國正在醞釀的趨勢，是亞馬遜以外的廠商，包括美、加各大出版社、新力公司、邦諾書店，以及Google等，正在接受一個稱為EPUB的電子書開放規格，這個標準將可避免電子書產業被單一的恐龍公司所壟斷。美國為什麼會快速形成EPUB共識，其中重要的原因就是大家不得不結盟共同對抗亞馬遜。
近年來台灣出版產業年產值一路衰退，各種官方委託的產業調查，年產值估計都不到300億。而電子書如果要成功，依照美國的行情顯示，每本書的平均售價都在傳統紙本書的5至7折之間（亞馬遜書店的電書折扣甚至低到4折左右），換言之，如果銷售量不變，同樣的書進入電書下載市場，產值將會減半。所以出版業如何從紙張時代的不足300億產值，能夠轉變為電書時代的1000億產值呢？這個產業到底是硬體產業還是內容產業呢？
到目前為止浮上檯面的系統，還沒有人著重強調軟體閱讀器的閱讀「易讀性」問題。大家都以為只要用跟亞馬遜一樣的顯示技術，就可以獲得同樣成功的閱讀體驗。事實上進入「十萬字」等級的長篇文字閱讀以後，易讀性問題是左右讀者滿意程度非常重要的關鍵因素。硬體閱讀機功能，和軟體閱讀器設計，是同樣關鍵的問題。
此外，某些電子書的系統，將使讀者的每一本書、每一次閱讀、每一則眉批，都無所遁形於系統公司的資料庫內，這便牽涉到隱私問題了。
前不久亞馬遜公司擅自到讀者的「點火」閱讀機上，刪除顧客已經購買的「一九八四」小說，釀成讀者抗議事件，只是這一類問題中最小的麻煩，更大的還包括對讀者思想或心靈的隱形偵測等。美國911後誕生的反恐法案（愛國者法案）授權政府可以檢查公民在書店的買書紀錄、在圖書館的借書紀錄，用以篩選潛在的恐怖份子，始終是自由派份子不斷非議的對象。
在電子書的前景下，印刷產業已經失去舞台，隨著數位環境的交易成本下降，從作者到讀者之間的中間環節預料將會越來越少，出版業者如何應對這個比「跟上電子書潮流」更棘手的出版社消失問題，是個立刻浮上眼前的危機。
電子書產業如果能夠誕生，對讀者和業者都是同樣嚴重的衝擊，絕非只是一個美麗新世界的誕生而已。
◆ 國際創玩大展 公仔迷瘋狂
【曾麗芳／台中報導】2009-08-17 工商時報
隨著「傑斗族（公仔迷）」愈來愈多，看準公仔玩偶持續發燒熱賣，每年商機逾2億元，中友百貨已連續4年在暑假期間舉辦「國際創玩大展」，「台中第4屆國際創玩大展」已於日前登場，這次邀請來自日本、香港、台灣等地的公仔偶像設計師親自出席，與公仔迷粉絲面對面接觸，預估將可吸引3萬人上門搶購公仔、創造可觀商機。
公仔迷有多瘋狂？中友百貨表示，「全球首賣魔鬼終結者T-600」人型偶，限量100份，開賣首日吸引大批公仔迷們排隊搶購，一開賣隨即被搶購一空；售價6,000元的12吋「鋼鐵人」玩偶，限量100個，同樣一開賣就被搶空。
即日起展出至23日的「台中第4屆國際創玩大展」，這次除展出麥可傑克森Cosbaby、李小龍青蜂俠、Treeson樹仔公仔、 C.I.BOY PO!馬戲團系列公仔等特色公仔外，並與WOW、Target Sport、象鼻人、Cubbish、Doctor J等多家品牌合作，獨家推出聯名設計「YOYO潮T」，結合中友百貨的個性潮T，售價從500元至1,280元不等。
此外，包括CiBoys首席設計師黃書漢、8-Style日籍社長橋口良太、Molly設計師Kenny等公仔設計師都專程前來參加該活動；其中，CiBoys首席設計師黃書漢，已連續3年為統一超商設計公仔玩偶，累計至今已售出逾700萬個公仔。
統籌這次創玩大展的台北怪獸國際總監黃仁壽表示，台灣公仔設計以個體戶、自創品牌為主，隨著公仔玩偶愈來愈受歡迎，預估公仔迷逐年成長15％，從小眾市場萌芽茁壯，且公仔也有大型化的趨勢。
其實，中友百貨觀察到，公仔已不再只是單純的玩具或擺飾品，而是深入到粉絲的生活中，所以這次特別合作推出「設計師手機桌布藍牙下載」活動，只要帶著手機前來、開啟藍牙，就能免費擁有獨家公仔桌布，果然吸引大批公仔迷下載。
◆ 日月潭國際音樂節 樂山樂水
【林采韻／台北報導】2009-08-17 中國時報
由台灣交響樂團舉辦的國際音樂節十六日在小提琴家胡乃元的琴音下，於日月潭揭開序幕。國際音樂節即日起至十月三日一共推出八個系列、十四場音樂會。而以中台灣為「基地」的國台交，每年藉音樂節開啟在地觀眾國際音樂視野，標榜觀眾不需北上，就能看到名演。
16日揭幕 開啟國際視野
音樂節今年的特色主推在日月潭邊推出四場推廣性質的免費音樂會。國台交團長劉玄詠指出，去年樂團曾在日月潭邊推出兩場主題音樂會，反應良好，許多民眾索性把車停好後，就坐上車頂聆聽音樂會，形成有趣的畫面。
接下來即將登場的幾場潭邊演出，包括八月二十二日晚間在水社碼頭水上舞台，來自新加坡的指揮洪毅全將帶領國台交青少年國際管絃樂營學員，演出拉赫曼尼諾夫第二號交響曲。洪毅全曾獲義大利佩卓地指揮大賽第二名、法國貝桑頌指揮大賽首獎。
中外合演 國台交挑大樑
小提琴家林昭亮九月九日在水社中興停車場與國台交演出西貝流士小提琴協奏曲。同一地點，十月三日國台交將在指揮萊尼基（Steven Reineke）帶領下，演出美國電影配樂大師約翰.威廉斯的作品，這場音樂會原本邀請辛辛那提大眾管絃樂團的靈魂人物、指揮康澤爾，只可惜，數月前診斷罹患癌症的康澤爾，不得已取消台灣行，萊尼基為他長期的合作夥伴。
國際音樂節其他場次包括了國台交絃樂團將在八月二十日在埔里藝文中心演出葛利格《霍爾堡組曲》，日本知名中提琴家今井信子將偕同中提琴家富澤直子、台灣鋼琴家顏華容，八月三十一日在國台交位於於霧峰的演奏廳演出貝多芬中提琴三重奏。
名家名曲演奏 好戲連台
以波蘭作曲家齊瑪諾夫斯基為名的四重奏，曾是漢諾威音樂學院的駐校音樂家。齊瑪諾夫斯基四重奏九月二十九日演出的地點很特別，將在埔里基督教醫院的謝緯紀念堂帶來齊瑪諾夫斯基的《夜曲與泰朗泰拉舞曲》以及孟德爾頌的Ｄ大調絃樂四重奏等。音樂節相關演出訊息www.ntso.gov.tw。
兩岸故宮合辦雍正展 日月潭國際音樂節
◆ 聯合催生／兩岸故宮 合辦雍正展
【聯合報╱記者周美惠／台北報導】2009.08.15
兩岸故宮博物院昨天透過視訊連線，由國立故宮博物院院長周功鑫、北京故宮院長鄭欣淼等共同宣布，透過聯合報系文化基金會合辦「雍正─清世宗文物大展」，同時啟動展覽作業。
國立故宮博物院在七月卅日透過聯合報系文化基金會與北京故宮博物院，正式簽約合辦雍正展，具體落實兩院在三月初達成的實質交流共識，將委託聯合報系文化基金會擔任第三機構辦理借展事宜。聯合報系、鳳凰衛視是此展主辦媒體，元大金控為主要贊助，大展將從十月七日起在台北故宮博物院開放。
周功鑫說，坊間野史讓一般人對雍正皇帝的看法或有偏差，雍正展將「讓展品自己說話，讓觀眾自己評價雍正」。鄭欣淼則說，兩岸故宮合辦雍正大展，具里程碑意義，是名副其實的大展。
元大金控董事長顏慶章說，元大這回「情牽雍正」，因雍正皇帝勤於政事，使清朝盛世得以從康熙延續到乾隆時期。倘若治理國家有如治理公司，「雍正皇帝應是企業主值得學習的對象」。
元大金控希望藉由雍正文物展，呈現雍正的帝王政治學，同時透過各項珍藏，讓民眾能一窺雍正皇帝的藝術品味與休閒生活。
聯合報系總管理處總經理王文杉表示，長期推動兩岸文化交流的聯合報系能參與雍正展「是責任也是義務」，他個人最感好奇的展品是首次公開展示、攸關雍正繼位正統的「康熙遺詔」。
雍正展這次將展出二百四十六件展品，含台北故宮二○三件、北京故宮卅七件、上海博物館二件、中央研究院歷史語言研究所三件及五洲製藥公司的收藏一件。
此展分為「雍正皇帝的一生」與「雍正朝的文化與藝術」兩大部分，將透過雍正的硃批奏摺、文集、器物、書畫等全方位解讀雍正。
◆ 電子書帶來「美麗新世界」？
【聯合報╱陳穎青】2009.08.16
電子書產業在全世界已經推動過好幾個輪迴，最近一次的泡沫崩潰，發生在2003年，那一年包括台灣溫世仁先生推動的電子書計畫在內，美國也有好幾家大廠宣告失敗，放棄電子書發展計畫。最近引人注目的亞馬遜「點火」（Kindle）電子書，則是2007年捲土重來的新發展。
這一次的電子化浪潮有許多新情勢是過去沒有的，包括：一、可供應的電子書目，包括公共財書單，是過去的幾十倍以上；二、出版社也願意供應最新的暢銷書單；三、電子書的顯示科技「電子紙」（e-Ink ）技術，比起早期的液晶時代，質感提升的程度可說是無與倫比。
這幾個因素加上亞馬遜書店強勢主導，採用當年蘋果公司主推iPod的「軟體、硬體、銷售平台」一條鞭的銷售體系，造就了這一波電子書產業欣欣向榮的奇景。
台灣受惠於電子閱讀機硬體供應鏈的上游角色，各家硬體大廠、電信公司，無不摩拳擦掌企圖搶搭這一波閱讀機熱潮，政府為了推動內需，也配合產業趨勢，把電子書快速納入數位內容產業發展的旗艦計畫，樂觀預估四年後的產值將可上看台幣1000億。
電子書產業是不是真能衝上1000億，沒有人能預測，但如果真的能作到，有幾件事情倒值得我們特別關切。
美國正在醞釀的趨勢，是亞馬遜以外的廠商，包括美、加各大出版社、新力公司、邦諾書店，以及Google等，正在接受一個稱為EPUB的電子書開放規格，這個標準將可避免電子書產業被單一的恐龍公司所壟斷。美國為什麼會快速形成EPUB共識，其中重要的原因就是大家不得不結盟共同對抗亞馬遜。
近年來台灣出版產業年產值一路衰退，各種官方委託的產業調查，年產值估計都不到300億。而電子書如果要成功，依照美國的行情顯示，每本書的平均售價都在傳統紙本書的5至7折之間（亞馬遜書店的電書折扣甚至低到4折左右），換言之，如果銷售量不變，同樣的書進入電書下載市場，產值將會減半。所以出版業如何從紙張時代的不足300億產值，能夠轉變為電書時代的1000億產值呢？這個產業到底是硬體產業還是內容產業呢？
到目前為止浮上檯面的系統，還沒有人著重強調軟體閱讀器的閱讀「易讀性」問題。大家都以為只要用跟亞馬遜一樣的顯示技術，就可以獲得同樣成功的閱讀體驗。事實上進入「十萬字」等級的長篇文字閱讀以後，易讀性問題是左右讀者滿意程度非常重要的關鍵因素。硬體閱讀機功能，和軟體閱讀器設計，是同樣關鍵的問題。
此外，某些電子書的系統，將使讀者的每一本書、每一次閱讀、每一則眉批，都無所遁形於系統公司的資料庫內，這便牽涉到隱私問題了。
前不久亞馬遜公司擅自到讀者的「點火」閱讀機上，刪除顧客已經購買的「一九八四」小說，釀成讀者抗議事件，只是這一類問題中最小的麻煩，更大的還包括對讀者思想或心靈的隱形偵測等。美國911後誕生的反恐法案（愛國者法案）授權政府可以檢查公民在書店的買書紀錄、在圖書館的借書紀錄，用以篩選潛在的恐怖份子，始終是自由派份子不斷非議的對象。
在電子書的前景下，印刷產業已經失去舞台，隨著數位環境的交易成本下降，從作者到讀者之間的中間環節預料將會越來越少，出版業者如何應對這個比「跟上電子書潮流」更棘手的出版社消失問題，是個立刻浮上眼前的危機。
電子書產業如果能夠誕生，對讀者和業者都是同樣嚴重的衝擊，絕非只是一個美麗新世界的誕生而已。
◆ 國際創玩大展 公仔迷瘋狂
【曾麗芳／台中報導】2009-08-17 工商時報
隨著「傑斗族（公仔迷）」愈來愈多，看準公仔玩偶持續發燒熱賣，每年商機逾2億元，中友百貨已連續4年在暑假期間舉辦「國際創玩大展」，「台中第4屆國際創玩大展」已於日前登場，這次邀請來自日本、香港、台灣等地的公仔偶像設計師親自出席，與公仔迷粉絲面對面接觸，預估將可吸引3萬人上門搶購公仔、創造可觀商機。
公仔迷有多瘋狂？中友百貨表示，「全球首賣魔鬼終結者T-600」人型偶，限量100份，開賣首日吸引大批公仔迷們排隊搶購，一開賣隨即被搶購一空；售價6,000元的12吋「鋼鐵人」玩偶，限量100個，同樣一開賣就被搶空。
即日起展出至23日的「台中第4屆國際創玩大展」，這次除展出麥可傑克森Cosbaby、李小龍青蜂俠、Treeson樹仔公仔、 C.I.BOY PO!馬戲團系列公仔等特色公仔外，並與WOW、Target Sport、象鼻人、Cubbish、Doctor J等多家品牌合作，獨家推出聯名設計「YOYO潮T」，結合中友百貨的個性潮T，售價從500元至1,280元不等。
此外，包括CiBoys首席設計師黃書漢、8-Style日籍社長橋口良太、Molly設計師Kenny等公仔設計師都專程前來參加該活動；其中，CiBoys首席設計師黃書漢，已連續3年為統一超商設計公仔玩偶，累計至今已售出逾700萬個公仔。
統籌這次創玩大展的台北怪獸國際總監黃仁壽表示，台灣公仔設計以個體戶、自創品牌為主，隨著公仔玩偶愈來愈受歡迎，預估公仔迷逐年成長15％，從小眾市場萌芽茁壯，且公仔也有大型化的趨勢。
其實，中友百貨觀察到，公仔已不再只是單純的玩具或擺飾品，而是深入到粉絲的生活中，所以這次特別合作推出「設計師手機桌布藍牙下載」活動，只要帶著手機前來、開啟藍牙，就能免費擁有獨家公仔桌布，果然吸引大批公仔迷下載。
◆ 日月潭國際音樂節 樂山樂水
【林采韻／台北報導】2009-08-17 中國時報
由台灣交響樂團舉辦的國際音樂節十六日在小提琴家胡乃元的琴音下，於日月潭揭開序幕。國際音樂節即日起至十月三日一共推出八個系列、十四場音樂會。而以中台灣為「基地」的國台交，每年藉音樂節開啟在地觀眾國際音樂視野，標榜觀眾不需北上，就能看到名演。
16日揭幕 開啟國際視野
音樂節今年的特色主推在日月潭邊推出四場推廣性質的免費音樂會。國台交團長劉玄詠指出，去年樂團曾在日月潭邊推出兩場主題音樂會，反應良好，許多民眾索性把車停好後，就坐上車頂聆聽音樂會，形成有趣的畫面。
接下來即將登場的幾場潭邊演出，包括八月二十二日晚間在水社碼頭水上舞台，來自新加坡的指揮洪毅全將帶領國台交青少年國際管絃樂營學員，演出拉赫曼尼諾夫第二號交響曲。洪毅全曾獲義大利佩卓地指揮大賽第二名、法國貝桑頌指揮大賽首獎。
中外合演 國台交挑大樑
小提琴家林昭亮九月九日在水社中興停車場與國台交演出西貝流士小提琴協奏曲。同一地點，十月三日國台交將在指揮萊尼基（Steven Reineke）帶領下，演出美國電影配樂大師約翰.威廉斯的作品，這場音樂會原本邀請辛辛那提大眾管絃樂團的靈魂人物、指揮康澤爾，只可惜，數月前診斷罹患癌症的康澤爾，不得已取消台灣行，萊尼基為他長期的合作夥伴。
國際音樂節其他場次包括了國台交絃樂團將在八月二十日在埔里藝文中心演出葛利格《霍爾堡組曲》，日本知名中提琴家今井信子將偕同中提琴家富澤直子、台灣鋼琴家顏華容，八月三十一日在國台交位於於霧峰的演奏廳演出貝多芬中提琴三重奏。
名家名曲演奏 好戲連台
以波蘭作曲家齊瑪諾夫斯基為名的四重奏，曾是漢諾威音樂學院的駐校音樂家。齊瑪諾夫斯基四重奏九月二十九日演出的地點很特別，將在埔里基督教醫院的謝緯紀念堂帶來齊瑪諾夫斯基的《夜曲與泰朗泰拉舞曲》以及孟德爾頌的Ｄ大調絃樂四重奏等。音樂節相關演出訊息www.ntso.gov.tw。
毫芒剪紙，甦活謝文麒「藝」想世界
自由時報 2009.08.18
〔記者李穎、郭顏慧／北縣報導〕憑一把剪眉毛的小剪刀和色紙，邊剪邊摺，從6歲開始投入紙藝世界的謝文麒，不僅彌補童年缺乏玩具的寂寞，也培養出一種嗜好，近年研究毫芒剪紙技術，小至1公分的螞蟻在他手中都能「剪」出生命。
謝文麒說，小時候家境貧困，買不起玩具，父母親最後只丟了把安全剪刀充當玩具安撫他，幼稚園時拿到人生第1把剪刀，剪出第1個DIY玩具飛機開始，便與紙藝結下不解之緣，拿剪刀的手像是能夠大展魔法，把1張紙變出立體的小動物。
不須預畫草稿，也不必模仿實體，謝文麒憑藉想像力，快的話半小時內，即可在模造色紙上輕鬆剪出1隻鏤空蝴蝶，連觸角都清晰可見。他創作時隨當時想法發揮，不小心剪斷的地方，轉個角度又是另一種輪廓。
經營食品工廠的謝文麒說，閒暇時間他經常擔任剪紙教學老師，被譽為「台灣剪刀手」，他認為自己並不是剪紙天才，成果都是努力練習而來。
秀出右手大拇指、食指握剪刀磨出的厚繭，他說，剪紙只是興趣，因為作品不對外販售，當作生日禮物送給友人，更顯誠意。
謝文麒紙藝作品在台北縣三重市中正北路42號兄妹麵館珈琲展出至9月2日。麒人藝事部落格：http://tw.myblog.yahoo.com/chi-art。
40藝文團隊、30文化館 八八也受創
【林采韻／台北報導】2009-08-20 中國時報
八八水災讓不少南部的藝文團隊、地方文化館蒙受損失。根據文建會公布的普查結果，南部約有四十個藝文團隊處於程度不同的受損狀況，全台有九縣市的近三十個地方文化館傳出災情。文建會已啟動補助機制，團體與館舍皆可透過申請獲得經濟支援。
南部受災藝文團隊有六團受災較為嚴重。目前在台北準備新戲《阿育王》的秀琴歌劇團，位於台南市的劇團倉庫淹水，布景、道具、服裝損失約十萬。台南市十鼓擊樂團因水位高漲，海水倒灌，造成排練場淹水以及樂器損失。高雄縣天宏園掌中劇團戲車、戲箱、戲台等器材損失嚴重，高雄縣的如真園掌中劇團之前赴高雄縣桃源鄉演出，半夜遇土石流受困，目前已脫困。
地方文化館方面，嘉義縣朴子市梅嶺美術館地下一樓全部淹沒，台南縣的總爺藝文中心公告封館一個月，高雄縣甲仙化石館因大雨受損，高雄市立圖書館高雄文學館漏水嚴重，書籍毀損約兩百冊。
文建會將協同縣市文化局主動聯繫受災團隊，輔導團隊可依「文化藝術團體急難補助作業要點」申請協助。地方館舍則可以比照「文建會社區總體營造獎助須知」，申請台幣二十萬元以內的補助。
文建會所屬相關單位也陸續發起募款活動。台灣交響樂團籌得台幣一百四十二萬元，華山創意文化園區本周末舉辦「八八水災愛心義賣」活動。八月十九日在花蓮創意文化園區推出的「全國社造成果展」，展售收入的一半做為賑災。
傳統藝術總處籌備處與國光劇團以及京劇團曲學院京劇團、台北新劇團與當代傳奇劇場，邀請多位京劇名伶包括了魏海敏、李寶春、吳興國、曹復永、唐文華等人推出賑災義演，八月二十七日在國父紀念館演出《四郎探母》。
◆ 雲門「臉書」網聚 用身體跳書法
【汪宜儒／台北報導】2009-08-20 中國時報
Facebook的出現，活絡了國內表團在網路世界的活動力，尤其是這平台開放多元、提供雙向溝通的特性，拉近了表團與網友、觀眾間的距離。七月底才申請帳號的雲門舞集，不僅已在上頭累積了二千七百多位的朋友，十九日下午還利用臉書平台召集了百來位網友舉辦「用身體跳書法」的網聚活動。來自馬來西亞的僑生黃同學就興奮地說：「原本高高在上的雲門，這下子離我好近啊！」
在雲門舞者邱怡文、蔡銘元的帶領下，一百五十位網友們群起「用身體跳書法」，透過身體律動，演繪出書法中的點、捺、撇等揮灑筆墨的姿態，挑戰雲門創辦人林懷民代表作「行草三部曲」中的書法意境。示範肢體律動的過程中，兩位舞者不時模仿起林懷民編舞時的小動作與口頭禪，諸如「呼吸、呼吸，多用點腰」、「給我一個跳，我要沒有看過的東西」唯妙唯肖的語氣，逗得全場哈哈大笑。
雲門「行草三部曲」將自九月二日至廿日在台北國家戲劇院，以連續三周、一周一檔的形式進行《行草》、《行草貳》與《狂草》的連篇公演。
昨天舞者們也跟網友們分享了在「行草三部曲」演出中的小花絮。好比舞台的白色地板看起來雖美，只要有舞者的汗滴落地上，就會成為滑倒的凶手。於是大夥發明了「止汗劑噴腳底板」及「可樂洗地板」的妙招，以增加阻力、預防滑跤。
另外，在《狂草》中那幅墨汁隨著舞蹈流動的巨幅宣紙布景，難免會有殘墨滴到地板上。此時忙著跳舞的舞者還得裝得若無其事，趁著一個低轉身或蹲下的空檔以衣服或褲子當抹布悄悄擦掉，維護舞台美觀並保護其他舞者安全。
上台跟著舞者秀了一段身體書法的馬來西亞黃同學笑說：「這次的網聚活動真的很好，透過舞者講解，更明白雲門的舞，未來欣賞演出將更有樂趣。」網友李先生也認為，「雲門辦網聚是第一次，真的很有趣。運用這種方式，很能吸引年輕族群了解現代舞，也讓雲門形象活潑了。」
◆ 西尾康之 讓正義女巨人耍性感
【吳垠慧／台北報導】2009-08-20 中國時報
還記得小時候看日本影集「超人力霸王」（台灣舊譯「鹹蛋超人」），力霸王會變身成巨大英雄，在城市中和邪惡大怪獸戰鬥，街道與建築在他們腳下有如積木堆起的小模型，任由巨人踐踏。在日本藝術家西尾康之的作品中，英勇的超人如今變成穿著緊身皮衣、豐腴性感的勁裝辣妹。為正義而戰的同時，她們帥氣的細跟長統皮靴，也踩扁了移動中的汽車和高樓大廈。
現年四十二歲的西尾康之，武藏野大學雕塑系畢業，曾獲得麒麟美術賞、岡本太郎現代藝術等獎項，二○○二年獲得村上隆策畫的「藝祭」（Geisai）金賞，因而獲得外界的關注。「女巨人」一直是西尾康之創作的主要題材，過去他畫的是穿著美麗和服、披頭散髮的女幽靈，女幽靈碩大的身體在日式木造建築裡徘徊，死亡也增添了一股淒美華麗。
近來，他將女巨人轉移到現代的城市街景中，曲線畢露的緊身服裝，讓女超人們伸張正義之際，也大耍性感。西尾康之的五件「女巨人」系列作品，在台北當代藝術館的「派樂地」展覽中展出。
展品之一《讓巨大化為正義飛行》是近三米五高的浮雕作品。呲牙瞠目的女超人雙手各捉住一架飛機，讓人聯想起電影《金剛》，大金剛爬上帝國大廈揮打戰鬥機片段。女超人踩在腳下的高樓傾倒、塵埃滾滾。有趣的是，這位女超人穿著迷你短裙，露出了底褲和壯碩的大腿。
西尾康之說，小時候看他「超人力霸王」這些日本電視劇時，對巨人英雄在城市中和怪獸打鬥的畫面印象格外深刻。「怪獸被打倒在路上，一般人看到的是正義的一方獲得勝利，但在戰鬥過程當中，建築物被壓毀，我想應該也有人因此被壓死吧。這能算是真正『正義』的行為嗎？」
對英雄懷抱崇敬之心，但也對英雄的行為感到疑惑，這次展出的《三個為了正義而戰的朋友》畫作，有著三位面容疲倦、眼裡充斥血絲的女巨人，似乎處在戰鬥空檔的休息狀態。她們腳下與身後有踩爛的汽車與壓毀的高架橋。「她們自認努力在做對的事情，但結果看起來似乎又不是如此。」
他說，小時候他畫的巨人都是男性，長大後巨人才變成女性，「女性的形象可以減緩人們內心對巨大人物的恐懼，而另一方面，皮衣勁裝打扮的女巨人，感覺有點『Ａ』。」
西尾康之有張娃娃臉，看來是陽光型男，實際上卻相當羞赧，「和一般男人一樣，我也認為女性需要被保護，但其實女性擁有堅強的力量，所以把她們變成女巨人。雖然巨大，卻不是有壯碩肌肉的『壯妹』，而是性感又豐腴的女人。」
另類普渡 外國隊「藝」國風情
自由時報 2009.08.21
〔記者翁聿煌、盧賢秀／綜合報導〕2009雞籠中元祭昨天正式揭幕，今年的藝文華會邀請到多個國際藝文團隊演出，同樣以生命為主題，希望能以不同的藝術和文化風格，呈現對「生命祭典、普渡祈福」的詮釋。
中元祭藝文華會貫穿整個中元祭，和傳統的祭典儀禮，恰巧是現代與歷史的鮮明對比，也為古樸祭典科儀帶來活潑的氣氛，今年的演藝隊伍來自蘇格蘭、愛爾蘭、阿根廷、俄羅斯、泰國、日本及越南等國。
愛爾蘭的Delhi2Dublin樂舞團曾於2006年應邀參加在加拿大國會山莊的國慶演出；來自阿根廷的Equinox樂團將有迷人的拉丁曲風，帶給大家浪漫的樂章；以往只有在電視節目上才看得到的蘇格蘭男子穿裙演奏風笛，中元祭就能親眼見到。演出的地點以文化中心前廣場、大廳為主，詳細的演出日期及行程，可參考8月號「文化開傳」月刊及文化局所發行的2009中元祭摺頁DM。
另外，這個週末是雞籠中元祭的第一個週末假日，很多社區都選擇假日辦理普渡，安樂區壯觀社區除了舉辦聯合中元祭典外，將在23日舉辦嘉年華會，親子彩繪面具變裝遊行，飛鷹、大野狼盡出，隨著熱情森巴鼓舞動。
◆ 19組藝術家 戲謔回應真實世界 希特勒變暴龍 「派樂地」惡搞
【吳垠慧／台北報導】2009-08-21 中國時報
以嘲諷、調侃，甚至耍白爛的手法與方式，來探討政治、歷史、社會等嚴肅議題的當代藝術，長久以來自成一路。台北當代藝術館推出「派樂地」展覽，十九組來自台灣、日本、東南亞和俄羅斯等藝術家與團體，都以戲謔滑稽的態度來回應讓人憤慨、無力感十足的真實世界。
什麼是「派樂地」（Parody）？策展人胡永芬解釋，原始字義是指從詩歌、戲劇、音樂、文學等名作中，「歪改」出另一套詼諧、諷刺、搞笑、滑稽的新創作。「不同於無厘頭的純然惡搞，『派樂地』在幽默、娛樂效果外，還有更複雜的深意。」
「我們可以說，『派樂地』是最高段的惡搞、最厲害的無厘頭、最有價值的白爛、最了不起的瞎！」
「派樂地」展覽邀集的十九組藝術家，包括陳擎耀、謝牧岐、廖堉安、朱駿騰等七組台灣藝術家，參展者還包括今年代表新加坡參加威尼斯雙年展並獲評審團特別推薦獎的黃漢明，以及目前市場行情最夯的印尼藝術家米斯尼亞迪（I Nyoman Masriadi）等人。
有人找獨裁者開刀，也有人拿「超人」來作文章。印尼藝術家多諾（Heri Dono）的《偽發展原型》，把列寧、毛澤東、希特勒等九位獨裁者臉孔接在持有衝鋒槍的暴龍身體上。俄羅斯的藝術團體「藍鼻子」的影像合成作品《赤裸的真相》，兩三個赤裸男女，在家庭客廳中擺著曖昧姿勢，仔細瞧，這些人的臉其實都換成歐美政客。藝術家肆無忌憚的惡搞，讓賓拉登左擁右抱希拉蕊和萊斯。米斯尼亞迪則是把「超人」變成胖子，「Superman」改成「Fatman」。
新加坡藝術家黃漢明的《華樣年華》歪改了香港導演王家衛的《花樣年華》，找來一位非專業演員的白人女子分飾劇中男、女主角，說著不流利的廣東話，配上英文、廣東話等字幕，反映新加坡種族交雜的社會處境。
同樣從既有電影取材，台灣藝術家吳柏樑的《憂鬱的童話》、《負心漢》兩支錄像作品，則重新拆解《真假千金》、《純純的愛》等一九七○年代純愛老電影的畫面，配上現代流行音樂，荒腔走板讓人噴飯。
日本藝術家Sako Kojima的《我可以孤獨》是頭拉長身子圈成圓圈的白色小綿羊，垂著淚滴舔舐自己紅腫的屁眼，自我診療又自戀。
◆ 北藝中心變魔術方塊 有人嫌醜
【邱祖胤、石文南／台北報導】2009-08-21 中國時報
台北市近年第一項國際性建築競圖標案─台北藝術中心，已由普立茲克獎得主庫哈斯（Rem Koolhaas）所主持的大都會建築師事務所（ＯＭＡ）得標。不過被稱「魔術方塊」的設計卻遭人嫌醜，而建在士林夜市裡的點子又具爭議性。加上ＯＭＡ的北京央視大樓日前因火災惹風波，台北藝術中心案子備受矚目。
廿日上午台北市政府與ＯＭＡ正式簽約，庫哈斯（左圖左，鄭任南攝）及北藝中心的設計者奧雷舍人均親自出席。對於外界的疑慮，庫哈斯親自滅火。
庫哈斯滅火 指中國玩具給靈感
奧雷舍人以「魔術方塊」作為設計的理念。他更表示，在中國旅行時接觸到古代玩具「六子連芳」，這是由六根長寬高固定的長方體組成，木塊之間有重疊，也可重新組合變形。他先根據台北市政府要求設計容納一千五百人的大劇院及兩座容納八百人的小劇場，打造不同的空間形態，又想辦法將三個劇場融合在同一棟建築內。當劇院與劇院間的活動牆打通後，又成為一處超大型的劇場。
就像「大褲叉」在北京遭批評，在台北藝術中心的設計圖與模型公開後，也有不少人擔心「魔術方塊」會「不夠美」。庫哈斯表示，建築藝術是在完成基本需求外，還要創造無限可能，若只是滿足外觀的美感，並不足以成就建築藝術的完整性。北藝中心是否能為台灣民眾接受，他深信時間會證明一切。
用腳來投票 要民眾用後再評價
庫哈斯則用美國俗話「用腳來投票」表達想法。他相信未來走進這裡的民眾以及使用藝術中心的藝術家們，才會給予最公平的評價。
對於台北市政府決定將一個藝術中心設在夜市中央及捷運附近，當初國際競圖時，不少團隊認為這是難題。但庫哈斯的團隊卻覺得很興奮。因為，夜市與捷運的交通與人潮的流動，被他們視為活力與能量。
庫哈斯認為，必須把這股能量一口氣展現在建築體上，甚至夜市的動能、捷運的人潮及周邊發生的事物，必須與建築產生密切聯結。目前採取的作法，除了讓外牆的透明帷幕可讓往來民眾看穿內部，劇院內的走道、樓梯間甚至可以看清舞台後台的一切，樓頂則能眺望台北城市景觀及鄰近山色。
整個建築體的結構十分精簡，與其他競爭團隊的模型比較起來相形見小，庫哈斯表示這是充分利用空間的結果，其實總樓地板面積及建築量體是差不多的，他希望追求空間的有效利用。
台北藝術中心預定在民國一○三年落成。
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＊ 「打翻鉛字架」 電腦字體美感
水位警報器 陳翁基洗出新發明
【聯合報╱記者吳淑君／宜蘭報導】2009.08.22
宜蘭市復興國中教育基金會董事長林燈城去年捐款26萬元，舉辦第一屆有獎金的發明展，報名非常踴躍，許多得獎作品再改良，日前在IEYI世界青少年發明展中大放異彩，復興國中學生陳翁基的浴缸滿水位警報器得到特優，將代表台灣出國比賽。
復興國中老師方琮民說，今年世界發明展7日在高雄舉行，該校去年在宜蘭縣發明展脫穎而出的12件作品，這次全數獲獎。世界展11月於奈及利亞登場，當地政權剛交接，衛生環境又不佳，陳翁基保留今年的參賽權，明年再去越南比賽。
陳翁基說，以前每次放洗澡水怕水溢出來，都要在浴缸旁等很久，才設想出滿水位警報器，他買來門窗型磁簧式防盜警報器，再買一個可以進水的盒子，貼在浴缸滿水位的地方，等浴缸的水注滿，水流進盒子，母子警報器因浮力被分開，就發出警鳴聲，通知水滿了，成本才70元，連媽媽都說好用。
獲得特優獎的還有復興國中李旻融的伸縮幽浮管，復中莊育姍、湯雅筑、黃瑞琳的自動圖釘筆，羅東高工吳凱媛的火災快速逃生器，以及羅東國小李秉程、張予馨、何柏翊的省潔劑電動馬桶刷，也都是創意十足的好作品。
◆ 英救難組織 派員教搭庇護屋
自由時報 2009.08.22
〔記者陳賢義／台東報導〕英國救難組織「庇護箱（ShelterBox）」捐贈台灣100個庇護屋，昨還派員抵東教導金峰鄉嘉蘭村災民搭建方法；澳洲墨爾本扶輪社員Keith表示，可供10人住宿的庇護屋組，內含毛毯、淨水器、廚具等必要設備，災難期間十分受用。
大武鄉搭起8間，計有8戶災民獲得安置，昨日下午又派遣Keith及另名英國義工Philip前往嘉蘭村教導災民如何搭建，後續則將轉由國際扶輪社與世界展望會接手，提供災民申請。
國際扶輪社表示，「庇護箱」是設立於英國康瓦爾（Cornwall）的國際救難組織，成立於2000年，是國際扶輪總社規模最大的救難計畫，曾參與南亞海嘯、卡崔娜颶風與緬甸風災等救援工作。這次為了援助台灣風災，「庇護箱」組織共捐贈100個內含10人帳篷等用品的箱子，並動員援助小組來台幫忙，後續還有224個即將抵台，總計可為3000多名災民提供庇護所。
國際扶輪社表示，每個庇護箱除可提供一具10人帳棚外，另還包括毛毯、淨水器、廚具、基本工具、鍋爐與其他必需設備。第一批的100個箱子多數已完成配置。
◆ 關心災區學童飲水 工研院趕製淨水系統 贈瑞峰國小
【李坤建／新竹報導】2009-08-22 中國時報
莫拉克颱風重創南台灣，災區許多學校的水質混濁無法飲用。開學在即，工研院團隊和廠商合作緊急組裝一套移動式淨水系統，將協助台南縣南化水庫上游的瑞峰國小淨化水質，預計下周二就能運往組裝，讓該校師生八月底開學後，能有乾淨的飲用水可喝。
南台灣傳出嚴重災情後，工研院在院長李鍾熙號召下，發起同仁線上愛心捐款，短短一周湧進一千三百餘萬元，福委會也決定停辦包括中秋晚會等活動。這段期間也有許多工研院員工自發性籌組義工團去清理災區、捐血或捐日用品等到災區。
李鍾熙日前在一項會議中，提出工研院將運用科技上的優勢，投入人力及資源，認養災區一間受創嚴重的小學，協助該校重建成具有現代化科技的智慧小學，讓災後的學校更安全。
在工研院南分院工作、同時也是台南關懷瑞峰國小義工的賴麗惠獲悉後，立即反映表示，在南化水庫上游的瑞峰國小，本來就沒有自來水，平時僅靠簡易的淨水系統淨化山泉水使用。風災過後只能找到溪水與雨水作為水源，可是水質混濁無法飲用，她認為學校開學後，最迫切解決的就是用水問題。
李鍾熙聞訊後，立即指示能環所派員和廠商南下實地勘查，決定組裝一套「移動式緊急淨水系統」。這套屬於小型高效能的套裝模組設備，適合二四○人規模的社區使用，預計下周二送往該校裝設。
主持計畫的工研院能環所組長周珊珊表示，該淨水器主要是透過不織布擔體和薄膜技術將山區高濁度及含有氨氮、有機物的受污染水源，淨化成達到環保署飲用水水質標準的可飲用水質，同時具有可移動式與可回收的功能，可以有效且快速地協助災區進行汙染水源處理。
李鍾熙說，工研院同仁捐款有限，如果可以運用擅長的科技協助災區重建，相信同仁都非常樂意參與。這次工研院團隊組裝淨水設備，如果沒有同仁集思廣益，或者是廠商的配合，根本無法讓原本需要一個月製作完成的薄膜淨水系統，在一周內就完工。
工研院目前將先製造二套緊急淨水系統，一套先給瑞峰國小使用，另一套備用。李鍾熙表示，希望藉由工研院的拋磚引玉，讓民間團體或政府單位挹注更多的資源，協助災區學校有乾淨清潔的水可飲用。
廢木二手衣 變綠色時尚商品
【聯合報╱記者陳宛茜／台北報導】2009.08.23
廢棄的木頭、碎布、鐵片，也可以變身時尚精品？學學文創志業昨天推出別開生面的「綠色時尚工場」，邀請國內外設計師，教導學員將廢棄物改造為「綠色時尚商品」。
學學文創將學學大樓中的一整層改造為「綠色時尚工場」，邀請包括陳季敏、閻瑞麟、兩個八月、Godspeed、阿格等卅多位國內外設計師參與創作，將這層樓中的每個房間，打造成各具特色的綠色時尚生活空間。
如北歐新銳設計團隊Godspeed布置展間時，便是利用台灣本地的廢木材，製成樸素卻充滿時尚感的家具，讓觀眾體會綠色時尚「化腐朽為神奇」的力量。
昨天是「綠色時尚工場」開工第一天，學學邀請蕭達寅、兩個八月、阿格、許榕方等多位設計師，現場改造二手衣物、手作布偶、木工家具等創作示範，並開放現場來賓體驗動手做的樂趣。
「綠色時尚工場」改造的項目範圍廣泛，從服裝設計到二手燈、筆、布、飾品、衣飾和金工，無所不包。學員可依照喜好，成為全面的綠色時尚生活實踐者。
學學發動「二手紙袋回收募集計畫」，邀民眾蒐集家中各式購物紙袋，提供作為綠色時尚工場購物袋，成為綠色生活實踐者。
九月十二日舉辦「綠色換衣派對」，邀請大家將五件不再穿的衣服、包包或配件寄來，通過檢核後領取「換衣卡」，便可參加派對互換服飾。現場也邀請專業的老師指導穿搭技巧。
●學學綠色時尚工場官網：http://greenfashion.xuexue.tw。
◆ 電玩音樂節 新舊電玩齊聚
【聯合報╱記者孟祥傑、王長鼎／板橋報導】2009.08.23
北縣文化局與板橋市公所27日至29日舉辦首屆「北縣板橋VGL電玩音樂節」，邀請國際知名電玩音樂團體「Video Game Live」進行電玩交響音樂會，另有經典電玩小蜜蜂、小精靈供民眾回味。
文化局長卿敏良說，電玩音樂節結合國外電玩音樂團隊、板橋藝文資源及國立台灣藝術大學音樂系、多媒體動畫系師生，首度以多媒體和數位內容展演，希望打造板橋為數位音樂城，培養數位音樂人才。
27日下午2時至5時在板橋市公所舉辦「ACG （Animation、Comics and Game，動畫、漫畫和電玩）文化發展數位座談會」，邀請美國VGL藝術總監Tommy Tallarico和Jack Wall，探討數位音樂在電影、電視、電玩、動畫與廣告配樂上的應用與發展趨勢。
29日上午11時至下午5時，在板橋市立體育館廣場園區安排「數位藝術暨創意生活市集」，有各種最新的電玩遊戲、經典遊戲懷舊體驗區，並展售各種影音軟硬體設備和熱門遊戲機；台藝大則現場示範玻璃金屬、織品皮革、生活媒材與趣味潮流工藝等體驗活動。
29日晚間7時30分的「美國VGL電玩交響經典音樂秀」，VGL與台藝大音樂系、台北愛樂管弦樂團合作演出多首知名動漫音樂，歡迎民眾踴躍參加。詳洽http://www.soundsmartart.com/網站或電2651-5826查詢。
◆ 七夕文化交流展 流蘇掛飾搶眼
【聯合報╱記者黃宣翰／台南報導】2009.08.23
府城七夕16歲藝術節昨天上午在台南市吳園藝文中心舉行開幕儀式，市長許添財、仙台市、日本仙台市企劃市民局總合政策部長佐佐木洋等人共同以小木槌擊開酒桶，為展覽揭開序幕。
國際七夕文化交流展昨天上午9時30分開幕，工作人員穿著日本和服，現場擺設仙台市「七夕祭」流蘇掛飾展、日本京都「乞巧奠祭」場景及府城「做十六歲」全套儀式。展期至26日，每天上午10時至晚上8時。
引人注目的仙台市流蘇掛飾，材料用的是日本和紙，曾獲2005年仙台七夕祭典的金獎作品。
許添財、佐佐木洋及仙台友好交流促進會代會長飯岡智、日本交流協會高雄事務所所長神戶浩道、台南市國際文化交流促進會理事長畢黎麗等人以小木槌擊開酒桶。
許添財說，今年七夕藝術節內容更精緻化，但因逢88水災，動態熱鬧活動變更，昨晚並舉辦88水災祈福點燈晚會，展售會變成義賣募款活動，靜態活動因本身蘊藏文化價值，仍照常舉行。佐佐木洋表示，日本仙台市和台南市的交流已有8年，今年仙台市到台南市進行文化交流，並將仙台市七夕祭典的擺設，原封不動移到台南市展出。
◆ 鹽與木雕 迸出藝術火花～～～鹽雕
記者張勳騰／專題報導 2009.08.23 自由時報
鹽與木雕的偶遇，迸出藝術的火花！
苗栗縣通霄精鹽廠與知名的苗栗三義木雕相結合，發展出「鹽雕」文化創意產業，一件件的「鹽雕」創意商品，對木雕業者及通霄精鹽廠都是突破，將進軍國際市場、開拓商機。
「台鹽要從傳統鹽業，跨入文化創意產業。」台鹽董事長洪璽耀說，台鹽要轉型，因此成立文化創意園區，與三義木雕協會攜手合作，共同發展「鹽雕」藝品創意文化，搶攻國際市場。
台鹽文化創意園區由三義雕塑師傅羅廣維策畫，研發「鹽雕」藝術創作，採全手工創作；他說，「鹽雕」是以鹽做為素材，透過鑄模、研磨等十多道工法，呈現「鹽雕」藝品的藝術深度。三義木雕協會理事長劉明源肯定說，「鹽雕」讓三義木雕更具市場競爭力。
羅廣維表示，「鹽雕」創意首作是清朝著名的「翠玉白菜」，作品栩栩如生，已推出2公斤與6公斤規格，價格分別為6千元、1萬元，許多台商已洽談銷售事宜，國外訂單不斷。
他說，「鹽雕」是新穎的雕塑材質，具有「延（鹽）年富貴」的吉祥寓意，結合化工原料後，標榜無毒不含鉛，可永久保存，一件「鹽雕」作品約需歷時3週打造；「鹽雕」維護很簡單，最好置於乾燥的櫥櫃或玻璃框內，如有髒污，用不沾黏的乾布或衛生紙輕拭即可。
通霄精鹽廠長廖惠正說，未來將陸續推出「鹽雕貔貅」、「鹽雕金門風獅爺」等神獸藝品，訂購電洽（037）792-121轉711。通霄精鹽廠位於苗栗縣通霄鎮台1線上，佔地約9公頃，後方緊鄰海岸線，有海洋溫泉溪可供民眾免費泡腳，溪水來自巨型蒸發罐排出的淡海水，溫度約40度，很受歡迎。
◆ 國外夯－當「Twitter」遇上「文學」
摩斯拉／整理報導 2009-08-23 中國時報
「某日清晨，倫敦柯芬園，男人與女人肩併著肩站著，他轉向她，唱起了那首歌... 」這是倫敦皇家歌劇院（Royal House Opera）秋季歌劇新作的開場白，而接下來的人物、場景、情節，此時此刻正在Twitter微網誌上，由世界各地的推友們，連番以140英文字元的短行創作，接力書寫中──這項全球第一齣「微網誌歌劇」，再過兩週便要舉行盛大首演，
的確，數位進步帶來的便利性及串聯性，打破了文學創作的媒材及身分限制，更成了英國百年歌劇老店吸引年輕族群的新點子，從本月三日開始發起的這項The Twitter Opera劇本接力，目前已經發展到第四幕，陸續出現了鳥群、松鼠群，會說話的貓，拯救愛人威廉的漢斯，以及研究室中的無名氏……，如此大膽實驗性的創作文本，到底是成功或失敗，又該如何搬上舞台，全世界都在期待。
曾以描寫奈及利亞內戰《飢餓之路》獲得英國文學最高榮譽布克獎的詩人班.歐克里（Ben Okri），也從今年三月起，陸續透過Twitter發表詩作，每日一行，引起廣大讀者線上「跟推」（retweet），數位文字如此短小精簡，影響卻又無遠弗屆，充滿無限的延伸及對話，難怪連向來保守的英國皇室也宣佈加入Twitter，二十四小時內便有近七千名的跟隨者，時時刻刻更新王室成員的日常生活作息。
到底Twitter和文學如何和諧結合，激盪出數位時代的文學新火花？紐約企鵝出版社（Penguin）將在十月底即將出版一本由兩名 19歲芝加哥大學學生合寫的「Twitterature」書籍，要用Twitter趣味、簡短、易讀的文字格式，重新詮寫長達三千多行的英國古詩《貝奧武夫》以及珍奧斯汀《傲慢與偏見》等七十五部英美文學經典，成了英美文壇秋季矚目大事，而這股風潮會不會延燒到華文世界，引起什麼樣的旋風或革命，令人拭目以待。
文化界賑災藝起來 藝文界賑災 聯手接力獻大愛
記者趙靜瑜／台北報導 2009.08.24 自由時報
與其坐在電視機前面看見災區慘狀而心痛流淚，不如身體力行，看看自己可以做些什麼。藝術家們在這一次八八風災，發揮了動員跟團結的精神，也讓社會感受到文化藝術溫柔的力量。
紙風車「319鄉村兒童藝術工程」平台增加了新任務，打算重建災後孩子的心靈，靈魂人物李永豐表示，目前已規畫一年時間，藉由音樂、美術、戲劇的生活藝術輔導營，陪伴孩子，讓他們從參與藝術的過程中找回自信，也必須讓孩子擁有「體貼父母的同理心」，以及「了解與大自然相處的重要性」等課題。目前急需具備兒童教學、活動帶領、各領域藝術專業教學等的師資一起加入，詳情可上網：www.319kidsmile.org/88_main.asp。
而一開始未立即響應的古典音樂界，現已團結起來，公立樂團包括國家交響樂團、國立台灣交響樂團、台北及高雄市立交響樂團等，也將共同推出樂團精英募款音樂會，由呂紹嘉指揮，預定9月上旬推出。國台交正在舉行的國際音樂節，也立刻應變，9月9日小提琴家林昭亮與國台交共同演出的音樂會，也將開放募款。
中華民國國劇協會與國光劇團等單位聯手發起賑災義演，將於8月27日在國父紀念館獻演經典名劇《四郎探母》，此次三代天王天后將首度同台，由吳興國、李寶春、唐文華前後分飾「楊四郎」，趙復芬、黃宇琳、魏海敏分飾「鐵鏡公主」，曹復永飾「楊宗保」，這樣的組合數十年未見，透過義演不分彼此，將藝術家們重新凝聚在一起。
◆ 景德鎮 需國外藝術刺激
【聯合報╱本報記者／陳宛茜】2009.08.23
2005年，一只「元青花鬼谷下山圖罐」，在倫敦佳士得拍出1,600萬英鎊的天價，寫下當時中國藝術品拍賣紀錄。
景德鎮市委書記陸愛民認為，古代作品之外，景德鎮的現代陶瓷創作，在藝術市場上也還有「炒作」的空間。他想成立介紹瓷器的電視頻道，讓瓷器在現代藝術中獲得重視。
「景德鎮擁有全世界最好的陶瓷工藝技術，但欠缺包裝、現代設計的概念！」英國出生的香港藝術家鄭禕，4年前來到景德鎮成立「樂天陶社」。她指著門口的青瓷桌表示，「這種瓷桌過去只能賣幾百元，但如果讓現代藝術家來畫，可以賣個幾萬元！」
曾是中西文化交流重要基地的「景德鎮」，如今正需要國外藝術家帶來新的靈感與概念。
樂天陶社擺的作品，不再是充滿古味的花瓶、茶具。陶社牆上掛著一襲中國古代袍服，上面綴滿青花色的陶瓷蝴蝶，鄭禕說這件現代藝術作品「遠看很中國，近看完全不是」，顛覆「青花瓷」給人的古典意象。地板站滿的上百個小矮人瓷偶，則被她戲稱是「中國小矮人占領世界」。
樂天陶社包含工作室、實驗工廠、商店、畫廊和咖啡館，把歐美藝術工作坊的觀念，注入這個千年古鎮。鄭禕甚至引進目前最夯的創意市集，每周末上午，樂天陶社前的廣場擺起上百個創意攤位，讓還在景德鎮陶瓷學院習藝的學生，有機會測試他們的創意作品。
陳立恆則看好景德鎮對國外藝術家的號召力。他打算在景德鎮設立國際藝術村，邀請國際一流的藝術家駐村創作，條件是留下一件作品，這些作品和工作室便成為景德鎮的觀光資源。
◆ 村落美學新概念 宜蘭試驗登場
記者凌美雪／台北報導 2009.08.24
日本越後妻有大地藝術季，將藝術融入居民跟土地的概念，在全球當代藝術圈激發一股新潮流，台灣也陸續有一些性質類似的小規模試驗性活動，即將於明日正式登場的「村落美學——礁溪．桂竹林國際藝術創作營」，或可視為規模最盛大的一次。特別的是，此次活動是由台北返鄉的在地「新移民」所發起，村民的投入也堪稱盛況空前。
雪山隧道通車之後，不少學術界與藝術界人才選擇移居宜蘭，在宜蘭的大忠村與六結村形成新舊社區並陳、老在地人與新移民互動的特殊氛圍。包括留法大提琴家傅永和、水墨畫家陳永模、文化環境基金會創辦人陳其南、演出在地歌仔的林素敏及詩人林煥彰等都是村民，也都熱心參與。
此次活動策展人林秋芳，亦是「返鄉」的新移民之一。活動以村落美學的概念出發，以國際藝術創作營的形式進行，共邀集越南、馬來西亞、菲律賓、印尼、新加坡、泰國、中國、日本、丹麥九個國家，將近40位藝術家參與駐地創作。
創作類型包括油畫、水墨、雕塑、木刻版畫與戶外裝置，除邀請村民參與戶外裝置，並以「homestay」增加藝術家與村民的互動。除由社區內公共空間改造的展場之外，還說服不少尚未裝潢入住的屋主，出借房子做為展場使用，讓整個村子都為創作營活動開始動起來。創作營系列活動尚包括「礁溪在地藝術家聯展」、「六結村．結婚老照片展」、「桂竹林詩人林煥彰詩展」及「創作營成果展」等。
詳情可上網：www.bamboovillage.org.tw。
◆ 價格便宜 「果凍鞋」捲土重來
【經濟日報╱編譯王麗娟／綜合外電】2009.08.24
二十多年前流行的果凍鞋成為今夏的流行時尚，而且名牌也來參一腳，精品品牌聖羅蘭（YSL）、紀梵希、See by Chloe、Tory Burch今夏均提供消費者塑膠涼鞋選擇，因為價格較皮革、橡膠製的設計師鞋款便宜許多，市場分析師說，買時消費者罪惡感少了很多。
名牌不再嫌棄塑膠，與之前傳出財報不佳的卡駱馳「布希鞋」有關。「布希鞋」風行七年，至少賣出1億雙以上。既然市場對塑膠鞋的接受度高，設計師也樂於發揮想像力，讓塑膠鞋也可以既夢幻，又有設計感。
現在的塑膠鞋，嚴格來說已不是真正的塑膠鞋，它有防臭功能，也可添加香味。現代的塑膠鞋也不怕摩擦，不怕腳汗，令人最意外的，它還很環保，甚至比皮革、橡膠鞋還環保。巴西塑膠涼鞋大廠Melissa說，該廠有三成以上的鞋款是以可回收的PVC製成。Melissa最近才與Vivienne Westwood、巴西著名設計師Alexandre Herchcovitch等品牌簽約合作。
塑膠讓設計師能夠天馬行空發揮想像力，且色彩極盡豔麗的能事，例如Zaha Hadid替Lacoste設計了一款塑膠靴，結合了靴子與芭蕾舞鞋的造型，Sigerson Morrison設計了一系列羅馬鞋款式的塑膠楔形鞋。
比起動轍300美元以上的名牌鞋，這些塑膠名牌鞋的價格便宜許多，每雙不超過200美元，紀梵希的「鬥劍者」涼鞋定價199美元，而Vivienne Westwood與Melissa合作的塑膠鞋定價132美元。
◆ 北京國際音樂節 票價很平民
【林采韻／綜合報導】2009-08-24 中國時報
雖然大陸各大城市現正吹起古典音樂風，大肆增添軟硬體設備，不過大陸是否有足夠樂迷支撐起音樂市場，還有待觀察。今年十月將邁入第十二屆的北京國際音樂節，已嗅到此危機。過去票價走「精品」路線的音樂節，今年大幅調降，從五○元人民幣（約台幣二五○元）起跳，最高不過一八○元人民幣（約台幣九百元）。
北京國際音樂節一九九八年由大陸指揮家余隆所發起，當時北京還是古典音樂的處女地，不僅國家大劇院還沒誕生，世界頂尖交響樂團也沒把北京放在眼裡，而音樂節就扮演與國外樂界交流的橋樑角色，紐倫堡歌劇院演出華格納樂劇《指環》、指揮家葛濟夫帶領的馬林斯基歌劇院等，都曾在這個音樂節演出。
每年在九、十月間登場的音樂節，活動期間將近一個月，平均每天都有節目。不過，隨著二○○七年底國家大劇院開幕，每月都有來自國內外樂團的演出，音樂節決定調整步伐進行市場區隔。
節目總監涂松指出，今年希望透過平民化的票價，讓古典音樂走入人民的生活，「花五○元看看音樂廳長什麼樣，花八○元聽聽什麼是歌劇，我相信低票價能夠觸發民眾嘗試的意願。」
今年的北京國際音樂節從十月十日至三十日止，規模較往年少了點派頭，但仍有不少名演，五○人民幣可聽到小提琴家宓多里、林昭亮、大提琴家麥斯基的演出，八○人民幣有阿胥肯納基指揮雪梨交響樂團，和美國鋼琴家葛拉夫曼的演出。
會排隊的充電器 創新獎秀商機
【聯合報╱記者陳曼儂／台北報導】2009.08.25
看過紙鍵盤、紙電腦嗎？如果插頭一直沒用卻不拔起來，就會爆炸給你看？看準綠色經濟的前景，光寶科技（2301）昨天舉行第九屆光寶創新獎頒獎典禮，許多年輕設計師的點子反映未來綠能的趨勢。
本屆光寶創新獎以「綠色奇蹟」為主題，最後抱走35萬元第一名作品的是來自美國設計師的「reNEW Solar battery charger」（太陽能電池充電器）；第二名計有兩個，分別是「一個紅綠燈」與「綠標籤」；第三名也有兩個，「90度的進化」與「SOS」。
第一名的太陽能電池充電器的設計師是美國工程師Donn Koh，他說，點子源自於他的辦公室用到一大堆電池，但總是不知道哪個已經充好電，所以發明這個「會排隊」的充電座，除了放在窗邊就可以充電外，最下面的電池就是充好的，就像抽取式面紙一樣。
「一個紅綠燈」就是太陽能紅綠燈，來自雲科大三個同學的創作。剛好昨天過生日的林曜傑說，因為台灣的LED燈可以變換多種顏色，但大多用在夜店，因此若紅綠燈只要一個燈就可以呈現走和停的圖示，那資源、成本和耗能就只有三分之一。
其中也有許多利用潮汐、風力發電的小發明，譬如今年才剛退伍的陳育弘，因為在金門當兵，在「孤島」上擔心沒水沒電，不到一天就發明了利用海浪的起伏發電，將海水轉為淡水的儀器。
來自大陸湖南大學的歐陽希因為常常在路上招不到計程車，因此想到「共乘」，在車頂上放有小風扇的LED燈，利用車子在跑的風力發電，可以在車頂用LED告知路人「這台車要去哪裡」，讓同一個方向的旅者可以攔車共乘。
光寶科集團林行憲表示，希望可以讓綠色奇蹟變成「綠色商機」，這也是第三次的工業革命。德國知名設計獎Red Dot的總裁Peter Zec也說，這些綠能設計，除了有很棒的設計師和點子外，也需要企業、政府一起合作，才能更發光發熱。
◆ 金點設計獎 開放全球設計高手角逐
【陳宗慶／台北報導】2009-08-25 工商時報
由經濟部指導、經濟部工業局主辦之國家設計獎，為使獎項名稱簡潔、易懂且國際化，今年重新命名為「金點設計獎－Golden Pin Design Award」，並開放全世界頂尖設計高手角逐，通過初選者可獲得「金點設計標章」；通過決選者，可獲得「金點設計獎」之最高榮譽。
台灣創意設計中心董事長王志剛表示，「金點設計獎」之精神意涵，即最出色、最卓越的設計，通過重重的試煉與挑戰脫穎而出，而最頂尖的設計金點子具有點石成金的魔力，為設計界最高的榮耀與典範。
經濟部工業局局長杜紫軍表示，「國家設計獎」是台灣的、國家的最高設計榮耀，而更名後的「金點設計獎」則是國際的、無疆界的設計大獎。為讓全世界都能看到台灣發展設計的決心與企圖，藉由這次重新命名的機會，期許台灣的設計獎可以走向國際，歡迎全世界的頂尖設計前來挑戰，一起追求不同凡響的設計，為人類創造更美好的生活與環境。藉由這次更名的契機，金點設計獎將以全新制度與系統重新出發，分兩階段評選，全年受理申請。通過初選者可獲得「金點設計標章」，並取得參加本獎決選之資格，通過決選者，可獲得「金點設計獎」之最高榮譽。另為使金點設計獎與國際接軌，參加資格也由原來僅限於台灣的產品，放寬為歡迎來自全球各地之傑出作品前來角逐，讓金點設計獎轉型為國際獎項，邁向世界舞台。
◆ 原民精品出爐 南投縣長走秀捧場
【聯合報╱記者江良誠／南投報導】2009.08.25
南投縣政府舉辦「原住民精品設計大賞」比賽，昨天發表成果，縣長李朝卿當起模特兒走秀，大秀得獎作品，看到傳統的原住民編織，變為時尚流行包，讓台下追求時髦的年輕男女說，能夠帶著這麼特別的包包出門，一定很炫。
為了鼓勵原住民文化創造地方特色產業，南投縣原住民行政局舉辦「南投創意、原民魅力。原住民精品設計大賞」評選，共25件作品入選，昨天在縣府頒獎給前4名的10件作品。
縣長李朝卿重視原住民的創作，不僅到場頒獎，還穿起原住民服飾，和入選的參賽者當起模特兒，大秀得獎的10件作品，讓台下民眾很新奇。
李朝卿說，南投縣拚觀光，希望近年的遊客人數能突破100萬人，卻一直缺乏具有南投特色的伴手禮，這次的比賽，除了結合特方特色，打造出風格獨具的禮品外，也希望營造出南投特有的伴手禮，促進觀光及地方文化產業發展。
得獎座品第一名是布農族雕刻家陳俊宏，利用玻璃纖維模塑出的「八部合音」，第二名是錢美芳的賽德克風格木屐組及高雪亮的原味織燈。
錢美芳的賽德克「祖靈之眼」的菱形圖案以及明亮豔麗的色彩，表現賽德克族熱情開朗與務實勤奮之特色。
第三名有夢幻森林、祖靈的眼睛、敗犬女王包三件，更將原住民傳統工藝和時尚流行包結合，讓不少年輕女性，也想擁有這種時髦的原住民精品。
◆ 為藝術發聲 30人組台北當代藝協
【吳垠慧／台北報導】2009-08-25 中國時報
卅多位台灣當代藝術界學者、策展人、藝評家和藝術家，聚集發起「台北當代藝術中心協會」成立。有感於台灣當代藝術日益被邊陲化，他們站出來號召組織獨立、專業的協會。目前正尋覓適當的地點，作為協會營運「台北當代藝術中心」基地，預計二○一○年初正式開放。
不過，由藝術工作者自組發起的空間網絡，在歐美、日本等都已行之有年，如維也納的「分離宮」、柏林的「藝術工廠」、巴黎的「東京宮」等，都是具地標性意義的國際藝術中心。這些地方提供專業藝術人士展出、論述交流、研究的連結。徐文瑞表示，「藝術邦交往往建立在小型、非正式的、專業層次上的交流和資源分享，台北也亟需這樣的交流據點。」
「台北當代藝術中心協會」發起人包括徐文瑞、楊俊、陳界仁、林宏璋、鄭慧華、崔廣宇、陳泰松、姚瑞中、黃建宏…等人。他們強調協會由專業工作者營運，不受政策、企業利益左右，捍衛藝術自由、獨立性。協會要作為藝術相關政策與公共議題討論平台，建立台灣藝術資料庫，成為與全球的對話窗口。欲成為協會的一員，除了不能出任公職、不能參與藝術市場運作，還必須由協會成員邀請才能加入，並不打算對外開放。
要為藝術發聲的立意良善，但運作模式與經費籌措的實踐則相當有趣。要如何討論政策、進行國際交流，卻一點也不與市場、公部門發生連結。而憂慮當代藝術的邊陲化的同時，卻強調協會構成的封閉性，之間的平衡都是受檢視的焦點。
◆ 台積電28奈米 搶第一
【涂志豪／台北報導】2009-08-25 工商時報
台積電（2330）昨（24）日宣佈，已將低耗電製程納入28奈米高介電層金屬閘（High-k Metal Gate，HKMG）製程的技術藍圖，預計於2010年第三季進行試產。另外，台積電亦宣佈28奈米64Mb靜態隨機存取記憶體（SRAM）良率獲得突破，低耗電氮氧化矽（SiON）製程將如期於明年第一季底進行試產，屆時台積電將成為全球邏輯元件製造廠中，首家跨入28奈米世代的半導體廠。
台積電自去年9月發表28奈米技術以來，技術發展與進入量產的時程皆如期進行。就試產時程順序而言，低耗電氮氧化矽（簡稱28LP）製程預計於2010年第一季底進行試產，高效能高介電層金屬閘（簡稱28HP）製程則預計於2010年第二季底開始試產，而低耗電高介電層金屬閘（簡稱 28HPL）製程的試產時程，將繼前兩者之後推出，於2010年第三季進行試產。
英特爾預計今年底推進製程至32奈米，但台積電預估明年第一季就會導入28奈米，由於目前已有英偉達（NVIDIA）、高通（Qualcomm）、阿爾特拉（Altera）、超微等大廠，決定採用台積電28奈米製程，而台積電昨日也宣佈，3種28奈米製程皆已完成64Mb SRAM良率驗證。由此來看，台積電將成為全球第一家跨入28奈米邏輯製程代半導體廠。
台積電研究發展副總經理孫元成表示，台積電推出的3種28奈米系列製程，皆已由64Mb SRAM晶片完成良率驗證，這是一項傲人的成就。在技術發展的過程中，台積電採用gate-last的方式來發展28HPL相關技術，就其在電晶體特性、利於高階與低階應用的優勢、可製造性等方面，較以前採用的gate-first方法，能獲得更佳的製造效益。
台積電先進技術事業資深副總經理劉德音則指出，台積電延伸傳統慣用的氮氧化矽材料至28奈米世代，也能夠同時推出28奈米的HKMG材料的製程。在HKMG製程中的低耗電應用上，台積電已與客戶共同發展了一段時間，將28HPL納入28奈米製程系列，再加上28LP與28HP等兩項製程，代表台積電目前能提供給業界的是最全面的28奈米製程組合。
至於其它晶圓代工廠在28奈米世代的進度上，聯電同樣採取gate-last的技術，但預估要等到明年底才會導入試產，IBM、特許、三星等通用平台成員，則要等到明年下半年才會導入試產。
當我們同在藝起／參觀藝博會 尋美兼賑災
【聯合報╱周美惠】2009.08.25
台灣藝術市場的年度盛事「Art Taipei 二○○九台北國際藝術博覽會」將從廿八日起至九月一日在台北世貿一館開展。
因莫拉克颱風重創台灣，主辦單位文建會、中華民國畫廊協會決定發起「當我們同在『藝』起」聯合賑災計畫，除將今年藝博會門票收入全數捐出、日本輪派繪師團將在現場義賣作品、獲選「新人推薦特區」的八位新秀將各捐出一件藝術品募款、展覽期間也特別設置「Art Taipei聯合義賣展售會專區」接受藝術家捐出藝術品義賣。
門票收入 全部捐給災民
文建會三處處長黃才郎表示，去年台北藝博會的門票收入約二百萬元，今年預估門票收入應該不相上下，民眾前來看展，等於是在賑災。主辦單位已預先捐出一百萬元。
今年台北藝博會規畫了六大主題展區，包括呈現國內外畫廊精品的「藝術展區」、「年度主題特區—美學與環境」、「電子錄像區（Ela-Asia）」、「東南亞特區」、「台灣製造—新人推薦特區」及「國際藝術媒體區」等六大區塊。（後略）
※ 餘詳見原站
◆ 經典到當代／工藝精品 找到典藏的理由
【聯合報╱周美惠】2009.08.25
典藏，不該只是藝術、畫作獨享的，工藝精品也有讓人典藏的理由。
文建會指導、國立台灣工藝研究所主辦的「二○○九台灣工藝精品展」，結合「二○○九台北國際藝術博覽會」規畫的展售平台，廿八日起至九月一日，一連五天在台北世貿展覽一館D區登場。
這是國內首度以「台灣工藝精品」為主題舉辦的商展，將徵集國內六十多位重要工藝家、上百件作品，並將藉由前輩工藝家的經典之作，演繹台灣自一九七○年代以來工藝發展的縮影。希望因集中名家作品的機制，讓工藝品與純藝術的結合，相得益彰。
※ 餘詳見原站
◆ 78位攝影家 催生攝影博物館
【聯合報╱記者周美惠／台北報導】2009.08.26
由一群堅守影像本質的攝影家發起、台灣首見的攝影微型博覽會「有影嘸？2009台灣攝影BAZAAR」，今晚起一連五天在信義公民會館（松勤街50號）登場。
此一博覽會由台北市文化局與台灣攝影博物館籌備會合辦，邀請台灣老中青三代、78位知名攝影家參展，最年長的攝影家秦凱高齡88歲，他們各自拿出一件傑作參展。
台灣攝影博物館籌備會召集人莊靈表示「希望藉此為攝影博物館催生」，原始目標希望能籌募到五百萬元設置基金，以推動台灣欠缺的攝影博物館。不過，因八八風災，他們已決定若作品獲收藏家購藏，將把所得捐出來賑災。
「有影嘸？2009台灣攝影BAZAAR」策展人蔡文祥說，這個博覽會希望從「在地文化」的角度思考，取名「有影嘸」一則回應外界對攝影界多年來爭取的「攝影博覽會」的質疑，「我們是玩真的！」其次，也期待推動屬於台灣攝影的文化市場改造運動。
此一博覽會除了靜態的攝影展，每天尚有台式「流水席」風格的攝影轟趴、攝影創意論壇，以及樂團、舞團的表演共襄盛舉。活動在今天下午6時30分開幕，將舉行「照過來」攝影轟趴搖滾影音，有「電音三太子」帶來本土搖滾舞，音樂創作團體「美味星球」等表演。
活動期間每天從上午9時開放到晚間9時30分，贊助此一活動的單位尚將提供Kingston 16GB與32GB高容量快閃記憶卡、EPSON的複合式印表機以及CANON與攝影家提供的精美獎品供民眾抽獎。
◆ 攝影轉捩點 廣美館大推阮義忠
【吳垠慧／台北報導】2009-08-26 中國時報
廣東美術館八月底推出台灣攝影家阮義忠策畫大規模個展「阮義忠，轉捩點—一個時代，一本雜誌，一個人」，除了展出阮義忠的北埔、八尺門等十組代表之作，另有阮義忠早期的繪畫、著作、雜誌等出版文獻，以及他個人的攝影收藏等共四百餘件，堪稱是有史以來最完整、規模最大的阮義忠個展。
廣東美術館的策畫脈絡中，更強調彰顯阮義忠對大陸當代攝影發展的影響。
堪稱有史以來規模最大最完整
現年五十九歲的阮義忠是台灣知名攝影家，從一九七○年代起即扮演台灣紀實攝影的推手，包括北埔、八尺門、人與土地、台北謠言、四季等都是他的代表作。他透過鏡頭記錄台灣原住民部落、城鄉環境的演變。一九八○年代，阮義忠從攝影跨足電視節目，與雷驤、張照堂、杜可風等人合作製作「映象之旅」系列。
除了個人的攝影表現，阮義忠另一個重要的身分在於積極推介西方攝影大師、當代攝影思潮。一九八○年代末起，他和太太袁瑤瑤陸續推出《當代攝影大師：廿位人性見證者》、《當代攝影新銳：十七位影像新生代》等編著，一九九二年創辦《攝影家》中英對照的專業雜誌，介紹世界各國優秀攝影家及作品，影響深遠。
讓中國攝影家 走入西方視野
阮義忠的編著和《攝影家》雜誌的影響不僅在台灣發酵，對廿多年前資訊封閉的中國大陸來說，這些刊物不單給予大陸攝影家啟蒙，阮義忠也藉著雜誌把當時默默無名的中國攝影家引介到國際舞台。
廣東美術館館長王璜生表示，這些刊物對中國攝影家走入西方視野，起了很大的作用，包括方大曾、呂楠、劉錚、榮榮、邱志杰等也是透過《攝影家》而獲得西方認可，「阮義忠部分改變了中國攝影一個時代的景觀和面貌。」今年廣東美術館撥出幾乎半個館的面積來策畫阮義忠個展。展期從八月廿六日至九月廿日止，廿九日將舉辦研討會，探討阮義忠對大陸攝影界的貢獻。
◆ 電影加持 食譜翻紅熱銷
【聯合報╱編譯莊蕙嘉／法新社紐約24日電】2009.08.26
美國名廚茱莉雅．柴爾德（Julia Child）生前所著，歌頌法國料理之美的一本食譜，在發行48年後因為一部電影，意外成為美國暢銷書。
擺脫對肥胖及心臟病日增的恐懼，熱衷烹飪的美國讀者搶購柴爾德滿奶油香的食譜「掌握法國烹飪藝術」（Mastering the Art of French Cooking）。
本書於1961年初版，是她和席夢．貝克（Simone Beck）、露伊瑟．貝賀多（Louisette Bertholle）合著。這本書登上紐約時報推薦以及選書指南暢銷書榜首。
這本食譜中充斥使用大塊奶油、鵝油、培根和其他美味食材，在健康意識日漸抬頭的美國廚房原本是大忌。
但最近單周調查指出，該書熱賣2萬2000本，超出該書出版以來任何一年的全年銷售量。
紐時表示，可能是因近來上映的電影「美味關係」（Julie & Julia）上映造成該書熱賣。這部電影描述柴爾德在法國發現烹飪之美的經歷，及一名現代部落客花了一年，照著這本食譜學習做菜，並將過程寫成網誌的故事。
柴爾德生於1912年，曾是情報員，30多歲時隨夫婿旅居巴黎，進入法國藍帶學校學習法式料理，曾出版回憶錄記述這段時光。
1963年在波士頓公共電視上開設烹飪節目，從此家喻戶嘵，平易近人的主持風格，可說是美國的傅培梅。
柴爾德於2004年過世，享壽91歲，她可能並不意外自己的願景終於達成。她最常掛在嘴上的一句話是：「哦，奶油不會害你的。」
◆ 嘻哈大使拷秋勤樂團 在美推銷台灣本土音樂
中央社 2009.08.26
往年此時，行政院新聞局在美國大力推動台灣參與聯合國文宣案，今年隨著政策改弦更張，改為推銷曲風獨特、被國際媒體譽為「台灣嘻哈大使」的「拷秋勤」樂團。
一群20多歲的年輕人於2003年成立拷秋勤樂團，當時取名拷秋勤是象徵秋天收割稻米豐收之意，這次無意間它獲得美國極負盛名的田納西州JPF音樂獎提名入圍「最佳亞洲專輯」、「最佳亞洲歌曲」及「最佳混音歌曲」等多項大獎，是台灣樂團首度入圍，殊為不易。
拷秋勤樂團曲風獨特，它融和西方的嘻哈、搖滾樂以及台灣傳統的南北管、嗩吶、歌仔戲、客家八音、台語老歌及原住民歌謠，不認真聽還真不知屬於何種音樂。
樂團團長范姜強調，拷秋勤樂團走「世界音樂」路線，挑戰語言階級的問題，這次入圍JPF 音樂獎是誤打誤撞，是「連串的美麗巧合」。
拷秋勤樂團在2007年發行首張專輯「拷!!出來了!!!」 佳評如潮；去年獲台灣金曲獎「最佳樂團」「最佳台語專輯」兩項提名。它的音樂創作充滿對社會的批判以及對台灣本土的關懷，包括歷史反思、台灣老街、環境污染、黑心商品等，都是創作的素材。
在逐漸獲得各方重視後，拷秋勤過去兩年勤走日本，這次首次將濃郁台灣味的音樂帶到美國。今年還將朝新加坡、東南亞國家發展，未來希望能踏上歐洲樂壇。
配合政府推動六大新興產業的文化創意產業，新聞局已將流行音樂產業視為大力培植的重點產業。新聞局駐紐約辦事處主任翁桂堂認為，拷秋勤樂團這次應邀來美，可與美國音流音樂結合，同時透過參與田納西州JPF 音樂獎推銷台灣，是很好的音樂外交出擊。拷秋勤樂團今晚在新澤西州羅狄市（Lodi）青少年育樂中心盛大演出，全場觀眾爆滿；明晚將出席新聞局與外國記者協會合作的賑災晚會，地點在駐紐約台北經濟文化辦事處；之後還將到曼哈坦著名的音樂殿堂Arlene's Grocery，與美國主流樂團交流。
拷秋勤樂團出道迄今，已逐步站穩地位，更獲得美國、英國、法國、荷蘭、以色列、葡萄牙、馬來西亞、日本、澳洲等地媒體廣泛報導，成功將台灣音樂推廣到國際社會，堪稱台灣的另類音樂外交使者。
2011設計年 伊東豐雄設計松菸 諾基亞推Nokia Money
◆ 手機金融交易 諾基亞推Nokia Money
【聯合晚報╱編譯彭淮棟/綜合報導】2009.08.27
全球最大手機廠諾基亞 (Nokia)26日宣布，將在2010年初開始推出讓用戶能用手機做金融交易的服務。
諾基亞聲明表示，這種行動金融服務功能稱為Nokia Money ，「使你只要用對方的手機號碼，就能把錢傳過去，另外還能購買商品和服務，付水電費，或為預付的SIM卡儲值」，而且是24小時全天候服務。
諾基亞表示，正在布建一個龐大的合作夥伴網絡，以方便消費者用行動帳戶來存款或提錢。諾基亞的主要合作對象，是該公司今年初投資的行動付款業者Obopay。
諾基亞發展部主管瑪麗‧麥道維爾表示：「我們認為行動金融服務是一個具有長期成長潛力的市場機會。她表示，「在許多國家，行動電話用戶的數目已大幅超過銀行帳戶」：目前，全球手機用戶已超過40億，全球銀行戶頭只有16億個，信用卡則是10億張。
麥道維爾說，Nokia Money的主攻對象將是新興市場，尤其是先有手機而還沒有銀行戶頭的消費者。
諾基亞是全球首席手機廠，全球市占率達38%。由於近年手機銷售量逐漸走緩，甚至萎縮，對手蘋果和RIM紛紛用他們的多功能智慧型手機iPhone和黑莓機大發利市，諾基亞也在全力將營運多角化，除了打出金融交易功能的Nokia Money ，本周稍早還宣布要賣小筆電，以搶進商機。
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◆ 2011設計年／伊東豐雄 設計松菸
【聯合報╱記者陳宛茜／台北報導】2009.08.27
2011年的台北將成為世界設計之城！昨天台灣創意設計中心簽約進駐松菸園區，並宣布2011年台北世界設計大會啟動。行政院也將2011年訂為「設計年」，將掀起新一波全民美學運動。
2011年在台灣舉辦的世界設計大會，是全球工業、平面及室內設計三大領域整合為國際設計聯盟後，首次舉辦的世界設計大會。台北打敗巴黎、蒙特婁等大城，在全球13個國家、19個城市中脫穎而出、拿到主辦權，也證明台灣設計實力已受到國際囑目。
世界設計大會工作委員會主席Mark Breitenberg，昨天正式將大會主辦權交給經濟部及臺北市政府，並揭示大會主題為「交鋒Design at the Edges」。
台灣創意設計中心表示，屆時將舉辦包含設計大會、國際設計博覽會、工作營、設計之旅等活動，預計將吸引全球60個國家、3000位國內外設計專業人士、100萬人次參觀展覽。其中國際設計博覽會，更將串連三大展場：台北世貿、南港世貿、松山菸廠創意園區聯合展出。
此外，為了迎接2011年「設計年」，全年將舉行約50項設計活動，吸引國內外超過400萬人次參與，預計帶動觀光消費80億元以上。
松山菸廠創意園區原為日治時期的「台灣總督府專賣局松山菸草工場」，為了舉辦世界設計大會，市政府整理重建松菸，並委由日本建築大師伊東豐雄進行整體園區景觀設計，讓古蹟變身為「台灣設計年」最重要的地標建物。身為台灣設計界龍頭的台灣創意設計中心，預計明年底前進駐園區營運。
◆ 10.31同志大遊行 彩虹景點繞一圈
【聯合報╱記者何定照／台北報導】2009.08.27
第七屆同志大遊行將於十月卅一日舉行，今年主題為「同志愛很大」，將從總統府前凱達格蘭大道出發，繞經二二八紀念公園等同志歷史地標，並邀來廣受同志歡迎的歌手梁靜茹擔任彩虹大使。
同志大遊行近年都在東區舉行，主辦單位台灣同志遊行聯盟表示，去年就想從總統府前出發，可以繞行二二八紀念公園、西門商圈、紅樓劇院等同志重要場景，卻因為維安等因素未被核准，今年終於可以成行，讓大家興奮不已。
聯盟總召楚楚指出，去年同志遊行已突破一萬八千人，成為亞洲第一，被視為兩岸三地同志人權運動的指標，今年預計可吸引逾兩萬名全台、全球同志及支持者上街。
為幫助八八水災災後重建，遊行將捐出百分之廿的遊行個人捐款予公益團體。
頗受矚目的彩虹大使，則由梁靜茹中選，聯盟指出，梁靜茹的「勇氣」、「彩虹」等歌曲，都曾深深打動同志，她也多次公開表示「相愛權利、無分性別」等友善同志的態度，將在遊行後於終點站演唱。
配合這次的同志大遊行，台灣也將首次出現以同志為主題的古典音樂會「十月革命ing，同志愛努力」，由台北愛樂管弦樂團舉辦，曲目以盛傳是同志的柴可夫斯基為主。
台北市立圖書館也將從八月底至十月舉辦「彩虹電影院」，在各圖書館放映男孩別哭、我的夏日戀曲、飄浪青春等片，映後並由同志諮詢熱線協會舉辦講座。
◆ 音樂生命是支點／許哲誠、李喜芽 琴藝無礙
【聯合報╱曾懿晴】2009.08.26
視障鋼琴家許哲誠與韓國四指鋼琴天使李喜芽下月將於台北、台中展開「給生命一個支點－愛的相對論」慈善音樂會，以身心障礙者的音樂才華號召民眾募款，所得將投入災區重建及身心障礙者職能訓練。
廿三歲的許哲誠有「貝多芬再世」的封號，他出生即罹患視網膜剝離，三歲時無師自通，隨手以鋼琴彈出阿公口中哼唱的曲調。許哲誠九歲開始不斷奪得音樂大獎，以琴聲詮釋他的生命歷程。
許哲誠的琴聲被華盛頓歌劇院首席魏斯形容為「感動與享受」，十七歲時參加世界特殊天才青年音樂家文化藝術節演出，琴藝撼動義大利。兩千年參加美國「國際身心障礙青年音樂家」鋼琴比賽，以台灣民謠「天黑黑」拿下首獎。
今年廿五歲的李喜芽，身高不到一百公分，一出生就只有四支手指，膝蓋下失去小腿和腳，平時以扁平的大腿骨當腳掌行走。為防止手指萎縮，李喜芽七歲開始以鋼琴復健，需特別訂製踏板器練琴，以努力克服障礙。李喜芽力抗命運，不僅彈出生命的色彩，多年來相繼受邀到美國、日本、英國等國表演。
台灣大哥大與伊甸基金會共同主辦「給生命一個支點－愛的相對論」慈善音樂會將在下月十、十三日，於台北、台中演出，計畫募集一千萬善款。八月底前透過統一超商生活便利站捐款八百元，即可獲得門票一張。台灣大用戶可透過手機直撥五一八○○五，單筆捐款一千元可獲門票與紀念T恤。
「給生命一個支點」音樂會詳情
http://www.eden.org.tw/music/main_index.html
◆ 44個漢字微整形網友稱窮折騰
【記者簡立欣／綜合報導】2009-08-27 旺報
「漢字怎麼寫」又一波衝擊！大陸教育部繼日前恢復了51個異體字，近日又擬調整44個漢字寫法，引起一片譁然。
大陸教育部日前在《通用規範漢字表》中恢復了51個異體字，引起爭議；近日又擬調整44個漢字寫法，在網路上造成另一波話題。
博客：10億人重學寫字
根據《通用規範漢字表（徵求意見稿）》（見右上圖，摘自中國教育報），「琵、琶、琴、瑟」等字的左上「王」字末筆由「橫」筆改為「提」筆；「辰虫、褥」字的厂字頭本來把下面的「虫、寸」包住，改成不包住；「茶、寨」等字底下的「豎鉤」改「豎」，最後一筆由「點」改成「捺」。
消息一出，很多人的第一反應是：「已經習慣的漢字寫法，為什麼突然要做『微整形』呢？一項網上調查一面倒反對漢字整形，九成網友認為專家「窮折騰」、「這不是讓我們以前念書白學了」。
《百家講壇》主講人王立群也在博客中抨擊：「漢字整形，會讓10億人得重新學寫字！」
調整原則 根據傳統書法
《通用規範漢字表》委員會成員則認為，事情沒那麼嚴重。「我們一共才糾正了44個字，占不到原來7000多個通用字的千分之六，說10億人要重新學漢字，恐怕言過其實了，」《字表》委員王寧說，這次調整的只是印刷宋體字，是針對電腦用字，而教小學生寫字時用的都是楷體字。王寧還表示，楷體字要不要調整，還得與書法家和小學教師們商量後才能決定。
王寧補充，這次的調整原則是根據中國傳統書法習慣，是對原來的《印刷通用漢字字形表》進行微調，「說『專家們擬定規則，隨便改字形』，是對漢字字形微調的誤解。」
學者：漢字整形應謹慎
學者則認為調整漢字整形牽一髮而動全身，浙江大學中文研究所副所長陳建新表示，改動44個漢字成本巨大：所有電腦字形軟體、所有學生教材和書籍都要重新改動，否則會對學生識字帶來困惑，「問題是這樣改，能達到什麼效果呢？僅僅為了字形美觀嗎？」陳建新認為，漢字整形應該慎之又慎。
很多人擔心，漢字調整之後，銀行戶頭和檔案戶籍資料會不會受影響？對此，有關部門表示，由於這44個字還沒最終定下來要不要調整，現在還不好說。
世界級晚會讓全世界看見台灣
http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,50102478+112009082800354,00.html
【汪宜儒／台北報導】2009-08-28 中國時報
台北聽障奧運會即將到來，由表演工作坊藝術總監賴聲川擔任開幕晚會總導演，將打造出一場號稱亞洲第一、台灣第一的開幕晚會。為了強調聽奧精神，凸顯台灣精神，從創意面、技術面到執行面，賴聲川堅持全部「Made In Taiwan」。賴聲川說：「這個晚會將是世界級的，要讓台灣被全世界看見的！」
賴聲川總導演 凸顯台灣精神
在賴聲川眼中，聽奧與台灣具有相同的意涵，「都需要接受更多外界的善意與了解，都需要被認識。」賴聲川坦言，「這活動太大了，第一時間的直覺並不想碰。」但真正接手後，透過無數次與工作團隊的會議與腦力激盪，他深刻認為，「雖然好累，但經過這一次，相信大家都進步了，不僅對台灣更有信心，也看見了創意被實踐的可能性。」
他認為：「這將是一場探索『幻想的實踐可以到達什麼地步』的晚會。」
演出節目共十二幕 撼動人心
在總計十二幕的晚會上，扣除選手進場、授旗、升旗等例行儀式之後，另有八幕「Made In Taiwan」的演出節目。他強調台北這座城市的特殊美感，加入聽障、聲波、藝術、運動、海洋等不同表演元素為思考，邀集了國內聽障學童、聽障人士，以及名模林嘉綺、優人神鼓、驫舞劇場藝術總監陳武康、街舞老師藍波、胡德夫等人進行接力演出。
他並規劃以撼動人心的鼓舞、參與人數高達一千二百人的海與田的象徵對話、生態之舞、嘉年華式的街舞演出及歌唱，替聽奧晚會掀起陣陣高潮。
賴聲川說：「有鼓、有舞、有流行，既優雅又熱鬧，這正象徵著台灣的豐富多元面貌。」一口氣集結多組團隊與演出人員進行晚會活動的策劃，賴聲川開心地表示：「每個人的藝術個性都不同，玩起來好過癮啊！」
儘管迄今為止，中國北京奧運會那壯觀又華麗的開幕晚會給人印象仍深，但賴聲川也表示，從財力、人力等方面，即將來臨的聽奧不可能與之相比，但工作團隊仍將在有限的預算中突出最大創意與誠意。
有鼓有舞有流行 優雅又熱鬧
即將進入開幕晚會準備登場的倒數階段，賴聲川說：「我們有信心可以做好！也希望過了這個夜晚，大家能終生難忘，對台灣更有信心！」
他並以今年聽奧主題自勉也勉人：「這是一塊美麗的土地，只要用心什麼都能達成，你就是力量！」
◆ 跳舞機器貓 國際奪冠
【聯合報╱記者吳佩玲／桃園報導】2009.08.28
桃園市慈文國中學生張勁捷（左）7月參加奧地利機器人世界盃競賽，與團隊成員設計的跳舞機器人拿下冠軍，他展示給縣長朱立倫觀賞。
記者吳佩玲／攝影
你看過有個性的機器貓跳舞嗎？桃園市慈文國中新生張勁捷上月參加奧地利拉茨市的機器人世界盃競賽，與同團6名成員設計的跳舞機器貓，打敗21國強手拿下冠軍。
這是張勁捷二度為國爭光，4月間他才遠赴芬蘭參加「Scifest2009」國際科學博覽會，當時他在國外場合用流利英語解說如何製作「小強」機器人，驚艷全場。
張勁捷昨天接受縣長朱立倫表揚時，展示了2款跳舞機器人，這些機器人在比賽時各套了一身貓裝，透過程式設定，他把機器人變成有個性的貓，例如有孤僻、可愛、狂野等性格，透過不同音樂設定，聲控機器人會聞樂起舞，只見表演台上有8隻機器貓跳舞，其中3隻主角，其他則是跑龍套，非常有趣。
酷愛科學、數學的張勁捷，1年前偶然參加國科會委託民間公司所辦夏令營，被遴選為機器人國家代表隊，他先受訓7個月，再到芬蘭參加科學博覽會，7月與台灣6名選手遠赴奧地利參賽。
張勁捷表示：「我的機器人隨時可變換功能，要程式控制或要它踢足球、跳舞，只要加裝幾個零組件。」其實透過機器人競賽訓練，張勁捷的母親林芳如表示，孩子學到邏輯思考、挫折容忍與毅力，而且小組間的團隊默契也讓他們得以勝出。
◆ 國際偶戲節 史豔文本尊現身
http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM5/5103322.shtml
【聯合報╱記者段鴻裕、蔡維斌／雲林報導】2009.08.28
配合雲州大儒俠史豔文40歲生日，雲林國際偶戲節今年以「史豔文傳奇」為主題，吸引全國戲迷重回童年時光；大師黃俊雄更讓典藏40年的史豔文原班人馬現身，來自美、日的異國偶團親睹儒俠風采。想知道轟動武林的史豔文大戰藏鏡人結局如何？縣長蘇治芬邀請國人把握機會，到雲林便知分曉。
今年雲林國際偶戲節「金光閃閃、瑞氣千條」，黃俊雄帶著40年來鮮少露面的史豔文、哈嘜兩齒、怪老子、劉三、藏鏡人的戲偶本尊登場，眾多粉絲歡聲雷動，史豔文魅力不輸給超級偶像劉德華等人。
偶戲節開幕後，布袋戲大師黃俊雄和戲迷暢談往日風光。黃俊雄說，40年前史豔文布袋戲名聲遠播，連美國記者都專程來訪，在台灣坐三輪車，和車伕比手劃腳，最後美國人說出「哈嘜哈嘜」，車伕才猛點頭說「OK」，載到台視找他，「哈嘜」成為世界共通語言。
縣府文化處長張益贍指出，國際偶戲節共13天，每天推出不同偶劇，包括小西園、亦宛然及小青蛙等多個兒童劇團，還有偶戲創意大賽、教導雕刻木偶等活動。
除了本土戲團，還有日本龍峽中學的「金田人形座」幕府傳統日偶劇；美國偶師喬治打扮成逗趣的丑角，可同步吹奏不同樂器；義大利偶師馬士儒擅長農村劇，頗有幾分「台灣味」；印尼巴里甘達莎麗戲團的皮影戲也很有名。國內外劇團尬戲，可以品賞不同的偶劇文化。
縣長蘇治芬表示，今年偶戲節特與虎尾中元節結合，雙節合一，展現文化特色，下月3日「創意踩街」壓軸；還可上雲林縣政府網站，查詢旅遊、小吃、特產等資訊。
◆ 看城市魔法師 把高雄變美
【聯合報╱記者謝梅芬／高雄報導】2009.08.28
高雄市政府都發局舉辦的「第四屆高雄市都市設計景觀評選大獎」及「綠‧慶典O5R10美麗島捷運場站周邊活化改造創意構想徵圖」得獎作品，今天起在高雄捷運美麗島站展示3天，要讓民眾感受到「城市魔法師」如何把高雄變美，更有商機。
高雄市都發局長盧維屏說，都發局今年擴大辦理「第四屆都市設計景觀評選大獎」，希望能延續「後世運時代」國際城市空間營造策略，也要推展市縣合併後未來的空間改造經驗。
「第四屆高雄市都市設計景觀評選大獎」共有50件參選作品，得獎作品共計33件，有公共工程與公共建設組中央公園4案，優質大樓組計有太普建設D&G等12案，優質透天組有福華建設美術觀止3案。
商業建築組有大立精品及漢神巨蛋購物廣場等2案，景觀管理維護組計有皇苑建設人文首璽等10案、夢時代及百米園道及國城－UFO等2案特別獎，共計33案獲得今年度都市設計大獎。
針對高雄捷運美麗島站帶給國人及外國觀光客的驚艷，高雄市政府都發局也舉辦頗具創意的「綠‧慶典O5R10美麗島捷運場站周邊活化改造創意構想徵圖」。
◆ 這些車，回收變酒杯？
【聯合晚報╱編譯彭淮棟/綜合報導】2009.08.28
美國實施「舊車換現金」，報廢的舊車去哪裡? 下次品嘗你最愛的紅酒時，細看一下酒杯：如果杯子厚實，又隱泛綠光，很可能是報廢車輛的擋風玻璃變的。
紐約布魯克林區零售網站「不尋常物品」 (UncommonGoods)販售哥倫比亞做的紅酒杯、啤酒杯、雞尾酒缸，質材就是回收擋風玻璃。網站廣告文案說，這些杯子「由於使用能減輕太陽烈焰的色料，因此微泛綠光」。
輪胎變皮夾、公事包
網站賣這些杯子已有一年，公關協調員喬安娜‧潘恩說，這些杯子「是我們最暢銷的品項」。網站並且已開始銷售用回收輪胎做的錢包、皮夾、公事包、皮帶，全是黑色，而且很輕，當然啦，也看不見胎痕。
這些都是年值220億美元 (台幣7230億元)廢車回收業的終端產品。美國政府7月1日推出「舊車換現金」以來，這個行業廣受矚目。方案24日結束，政府合計要發出28.8億美元。當局並規定，車商拿了車主的舊車，必須摧毀引擎，舊車變廢車，不再上路。
廢車回收 腐朽化金錢
但廢車裡裡外外絕無廢物，從金屬、玻璃、塑膠、輪胎，甚至機油等各色液體，全都可以腐朽化神奇。
凡是功能尚在的部分，如散熱器、輪子、儀表板，先拆下給別的車子用，功能不再的部分，則早日超生，輪迴成為別的東西。輪胎變成瀝青、擋泥板，或者化成燃料。擋風玻璃做酒杯、檯燈、櫃台。濾油器變罐頭、冰箱，有的整理成新的濾油器。
車內裝幾乎百分百可回收
「美國汽車回收協會」前主席布拉洛克說，汽車是世界上可回收物最多的結構，一輛車子的回收率幾乎百分之百，只有坐墊裡的填充物不能回生。
固體可用，液體亦然，傳動油、煞車油、防凍油、汽油、柴油、空調用的二氯二氟代甲烷，業者把車子扭了又扭，絞了又絞，擠出來回收再用。
什麼都拆了，剩下車架子，這些廢鐵進了鎔爐，變成林林總總的產品，30天內就變成新車的身體。
「不能沒有你」將競逐奧斯卡外語片
【聯合報╱記者項貽斐／台北報導】2009.08.12
戴立忍執導的「不能沒有你」頻頻得獎，最近更獲新聞局選出，將代表台灣角逐明年奧斯卡最佳外語片。得悉此事，戴立忍感到很光榮，由於目前台灣處於逆境當中，他希望透過「不能沒有你」讓世界看見台灣，也期盼台灣加油。
根據5年前真實新聞事件改編的「不能沒有你」，描述單親父親為取得女兒監護權，四處奔波，最後不得不鋌而走險，在台北鬧區抱著女兒企圖跳天橋。由於影片生動呈現父女親情，刻畫台灣社會底層的生活和隱藏客家族群情況，因此自10部報名奧斯卡最佳外語片甄選影片中脫穎而出。
拍攝社會運動紀錄片出身的陳文彬這兩天南下高雄瞭解水患狀況，但一時難以描述所看到的慘況，昨天他與戴立忍討論後決定捐100萬元給屏東縣社會急難救助專戶，並指定用途給單親、失親與隔代教養家庭的社會救助。
「不能沒有你」呈現人民與媒體、制度、親情間的對話，片中主角高喊的經典台詞「社會不公平」、「我要見總統」也成了熱門手機鈴聲，在電影官方部落格供網友下載。
◆ 龍肚國小鴨子鴨子 入圍芝加哥兒童影展
中央社 2009.08.29
客家電視台徵選的影片「鴨子、鴨子」，在全世界900多支影片激烈競爭中，入圍芝加哥國際兒童影展「兒童自製影片」項目，讓拍攝這支影片的高雄美濃龍肚國小師生非常高興。
龍肚國小長期推動農事體驗教育，也將學童參與農作情形拍成紀錄片，「鴨子、鴨子」是學校第二部作品；2006年第一部作品「穀子、穀子」引起各界熱烈反應，獲得當年台灣國際兒童電視影展「兒童人氣獎」。
校方今天表示，「鴨子、鴨子」可說是「穀子、穀子」的續集，將焦點集中在種植鴨間稻時，鴨子與稻子、鴨子與人的關係，全片充滿環保與生命關懷。
莫拉克颱風重創南台灣，頗多人關心龍肚國小校舍與稻田是否受損，指導影片拍攝的老師馮志仁表示，暑假是學校農田休耕期，所以影響不大，新學期後也將繼續安排學生進行農事體驗。
學校在學校邊租用農田，5、6年級學生開學後種植水稻，並灌溉、除蟲，提供全校學生觀察水稻生長情形，下學期全校學生種植蔬菜。
◆ 作家掌鏡 捕捉4女文學家風華
【邱祖胤／台北報導】2009-08-29 中國時報
由國立台灣文學館主辦的「女性文學家影展」，九月五、六日將播映四部關於台灣女性作家的紀錄片，包括作家雷驤拍攝的《關於女人：冰心》、小說家蔡秀女執導記錄的《世紀女性台灣風華：林海音的文學生涯》，以及簡偉斯的《台灣第一位女詩人：陳秀喜》、《台灣第一位女記者：楊千鶴》兩部作品。
四部紀錄片均以作家拍攝作家的角度，細膩道出這四位優秀女性的創作心聲，以及她們突破社會困境的心路歷程。
雷驤拍冰心 蔡秀女紀錄林海音
雷驤的《關於女人：冰心》，介紹新文學運動第一代女作家冰心，她深受泰戈爾的影響，以短詩集《繁星》、《春水》享譽文壇，作品歌頌童心及母愛，其中《寄小讀者》更引起廣大迴響，八十五歲以後還創作出大量的回憶文字。
蔡秀女執導的《林海音的文學生涯》則介紹身兼作家、編輯、出版人等多重身分的林海音，她在三種領域都獨領風騷，影響深遠。林海音一九一八年出生，卒於二○○一年，一九四八年林海音返回故鄉台灣，開啟長達半世紀圍繞在寫、編、出版的文學生涯。
簡偉斯的《台灣第一位女詩人：陳秀喜》，著墨陳秀喜為傳統女性發聲的傳奇一生。一九二一年生、卒於一九九一年，陳秀喜身為童養媳，受制於嚴厲的婆婆與不幸的婚姻，十五歲即以日文寫詩，之後出版《斗室》詩集，批判傳統婚姻對女性的壓迫，〈台灣〉一詩被李雙澤修改後譜成〈美麗島〉一曲，成為風靡一時的校園民歌。
陳秀喜詩作 成〈美麗島〉名曲
簡偉斯的另一部作品《台灣第一位女記者：楊千鶴》，介紹廿世紀初的台灣傳奇女性楊千鶴，她以廿歲之齡入選《台灣日日新報》女記者，短暫的八個月記者生涯採訪過畫家郭雪湖、種菊花名人楊仲佐、文學家賴和及詩人李騰嶽等人，為藝文副刊開創最具活力的時期，她曾在自傳中提到：「在我這段記者生涯中，雖然也經歷了感情上的大風大浪，接受人生成長的試煉，但卻是我人生最光輝燦爛的年代。」
◆ 台灣設計師周／錢包會尖叫... 省錢當道
【聯合報╱記者陳宛茜／台北報導】2009.08.29
第三屆台灣設計師周開跑，其中一項，是策展人謝易成規畫的特展「省」，邀請十位設計師設計教人省錢的生活用品，吸引人駐足。
記者趙文彬／攝影
長得像一把青蔥的「蔥傘」、方便收菜尾的「菜尾盤」、抽錢就會發出尖叫的「尖叫錢包」...「二○○九台灣設計師周」昨天在華山創意園區開幕，展現三百位台灣本土設計師的創意。
台灣設計師周今年邁入第三屆，籌備總召廖軍豪表示，本屆以「享．設計（Share & Enjoy）」為主題，策展理念為「樂在分享創意」，規畫十一個主題展，包括「省」、「雨」、「奉茶五十」、「你媽、我媽、他媽媽的設計」、「引‧飲‧隱」等。
金融海嘯又遇風災，「台灣錢淹腳目」的榮景不再，精打細算才是台灣人生活的王道。策展人謝易成規畫了特展「省」，邀請十位設計師設計教人省錢的生活用品。
林亭均設計的「菜尾盤」，貝殼狀的盤子讓菜餚顯得精緻，又剛好讓吃不完的食物留在特別設計的「包菜口」，方便打包帶走。洪一元、謝瑜恬聯手設計的「抑購物欲口含錠」，裡頭含鎮定、抗壓的成分，號稱購物欲望發作時，含上一錠馬上舒緩。崔宥祺設計的「我的錢包會尖叫」，只要一抽錢便會發生尖叫的聲音，保證讓你嚇得不敢亂花錢。
本屆首度規劃「台灣好設計徵選展區」，廣邀民眾一起動腦開發好設計。這些「設計素人」的創意不輸專業設計師，像是最適合帶到菜市場裡的「蔥傘」、用紙作成的「供品便利包」等，充滿創意與台灣味。
●台灣設計師周，即起展至九月六日，展出地點華山創意園區四連棟（售票）與中六館（免費）。詳情上網：http://www.designersweek.tw/。
2009台北藝博會 多元文化交流
【李維菁／台北報導】2009-08-30 中國時報
由文建會、畫廊協會與外貿發展協會共同主辦的「Art Taipei 2009台北國際藝術博覽會」目前正在台北世貿一館舉行。博覽會舉辦至今已經十六年，以產業界的角度呈現藝術市場的活力，今年一共有七十八家國內外畫廊共襄盛舉，包括台灣、日本、韓國、中國、芬蘭、波蘭、印尼、菲律賓、馬來西亞、義大利等地區的畫廊參展，一口氣呈現多元的藝術面貌。
風災衝擊 成績面臨挑戰
文建會主委黃碧端表示，去年的博覽會創造了七億的成交佳績，然而今年的狀況，先是遭逢金融海嘯的餘波震盪，大環境不佳，博覽會仍然展現實力繼續進行，卻在登場前台灣遭逢有史以來最慘烈的八八風災，讓人忐忑憂心。但是，「藝術總在災難中展現最大的創造力量」，也因此這次的藝術博覽會仍然吸引到國際的多元藝術呈現以及鑑賞眼光，也證明台北國際藝術博覽會已經成為亞洲博覽會的重要指標活動。
畫廊博覽會召集人蕭耀表示，這次博覽會的多元呈現同時可以見到藝術市場的潮流與指標，像是南洋地區的藝術作品近年來受到收藏家的青睞，這次博覽會便廣邀了菲律賓、馬來西亞、印尼等東南亞國家的畫廊，不但是兩地藝術人員的交流，更讓台灣的藝術愛好者親身接觸這個地區充滿特色的作品。
義賣賑災 探討美學生態
蕭耀表示，為了八八風災的重大災情，今年博覽會的所有門票收益全部捐作賑災之用，也將義賣由畫廊、收藏家及藝術家捐出的收藏。博覽會今年分別以學術、產業、市場面切入，以六大主題進行內容規畫，包括了年度主題展驅「美學與環境」邀請台北當代藝術館館長石瑞仁策展，邀請各國藝術家探討環境生態問題，其中不少作品頗具衝擊性。
「東南亞特區」邀請印尼、菲律賓及馬來西亞的畫廊參與，觀眾可以了解這些近年來被視為最具投資潛力的地區作品樣貌，充滿鮮明的文化特色。
電子錄像 充滿視覺震撼
「Ela Asia電子錄像區」由日本犧牲帶策展人金島隆弘策畫，呈現台、日、中、韓等國的多媒體體藝術作品，充滿視覺震撼。
去年首次舉辦的「台灣製造─新人推薦特區」，今年繼續由文建會推廣，選拔出八位台灣年輕藝術家的作品展出。主要的「藝術展區」呈現的世今年首次參展的各國廿九家畫廊。另外則是今年首度開闢的「藝術開門Affordable Art」專案，推出介於美金兩百至兩千元間的藝術品，以較低的平實價格希望吸引新進收藏家入手。
「Art Taipei 2009」舉行日期為八月廿八日至九月一日，特地在周末的兩天展期中，舉辦週末藝術講座。也邀請到2008台北雙年展中台北獨立影展「城市游牧」規畫播放藝術電影。
◆ 莊絢淳幻影眼珠 入選國際影展
【聯合報╱記者陳智華／台北報導】2009/08/30
台科大畢業的莊絢淳最近以研究所畢業製作「幻影眼珠」動畫入圍或入選數個國際影展，有的獎項即將頒獎。
動畫描述機器人Labo想用銅幣為自己改頭換面的過程，他將唯一銅幣投入整型販賣機，迎接渴望已久的幻影眼珠，販賣機什麼也沒吐出。失望的他意外發現另一枚銅幣，與路人展開激烈硬幣爭奪戰，最後全身支離破碎收場。
這部動畫入選美國SIGGRAPH Asia 2009電腦動畫展、義大利 I CASTELLI 動畫影展、澳洲墨爾本國際動畫影展及奧地利國際電子藝術節。
奧地利電子藝術節是教育部獎勵學生參加藝術與設計類國際競賽的第一等獎項，今年的藝術節下月3日起在奧地利林茲舉辦；美國SIGGRAPH Asia 2009電腦動畫展決賽結果12月會公布。
莊絢淳利用3D繪圖軟體馬雅MAYA製作這部動畫，他表示，這部5分多鐘的動畫，腳本花了1年半，是研究所畢業製作，他認為創作好的腳本對自己是最大的挑戰，尤其還首次自編自導。
除要導演編劇，有時要當剪輯師擺設鏡頭，甚至充當燈光師打燈，就像是一人公司包辦所有製片過程，他認為，這也是學生製作影片最困難的地方。此外，如何讓角色動作靈活順暢，也讓莊絢淳費盡心思。他表示，全神貫注融入角色，連臉上表情也會隨角色改變，每次臉上表情「怪怪的」，同學就會問他是不是在做動畫。
莊絢淳最有名的作品是威秀影城電影片頭威秀寶寶動畫，這不僅讓他賺學費，聲名大噪，他還因此被稱為「威秀小子」，去年被設計公司挖角。莊絢淳開始製作威秀寶寶影片時讀研究所一年級，之後每年完成1支影片，今年研究所畢業。
◆ 設計升降爐心 靈感來自老媽
【聯合報╱記者楊正敏／台北報導】2009/08/30
聖約翰科技大學機械系學生設計升降式的瓦斯爐心，比起普通瓦斯爐可省下二到四成的瓦斯用量，生活化的創意打敗國立大學，奪得2009東元科技創意競賽決賽Green Tech的冠軍，獨得40萬元獎金。
今年Green Tech競賽有46支隊伍報名，最後篩選15隊進入決賽，昨天舉行決賽評選及頒獎，最後由聖約翰科大的作品「追火族」獲得冠軍，第二名是成功大學「Eco-Spirit趴趴走的空間精靈」，第三名是雲林科技大學的「無螢光分型高效能白光LED燈泡」。
工研院副院長曲新生說，聖約翰科大的作品是學生看媽媽炒菜時得來的靈感，非常有創意。雖然作品很不起眼，但只要好好的設計，可以成為一個節能的生活化商品。
擔任聖約翰科大代表隊隊長的林士傑說，大火炒菜時，鍋子把手火燙，媽媽的手肘也常因鍋邊太熱而燙傷，觀察後發現開大火時火焰都飄到鍋子外，鍋底反而不是火焰中溫度最高的地方，浪費能源，於是與班上同學潘世傑、盧宥升、章光信、楊凱戎一起研究。
一開始把鍋子架高，但發現容易傾倒，既然鍋子不能動，就動爐心好了。經過三個月的努力，做出可以上升下降的爐心，藉著改變鍋底與爐心的距離，讓火焰的最高溫可以作用在鍋底，大火時爐心下降，小火時，爐心上升。與一般的瓦斯爐相比，可以省下二成到四成的瓦斯用量。
林士傑說已經申請專利，未來的目標是爐心可以隨著火焰大小自動調整，只要用瓦斯爐開關調整火力時就能控制，希望能與業者結合，開發安全有效率、省能源的爐具。
◆ 7240億！ 阿布達比造生態城
http://udn.com/NEWS/WORLD/WOR4/5106890.shtml
【聯合報╱編譯田思怡／報導】2009.08.30
阿布達比的統治者已經看見前景，而且不是石油。
Masdar的阿拉伯文原意是「資源」，馬斯達爾理工學院是全球第一所以提供替代能源研究所課程為主的研究型大學，而且就位於一個自給自足的綠色城市裡面。這個城市建成後，可容納4萬居民，城裡沒有汽車、由太陽能供電，做到碳中和、零廢棄物的零汙染生活環境。阿布達比政府的構想是把這片6平方公里的沙漠變成乾凈能源的「矽谷」。
馬斯達爾理工學院創立於2008年6月，由阿布達比政府5年投資15億美元，美國麻省理工學院是主要合作夥伴。這所學校今年9月6日開學後，該校教授將與麻省理工學院教授密切合作一年，兩校並提出共同的研究計畫，麻省理工學院並將協助設計課程和吸引科技公司進駐。馬斯達爾理工學院第一年預定招收100名學生，大部分來自中東、北非和歐美，校方提供全額獎學金。
馬斯達爾理工學院是這座綠色城市的心臟，城市猶如一座城堡，四周環繞著風力發電廠、太陽能發電廠和生產生質燃料的綠藻池。
阿布達比是全球溫室氣體個人平均排放量最高的國家之一，現在要打造一座零排放的城市，統治者阿納揚家族無疑做了最高明的公關，問題是能不能達成。阿布達比肯定有現金，雖然油價和油藏都下滑，但石油供應量仍排名世界第6，資產接近1兆美元，資金沒問題。
※ 設計圖請看原站
◆ 陶藝家捐作品 打造陶色公路
【聯合報╱記者范榮達／公館報導】2009.08.30
苗栗縣公館鄉打造「陶色公路」，20多名陶藝家捐出價值數萬到10萬元以上的作品，希望民眾遊公館時處處見驚奇。
公館鄉最盛時期有兩百多家陶瓷工廠，鄉公所打造的「陶色公路」，以沿山道（苗119甲線）及後汶公路（台6線）為示範道路，沿途擺設陶甕、陶缸彩繪及雕刻作品。
最近陶藝工作者葉國鋌、劉運喜、賴復歡、賴家錦等20多名熱心捐出作品，讓民眾不必到展場，在馬路邊就能欣賞陶瓷藝術。其中葉國鋌的「歡喜佛」，象徵丟開所有包袱、煩惱，人生也要像這樣。
公館鄉長彭德台說，作品是陶藝師免費捐出，得來不易，將固定在路邊的展示座並加上「公館鄉公所」字樣，希望參觀者愛惜保護。
◆ 台灣戲曲節登場 好戲連9天
【聯合報╱記者羅建旺／宜蘭報導】2009.08.30
2009台灣戲曲節昨天起在宜蘭演藝廳登場，漢陽北管劇團以「扮仙戲」開幕，本地歌仔戲 「賞花」、薌劇「玉堂春」接力上演，台灣第一苦旦廖瓊枝清唱憶惘，好戲連台。
「98年度宜蘭縣國際文化藝術節─2009台灣戲曲節」持續到下月6日的9天當中，將有縣內外、新加坡福建公會薌劇團在宜蘭演藝廳大匯演，幾乎天天有好戲，相關索票可洽宜蘭演藝廳（03）9369115轉120。
今天上午8時30分起在宜蘭縣史館有台灣戲曲學術研討會，由大陸、台灣、新加坡學者專家，探討台灣歌仔戲到大陸交流啟示、戲曲人聲發聲系統探討、宜蘭傀儡與漳州提線木偶比較，籠底戲、金剛戲的典型場景研討，台灣亂彈戲地方特色等。另外，在台灣戲劇館有特展、9月5日上午10時有台新戲曲交流座談會。
昨天漢陽北管劇團上演扮仙戲「壽仙」，舞台上，蓬萊八仙到瑤池向金母娘娘祝壽，曲牌使用「新水令」、「雁兒落」、「沽美酒」、「清江引」，古老而嚴謹。
台灣戲劇館歌仔戲傳習班的本地歌仔「賞花」，描述相府千金白玉枝花園賞花，上繡樓看街景，演員有國小學童，傳承有成；新加坡福建公會薌劇「玉堂春─抉擇」演出蘇三與王金龍的愛離別苦；台灣第一苦旦廖瓊枝清唱「憶惘」，美聲蕩氣迴腸。
i236 打造智慧生活
【經濟日報╱記者李珣瑛／新竹報導】2009.08.31
工研院長李鍾熙表示，工研院要像企業，將技術研發成果轉換為價值，形成供應鏈的產業規模。工研院與資策會執行經濟部「智慧生活科技運用計畫」，簡稱「i236計畫」，要在2012年發展出20種生活科技應用服務，打造百用戶智慧優質生活的新體驗。
李鍾熙指出，「i236計畫」將以五年時間，在北、中、南、東建構科技應用開放試驗場域，以智慧小鎮（Smart Town）與智慧經貿園區（i-Park）為推動智慧生活科技應用開放場域兩大主軸，該場域內將整合運用三種網路系統（寬頻網路、數位電視網路，與感知網路），推動舒適便利、農業休閒、安全防災、醫療照護、節能永續、智慧便捷等六大領域的智慧科技應用。
工研院副院長李世光是i236計畫主持人，整合工研院及資策會的技術與人力。工研院辨識與安全中心主任唐震寰擔任「i236計畫推動辦公室」主任。
唐震寰表示，本周將赴德國、義大利及西班牙考察，觀摩德國耗資3,500萬歐元、從52個鄉鎮遴選出所建置的T-City（智慧生活城鎮），及為義大利建置3,000萬用戶智慧電表網的規劃公司等。
他說，i236計畫就是「智慧台灣工程」的先導示範計畫，將依三個階段進行，首先針對在地需求與營運模式及所需技術與系統進行分析，完成實驗場域設計與規劃，與業者合作小規模試驗。
第二階段將擴大規模與系統建置，強調使用者的體驗及經驗回餽，改進原有相關技術與系統，期為「智慧台灣工程」打下基石。最後是建立上中下游產業營運共生體系，朝永續經營目標邁進，並孕育未來智慧生活科技新興產業。
◆ 蝶古巴特拼貼，舊物變得美美的
自由時報 2009.08.31
〔記者李信宏／苗栗報導〕苗栗縣府國際文化觀光局昨天舉辦「蝶古巴特拼貼藝術成果展」，展出約150件作品，縣長劉政鴻觀賞時讚嘆不已，表示很意外，原來不起眼的舊物品經過改造後，也能變得美美的；他宣布，苗栗縣各國中、小學及社區，全面推動蝶古巴特生活美學藝術。
縣府推動美學生活，從昨天起到9月12日，在國際文化觀光局辦公室走廊舉辦「美學樂活DIY，蝶古巴特拼貼手創藝術」第1、2期學員成果展；第3期課程在9月5日起開課，共上課12週，即日起報名，電洽（037）352-961轉314。
國際文化觀光局長林振豐表示，「蝶古巴特」（DECOUPAGE）源於義大利，意思是將美麗的圖案剪下，拼貼裝飾於家飾或家具上，在歐洲已被廣泛運用，可貼在各種材質上，改造家中舊家具，具有環保、美觀及藝術欣賞的功能。
苗栗縣長期缺乏「蝶古巴特」才藝研習，林振豐在偶然機緣下，認識鑽研「蝶古巴特」的鄭老師、楊老師，邀請兩人到苗栗縣開課；在第1期、第2期研習班中，約 40名學員認真學習，其中有校長、學校主任、法院科長、縣府員工及各行各業婦女，學員們昨天展出心血結晶，有茶盤、杯子、面紙盒、竹籃、相框、椅子、牛仔褲及各式皮包等。
「怎麼這麼厲害！」劉政鴻參觀時頻頻讚嘆，他仔細端詳學員的作品，直呼驚奇；他肯定說，「蝶古巴特」可讓生活周遭的舊東西化腐朽為神奇，縣府將補助經費，推廣到各社區、學校，鼓勵民眾、學生踴躍學習，讓藝術教育向下扎根。
劉政鴻並說，苗栗縣正發展觀光，這些手工藝品未來可在各觀光景點、飯店販售，因為每件都是獨一無二，絕對有賣點。
◆ 文創推手－詮達 設計師的創業搖籃
【蕭紫菡】2009-08-31 工商時報
近年來，文化創意產業在國內開花結果，經濟部與文建會紛紛創設專責單位輔導，但在民間也出現業者自辦的育成單位，開放給剛起步創業的文創廠商。
現任的詮達文化創意育成中心顧問陳建誠，因擁有多年在大學育成中心服務的經驗，當時一直深感許多曾在學校進駐的廠商，期限一到就得離開，於是，他想：如果在大專校院之外也有一間育成中心，繼續輔導廠商，並且還是可以跟學校產學合作，會不會有另一種天馬行空的創意空間？
抱著這樣的理念，詮達於兩年前誕生。他說，一開始詮達就將自身定位成一個文創育成中心。「這裡是大稻埕，是一個有故事的地方，不做文創太可惜了。」然而，一個民間發起的育成組織，沒有場地、資源與經費，要如何能順利營運下去？
對此，陳建誠說，兩年來，他們一直在尋找自己的定位與優勢。從一開始，他們思考的方向有兩個：第一，讓從學校「畢業」的廠商有機會再找到一個輔導的空間和資源；第二，除了大廠商之外，還有許多文創工作者，初期出來創業也許只有一兩人，他們需要的空間只是四、五坪，卻不容易找到。於是，他們便將出租的空間定調在四、五坪大小，設計師一進來便可以立刻接案。
「更重要的是，我們希望可以發展『產業群聚』效應，當各式各樣的設計師一一進駐，有的做手工藝，有的做攝影，有的做衣服，可以組成不同的團隊，一起接到更多案子。這效應一旦形成，我們可以幫他們聘請一位專案經理，專門對外接專案，發包給不同部門。如果設計師在外面，只能接自己能力所及的案子，但在這裡，有一個團隊在後面支持著，他可以接到比自己原本能接的案源還要多。」
兩年前，這裡只是坐落大稻埕的「蚊子館」，閒置無人利用。而兩年來，詮達的進駐率高達八成。
除了實體出租，詮達也提供創業輔導，「我們的重點在於育成價值的服務。之前，我們企劃的『虛實整合設計師平台』案子，也順利申請到政府的補助。這個平台，我們開放給外面的設計師，將資料登錄上線，我們幫他媒合接案，扮演類似專案經理的角色，讓買賣雙方了解彼此的需求和差異，如果案子到中間做不下去，我們也會協助解決。」
※ 系列報導詳見原站。
◆ 人獅重逢催淚 網友狂點書再版
【林欣誼／台北報導】2009-08-31 中國時報
描繪人與貓狗之間的動人情感，始終是書籍、電影的熱門題材。但當寵物換成獅子，場景從倫敦橫跨非洲大地，這段真人真事的奇蹟歷程，讓描述人獅情緣的《重逢，在世界盡頭》成了絕無僅有的經典之作，這本書在近四十年後重新出版。
Youtube影音網站一年多前開始流傳一段三分鐘的紀錄影片，片中兩個大男孩和一頭大獅子在非洲草原相擁的畫面，配上感人的字幕旁白及惠妮．休士頓的《我會永遠愛你》歌聲，感動全球觀眾，至今創下近五千萬次的瘋狂點閱。這也促成描繪這段故事的書籍《重逢，在世界盡頭》重新出版。
柏克與藍道養幼獅 迷倒倫敦人
片中與獅子相擁的兩個男孩，就是一九七一年寫下《重逢，在世界盡頭》的作者柏克（Anthony Bourke）和藍道（John Rendall）。他們自述飼養小獅子克里斯汀的過程，以及幫助牠重返非洲的經歷，不可思議又溫馨感人。
故事從一九六九年的倫敦街頭拉開序幕，柏克與藍道這兩個來自澳洲的嬉皮青年旅行到倫敦，在標榜「什麼都賣」的哈洛氏百貨公司買回了一隻四個月大、人見人愛的小公獅，取名克里斯汀。
他們興奮又緊張地把克里斯汀帶回工作的家具店。克里斯汀好奇的爪子不時抓壞家具，但牠溫和又可親的個性，馬上迷倒店中的員工和顧客。當年這兩人牽著小獅子散步的景象，成為倫敦最瘋狂的街頭畫面，吸引許多媒體慕名採訪，克里斯汀也入鏡成了廣告明星。
克里斯汀體型漸大 送肯亞野放
只是，隨著克里斯汀的體型一天比一天龐大，他們開始憂慮牠的未來。正好這時因主演《獅子與我》而投入保育工作的演員夫妻比爾．崔佛和維吉尼亞．麥肯那來訪，提出將克里斯汀送回非洲並隨行拍攝紀錄片計畫。克里斯汀的命運也從此轉了彎。
經過好幾個月的安排和等待，一九七○年八月，柏克與藍道終於帶著克里斯汀搭機到了肯亞，在保育工作者喬治．亞當森主持的哥拉營地，展開克里斯汀的野放復育計畫。兩人不捨地留在當地，陪伴克里斯汀度過重返曠野最初也最艱難的適應期。
一年後，兩人在第二部紀錄片計畫的邀約下，回到肯亞。沒想到，已經回歸野性、長成一頭巨獸的克里斯汀一見到他們，馬上熱情地飛撲到他們身上，又親又抱。這幕深情感人的重逢場面，就是Youtube感動無數觀眾的片段。
年後重逢出書拍片 四十年熱賣
柏克與藍道如今已兩鬢花白，去年在眾所期待下推出新版《重逢，在世界盡頭》，添補了原書結尾之後兩年的過程。克里斯汀在野放兩年半後，足跡延伸到北邊曠野，之後再也沒人追蹤到牠的去向。
「我們想像牠在遙遠的地方建立起自己的領域與獅群，牠的子子孫孫依舊在現在的肯亞狩獵…其實，牠能奇蹟般地回到非洲，度過最困難的前幾年，變得雄偉又強壯，我們已經沒有任何遺憾了。」他們在序言中寫道：「我們看著牠、愛上牠，倒轉一次回憶然後依舊思念牠。」
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台大研發「行動拍拍樂」
◆ 寵物用品客製化 藍海創業
記者陳信升／專題報導 2009.09.01 自由時報
看準許多養狗的主人，根本就是把愛犬當成是自己的小孩一般來照顧，也造就了寵物商機，七年級美眉陳怡凌在偶然的機會下，踏入精品寵物用品的設計、開發工作，專為寵物打造特殊造型的「客製化」服務，每月營業額超過四萬元，她認為，比起很多同學還在找工作，這樣的獲利已經不錯了。
在大學修讀設計科系的陳怡凌，原本是在成衣外銷廠的樣品部門工作，一年多前，有位養狗的朋友，一心想為愛犬選購專用的床舖，除了產品不好找之外，定價數千元更讓人瞠目結舌，她內心思索著：「既然都這麼貴，我們幹嘛不自己做？」
熟悉布料製程的陳怡凌，運用自己的設計專業，買了一些簡單好用的材料後，僅僅花費600元材料成本，便製作出一張可愛精美的「寵物床」，花費只有龐物店裡售價的四分之一，讓朋友驚訝不已。
有了第一件的作品之後，陳怡凌對寵物用品產生躍躍欲試的動力，主要是因為她原本就酷愛設計、縫製布料等手工業，因此，毅然辭去外銷廠的職務，決定自行創業；她與另一個朋友集資50萬元成立新布藝設計公司，以Ciaoco品牌推出寵物用品，開始販售自己設計的寵物衣服、皮飾、背袋等物品。
但創業之路並不是就這樣一帆風順，最基本的是，她根本搞不清楚客人在哪裡？前半年的時間，只能眼睜睜地看著賣不出去的作品堆在工作室中，就連將產品推銷出去的機會與管道都沒有；後來她與友人在網路上注意到，定期都有一些寵物主人舉辦聚會，因此，她們也積極參與，不僅打開知名度，也吸引不少死忠的顧客，生意才逐漸上軌道。
但不同於一般寵物用品店的制式商品，陳怡凌的產品主要強調量身訂做，主要優點是能避免庫存壓力大的問題，其次，由於她的商品設計款式多樣，可同時拉高產品毛利率；不過，她坦承，因為她的產品強調客製化，無法大量鋪貨到更多的通路，其實，她也評估過，有些寵物店對產品的需求量雖然相當大，但上架費用與抽成比重也高，最後她決定作罷，目前希望加強口碑行銷，以增加銷售規模。
◆ 台大研發「行動拍拍樂」 即時比價
【聯合報╱記者湯雅雯／即時報導】2009.08.31
逛街時看到喜歡的包包，因價格猶豫不決要不要買？相信女性一定常有此經驗。台大今天發表一款「行動拍拍樂」系統，民眾只要用手機把物品拍下來，即可上傳搜尋相似物品資訊，讓購物族輕鬆比價。
台大資訊工程研究所副教授徐宏民表示，有次陪太太逛百貨公司，她想買一個上萬元的包包，看她猶豫不決，心想如果研發一套可即時上網搜尋的系統，就能讓太太輕鬆比價。當這套系統完成後，果然獲得太太好評，「這是他研究裡最有意義的一個。」
參與研究的學生林芳而與鄭安容說，「行動拍拍樂」內鍵於手機系統，消費者只要將想買的物品拍照，不到1秒，系統就會搜尋出相似物品資訊，包括外觀、款式與價位等，讓逛街更省錢省力。
林芳而舉例，消費者想買一款格紋包包，但不清楚它的價位多少，或是想瞭解網路上賣的會不會更便宜，就能透過「行動拍拍樂」，馬上得知類似款價位。
徐宏民說，「行動拍拍樂」已經申請專利，也和不少系統業者及網路購物業者洽談合作事宜。
◆ 《台灣日日新報》日治美術史庫
【吳垠慧／台北報導】2009-09-01 中國時報
創刊於一八九八年（清光緒廿四年，明治卅一年）的《台灣日日新報》，是日治時期唯一由總督府發行的官營報紙，四十七年發行期間，翔實刊載了日治時期台灣生活面貌、地方民情與社會現象，如今已成研究台灣最具價值的史料之一。《台灣日日新報》也堪稱是研究日治時期台灣美術史的重要文獻。
《台灣日日新報》一八九八年五月六日創刊，一九四四年三月卅一日結束，報紙內容分別以漢文和日文呈現，它是台灣第一份每日出刊的報紙，也是當時發行量最多的報紙，由此可知《台灣日日新報》當時的影響力與重要性，不論是法令規章、時事新聞、社會現象乃至於生活風俗，都在報導之列。
發行四十七年 詳載藝文事訊
《台灣日日新報》記載了日治時期台灣前輩藝術家的許多事蹟，提供今日學者考據。例如，一九二六年（大正十五年）十月十二日，報紙二版與四版分別以日文與漢文，報導台灣畫家陳澄波的油畫《嘉義町》入選日本帝展的重大消息。
文章以「本島人畫家名譽洋畫嘉義町入選」為標題，內容是「…其內台灣人陳澄波君。以嘉義町外出品。新得入選之榮…君生於台灣嘉義街。大正二年入學於台北師範學校。同十三年上京。入學於東京美術學校之高等師範部。目下三年生。十日夜。深憂入選與否。密赴美術館揭示場。見已入選。雀躍不騰。君云。昨年亦曾出品不幸落選。今年亦頗自危。託庇當選。…故鄉有妻小三人在。以流暢內地語問答。（東京十日發）」
陳澄波奪日獎 促成台展登場
雖然只是一則簡短的報導，卻將陳澄波讓妻小留在台灣，隻身赴日學習，希望能闖出一番名號的急切與焦慮表露無遺。而陳澄波的得獎，鼓舞了台灣藝術家的士氣。同年，報紙社論出現「援引朝鮮之例，籌辦台展」的建議。次年，台灣第一個大型美術展覽會「台展」正式登場，報章媒體的影響力可見一般。
此外，日本畫家石川欽一郎、立石鐵臣等人的小幅插畫也常出現在《台灣日日新報》。石川在報紙上以畫作、文章來推廣當時人們陌生的西洋繪畫。而台灣第一位女記者楊千鶴，在一九四一年進入《台灣日日新報》工作，負責婦女版和藝文新聞的報導。
雖然後來因中日戰事開打，報紙縮編，楊千鶴在報社只短暫任職八個月，但在她筆下，畫家郭雪湖、種菊花的名人楊仲佐（畫家楊三郎的父親）、文學家賴和、詩人李騰嶽等人，都在報上留下動人的風采。
◆ 新竹玻工館兩展覽 國內外藝術家顯身手
記者陳維仁／竹市報導 2009.09.01 自由時報
新竹市是全國的玻璃工藝重鎮，新竹市文化局玻璃工藝博物館即日起分別展出「矽說風城——國際玻璃藝術交流展」以及「李財旺玻璃藝術創作展」。
「國際玻璃藝術交流展」邀請日、英等國藝術家與台灣工藝家「以藝會友」，此次參展藝術家，包括日本的安井顯太、片岡操、白石精一，英國的貝馬丁與風城在地玻璃藝術家蔡松平、邵尊漢、林啟燦等人。五十五件參展作品中，透過窯燒吹製、脫蠟鑄造、噴砂、彩繪、霓虹、熱塑、空心吹製、實心雕塑等多重創作技法，將新竹市的風、竹、米粉、摃丸、十七公里海岸風景區、火車站等人文風情及物產景致，呈現於璀璨的玻璃藝品，與國際接軌的意義特別深厚。
而曾在金玻獎、台灣工藝競賽等大賽中脫穎而出的工藝家李財旺，則提供五十九件以台灣特色為題材的作品展出。投入陶瓷、玻璃創作超過三十年的李財旺，在脫蠟琉璃方面有獨特的風格。
兩場展覽皆展至9月27日止。
◆ 宜蘭農村遊 紅到新加坡
【聯合報╱記者吳淑君／宜蘭報導】2009.09.01
宜蘭縣長呂國華率隊到新加坡參加秋季旅展，行銷宜蘭，獲得熱烈迴響。目前東南亞地區來休閒農場的遊客，宜蘭就占了全國六成五的高比例，其中新加坡遊客更占二成五；呂國華說，新加坡人對農村體驗、歌仔戲都很感興趣，他們也積極接洽旅行社，安排新光部隊來台懷舊之旅，商機無限。
新加坡秋季旅展上個月25日到30日舉行，縣長呂國華說，「台灣館」中的宜蘭展區陣容最龐大，行銷也最賣，共有宜蘭縣觀光協會、旅館商業同業公會、民宿發展協會、休閒農業發展協會等30多人組團參加。
工旅處說，東南亞人士喜歡到休閒農場旅遊，宜蘭縣是休閒農場重鎮，東南亞來台約有六成五遊客會選擇到宜蘭旅遊，「機加農」的遊客全國第一，其中二成五是新加坡遊客。此次旅展他們以「偶像劇勝地在宜蘭」為主題，並以新加坡缺乏的自然生態、休閒農業、溫冷泉強力行銷宜蘭觀光，大導演吳念真的母親是宜蘭人，他也以「半個宜蘭人」大力推銷宜蘭，增加宜蘭的能見度。
呂國華說，新加坡正在放映「命中注定我愛你」，收視率不錯，這部片有很多場景正是在宜蘭拍攝，他到新加坡特別撥空看了半小時，感受偶像劇魅力。
呂國華說，許多民眾現場購買到宜蘭的「機加酒」或「機加農」行程後，再到臺灣館問宜蘭觀光景點、住宿、小吃等旅遊資訊，詢問度很高。今年底長榮鳳凰礁溪酒店要試營運，他希望透過長榮的交通系統，把要到宜蘭的遊客順道接過來，方便揹包客來宜蘭遊玩。
新加坡遊客對農村體驗、看歌仔戲，以及偶像劇中的場景都很感興趣，在台代為訓練的新光部隊，累計至今有30萬人，安排他們搭乘長榮航空回台懷舊之旅，也很有賣點，新加坡遊客可望源源而來。
◆ 不做金錢奴隸 美一男子當了8年原始人
中廣新聞／2009-09-01
美國有一位48歲的男子丹尼爾，是最不受到經濟衰退影響的美國人，因為他8年前就在沙漠中隱居起來，從此沒有再用過任何金錢。過去3年，他一直住在沙漠中的一個地下洞穴裏，過著原始人一般的生活。
丹尼爾原本是科羅拉多州一名小職員，靠著微薄薪水過日子。10多年前，一次到阿拉斯加旅行時，讓他第一次意識到原來不需要錢也能生活下去。當時他和朋友每天捕魚、吃蘑菇和草莓，生活過得很好。後來他又在到印度和泰國旅行時，對佛教和印度教的苦行僧產生了濃厚興趣，從此他下決心也做一名不被金錢所束縛的美國苦行僧。
2001年，丹尼爾終於厭倦了他的低薪工作，身無分文的前往猶他州摩亞布市附近的沙漠山區開始隱居。2006年，他在山谷中挖出了一個15英尺長、5英尺寬的洞穴，這個沒水沒電的黑暗洞穴就成了他的家。荒野中的植物、動物肢體，甚至從小鎮垃圾箱中撿來的垃圾食品就是他的食物來源。
由於他有時會到附近公共圖書館上網，撰寫穴居生活部落格，讓他突然間成了美國名人。但是他的行為作法，也引起美國社會很大的爭議。
燃燒的靈魂 梵谷展12月登台
【聯合報╱記者周美惠／台北報導】2009.09.02
十九世紀最偉大藝術家之一的梵谷，集「狂人、詩人、情人」於一身，他的百變風貌，將藉由十二月中旬在台灣展出的近百件傑作呈現。
梵谷在世時，鄰居視他為瘋子；他一生只賣出一張畫，三餐不繼；但他逝世一百周年時，六百萬人在荷蘭阿姆斯特丹大排長龍，等著看他的畫。
梵谷一百五十周年冥誕時，全世界為他慶生。美國歌手唐‧麥可林創作的歌曲Vincent（梵谷的名字），更讓他成了美和救贖的聲音。
明年梵谷逝世一百廿周年，全球再度掀起「梵谷熱」，台灣也不缺席，由史博館與聯合報系主辦「燃燒的靈魂──梵谷」特展，從十二月十一日起展出近百件梵谷作品，其中有廿一幅油畫、七十七幅素描，是華人世界首見最完整的梵谷個展，保險值約兩百五十到三百億元台幣，是去年在台造成轟動的「驚艷米勒」展的兩倍多。
史博館館長黃永川說，梵谷一生充滿悲劇，他從藝僅十年，但遺留逾八百幅油畫、一千兩百餘幅素描，成為人類共有的資產。
此次展品主要借自荷蘭庫勒穆勒美術館，並向日本保麗美術館借來梵谷去世前一年創作的油畫「薊花」。最重要的展品含「星空下的絲柏路」，這是此一展覽保險值最高的畫作。另有「柏樹與兩個女人」、梵谷的「自畫像」等傑作。
◆ 梵谷展98幅畫作 保險總額近300億元
【經濟日報╱記者黃啟菱／台北報導】2009.09.02
生前被視為瘋子，死後畫作屢創天價，印象派大師梵谷的人生悲劇又傳奇。短短37年生命，他留下許多知名畫作，筆觸粗獷強勁，情感卻極其細膩，被視為人類藝術文化史中最重要的一部分。就在今年底，華人世界首檔梵谷大展，即將於國立歷史博物館登場。
史博館館長黃永川昨（1）日宣布，史博館繼去年的米勒大展之後，今年12月將再推出超級大展：「燃燒的靈魂─梵谷」。此展不僅是台灣首次梵谷個展，更是華人世界第一檔，未演先轟動，已有眾多企業界收藏家與藝術圈人士探詢。
此次梵谷大展，規劃展出 98幅梵谷作品，包括77幅素描作品、21幅油畫，展品主要來自於荷蘭、以典藏梵谷畫作聞名的庫勒穆勒美術館，並向日本保麗美術館商借梵谷晚期創作《薊花》共襄盛舉。
策展人、史博館副館長高玉珍表示，梵谷作品屢在藝術市場上創下天價，此次展出的作品價值驚人，保險總額近300億元，更勝上次米勒展。史博館為讓觀眾有更好的看展環境，也規劃開放二樓展間，一、二樓同時作為梵谷展場地，預計參觀人數可望超越米勒展。
高玉珍說，梵谷雖然只活了37年，卻充滿波折；他曾求愛被拒、曾與好友高更翻臉，生前只賣出了一張畫，孤寂而且不得志，在這樣巨大的壓力之下，梵谷最後住進了精神療養院，親手了結自己的生命。
梵谷26歲才開始畫畫，創作的時間僅約十年，卻有豐沛能量，遺留超過800幅的畫作與1,200幅的素描，不斷激發後人的驚嘆與讚賞。高玉珍說，此次展覽除呈現眾人熟悉的經典油畫作品外，也將展出素描作品，讓觀眾看到「你所不知道的梵谷」。
在98件展品中，最受矚目的就是《薊花》。高玉珍說，梵谷在1890年6月搬入了喜好畫畫的精神科醫師加塞家中，接受治療，《薊花》即為梵谷以加塞醫師家中的野花為素材所描繪出的，1890年7月29日梵谷即自殺身亡，這是他生前最後一幅作品。
《薊花》以梵谷創作後期典型厚塗筆法為主，花瓶用接近同心圓的筆觸勾勒，淡青色背景則用垂直與水平線條大膽交錯而出。雖然已到生命終點，《薊花》中不論是線條、色彩或質地，都無懈可擊，反映出梵谷創作生涯的追求完美、不斷超越。
◆ 劇情跳接 唱詞精簡 《狐仙》唱京劇 青春版漫畫風
【汪宜儒／台北報導】2009-09-01 中國時報
日本漫畫、東方狐仙以及《班傑明的奇幻旅程》融在京劇以後，這還像京劇嗎？國光劇團新編京劇《狐仙故事》正是以如此奇幻新穎的融合性題材，試圖讓傳統京劇換新裝。一段狐狸與凡人的纏綿愛戀，既有京劇身段的展現，也不違背西皮二黃的唱腔，卻有著嶄新面貌的新式京劇演繹語言。
從中國鄉野傳奇到日本漫畫，關於狐仙的題材故事歷久不衰。狐仙的形象正邪俱有、變化萬千，像清代蒲松齡的《聊齋誌異》、宋代的《太平廣記》，近來廣受漫迷們歡迎的日本漫畫《我的狐仙女友》等。就連京劇故事中，也有一部關於九尾妖狐作亂的《青石山》。
《青石山》是部武戲，主要展現演員身段，關於探討人狐情感的作品，由新銳京劇編劇趙雪君創作的《狐仙故事》算是第一部。
趙雪君筆下的《狐仙故事》，靈感主要來自魔木子《除妖怪壇》日本漫畫與《聊齋誌異》，但故事仍是新編原創。劇情描述忽男忽女的狐仙和凡間女子相遇，牽絆依戀，卻因身分差異的顧忌，雖逃避漠然，卻仍然糾纏了百年輪迴。愛情故事的最終，兩人雖得以相守，但一方是不老的狐仙，一方卻是終有年壽盡頭的凡人，就像《班傑明的奇幻旅程》，男女主角活在不同時間軸線上。
《狐仙故事》因受到漫畫的影響，從劇本結構、唱段與唸白的比重，乃至於人物的敘事方式，一點也不像傳統京劇。劇情是活潑、跳接的，彷如漫畫格式裡一格一格、跳來接去的樣貌。人物的情緒也並非跟隨著制式的唱段格律在走，完全貼近著故事發展起伏。
國光劇團藝術總監王安祈不諱言，若以正統觀念來看，「這樣的京劇劇本實在不像京劇。」
王安祈解釋，在傳統京劇的演出中，主角人物一出場就會先開唱個一段，「主要是讓觀眾聽演員的嗓音、韻味與編腔功力。」但她說，「事實上此時什麼故事都還沒發生，觀眾的情緒也還沒進入。」此外，京劇演出多半注重唱段勝於唸白，兩者在整部戲的占有比重上有時更會達到六比四的比例。但上述的傳統在《狐仙故事》，全然被推翻了。
趙雪君表示，「我不喜歡傳統京劇總是為了唱而唱，每句唱詞應該跟唸白一樣，要有意義再唱，否則就失去了文字的濃度。而能用八句唱完的事情，也不要拖到十八句。」
而受漫畫「分格」手法的影響，狐仙在劇中的情緒變化、身分變換更為活潑。演員以一男一女同時詮釋狐仙一角，狐仙呈現出靈動、奇幻、詭譎又飄逸的形象。
面對《狐仙故事》大幅度推翻傳統格式，王安祈認為，近年出現了許多所謂「青春版」的傳統戲曲演出，「既然有青春版演員，也該有青春版的編劇。」
◆ 雙鐵遊雙溪 增免費泛舟
【聯合報╱記者黃福其／板橋報導】2009.09.02
北縣環保局、雙溪鄉公所與台鐵合作推出「雙溪雙鐵低碳遊」行程，每周六提供220個名額網路報名，開辦一個月來供不應求。12日起每梯次遊程新增「獨木舟泛溪」項目，提供低碳遊民眾免費泛舟半小時，預料會再掀起熱潮。
擁有獨木舟設備及人力的雙溪國小同意下周起，提供8艘獨木舟在軟橋段親水公園，提供遊客免費泛舟半小時，現場安排救生員，讓民眾享受安全戲水的樂趣。
雙溪雙鐵低碳遊自8月1日起至明年3月13日的每周六舉辦，民眾可攜帶單車免費搭乘台鐵專車到雙溪鄉，或在當地租單車，暢遊山林之美、採摘當地農產、請餐廳代客料理美食。
環保局說，因名額有限為求公平，活動採每周末凌晨零時起網路（網址http://www.shuangsi.com.tw）預約報名隔兩周的梯次名額，開辦後幾乎每次都不到1小時就額滿，還有人熬夜搶著上網報名。
環保局表示，先前5梯次已為雙溪鄉製造200多人次工作機會，也帶來商機，例如農特產、工藝品、餐飲店業績，逢周六都明顯成長，部分未加入的餐廳也願意開始配合使用免洗餐具。
雖然提供遊客承租小塊農地自種蔬菜的「市民田園」，尚無人承租，但遊客到農民菜園採摘的「農民市場」反映不錯，每梯次收入約2000元，已有其他農民想加入。
環保局說，台鐵專車每周六上午8時01分從樹林站出發，經板橋、松山、汐止站（各站均可上車）到雙溪，僅需1小時11分鐘，回程下午5時8分發車，包括來回票價與搭載單車費用全免，可省下336元。
搭台鐵專車到雙溪租公共單車可折價100元（原價每次200元），持低碳護照集滿6個戳章，下次可免費租用單車。
亞洲廚藝大賽曼谷舉行 拷秋勤JFP獲獎
◆ 首屆亞洲廚藝大賽曼谷舉行 台灣80好手參賽
中央社 2009.09.03
第一屆亞洲烹飪盃廚藝大賽今天在曼谷展開，吸引450 多位國外廚師參賽，台灣也有80名好手參加，包括王品集團16名主廚，趁機開拓國際市場。
這次帶隊來曼谷參賽的中華大學餐旅管理學系副教授張志騰告訴中央社說，廚藝界最重要的比賽主要在歐洲舉行，這對亞洲廚師來說，旅途較遠、經費較貴，因此世界廚師協會就決定在亞洲舉辦一個廚藝大賽。
首屆亞洲烹飪盃廚藝大賽（Asia's 1st CulinaryCups 2009）在曼谷舉辦，來自香港、落腳泰國多年、擔任這次裁判的泰國「IMPACT」展覽管理公司行政主廚黎慶忠表示，這次有來自20多國的廚師參賽，共有450多位國外的廚師和400多位泰國廚師參加。
黎慶忠表示，參賽項目眾多，包括冰雕、蔬果雕、熱食烹調等，另外還細分亞洲、歐洲和各類餐點。
張志騰表示，台灣這次派出學校廚藝科系學生參賽，包括中華大學、弘光科大、明道中學、開平中學等；王品集團16名廚師也組團參加。除了個人賽外，也有團體賽，要在三小時內煮出六人份的五道菜。
特別前來曼谷為參賽主廚打氣的王品集團董事長戴勝益表示，廚師參加國際廚藝比賽，不但讓餐飲業走向國際，也能讓這些工作夥伴更國際化。
戴勝益說，王品集團將把自己的品牌推到國外，目前正與東南亞與東北亞的代理商洽談中。
另外，這次在「Siam Paragon」百貨公司與亞洲烹飪盃廚藝大賽共同舉辦的還有2009年飲食與飯店展，從今天起至5 日，吸引亞洲數千名餐飲及飯店業者參展，全部展場共有756個攤位。主辦單位預估會吸引2萬5000人參觀，將可創造1.8億泰銖（約新台幣1.74億元）的收入。
◆ 紐時換食評家 餐飲界為何震動？
【聯合報╱紐約特派員傅依傑】2009.09.03
紐約時報鼎鼎大名的首席食評記者布魯尼（Frank Bruni）定十月退位，轉任紐時雜誌，遺缺由文化版主編西夫頓（Sam Sifton）接掌，人事日前宣布，「震動」紐約餐飲界。
紐時為美國權威大報之一，近年因經營環境惡劣深陷困境，大幅縮編節流，但對餐飲新聞仍不敢大意，慎重安排人事，反映美大報對餐飲美食版重視程度。
美國人對「吃」可能不及中國人道行高，但美大報卻正正經經看待「吃的藝術」，專闢餐飲美食版，有專職編輯與記者負責「吃」的新聞，不是跑龍套性質，也不是「會吃」就能在報上寫食評。
被視為美國餐飲界最高榮譽的「詹姆士‧畢爾德基金獎」（James Beard Foundation Awards），除了每年選出全美最棒的餐廳與大廚外，也特別列有媒體獎，表揚最好的媒體食評記者，紐時的對頭華盛頓郵報今年就獲獎，反映美媒體食評記者有其專業權威與地位。
美國還有「食評記者協會」（Association of Food Journalists，AFJ），由媒體餐飲版記者、編輯組成，AFJ列有食評規範，開宗明義就是「好食評就是好新聞」，將食評與新聞基本原則緊緊相扣。
AFJ並列出食評記者應注意的一些規則，譬如去餐廳試吃時須匿名，以普通客人身份進餐，連訂位時都應另換身份且不要在辦公室用電話訂位，以免暴露身份；到餐廳試吃至少二次，最好三次，以求公允客觀，因為餐廳服務、氣氛與菜的味道會變，只吃一次怕不準。
此外，媒體應充分供應資源給食評記者，試吃時絕不能接受餐廳免費招待或用餐廳禮券；試吃付賬時須付現金或非本名的信用卡；用餐時若被餐館認出，寫食評時應註明，若餐廳因此給予「特別招待」，更要坦白說出；寫食評應用真名，不要用筆名，以示負責。
美國大報食評家大都是專業資深記者出身，以紐時布魯尼為例，他以第二名畢業於哥大新聞研究所，唸書時曾獲普立茲遊學獎學金；他在2004年出任紐時首席食評家之前，曾派駐羅馬辦事處，當了二年主任；之前在華府辦事處當記者，跑了四年國會新聞，1999年總統選戰白熱，布魯尼被指派全程跟著布希，專跑大選新聞，之後布魯尼還寫了一本有關布希的書「Ambling into History」成為紐時暢銷書。
由此可見，布魯尼過去五年固然是紐時當家食評記者 ，有「一言喪邦（餐廳）」之力，也在紐約餐飲界建立響亮名號，但他之前跑政治新聞也有聲有色，新聞底子很紮實。
繼任的西夫頓今年43歲，比布魯尼小二歲，過去四年在紐時文化版任主編，之前在餐飲美食版作過編輯。
西夫頓畢業於哈佛大學歷史與文學系，曾在紐約快報（New York Press）幹過記者、編輯、最後升到總編輯；還是「論點」（Talk）雜誌創刊編輯之一，於2001年被紐時網羅。
紐時執行編輯凱勒（Bill Keller）稱西夫頓「有洞察力、智慧且博學多聞」，因此在多名候選人中脫穎而出。西夫頓的任命人事上月宣布，紐約餐飲界議論紛紛，很受注目，熱門美食網站Eater.com稱是今夏轟動事件，反映紐時食評記者對餐飲界的影響力。
◆ 拷秋勤 163國追隨喊台灣 國際性JFP獲2 大獎
記者林佳宏／台北報導 2009.09.03 自由時報
台灣嘻哈樂團「拷秋勤」在美國「JPF Wards」獎大放異彩奪得2項大獎，站上國際舞台高喊「Taiwan」，來自163個國家800位頂尖音樂人也跟著大喊「Taiwan」，拷秋勤不負眾望為國爭光，台灣人的驕傲！
暖身派對獲音樂人注目
拷秋勤樂團以「拷！出來了！」專輯揚名國際，美國時間8月29日在美國田納西州舉行的JPF音樂大獎，他們勇奪「最佳混音歌曲」及「年度最佳樂團」大獎，風光至極，另在「最佳亞洲專輯」獲第2名、「最佳亞洲歌曲」排名第5，搶盡丰采。
特別的是，最佳樂團獎事前沒公布入圍名單，評審團以現場的2天表演，最後才決定得獎名單。拷秋勤在典禮前一晚的暖身派對上，臨時被排上表演名單，他們上台演唱「官逼反民」，唱完即大喊「台灣」，引起許多音樂人注意，主動跟他們交換名片，並要求合照。
帶動唱 全場跟著喊台灣
頒獎典禮當天拷秋勤更是有備而來，原本主辦單位希望演唱入圍歌曲，但他們見機會難得，犧牲入圍作品的曝光度，刻意演唱「汝介名，叫做台灣人」，現場氣氛熱烈，尤其在間奏時，拷秋勤帶頭高喊：「Taiwan！Taiwan！」全場跟著大喊，氣氛直奔沸點，主唱范姜說：「全場的人一起高喊自己國家的名字，真的很感動。」
台下觀眾起立鼓掌5分鐘
「Taiwan」響徹JFP頒獎典禮上，唱罷台下觀眾起立鼓掌5分鐘之久，拷秋勤盛情難卻下，再度回到舞台向全場致謝。當得獎名單宣布是「拷秋勤」時，現場歡聲雷動，主唱之一的fishLIN說：「感謝上天、感謝佛祖！」另一位主唱范姜說：「我們來自美麗且獨立的國家…台灣，天佑台灣！」當台灣的名字再響起，全場又是如雷掌聲。
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◆ 秋遊南縣 咖啡豆搶「鮮」採
自由時報 2009.09.03
〔記者王涵平／新營報導〕莫拉克風災後，南縣景點對外交通陸續恢復、完成重建，縣府推動秋遊行程，呼籲民眾利用假期前往賞玩。
風災造成東山咖啡公路沿途出現坍塌、土石流，交通一度中斷，目前全線搶通，不少民眾發現幾年前在175咖啡公路沿途種下的咖啡樹，目前已結實累累，也象徵東山咖啡豆進入採收季節。
咖啡農表示，由於咖啡樹多種在林蔭下，因而咖啡豆受損情況較小，民眾可以開始利用假期到山上體驗採果樂，品嚐當季的東山咖啡。
而縣府與楠西休閒農業協進會共同策劃的「體驗梅嶺野溪之美」親子溯溪活動，也將於19、20日登場，溯溪之外，可與農家一起進行農事體驗，探訪生態豐富的梅嶺野溪，體驗龍眼採果樂、野炊等休閒活動。
縣府表示，梅嶺風景區僅有部分地區交通受到破壞，目前已恢復交通，從人為中心出發的「心型態」旅遊方式，是縣府觀光發展目標，梅嶺風景區是重點輔導對象之一。
「體驗梅嶺野溪之美」親子溯溪活動可洽梅嶺旅客服務中心5751841，或逕上縣觀光旅遊處網站下載報名表，報名至16日截止。
派樂地精神 很KUSO
【經濟日報╱文／黃啟菱】2009.09.03
面對苦多於樂的人生，該如何才能好好地活下去？在1920年代，中國最偉大作家之一的魯迅，藉由筆下小人物阿Q所帶出的「阿Q精神」，正是提示人生最佳的解方。觀察近來流行的精神：「KUSO」、「瞎」、「無厘頭」等，全都延續自「阿Q」，用類似的戲謔態度，面對生活的各式無奈與無常。
這股精神不論名為「阿Q」或是「KUSO」，永遠流行，中外皆然。為此，台北當代藝術館即日起推出「派樂地」大展，讓觀者瞧瞧藝術中的「瞎」。
經典作品 重新歪改
「派樂地」是英文「Parody」的音譯，原意為將經典文本或作品，以扮裝模仿、重新剪輯、模擬轉化等方式，「歪改」出另一套具有詼諧、諷刺、爆笑、甚至惡搞意味的異類創作。
事實上，「派樂地」精神可謂為人類天性中的一個部分。自古以來，許多驚人且影響深遠的創意能量，都是源自於小市民集體生命之無可奈何。而其誇張化、丑化、再捏造或更惡搞的對象，經常都是社會既有的、正在發生的潮人時事上。
不論是卓別林滑稽的小鬍子和誇張的肢體表演，或周星馳的經典對白：「小強，你怎麼了？小強！小強！你不能死啊！」；或是在今天很夯的電視模仿節目「全民最大黨」，以及日本電玩「死亡火槍」的裡的慘叫聲所帶起的流行語「KUSO」等，這些經常讓現代人捧腹大笑的熟悉形像，全部都是「派樂地」精神的代表。
「派樂地」大展由知名策展人胡永芬擔綱策劃，她邀集19組來自亞洲地區的藝術家參與展出，包括：俄國的The Blue Noses Group、Revision、Tyminko & Mitrichenka；印尼的Agus Suwage、Heri Dono、I Nyoman Masriadi；日本藝術家Nishio Yasuyuki、Sako Kojima、Ernie Matsui；新加坡的黃漢明；中國的王慶松、楊納；以及台灣的朱駿騰、吳柏樑、陳擎耀、葉怡利、廖堉安、謝牧岐、R.B.T等。
人物變身 打破偶像
胡永芬表示，當今世界具有派樂地精神的藝術創作者不勝枚舉，此次展覽試圖從眾多的亞洲藝術家中選樣，除了兼顧文化的多元性及地區代表性，更重要的是，探討日常生活中無所不在的「派樂地」精神。
Heri Dono作品「偽發展圓形」正在「派樂地」展中展出。
台北當代館／提供
走進「派樂地」展的展間，看到的盡是一個個的「人物」：變成半獸人或大玩限制級遊戲的政治人物、變成長毛怪的藝術大師、被動物化或極度醜化的自畫像、一腳踢毀城市的神力女超人、內急需要上廁所的超人和蝙蝠俠、推銷奶粉的大奶特攻隊、以自己為主角的扮裝大頭貼、邊載歌載舞邊瘋狂作畫的愛畫英雄、不知是死是活的骷髏人及一人分飾二角操著粵語演著花樣年華的外國女人等。
胡永芬說，從人出發的「派樂地」展，不斷挑戰觀眾對於所謂「英雄」或「偶像」的崇拜與迷思；每個人都在尋找或塑造自己心目中的「英雄」，卻又同時嘲諷著：「作為英雄的你們，和我們一般人有何不同？」其實，當英雄脫下外衣之後，呈現的是同樣的赤裸、同樣的人性、同樣的一無所有。
搞笑其外 嚴肅其中
「派樂地」的精神原本就是無所不在，而這個時代的許多藝術家，透過派樂地的手法，看起來或許是「歪改」、或許是調侃、或許是搞笑，呈現出看似很輕鬆、簡單容易。但胡永芬強調，藝術家的創作背後，都有其長期以來關切的議題，也極欲透過看似輕鬆簡單，不耍菁英、搞艱澀的藝術形式，希望引起更多人關注。
胡永芬表示，即使藝術家所關切的內容與議題非常嚴肅且沉痛，如：政治、人權、生態環境、物質主義、美術史辯等，但是藝術作品所採取的手法、呈現的形式，還是舉重若輕，看似嬉謔滑稽，一定讓觀眾開心。因為，只有觀眾預期看一個開心有趣的展覽與作品，看完後也開心的回去，才有機會讓作品與觀眾對話，讓藝術家關注的議題更有機會有效傳達。
而這些深層而真誠的關懷，也使這些作品因此增加人性、內涵、層次與豐富性。
為讓觀眾更清楚瞭解各件作品的意含，此次展覽邀請藝人黃子佼與蔡燦得錄製語音導覽，民眾只需攜帶可攜式硬碟或MP3播放器至當代館語音導覽下載區，即可將兩人對作品的介紹帶回家欣賞。
◆ 垃圾車配貝多芬 外籍生：酷
【唐嘉邦／北縣報導】2009-09-04 中國時報
台縣立三重高中這學期多了三名分別來自美國、墨西哥、匈牙利的交換學生，對這些外籍學生來說，印象最深刻的是台灣的垃圾車音樂竟搭配貝多芬名曲，讓他們無法想像。
這三名外籍學生分別是來自墨西哥的湯馬丁（Marte）、美國的黃妤伶（Catherine）、匈牙利的范裴棣（Peter），三人因為想學中文，透過扶輪社前來台灣。
湯馬丁指出，原以為台灣只是一個小島，人口應該不多，沒想到一來才發現原來這裡到處都是人，而且建築物也讓他歎為觀止，尤其一○一大樓更是雄偉不已。黃妤伶則認為，台灣人都相當熱情，而且在這裡可以體驗不同的風俗文化，讓自己的生命有所不同。來自東歐，從小接受古典音樂薰陶的范裴棣則對台灣的垃圾車相當感興趣，他說，很難想像貝多芬的「給艾莉絲
從鄧麗君到周杰倫
【聯合晚報╱社論】2009.09.04
「中國網」舉辦「新中國最有影響力文化人物」評選，吸引了兩千多萬人次投票，是大陸當前一大熱門活動，結果排名第一的是鄧麗君。前十名固然還包括了老一輩的文化人如老舍、冰心，而同在榜內的台灣人另有周杰倫和羅大佑。這可以看出台灣流行文化在華人世界的影響力。
台灣流行音樂有其歷史累積的特殊資產，長期以來卻處於「自謀生路」狀態。過去像鄧麗君那樣的影響作用，在當年封閉的中國大陸，當社會管制出現一點點縫隙，「小鄧」帶頭便攫取了大陸人心。鄧麗君去世將近十五年了，影響力至今不墜，而台灣在流行音樂領域仍占有優勢，影響整個華人地區，從大陸到香港到新加坡都如此。
台灣流行音樂跨越複雜的華人政治壁壘，主要依賴民間自主自發的活力。政府對於電影、對新近所謂「文化創意產業」，多少還有些象徵性的獎勵政策；但對於流行音樂，政府過去的態度幾乎是站在對立面，所做所為都是管制，至今大家常談起「禁歌的年代」。當然，政府管控通常沒用，只是讓音樂工作者找出更活潑的方式去規避管制而已。
今天的流行音樂產業，其實面臨很大危機。因為盜版及網路免費下載的影響，從歌手到整個產業都很難靠正版CD和DVD賺錢，必須另謀財源。而台灣歌手就算紅遍華人世界，但只要政治上有個風吹草動，就可能面臨各種不穩定狀況。2000年張惠妹在陳水扁就職典禮上唱了國歌，在大陸的廣告和演唱會便遭封殺，是一明顯例子。流行樂手自力更生十分艱辛，而政府對培育人才和維護市場規則也並未盡心。如果沒有產業政策，就沒有產業秩序，單打獨鬥的情況很難留住人才。中國大陸的龐大市場對各個產業都在發生磁吸效果，誰都不曉得台灣的優勢還能維持多久。
看見鄧麗君、周杰倫、羅大佑榮登「新中國最有影響力文化人物」前十名排行榜，台灣人應覺得開心，但也要思考一下如何支援國內的音樂人，才能繼續向華人世界輸出台灣流行文化的影響力！
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http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,110513+112009090400320,00.html
◆ 40歲了 哆啦A夢生日快樂！
NOWnews.com 生活中心／綜合報導 2009/09/03
網友3日打開google搜尋引擎的時候，一定都有看到不一樣的畫面。著名的日本漫畫家藤子‧F‧不二雄筆下可愛的哆啦A夢 (Doraemon)，以及漫畫中的發明物竹蜻蜓、任意門，排列在google的字樣上，原來3日是哆啦A夢的生日，連google都將哆啦A夢的圖換到首頁慶生。
根據媒體報導，哆啦A夢的名字，可追溯到30年前的某個截稿日，藤子‧F‧不二雄因為家裡闖進一隻野貓，雖然截稿在即，仍然忘我地幫牠抓起跳蚤來。這一抓就是好幾個小時，結果卻誤了截稿時間，藤子‧F‧不二雄急得像熱鍋上的螞蟻走來走去。忽然，他踢到女兒的不倒翁玩具，於是，藤子不二雄靈光乍現，結合了貓咪與不倒翁的造型，創造出哆啦A夢這個角色。
它是日本最長壽的卡通，在日本3、40歲的世代可以說是小叮噹世代，同樣在台灣也造就許多五、六年級生共同記憶，哆啦A夢在2002年曾經登上時代雜誌，在台灣也打敗Hello Kitty，每年吸金超過40億元，成為最「ㄏㄤ」的卡通人物。
大大的泡泡頭，圓圓的身體跟手腳，讓人看了就會微笑，它是來自未來世界的藍色貓型機器人，為了改變主角大雄的命運而來，它在漫畫中的生日是西元2112年9月3日，身高跟體重都是129、3這個數字。
哆啦A夢小傳
哆啦A夢（日文：ドラえもん；英文：Doraemon），為日本漫畫家藤子‧F‧不二雄筆下著名的漫畫及動畫作品，主要是敘述一隻來自22世紀的貓型機器人—哆啦A夢，受原本主人野比世修的託付，回到20世紀，幫助世修的高祖父野比大雄的故事。
此漫畫自1969年開始連載，為第一屆手塚治虫文化賞的漫畫大賞得獎作品，藤子‧F‧不二雄親自執筆連載了1345回，並至少有短篇單行本50冊（含PLUS）已經發行，原著大長篇漫畫有17本（加上其弟子所編繪之大長篇則有24本以上）。
◆ 淡水看剪紙 八里賞青瓷
【聯合報╱記者林昭彰／綜合報導】2009.09.04
縣立淡水古蹟博物館即日起到10月24日止，在園區的小白宮推出「海與樹的童年」剪紙藝術展。位於八里鄉的縣立十三行博物館也從明天至10月4日推出「浙江龍泉青瓷特展」，民眾只要捐出當月發票1張以上做公益，就可免費入兩館參觀。
「海與樹的童年」剪紙藝術展，策展的「前刀糸氏」成立於2007年的台灣當代剪紙設計團體，盼透過設計、創作和課程方式，讓剪紙重現生活中。
展覽期間並舉辦2梯次「創意剪紙體驗活動」，分別為本月19日「花兒朵朵開─在夢想中的童年遨遊，剪出自己的花朵」，及10月17日「刻畫童年─剪出童年與海或樹有關的記憶」，每場限20人，預約報名電洽2805-8647蔡先生。
十三行博物館展出浙江文物館典藏品，包含30件北宋至清代青瓷、及30件現代作品，相當珍貴，其中龍泉窯始燒製於西晉，至今已有千年悠久歷史。兩個展覽的詳細內容，可上該博物館網站查詢。
◆ 單騎品茗 坪林低碳遊
【聯合報╱記者張祐齊／坪林報導】2009.09.04
坪林鄉推廣低碳旅遊打響名號，鄉內自行車道興建總長將達38.5公里，是北縣自行車道最長鄉鎮市，目前正全力爭取2億1千萬經費，擴建坪林茶業博物館園區，台北縣府已先撥款300萬規畫費，希望未來讓茶博館成為大陸客來台品茗之旅首選。
坪林鄉內的金瓜寮溪自行車道目前長度已達23公里多，鄉長王潮清表示自行車步道計畫總經費高達1億6千萬元，將鋪設總長度達15.4公里的自行車步道，採分期施工，預計明年5月將先完成第1期虎寮潭至粗石斛吊橋段，長度1.5公里自行車道，等到下坑子口至闊瀨自行車道全線完工後，坪林鄉自行車道總長度將達到38.5公里。
「茶業博物館園區擴建再造計畫」經費預估2億1千萬元，規畫將目前僅2.7公頃的茶博館腹地擴充為5公頃，由於博物館屬於文化產業，已請縣府協助向文建會爭取茶博館擴建經費，希望在明年底新北市改制前能完成園區擴建。
王潮清表示，茶博館擴建後，將增建生態步道並規畫鳥類園區，呈現坪林鄉豐富的自然生態和鳥類保育功能，讓遊客品茗之餘欣賞鳥類生態，還會增加世界各種茶文化的內涵，提供遊體驗客各式異國茶。
※ 相關報導：
＊ 展演大匯流 驚豔文化城
http://mag.udn.com/mag/newsstand/storypage.jsp?f_MAIN_ID=376&f_SUB_ID=3679&f_ART_ID=210660
＊ 義民祭搭聽奧 客家精神揚海外
http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,11050609+112009090400068,00.html
＊ 中元+偶戲 雙節合一在虎尾
http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM5/5116059.shtml
＊ 頭城搶孤 立飯棧
http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM7/5116244.shtml
用創造力過生活形塑華人新典範
◆ 行政院研考會願景2020專輯﹝5﹞－用創造力過生活形塑華人新典範
【本報訊】2009-09-05 工商時報
清晨六點，陽光穿越清澈的天空，灑落在高樓林立的商業區，也閃亮在城市邊緣錯落有致的房舍窗格上，開啟了台灣亮麗活潑的一天。便捷的運輸系統、乾淨寬敞綠意可人的街巷、方便安心的購物環境，創意無限的文化活動輕快了生活的節奏。許多台灣人和國際訪客都發現，台灣已經是一個「很好過日子」的地方。但是更多人願意想像，台灣有機會在2020年成就一個「華人生活典範」。
「台灣應該要成為華人世界文化產業聖地」，文建會副主委張譽騰懷著使命感說：「文化創意產業是台灣經濟轉型非常重要的契機，台灣有華人世界最多元而富生命力的文化資源；只要文化、創意、產業三者能夠有機地結合，藉著政府法令推動，配合社會各環節的教育和價值重塑，創造消費者，就能賦予台灣生活品質和經濟雙贏的未來！」
掌握生活趣味與感動 發展文創產業
學學文創執行長黃曉薇雖然肯定台灣發展文化創意產業的潛力，但也感嘆台灣輕忽學子美育、媒體對文化議題欠缺深度關懷、政府法令無法架構出應對的政策機制，從事這項新興產業時要克服許多困難。她說：「文創賴以生存的土壤必須足夠肥沃到可以支撐起這項長期事業，其中三大前提是：1、社會必須欣賞多元文化；2、人才引進必須國際化；3、台灣生活必須對風格有感覺！」
「向文化創意產業興盛的國家取經，也能使台灣政府和產業面對起步時的重重糾葛，找到切入點。」卓越雜誌總編輯王萬邦特別強調以國際行銷面向來思考文創產業。台灣文創董事長王榮文也說到，要找到文化創意產業的消費者，必須看到人與人之間生活互動的趣味和感動，訴諸生活態度、找對文化型態。一旦掌握形形色色的人的趣味和感動來源，再去研發創新相關產品，就能創造出新的文化創意產業市場。
簡單過生活 實踐低碳社區的理想
中原大學建築系教授喻肇青在回應全球暖化問題時，提出「低碳社區」的理想。他認為不必要第一步就碰觸到大系統，反而可以先從我們自己個人最小的系統開始；導致今日環境問題叢生的大系統，其實就是資本主義搭建出來的商業與消費系統，在無形中取代了人們的創造力。所謂「低碳社區」只需要人類願意回到簡單生活，過一種人際關係更「健康、互助、緊密」的日子，反而容易找回生活的能力，和對環境、對知識的親近。
這樣的態度也得到中研院生物多樣性研究中心研究員陳章波的響應，他表示「所謂永續發展，就是一種與自然和諧的生活形式，一種讓身心達到更高境界的生活觀。」他認為，台灣有維繫這種生活的自然條件和必要性，就看台灣人怎麼看待「生活」這兩個字背後的深刻涵義！
◆ 眷村樂活遊 4路線散步
【聯合報╱記者邱瓊玉／台北報導】2009.09.05
台北市文化局舉辦的第四屆台北市眷村文化節即日起登場，除帶領民眾品嘗眷村美食外，今年還規畫「眷村散步地圖」，讓民眾可以依各種不同路線感受在眷村生活的感覺。
台北市政府文化局長李永萍表示，台北原本就是多族群的移民城市，其中全台灣有近五分之一的眷村集中在北市，經過長時間的碰撞、融合，早已成為台北市熟悉的生活元素。
為了重現眷村懷舊風潮，今年的眷村文化節特別以「懷舊身影」、「文化延續」、「美味傳承」為主軸，結合北市各眷村，希望能帶給民眾不同感受。
文化局昨天邀請眷村美食作家王蓉蓉、梁幼祥，以及同樣是眷村第二代的藝人「景行廳男孩」，一塊進行小籠包PK賽，幫眷村文化節宣傳。
文化局表示，今年活動包括網路眷村美食名店票選、散步老眷村活動和照片故事徵文、眷村生活影像展、眷村老電影放映等一系列活動。
其中在信義區四四南村還舉辦「鹿特丹雙年展之前：眷村我的家」建築展、19日還有懷舊音樂藝文晚會及大江南北眷村小吃品嘗會。
為了找尋不少眷村人記憶中那一味，文化局也特別推薦了12家眷村美食，包括松山新城「上海小籠包」、四四南村「北中南餐廳」及「王記豆腐捲」等。
眷村文化節即日起至26日止，今年規畫了「眷村散步地圖與美食護照」，讓民眾可以依照「食在眷村」、「電影眷村」、「桃花源眷村」、「溫泉眷村」等4條路線進行樂活之旅。
詳情可上活動網站查詢，網址：http://militaryhousing.culture.gov.tw/。
◆ 三鶯藝術市集 DIY生活美學
【聯合報╱記者王長鼎／鶯歌報導】2009.09.05
鶯歌陶博館「三鶯藝術市集」今天、明天與下周六、周日，分別以生活美學概念及工藝文創新秀為主題來熱鬧迎賓，還有DIY教學講座，及多場兒童劇及原創音樂表演，歡迎民眾一起來感受生活美學新體驗。
北縣文化局主辦「2009台北縣藝術市集」，在陶博館後方的陶瓷藝術園區，搭建30棟藍屋頂的白色小木屋，打造出地中海風情的國際藝術村，由50餘位北縣藝術家展售上千種別具個人風格的原創藝術作品，還有各種DIY活動。
民眾只要捐出當月發票1張做公益，發票金額不限，即可免費進館到陶瓷藝術園區，參加三鶯藝術市集各項活動，DIY體驗活動只酌收材料工本費、教學均免費，相關訊息可電洽文化局推廣科29603456轉5980，或至文化局網站http://www.culture.tpc.gov.tw/查詢。
連續兩周的周六、周日下午3時至6時，安排多場動態節目，包括5日由蘋果劇團帶來年度兒童音樂劇「小木偶奇遇」，帶領小朋友們乘著想像的翅膀，展開一場遊歷奇幻世界的童話之旅。
6日的音樂無國界，有薩克斯風樂集，和金曲獎最佳客語演唱歌手謝宇威，及雷樂團現場音樂接力演唱，展現音樂無國界的跨域融合魅力。
12日舉辦創作無敵High音樂，邀請旺福樂團、圖騰樂團演唱。
13日的原音震撼搖滾心世界，曾獲台灣母語原創音樂大獎的花蓮阿美族歌手阿洛．卡力亭．巴奇辣，及新世紀文化藝術團、泰雅族歌手尤勞尤幹、歌手高慧君的妹妹高雷雅及星光四班林鴻鳴等歌手，輪番上場熱情演唱。
◆ 工廠觀光化 邀你一起玩個GO
【馮惠宜／台中報導】2009-09-05 中國時報
彈珠汽水也有卡通包裝，毛巾變成蛋糕造型。「二○○九第四屆台中休閒旅遊美食展」四日在台中世貿中心盛大登場，經濟部工業局號召旗下輔導五十家觀光工廠一起與會，展現自家創意產品，讓民眾體驗工廠觀光化的奇妙樂趣。
工業局九十二年開始輔導傳統工廠轉型為觀光工廠，位於苗栗銅鑼「大補內」是走過半世紀的彈珠汽水工廠，五年前改為自動化作業，並研發出塑膠瓶身，因應潮流創新出各種卡通造型包裝，生意也從國內做到歐美、大陸等地。
第三代經營者林仁光表示，在加入觀光工廠行列後，已將彈珠汽水和玩具結合，專利開罐器還可變成跳跳蛙，民眾到工廠內還可自己調製自家的「搞怪飲料」。
而位於雲林虎尾的興隆毛巾工廠，在受到大陸毛巾傾銷威脅下，開發出蛋糕毛巾，受到市場喜好，目前還研發出盆栽、水果、棒棒糖等多種可愛造成的毛巾，到興隆觀光工廠旅遊，民眾可以自己ＤＩＹ折出造型毛巾。
在這次展出中，共有全台從北到南，甚至遠至金門、澎湖近五十家觀光工廠參與展出，包括牛軋糖博物館、雅聞魅力博覽館、東和音樂體驗館、台灣氣球博物館、造紙龍手創館等，每家觀光工廠都蘊含豐富歷史文化及觀光價值。
主辦單位還將展場布置成觀光工廠產業特色大街，讓參訪的民眾可以一覽台灣產業的轉型蛻變過程，同時搭配蜡藝彩繪館、興隆毛巾、造紙龍手創館、台灣氣球博物館提供產品ＤＩＹ體驗活動等，經濟部中部辦公室主任沈榮津表示，就是要讓民眾有吃有玩還有拿，「一次玩個GO」。
◆ 畢爾包攝影節 沈昭良「舞台」耀眼
【吳垠慧／台北報導】2009-09-05 中國時報
二○○七年起開辦的西班牙畢爾包GETXOPHOTO國際攝影節，今年將於九月十日正式登場，本屆主題定為「亞洲幻影」（Asian Fictions），參展藝術家包括日本的森村泰昌、澤田知子，中國的王慶松、崔岫聞等人，台灣則是攝影家沈昭良獲邀參加，預計展出卅三件近期新作「舞台」（STAGE）。
GETXOPHOTO國際攝影節由畢爾包Begihandi文化協會主辦。這個新興的國際攝影節，強調不同材質的實驗性以及在非正式空間展出為特色，像是在戶外空間展出，讓攝影與日常空間產生對話，延展作品與參觀者接觸的時間與頻率，是畢爾包除了古根漢美術館之外，另一項以藝術活動進行城市行銷與文化交流的實踐。
現年四十一歲的沈昭良，畢業於國立台灣藝術大學應用媒體藝術研究所，曾任報社攝影記者，「映像南方澳」、「台灣綜藝團」和「玉蘭」為代表作。新作「STAGE」是他從二○○六年至○九年期間拍攝的現代化移動式舞台車系列。
沈昭良表示，綜藝團是台灣特有的移動式演出團體，從一九七○年代起便活躍於台灣社會各式的婚喪喜慶場合。初期的演出舞台，除了搭設棚台，也有人把貨車改裝成燈光音響設備俱全的簡易人力式花車。隨著科技的進步，人們對影音效果的講究，逐步發展出摺疊油壓式開展的現代化舞台車。
這類舞台車可說是台灣獨特的文化產業，沈昭良估計，全台至少有六百部，每部車子的舞台設計不盡相同，有的走童話系可愛風格，如飄逸的白馬或小飛象奔騰，也有都會系浪漫風格，如夢幻摩天輪等。雖然舞台風格不一，同樣都以七彩霓虹燈佈置，製造迷幻的視覺特效。
在沈昭良的鏡頭前，花車在入夜的無人之境，如大鵬般展開絢麗的雙翼，兀自閃爍誘人的光芒。
宗師島田：科學 復活推理小說
http://udn.com/NEWS/WORLD/WOR3/5119813.shtml
【聯合報╱記者陳宛茜／專訪】2009.09.06
島田莊司此行是為首屆「島田莊司推理小說」頒獎、為「密室裡的大師：島田莊司推理展」揭幕，並舉行兩場專題演講，在台灣掀起一陣島田風。
島田 本格推理宗師
在1980年代松本清張「社會派」當道的日本推理小說界，島田以空前絕後的詭計謎團，獨力開拓出無數本格派的死忠讀者，當代本格派作家無不受其影響，島田也被視為「本格推理宗師」。
島田說，「本格」推理一詞來自日本推理作家甲賀三郎。當時日本盛行的江戶川亂步推理小說，重點不在解謎，而是讓讀者毛骨悚然的恐怖結局。為了區別，甲賀將解謎推理稱為「本格」，其他則是「變格」。
愛倫坡 推理小說始祖
島田說，推理小說的始祖是1842年寫《莫爾格街殺人事件》（The Murders in the Rue Morgue ）的美國作家愛倫坡（Edgar Allan Poe）。「莫爾格街殺人事件」描述一位女性被殘暴殺害後，屍藏暖爐，是「密室殺人」的發韌。
《莫爾格街殺人事件》也出現了幽靈。島田說，如依照那時代的傳統寫法，結局應是死者變成女鬼復仇後，化為一縷輕煙消失。愛倫坡卻讓警察登場、用當時剛興起的科學分析破案，創造一個全新類型的小說。
島田認為，《莫爾格街殺人事件》代表「面對未知的神祕世界，以最新的科學方式予以解釋」，「這也是推理小說的精神所在！」
柯南道爾 推理黃金時代
《莫爾格街殺人事件》傳到英國，影響柯南道爾寫出《福爾摩斯》，成僅次於聖經的暢銷書，也開啟推理小說黃金時代。接著美國作家范達因（S.S. Van Dine）完成《推理小說20法則》，根據這套規則，人人都可以寫出推理小說。
電影掘起 歐美推理式微
20世紀下半頁，推理小說在歐美式微。島田認為與電影興起有關，強調邏輯、理性論述的推理小說，敵不過電影影像魅力，只得慢慢向強調搏鬥的冒險故事靠攏。而具影像魅力的科幻、奇幻、冒險小說，逐漸取代推理小說的地位。而到了20世紀末期，曾燦爛一時的日本推理質量也不斷衰退。「我想讓21世紀的推理小說回到艾倫坡的原點！」
看到台灣首屆島田莊司推理小說獎作品首獎〈虛擬街頭流浪記〉，島田彷彿看到了「莫爾格街」的再生。〈虛擬街頭流浪記〉描述一件發生在電腦虛擬世界的真實殺人事件，最後以科學方式破案。島田認為，創作〈虛擬街頭流浪記 〉 的王建閔，「跨出推理小說文藝復興的第一步！」
◆ 村上春樹1Q84 捧紅小交響曲
自由時報 2009.09.05
〔編譯鄭曉蘭／綜合報導〕日本著名文學作家村上春樹暌違5年的長篇小說「1Q84」出版前便造成轟動，今年5月出版後更是以驚人速度消失在書店店頭，第一、二卷的出版數量7月便已突破200萬本，堪稱不景氣中的「出版業奇蹟」。「1Q84」的熱賣也帶動周邊經濟效應，書中提及的著作以及古典樂隨之鹹魚大翻生，日本媒體形容「1Q84」已經成為一股銳不可當的「1Q84社會現象」。
報導指出，東京書街神田神保町的三省堂書店5月27日所堆起的「1Q84」書塔，在29日全國首賣日後迅速被熱情讀者「消滅」，其後由於該書始終缺貨，店內直到7月上旬才有足夠數量再度堆起「1Q84」書塔。該店賣場負責人表示：「不記得之前曾出現過如此盛況。」而在東京都內另一家書店，「1Q84」第一卷開賣首日便賣出725本，平均每55秒就賣出一本。
負責出版的新潮社，當初眼見購書預約不斷，出版前便罕見地決定第一卷和第二卷初版增印。「1Q84」出版後更是勢如破竹，第一卷於7月初便突破百萬本，創該社自1989年以來突破百萬本的最快紀錄。截至7月底為止，「1Q84」第一卷與第二卷合計出版量早已突破200萬本。
「1Q84」同時帶動書中提及音樂或文學作品，乃至於村上舊作的熱賣。村上舊作如「挪威的森林」6月後為因應龐大需求開始增印，8月出版量已達1000萬本。
「1Q84」的書名源自英國作家喬治奧威爾的「1984」，該書近來也成為日本熱門書籍；另一本出現在書中的作品—俄國作家契柯夫的「庫頁島」，光是6月就已決定增印約一萬本。
此外，曾在「1Q84」中登場的捷克作曲家楊納傑克，其作品「小交響曲」CD發售20年來賣出約6000張，自從「1Q84」出版後，目前已有1萬2000張的訂單。
報導分析，這股「1Q84」熱潮可歸因於讀者對於村上暌違5年長篇小說的期待，村上年初榮獲耶路撒冷文學獎肯定同時引發社會關注。
◆ 改編作品熱賣 港漫也瘋九把刀
http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,110513+112009090600238,00.html
【邱祖胤／台北報導】2009-09-06 中國時報
風靡青少年族群的作家九把刀，作品不只在台灣暢銷，近期在香港更被改編成漫畫。小說《少林寺第八銅人》七月起由香港漫畫家邱福龍執筆，以周刊形式在香港發行，創下兩個月賣二十萬冊的佳績，目前已連載至第九集，十月將回攻台灣出版。
九把刀的《少林寺第八銅人》（見左圖，春天出版提供）發想自金庸名著《倚天屠龍記》，九把刀說劇中六大門派圍攻光明頂時，張無忌與少林寺高手空性對招，兩人用的都是「龍爪手」，他覺得這套武功實在很「臭屁」，於是開始尋找相關資料。
《少林寺第八銅人》 改成漫畫連載
九把刀發現每個到少林寺學藝的英雄，都必須通過十八銅人陣的考驗，但大家的焦點都在闖關英雄身上，而忽略這些默默付出、成就他人的「銅人」，甚至連他們的名字也不得而知，於是興起書寫「少林寺銅人」的念頭。（餘詳見原站）
◆ 本土藝文大師，交大數位典藏
記者洪美秀／專題報導 2009.09.06 自由時報
交通大學圖書館執行國科會數位典藏計畫，10年來已完成多名本土藝術大師的文字、影像及音樂記錄，包括李泰祥、楊英風、蓉子及劉興欽、掌中乾坤、雲門舞集、蘇森墉、高棪等人，透過數位典藏，不僅讓藝術虛實合一，更透過網路、數位、影音，得以珍藏台灣的本土藝術及人文菁華。
計畫主持人交大圖書館副館長柯皓仁說，他覺得台灣的本土文化資產應透過數位化，讓更多人認識、了解，不僅方便藝術入門者了解藝術家的世界，還能保存作品。他與楊英風後代聯繫後，展開楊英風作品的拍攝、記錄，完成楊英風全集，將他的作品用文字、書本及數位化來典藏。
交大圖書館進行的創作原稿的徵集，範圍涵蓋文學、繪畫、漫畫、雕塑、音樂等藝術創作，成立「浩然藝文原稿特藏室」，除典藏這些創作原稿，也加以整理、編目、研究，製成數位化後，讓藝術網路普及化。
柯皓仁說，交大已完成楊英風數位美術館、蘇森墉音樂館、高棪舞蹈館、掌中乾坤布袋戲數位博物館、台灣傳統表演藝術布袋戲學習網、漫畫數位博物館（收藏劉興欽、葉宏甲、牛哥等數位漫畫）、雲門舞集舞作資產數位典藏、李泰祥數位博物館等九大數位典藏館。
有趣的是，這些數位博物館還包含後設資料庫（可供老師、學生上網學習記錄），還有影像式虛擬實境、個人化數位博物館、電子商城、互動式遊戲及多媒體互動影片、漫畫編輯器、串流影片、電子賀卡、桌布、螢幕保護程式及猜謎遊戲等，讓進入網站者可達到寓教於樂的雙重功效。
◆ 林內瘋音樂 10樂團拚初賽
【聯合報╱記者陳信利／林內報導】2009.09.06
雲林縣「林內瘋音樂‧PK擂台賽」昨天在林內火車站前舉行樂團組初賽，吸引各地愛好音樂朋友齊聚一堂，SUNNY COW等10組樂團使出絕活，熱力四射，聽眾隨著震耳欲聾節奏盡情搖擺，享受夏季音樂饗宴。
林內鄉長邱世文表示，林內瘋音樂系列活動，昨天起每周六在林內火車站前廣場舉行，歡迎民眾踴躍到林內商圈，欣賞熱力奔放的樂團演出，以及精采的演奏與歌唱賽。
昨天樂團組初賽後，12日傍晚6時將進行演奏組初賽；19日傍晚6時歌唱組初賽；26日傍晚6時進行此次瘋音樂總決賽，地點都在林內火車站前廣場。10月2日晚上7時在林內國小操場，邀請知名的紙風車劇團演出「紙風車幻想曲」，精采可期。
26日總決賽當天現場將提供豐富摸彩品。其中演奏組、歌唱組初賽報名至明天截止，查詢電話（05）5892001洽林內鄉公所服務台，活動部落格：http://linnei2009.pixnet.net/blog。
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＊ 花蓮原民音樂季 熱鬧到年底
http://udn.com/NEWS/DOMESTIC/DOM7/5119685.shtml
＊ 另類綠島風情 星夜聽音樂會
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漂流木創作 有「藝」思
◆ 化腐朽為神奇/漂流木創作 有「藝」思
記者盧賢秀／專題報導 2009.09.07 自由時報
漂流木可以做什麼？專業藝術家林正文利用漂流木做椅子家具，還有懷念父親的木鈴，他的創作8日開展；基隆和平島愛鄉協會則利用漂流木裝點街角，巷弄間也很有藝術味，讓漂流木有新的生命。
林正文的父親是金瓜石礦工，10多年前從事美術設計的林正文回到寧靜的水湳洞專事創作，他在海邊散步時看到很多漂流木，給他靈感，一頭栽進漂流木的創作。
林正文利用漂流木，加上舊木材做成桌椅等家具，他的創作不用一根釘子，都用榫來接合，而且為了保留木頭原有獨特的香味，做好的家具不用漆只上油。
除家具之外，林正文還用漂流木和舊木料裁切剩下的部分，挖空後做成「木鈴」，不同的木質、厚薄，發出的聲響也不一，做出各種造型和不同功能的木鈴。
林正文做木鈴有段故事，他的父親是礦工，危險性高，每每出門上工，他的母親一顆心就懸著，直到父親回到家才放心。有天父親隨手撿起一塊小木頭，刻成小風鈴繫在腰間，回家的路上，木頭風鈴傳來由遠而近的聲響報平安，他的木鈴是懷念，也代表平安祝福。
現在海邊又佈滿漂流木，林正文的木鈴和家具等創作，8日起在黃金博物園區和水湳洞的山城美館展出，9月底前每週六、日有教做木鈴。
基隆和平島沿岸也常有很多漂流木，愛鄉協會的志工經常淨灘撿漂流木，董陳燦、王敏昌、陳陶桂英和倪香等人，靈機一動，利用漂流木創作，裝置街角和閒置空間。
有漂流木做的椅子、花檯、水車；漂流木樹根挖空，裝上燈泡，晚上也浪漫。學校的牆壁也成了一幅幅漂流木組合的壁畫，連課表都是漂流木做的，很特別。
董陳燦等人分別從事運輸業、報關業和家庭主婦，但他們的創作卻很有藝術感。
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＊ 玩具隨潮流變 樂高再創高峰
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＊ 文創走廊－藝術美學＆文化創意講座
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◆ 賴馬繪本展 深入童趣世界
【聯合報╱記者施鴻基／台東報導】2009.09.07
台東縣鐵道藝術村261倉庫上月底展出「童顏對畫─賴馬繪本原畫展」。縣府文觀處指出，賴馬的插畫誇張卻不花俏，圖畫和文字互相彌補，很能吸引兒童的目光，適合親子同賞，展期至20日止。
「賴馬」原名賴建名，今年40歲，原籍嘉義，卻喜歡台東後山的風土人情而遷居1年多，13年前他推出「我變成一隻噴火龍了」繪本，被視為是具有進軍國際實力的繪本畫家。今年文建會與台東縣府合作，選擇他的作品重點展出。
文觀處人員說，和早期的圖畫書不同，兒童繪本比較偏重圖畫的張力，文字簡潔、畫圖誇張，是很適合兒童「閱讀」的作品，從3歲到12歲，相信都可以依照繪本內的插畫內容看圖說故事。
賴馬表示，繪本需要具備有創意的故事，圖文搭配並不是那麼容易，很希望欣賞者可以感受他想表達的內容。
◆ 以台灣綜藝團舞台車為主題 沈昭良前進西班牙國際攝影節
記者凌美雪／台北報導 2009.09.07 自由時報
攝影家沈昭良繼日本、韓國、中國之後，於本月獲邀參加西班牙畢爾包GETXOPHOTO國際攝影節展出，這也是沈昭良的攝影作品進入歐洲展覽場域的第一步，他將以台灣民間各式婚喪喜慶場合常見的綜藝團舞台「STAGE」為主題，參加攝影節展出活動。
GETXOPHOTO 由西班牙畢爾包Begihandi文化協會主辦，其特色是每年邀請來自全球各地的專題式攝影作品，多數於戶外場地以大型規格展示，不僅提高世界各地參展攝影作品的能見度，同時延長藝術作品與參觀者接觸的時間與頻率，深化當地住民與藝文活動的連結，是目前歐洲頗負盛名的新興國際攝影展出活動。
本屆GETXOPHOTO，將於9月10日至10月11日展出，主題為「亞洲幻影」。據了解，獲主辦單位邀請的台灣籍藝術家，除有一位移居西班牙多年的 Amy Chang之外，沈昭良是唯一在台受邀的創作者。其他亞洲知名攝影家還包括日本的森村泰昌、澤田知子、山口紀子，韓國的Myoung Ho Lee、Lee Jeong-Lok等。
沈昭良曾以「映像南方澳」、「台灣綜藝團」等主題，分別於日本（2004）、韓國（2006）獲頒亞洲獎及最佳外國人攝影家獎，並獲邀展出。此次在西班牙畢爾包GETXOPHOTO國際攝影節，沈昭良將以歷時多年的彩色新作「STAGE」參展。
「STAGE」拍攝主題為台灣特有的移動式綜藝團所使用的舞台車，自1970年代，綜藝團即活躍於台灣社會的各式婚喪喜慶場合。
初期的演出舞台，除了現仍沿用的搭棚台，也有以貨車改裝，具燈光音響設備的簡易人力式花車，逐步發展成現今摺疊油壓式開展的現代化舞台車。
該系列作品以4x5（inches）底片，於2006年至2009年間所攝。內容則為自1994年左右起，由貨車改裝的移動式舞台於現實環境中開展的形式。其影像中呈現的獨特產業類型，充滿絢麗色彩與幻想圖騰，亦是台灣本土文化中一項特殊面貌。
◆ 觀光打寒顫... 日月潭住房率剩3成
自由時報 2009.09.07
〔記者曾鴻儒／台北報導〕中、南部許多風景區在八八水災中遭受重創，對觀光業造成空前傷害，為儘速恢復元氣，觀光局與業者絞盡腦汁，飯店住房率只剩三成的日月潭，邀來國際小提琴大師林昭亮舉辦戶外音樂會，阿里山希望分段開放觀光，高雄縣寶來溫泉區則要為遊客提供「無縫接駁」。
八八水災後，阿里山、高雄寶來、茂林等風景區至今因道路中斷，遊客還無法進入；中南部遭水患侵襲的國家級風景區中，僅西拉雅因交通已恢復，有零星遊客進入。
九日林昭亮將辦戶外音樂會
至於沒有遭遇水患衝擊的日月潭，則因水患影響民眾出遊意願，加上新流感疫情衝擊，從八月下旬以來，區內飯店的旅客退房率超過一成五，部分業者非假日住房率不到三成，可說是罕見的冷清，窘況估計要到中秋、雙十假期才會好轉。
觀光局與各地業者為了讓觀光回溫想破頭，日月潭風景區管理處與台灣大哥大合作，今年邀請林昭亮返台，除九月八日將在台中演奏，九日也將在日月潭舉辦戶外音樂會，開放民眾免費入場，演出內容更將錄製作為偏遠學校音樂欣賞教材。已完工的日月潭纜車，則暫訂十月十六日開始營運，希望延續中秋與雙十的熱潮。林昭亮將首度在台灣演奏他最鍾愛的芬蘭音樂家西貝流士「ｄ小調小提琴協奏曲」，他說，小時候學琴，都是老師指定曲目，這套協奏曲是他第一首自己想學的曲目，這次他希望將這充滿「北國涼意」的曲子，獻給熱情的台灣。
除日月潭，阿里山風管處則希望公路能採分段搶通方式，讓地方觀光慢慢復甦，阿管處處長曾漢洲說，未來阿里山觀光回春，端視公路搶修進度，如果能分段慢慢恢復巃頭、石桌、奮起湖等景點通行中型巴士，相信有助讓遊客慢慢回流。
一樣呈現遊客止步窘境的茂林風景區，寶來溫泉區正規劃遊客無縫接駁，希望年底前上路，讓遊客在明年元旦、春節假期重回寶來泡湯；茂林風景區年度重頭戲「雙年賞蝶」則確定會在年底登場，希望遊客能和紫斑蝶一起重返茂林「越冬」。
西拉雅風景區內的關仔嶺溫泉則在西拉雅風管處協助下，利用這段慢慢恢復元氣的淡季，辦理業者與員工的教育訓練，希望加強解說能力，未來朝生態旅遊轉型。
◆ 網路口碑行銷 企業爭聘全職Tweeter
自由時報 2009.09.07
〔編譯陳成良／綜合報導〕隨著微網誌「推特」（Twitter）用戶規模不斷擴大，越來越多企業將它當作一種行銷工具，越來越多大企業甚至僱用全職「推特兒」（Tweeter，指「推特」重度使用者），在Twitter、Facebook及其他社交網站行銷，成為吸引顧客的利器。
艾麗西雅．丹提柯便是芝加哥遠近馳名的零食「葛瑞特爆米花」（Garrett Popcorn）專屬「推特兒」，她無時無刻拿起黑莓機，回應全球各地的追隨者（follower）。
要求應徵者帳號至少要有250名追隨者
跟這家爆米花店一樣，包括福特汽車及可口可樂在內的越來越多跨國企業，也開始利用社交網路媒體打造品牌形象、爭取消費者認同，並更正錯誤消息等。美國電器零售商「百思買」（Best Buy）今夏應徵一名新興媒體行銷主管時，甚至一度要求應徵者Twitter帳號至少要有兩百五十名追隨者。
丹提柯六月上任以來，「葛瑞特爆米花」業績更上一層樓。她強調，要成功透過社交媒體行銷，手法要細膩。例如，她會與推友閒聊各種話題，包括天氣，而她在推文中提及公司產品，協助消費者訂購節慶活動所需的爆米花，但絕不會請求別人出門買該公司的產品。
麻州大學達特茅斯校區行銷研究中心主任巴恩茲女士強調，社交媒體側重在社交，「它不稱為行銷媒體，企業犯下最大的錯是利用社交媒體兜售產品，這會適得其反。」
Twitter等社交網站強調「一對一」對話，而不是傳統的單向訊息傳遞。以丹提柯的工作為例，只要有人在Twitter談及「葛瑞特爆米花」，無論是正面或負面評論，她都會作出回應，如果她的追隨者在Twitter抱怨自己很倒楣，她經常會送他們一些免費試吃品，牢牢抓住顧客的心。
鐵馬遊台灣 招募480位外國人
自由時報 2009.09.08
〔記者曾鴻儒／台北報導〕救災也要拚觀光！為吸引國際旅客來台觀光，觀光局鎖定日、韓、歐美旅客推出「台灣騎跡二○○九鐵馬自由行」，預計招募四百八十名國外旅客來台享受單車漫遊樂趣。
觀光局指出，此次活動將在本月廿八日至下月二日舉辦，由各旅行社招募國外旅客組團報名，觀光局將免費招待單車半日遊和風味餐，捷安特公司則將免費提供單車給觀光客騎乘。
觀光局此次在全台各地選定八里—關渡、日月潭、花蓮七星潭、台東池上和屏東大鵬灣等五條經典路線，且針對不同國家的旅客規劃適合的路線。
官員舉例指出，花東生活步調較慢，適合歐美遊客；香港遊客過去常來台灣北部和中部，這次可去以往較少有機會前往的大鵬灣。
名額限定四百八十人會不會太少？官員強調，由於希望未來單車旅遊能朝「精緻化」推展，且單車體驗只佔國際旅客來台團體行的半天時間，務必要提供最好的服務才能讓國際旅客留下深刻印象，因此，人數太多反而不好。
觀光局表示，本月廿八日起，將依序安排日本、韓國、星馬、歐美和香港旅客進行單車體驗。廿八日在日月潭，有偶像團體「飛輪海」參與，超馬好手林義傑下月一日將會出席台東池上的單車體驗活動，一起來強化國外遊客對台灣單車環境的印象。
◆ 國中生騎單車 必須考駕照
【聯合報╱記者曾增勳／桃園報導】2009.09.08
教育處長張明文昨天宣布，全縣國中生「騎自行車要考駕照」，這是全國第一個實施「自行車考駕照」的縣市。
教育處宣示，全縣上萬名騎自行車上下學的國中生，今後騎單車到校時，必須持有自行車駕照才能入校。
張明文說，隨騎自行車死亡人數增加，縣府規畫境內建置4條通勤、通學自行車道，提供安全、良好的騎乘環境，為關心學生安全及訓練危機應變方法，率先國中全面實施考照制度，讓學生建立自行車騎乘安全觀念。
國中生自行車考照制度，學生要上自行車安全教育課程6小時，教導正確騎乘觀念與應變力，減少意外事故，自行車考駕照，各國中都要辦理，訂有考照課程、時數和測驗。國小因小學生反應力及辨別車距、角度不成熟，暫不辦理考照，除非高年級學生騎車需要，才必須配合辦理考照。
平鎮國中學生蔡佳憲表示，他已通過校方自行車駕照考試，其中路考的S型路考難一點。張明文表示，未來國中生基礎課程及通過筆試、路考測驗，縣府統一製作駕照，贈送每人一副反光板裝在車上，維護安全。
◆ 自強隧道 龍鳳光雕爭妍
【聯合報╱記者陳志豪／台北報導】2009.09.08
趕在台北聽奧期間，自強隧道美化工程終於完工，以故宮典藏國寶文物為元素妝點隧道拱頂，還有隧道內的透光玻璃纖維馬賽克鑲嵌圖騰等，大幅提昇駕駛人的照明視線，也要讓外國觀光客感到驚豔。
自強隧道是通往故宮的重要通道之一，但有30多年歷史的老隧道，過去總給人陰森、陳舊的感覺，北市府耗資1億8000萬元進行自強隧道防水及美化工程，東側（大直往士林）工程已在昨天完工啟用，西側預計下月起施工，明年5月完工。
自強隧道美化工程以「蟠龍翔鳳」為主軸構想，「蟠龍」意象呈現於東側隧道，「翔鳳」意象則在西側隧道，隧道入口處鍛造紫銅壁體的入口意象，利用百餘片銅雕拼成，緊接著於隧道前後出入段以金屬拱圈為主題，將拱體處以金屬的等距拱圈表現，再用兩側燈光束投射，創造出漸進式金屬光圈效果。
隧道內5處橫洞聯絡道同樣別出心裁，頂拱分別以中國古代「龍」（東側）及「鳳」（西側）為意象，採用透光玻璃纖維馬賽克鑲嵌圖騰，並以拱圖金屬骨架固定，呈現出龍與鳳以獨特的神采躍入東方之地，包括春秋、戰國、北魏、明、清等時代的龍與鳳形象，展現中華文化之美。
另原隧道兩側的管線使用金屬鋁板收納覆蓋，上方輔以LED燈投射，下方則利用燈光的投射產生「光之廊」的效果。以往隧道滴漏水問題也已解決。
◆ 全球最大內河郵輪凱珍號 重慶首航
【聯合報╱記者林琮盛／綜合報導】2009.09.08
斥資一億人民幣（約台幣五億元）、全球最大的內河郵輪「美國維多利亞─凱珍號」已在重慶市下水航行。這也是重慶政府旅遊精品「太陽工程」計畫打造的廿艘豪華郵輪中，第一艘下水首航的境外郵輪。
萬噸級五星級境外郵輪「凱珍號」，全長一百三十四米，可載客四百人，是大陸內河最大、最豪華的郵輪，更是長江流域裡，首家使用五星級飯店管理軟體系統的郵輪。
「凱珍號」航速二十六公里／小時，二○○七年十一月在重慶打造，總重一萬零六百噸，可常年航行於重慶至上海長江幹線水域。郵輪整體如同漂浮在水上的超豪華酒店，船艙中部從二層到六層的全鏤空透明大廳，視野開闊，氣勢恢弘。白天，陽光從船頂傾瀉而下。入夜，燈火映射著光影直上天際。
此外，該船的頂層配有陽光休閒甲板、廿四小時無線上網網咖、設備先進的會議室、大劇院式的多功能廳、VIP餐廳等豪華設施。
「凱珍號」擁有兩套總統套房、三套豪華套房、卅五套行政套房和一百六十間標準房。「總統套房」面積約五十四平方公尺，設備都是頂級品。房間有兩面全是透明窗戶，在屋內的任何一個角落，都可以將長江美景盡收眼底。
除了享受船艙的高級設備外，郵輪廚師還會烹飪十多個國家的菜餚，如南韓泡菜、日本壽司、美國牛排、義大利麵、中國川菜和粵菜等，菜色十分豐富。
「總統套房」外的露台接近一百平方公尺，位於船的最前方，當船前行時，在露台上能感受到緩緩吹來的江風自然的清香。露台上擺有沙灘椅，客人能躺著曬太陽。
目前開航四天三晚的三峽遊，想要體驗所費不貲，最普通的標準房，每人需要三千美元，而總統套房價格為五千美元，豪華套房為四千美元，行政套房三千五百美元。
現預訂情況很踴躍，今年九、十預約已超過八成，甚至預訂到一年以後。
◆ 停車 全面半小時計
【聯合報╱記者陳志豪／台北報導】2009.09.08
路邊停車不滿1小時，卻要以1小時收費，外界詬病許久，台北市停車管理工程處將從下周一（9月14日）起，全面實施路邊停車半小時收費，讓收費更合理，提高停車周轉率。
停管處長張哲揚表示，路邊停車由於是人工巡場開單，受限人力與PDA系統，只能每小時巡場加簽一次，很多民眾反映，只停了20分鐘，結果還是要付1小時的停車費，不太合理。有些民眾感覺很嘔，乾脆停滿整點再開走，導致周轉率降低。
目前公有路外停車場均以半小時為一計費單位，今年3月士林、南陽、西門地區等委外收費區域，已實施路邊停車半小時計費，雖然市庫收入略為降低，但周轉率大幅提升，更多民眾都有機會停車，且民眾在路上繞行找車位的時間會相對降低，對交通車流也有助益。
張哲揚表示，本月正好配合PDA設備換裝，預計14日起即可全面實施半小時計費，人工巡場的部分，由於需增加巡場次數，每位管理員原本需負責100個格位，要減量為70個格位，人力不足部分，將再釋出委外收費區域，停管處同時也會檢討現行限時停車及累進費率，一旦停車周轉率有效提升，部分格位可以取消累進費率。
張哲揚說，改半小時收費，民眾會有錯覺以為巡場次數變頻繁，好像政府在搶錢；其實負擔的停車費還是不變，只是更合理。
設計師展覽 國三林育立最年輕
【聯合報╱記者沈旭凱／永和報導】2009.09.08
有汽車男孩之稱的福和國中美術班3年級學生林育立2歲開始畫汽車，小小年紀就開過3次個展，13歲時完成汽車設計課程，並設計出汽車模型「shine（閃耀）」，他立志要當汽車設計師，成為台灣的「喬治亞羅」。
林育立上周參加在台北市華山創意園區舉辦台灣設計師周展覽，是國內外參展者中最年輕的設計師，他的作品「大聲說」，是可吶喊心事的水壺，相當新鮮。
育立媽媽發現兒子11個月大的時候，就被汽車玩具吸引，天天追著玩具汽車跑，2歲時育立開始拾筆，畫下人生的第1輛汽車，並喜歡翻閱汽車雜誌，一看就1個多小時。育立上小學後，媽媽安排到台師大人文教育中心水彩班旁聽，並追隨師大教授林仁傑學習素描，奠定美術基礎。
林育立（15歲）筆下的汽車豐富多元，小四時他就在台師大畫廊舉辦第1次個展，當時他已畫出1380輛汽車。
育立媽媽回憶，兒子2歲多開始用簡單線條畫汽車，3歲開始畫兩輪車並設計輪圈，5歲時就能畫出具有三度空間立體感的車子，6歲開始畫細膩的汽車儀表板。
林育立上國中前，就舉辦過3次個展。育立希望學習汽車設計課程，報名易禧科技公司的國際汽車設計課程，起初公司沒招收18歲以下，在媽媽提出孩子學習作品及汽車雜誌報導文章，爭取後讓育立得以上課。
汽車設計課程結束後，育立設計出獨特的汽車模型「shine（閃耀）」，前衛造型，令人驚豔，易禧科技高層認為育立對汽車草繪能力超越許多20歲以上學員，未來有望是科技或設計藝術人才。
育立去年還參加裕隆日產汽車設計體驗營，受到業界矚目，成為國內最具潛力的小小設計師。育立媽媽希望兒子將來也能為汽車業界盡分心力。
◆ 猩猩頭是輪胎 池龍虎搞突變
【吳垠慧／台北報導】2009-09-08 中國時報
看似面目猙獰的大猩猩頭，標本般懸掛在牆壁上展示，眼神中還透露著哀戚。仔細一瞧，這猩猩頭竟然是由切割成條狀的輪胎所構成，還聞到輪胎特有的刺鼻味！這是韓國當代藝術家池龍虎的雕塑作品，他笑稱自己是「輪胎博士」，擅長「玩弄」輪胎，將廢棄無用的二手輪胎改造變成雕塑，視覺上頗為震撼。
首次來台的池龍虎，目前在台北索卡藝術中心舉辦個展「突變．繽紛」，展出十一件以輪胎為素材的雕塑，展品不是動物，就是獸首與人體的結合造型，是他幻想未來世界的突變物種。池龍虎一再把動植物和人類的基因重組，以輪胎創造出充滿奇幻、擁有無窮力量、陽剛味十足的另類生物。
池龍虎的作品《野狗》是頭俯身做出警戒狀態的犬隻，背毛豎立，玻璃珠充當渾圓又晶亮的雙瞳。《鯊》則是露出尖牙的鯊魚，輪胎質感正好作為鯊魚滑順的表皮。他的另一系列是動植物結合人體造型，如《鹿女》是把斷手臂的維納斯雕像結合鹿首，線條相當優美，而《牛男》則是將壯士的身體結合鬥牛首，雄壯威武。
現年卅一歲的池龍虎，外表也如其名，頗為壯碩，他說母親懷胎時，曾夢到一頭凶猛的老虎，父親便以虎、龍為他命名，兩者都有象徵力量、祥瑞之意。之所以用輪胎當媒材，則與他童年在農村生長的經驗有關。
池龍虎小時候在多山的鄉間成長，祖母豢養了牛和牲口，自小就對家畜、野生動物相當熟悉的他，喜愛大自然和動物。他對家裡一部吉普車的幾個大輪胎也印象深刻，代表工業化、又有點威脅感的輪胎，和純樸的鄉野景色形成視覺上的對比，這兩者都成了他的素材。
池龍虎使用的多半是二手輪胎，一方面是成本考量，另一個原因則是新輪胎的邊角過於銳利，不容易做出細緻的效果。他像進行外科手術般，將輪胎切割成條狀，經過精密的計算後，層層堆疊在骨架上。接下來他以精湛的寫實功力，形塑出動物發達的肌肉線條、柔軟的肌膚。從無辜的迷惑神韻，到惡狠狠的猙獰目視，還有樹立或飄揚的毛髮，輪胎彷彿成了能呼吸的器官。
◆ 文建會藝術下鄉 屏東泰武開跑
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/5123040.shtml
【聯合報╱薛荷玉】2009.09.08
文建會「表演藝術校園巡迴演出」即將開跑。文建會主委黃碧瑞表示，為了撫慰災區學童的心靈，第一站即將在明天（九月九日）前進屏東縣泰武國中，還將邀請家園遭風災沖毀、被安置在此的泰武國小學童，一同來看表演。
為了讓偏遠地區的孩子也有機會欣賞藝文表演，文建會從八十六年就開始辦理藝術下鄉、深入校園巡演。今年則將巡演主題訂為「學藝，鼓掌！」，以偏遠鄉鎮的國、高中為主，於九到十一月到全台二十四縣市舉行五十場次演出，甚至遠赴離島金門、馬祖、澎湖。
黃碧端表示，透過校園巡演的機會，可讓學生經由近距離的欣賞及親身參與創作，發現表演藝術的趣味之處，甚至影響到未來的學習志向。
※ 其餘報導、行程詳見原站。
◆ 無垢新作 「觀」大地悲泣
【聯合報╱記者何定照／台北報導】2009.09.08
14年前起，無垢舞蹈劇場以「醮」、「花神祭」陸續震撼台灣，巡演全球至今；12月，無垢將推出花了9年醞釀的新作「觀」，藝術總監林麗珍感嘆，有了「觀」，她的「天、地、人三部曲」終於圓滿。
加上「觀」，無垢14年來只有3齣作品，卻齣齣大受好評，德、法共同催生的歐洲藝術文化電視台arte，2002年就將林麗珍列為世界八大編舞家之一，與芭蕾舞大師季利安等並列，「觀」還未最後成形，也已受到國際各大藝術節邀請。
新作靈感源起於林麗珍2000年在基隆港，看到一隻老鷹俯衝到港內攫食，讓她彷彿看到天地間一條完整的食物鏈。林麗珍於是虛擬一個老鷹族群，世代以守護一條河流為使命，卻發現河流不敵世界變遷，逐漸變色。
林麗珍說，「醮」講人鬼關係，「花神祭」講人神關係，「觀」則又回到人，並著重於人與自然的關係，這也讓她創作「觀」時，最為心痛：「我創作『醮』時，便隱約感到自然在人類社會快速發展下的變化，可是沒想到八八水災悲劇來得這麼快，彷彿大地在流淚！」語未畢，林麗珍已經哽咽得說不出話來。
「觀」維持無垢一貫「儀式劇場」的特色，林麗珍也將在其中吟唱，悲痛之聲乃是三齣之最。許多人以為此吟唱習自台灣原住民或中國邊疆民族，林麗珍則強調，那是她發自內心的自創吟唱，並非特定語言。
「觀」將於12月18日至20日在台北國家戲劇院演出，購票洽兩廳院售票網。
※ 相關報導：
＊ 藝言堂／建立表演藝術資料館 刻不容緩
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/5119579.shtml
◆ 流浪之歌音樂節 吹「南」風
自由時報 2009.09.08
〔記者林秀姿／台北報導〕秋天來聽不一樣的聲音吧，樂迷關心的「流浪之歌音樂節」將在26日登場，今年有7組國內外音樂人為樂迷表演，其中9月26日起有15場次的表演、講座均免費，10月3日至4日的主舞台演出則採售票制。
台北市政府文化局與「大大樹音樂圖像」主辦的「流浪之歌音樂節」，每年都吸引眾多樂迷前往欣賞，主辦單位表示，這屆音樂節會以「南」為主題，打破過去總是以北方觀看南方的視野偏差，因此特別邀請世界各地的「南方」音樂及藝術家，共同呈現出「南」的聲音及觀點。
受邀國家包括法國馬賽、非洲馬利共和國、摩洛哥、菲律賓等，其中台灣金曲獎得獎的客家歌手林生祥也受邀與國際歌手一同演出。
文化局表示，林生祥出身台灣南方客家村，從美濃反水庫運動開始，音樂充滿客家元素及農村、底層女性等議題，因為他的音樂充滿土地氣味，深獲國際樂界好評。
9日26、27日首先在台北國際藝術村登場的「南．詩」專題，是由美濃詩人鍾永豐及越南吟唱詩人阮氏祥一同演出，吟詠出年輕女性移工和外籍配偶，為了家人離鄉背井的驕傲及悲愁。
至於音樂節主舞台區則在中山堂，從10月3日到4日，由創作歌手林生祥、「聲．弦．擊」（Kol Oud Tof）與阿比科提（Habib Koite）等7組團體演出。
主舞台演出採售票制，表演地點在中山堂中正廳與光復廳。購票可洽兩廳院售票系統（02）33939888；活動網站http://www.treesmusic.com，洽詢電話（02）23413491。
※ 相關報導：
＊ 蔡明亮跨界電影臉 台北10月全球首映
http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/sep/8/today-art3.htm
記者凌美雪／台北報導 2009.09.08 自由時報
由蔡明亮執導、羅浮宮投資的首部電影《臉》，10月將在台北舉辦全球首映，羅浮宮主席亨利．羅瑞特也將因此親自來台。這部被法國《世界報》形容為「進入羅浮宮的五臟六腑」的電影，在某種程度上，打開了人們對世界級博物館截然不同的想像，羅浮宮也視之為最新典藏的當代藝術作品，預估明年5月起，在羅浮宮「展出」。（餘詳見原站）
＊ 麥可摩爾新片 痛斥資本主義邪惡
http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,50401660+112009090800163,00.html
【陳文和／綜合七日外電報導】2009-09-08 中國時報
美國紀錄電影導演麥可摩爾新作《資本主義：一個愛的故事》（Capitalism：A Love Story），六日在威尼斯影展首映，該片秉持摩爾一貫的犀利批判風格，直斥資本主義是無法規範的邪惡體系。（餘詳見原站）
360度極限震撼 登台無死角
http://udn.com/NEWS/NATIONAL/NAT4/5125929.shtml
【聯合晚報╱記者邱瓊平/台北報導】2009.09.09
紐約百老匯最熱門的演出「極限震撼」(Fuerzabruta)12月15日即將來台首演，這項演出打破舞台與觀眾席的隔閡，360度的表演空間裡，觀賞無死角。表演在黑暗中揭開序幕，上千名觀眾跟著緊湊劇情與音樂起伏、吶喊與起舞。
不論性別、男女與老幼一起驚呼、大笑，並且跟隨著瞬間變化的場景移動腳步，不僅是一場視覺與聽覺的雙重饗宴，更是夜晚最佳時尚新去處。
聯合報系去年引進太陽劇團，造成轟動，場場爆滿，今年底將再度引進目前紐約百老匯最熱門的演出「極限震撼」。為了帶給觀眾感官新體驗，演出地點選在最能代表時尚新潮流的台北市信義計畫區，並將在A10停車場搭建帳篷。
12月15日登場的「極限震撼」，演出至明年1月24日，共演出60場，10月初開始售票。
近幾年來掀起高度話題的「極限震撼」，和「太陽劇團」齊名，更被譽為是集「性感與感性於一體」的表演。長達一個多小時的劇裡，融合新朝音樂、戲劇、現代舞蹈、性感水舞、爆破表演，挑戰劇場和表演的極限，更撼動觀眾的感官神經，絕對讓觀眾大呼過癮。
「極限震撼」的原文是西班牙文，意思為「原力」，是著名阿根廷Ozono公司創作的最新劇碼。2002年推出後，曾在倫敦演出超過兩年，還被倫敦人譽為夜晚最棒的去處；2007年10月起在紐約演出至今，同樣獲好評。
「極限震撼」的表演空間裡，沒有固定舞台及座位，更可稱為觀眾與演員釋放的即興創作，吸引不少好萊塢明星前往觀賞，包括瑪丹娜、裘德洛、卡麥蓉迪亞茲等人。連港星梁詠琪到紐約觀賞後，也在部落格寫下觀賞心得，更認為此劇「不落俗套又美感十足，非常有感染力。」
打破藝術類型界線的「極限震撼」，製作費比「太陽劇團」更高，演出形式更前衛、多元。值得注意的是，台北是「極限震撼」進軍亞洲的第一站，觀眾不用千里迢迢跑到紐約百老匯，在台北就能觀賞到這齣新潮創意秀。
※ 系列報導，詳見原站。
◆ 110cm以下音樂會 邊聽邊喝奶
【聯合報╱記者何定照／台北報導】2009.09.09
少子化社會，家長對孩子越來越寶貝，近年台灣掀起幼兒音樂會風潮，大提琴家張正傑也矢言「要為小孩爭人權」，特別舉辦「110公分以下音樂會」，現場將設換尿布區及餵奶區，還要請孩子喝牛奶。
張正傑說，自從有了小孩，每次看見音樂會寫「110公分以下禁止入場」，就覺礙眼，「幼兒期正是決定古典音樂教養的時候，許多孩子一長大，就迷上流行樂，不把握110公分以下時期，更待何時？」
前央行總裁許遠東公子許志平昨天與夫人帶著三胞胎來到現場，他的夫人說，一回帶孩子去武陵農場聽張正傑、謝婉玲音樂會，回來後孩子吵著要聽「土耳其進行曲」，可見孩子小時就讓他們聽古典音樂，效用有多大。
為讓親子自在聽音樂，音樂會選在未設固定座椅的中山堂光復廳舉行，大小聽眾將席地坐在特別設計的座墊上，父母也可為孩子現場換尿布、餵奶，並自由來去，孩子若要隨樂喊叫、起舞，也不會遭到制止。最特別的是，入口將設110公分門檻，凡超過110公分，都只能蹲著、爬著進去。
音樂會曲目包括聖桑「天鵝」、穆索斯基「雛雞之舞」等，還有台灣版「動物狂歡節」，匯集孩子熟悉的「小毛驢」、「蝴蝶」、「大象」等童謠，妙趣橫生。
110公分以下音樂會將於9月12日、13日共舉行三場，親子同行享套票優惠。另有「0.5公分以上胎教音樂會」，專供懷孕媽咪欣賞，13日舉行，地點都在台北中山堂，購票洽年代售票系統。
◆ 四大秘訣 披頭四長青不敗
【經濟日報╱編譯余曉惠／彭博資訊八日電】2009.09.09
披頭四樂團40年前即宣告解散，為何人氣至今仍歷久不衰？專欄作家林恩（Matthew Lynn）歸納出以下四個秘訣，供努力維持品牌長青的企業參考。
第一個秘訣是成為所屬領域的先發者。
在披頭四之前並不是沒有流行歌手和搖滾樂，但披頭四是第一個轟動全球的樂團，為搖滾樂團的主要元素下定義：四位個性、態度和衣著都迥異的年輕人。如果你能在業界樹立楷模，成為後人的模範，其他競爭者很難取代你的地位。
第二個秘訣是走在風潮之先。
披頭四最厲害的本事或許是迅速創新的能力。從1963年推出首張專輯到1970年的最後一張專輯，短短七年間，曲風五花八門，從打擊爵士樂、概念專輯及迷幻音樂都有。披頭四不肯安於現況或只是複製過去成功模式的作法，適用於所有企業，因為一旦企業不再創新，敵手隨即迎頭趕上。
第三個秘訣是在選在最亮眼的那一刻下台，留下漂亮的身影。
披頭四選在領先眾人之際告別舞台，過了很長一段時間仍無人能敵，如果他們時至今日仍四處巡迴演出，很可能會讓自己和同期的滾石樂團（Rolling Stones）一樣，成為笑柄。披頭四在團員相處不再水乳交融後拆夥，不戀棧過去，就是所有企業的最佳例證。
第四個秘訣是善待自己的產品，使其符合應有的價值。
其他1960年代樂團的音樂可在廉價的合集CD中找到，但披頭四由於一直強力捍衛智慧財產權，至今他們的專輯仍能在唱片行以原價出售。
披頭四自認作品有歷久不衰的價值，即使在放棄出版權後，作品仍保留在流行天王麥克傑克遜的手中，顯示如果有心讓作品流傳千古，並給予適當的價值，人們會給予相對應的肯定。
※ 相關報導：
＊ 披頭四再出「輯」 粉絲樂瘋了
http://udn.com/NEWS/WORLD/WOR4/5125050.shtml
◆ 日本的「宅王之王」 只會消費 岡田宣判阿宅已死
【邱祖胤／台北報導】2009-09-09 中國時報
在日本被譽為「宅王之王」的岡田斗司夫，一直將「御宅族」定位為能在圖像時代生存的特殊人種，近年卻大發「阿宅已死」的言論，並出版《阿宅，你已經死了》一書，宣判「御宅族」死刑，在日本引起正反兩派的論戰。
岡田表示，當前日本動漫文化只存在「消費」這件事，過去御宅族為了抵抗世人歧視的眼光，強迫自己必須具備豐富知識和堅強意志，現已所剩無幾。他大聲疾呼，阿宅必須重建阿宅新形象，業界也有必要深入理解宅文化的多元特性。
岡田斗司夫生於一九五八年，是日本知名動畫製作公司Gainax的創辦者及社長，曾發行《王立宇宙軍》、《海底兩萬浬》等動畫，《美少女夢工廠》電玩遊戲更紅極一時。他曾出版《御宅學入門》，並在東京大學、麻省理工學院開課講授《御宅文化論》，堪稱全球御宅族權威。
岡田指出，廣義的「御宅」指的是將時間跟所得投注在特定興趣上的人，後來專指喜歡動畫、漫畫、電玩的族群。不過日本社會普遍對「御宅」具有「性格陰暗」、「缺乏社會性」的負面評價，一九八八年因震驚社會的連續綁架殺害女童事件，讓「御宅族」被汙名化。
一直以「御宅族」為榮的岡田嚥不下這口氣，趁著九○年代歐美對日本漫畫崇拜的熱潮，寫完《御宅學入門》一書，並陸續在大學開課。他積極在媒體為「御宅族」平反，徹底將「御宅＝敗犬、輸家、不適應社會者」的形象，扭轉為「成功者預備軍」，民間也開始流行「在科技產業等新世界獲得成功的人，果然都很宅」的說法。
不過新一代「御宅族」成了只會消費的一群，這種墮落讓他忍無可忍。岡田認為，二次大戰後的第一代「御宅族」有著「人要為興趣而活、不惜捨棄人生」的覺悟，第二代「御宅族」也有「熱烈討論身分認同」的執著，這些特質在第三代御宅族身上完全看不到。
岡田斗司夫指出，十年前的御宅族是一種近乎苦修的斯多亞學派，甚至常有「我還不夠格稱為」的壓力，近年卻演變成「會萌就是宅」的說法。
面對御宅意識的逐漸薄弱，岡田重申「御宅族」的精神，「我們是因為自己喜歡，所以才選擇這項興趣，就算因此遭受歧視，也不會退縮，有這樣的強烈意識和自負，才配稱御宅。」
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＊ 寶島大劇場－中元普度、「陋習」與文化資產
http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,11051401+112009090900381,00.html
◆ 人不八卦枉為人
【中廣新聞／郭希誠】2009-09-09 新聞速報
英國研究人員說，人跟禽獸最大的不同是人會八卦，動物不會。
薩瑞大學心理學家艾姆勒說，人類的語言會充分發展是因為人需要跟別人分享資訊，談論其他人的是非。艾姆勒說，閒聊並不是壞事。他說，人類因為會說人家的長短，所以，漸漸發展出了一個相當複雜，多元的社會。其他的動物因為不會說三道四，品頭論足，所以社會型態一直很原始。
艾姆勒研究發現，人類聚在一起就是品評別人，說人家的大小事。他說，據統計，聊天的時候有八成的時間都花在交換社會資訊上，很少人會談書論道，慨談古今的。
日本爵士天團「方格子」 明演出
【聯合報╱記者何定照／台北報導】2009.09.10
兩廳院夏日爵士派對日前才以約翰‧史考菲&誠敬之道樂團，創下全場起立搖擺盛況，日本Fusion（融合）爵士天團T-Square「方格子樂團」又將於明晚演出，預料其常被用作賽車、電玩、廣告配樂的音樂，將創造更high光景。
方格子樂團創團已30年，成員幾經輪替，個個是型男。他們的爵士結合日本流行樂，讓爵士樂更大眾化，吉他手安藤正容的「Truth」曾連續11年被日本富士電視台選為F-1賽車實況轉播的主題曲，使得該曲成為日本車友心中國歌。
值得一提的是，安藤正容在電玩界也頗有名氣。他曾是「Arc The Lad」音樂總監，遊戲「妖精戰士」多代都仍用他早年製作的音樂；他也是創下全球販售3600萬套的著名賽車遊戲「Gran Turismo」的音樂總監。
方格子樂團明晚在台北國家音樂廳演出，購票洽兩廳院售票系統。
◆ 三峽老街 優質老店20強出列
【聯合報╱記者黃福其／板橋報導】2009.09.10
北縣府舉辦「2009老街老店風華再現─舊愛古早味」，12日高潮壓軸活動是在三峽老街進行的「優質老店」、徵文及照片評選頒獎，還有精彩園遊會，包括重25斤、直徑60公分的「超大智慧糕」愛心義賣，還有老店產品試吃試用、精彩表演、古早童玩比賽等免費好康活動。
活動從下午4時開始至晚上8時，民眾可免費索取老街觀光護照、摸彩券，憑護照領取古早味小摺扇及抽精緻冷水壺。
縣府昨天公布「老街老店風華再現」活動的優質老店募集，及徵文、攝影等活動結果，「優質老店大募集」經3位專家走訪35家知名老店，評選出三峽福美軒餅鋪、茶山房天然手工肥皂、新莊響仁和鐘鼓廠等20家優質老店。
「老街老店徵文」評選出社會組第一名陳鴻文「深坑人永遠的阿公─王水成」等前3名及5件佳件，學生組前三名從缺、佳作3人；「老街老店照片特搜隊」則依人物側寫、街道景觀、特色商品，各選出優勝、佳作各一名，蔡秋月「古早隧道窯」獲網路人氣獎。
觀旅局說，12日下午三峽老街的節目是系列活動最高潮，有15家優質老店提供產品試吃、試用及老器具展示，老店「金成蘭」更將義賣全台最大的「智慧糕」，所得全捐贈南部災民。
現場另設古早味遊戲攤，有打尪仔標與炸泥巴炮、風車童玩、橡皮捏麵人、吸管草編、藤編金魚、馬賽克拼圖等，並邀歌手李炳輝、新西園布袋戲團演出及送精緻戲偶。
◆ 遷建動土 台中圖書館 數位化全台首見
【盧金足／台中報導】2009-09-10 中國時報
造價廿億的國立台中圖書館九日動土，預計民國一○一年完工，將成為全台首座「國家級數位公共圖書館」，實體藏書預計將達兩百萬冊，數位電子書初期將達到一萬多冊，以後宅男宅女們想借書看不必出門，也能全年無休，廿四小時免費閱讀，也不必擔心逾期問題。
這場動土典禮，原來預定教育部長鄭瑞城要出席，可能因內閣總辭，臨時缺席，由社教司長朱楠賢代為出席。
國立台中圖書館遷建工程，昨天舉行動土典禮，佔地二．五公頃的園區，將花費廿億經費興建，新館舍落成，定位為數位公共圖書館，建立中央至地方全面性的數位學習組織體系，增加民眾參與機會，強調規畫的電子書服務平台，不必出門就可以借書。
造價高達20億 預計一○一年完工
副市長蕭家旗表示，「國中圖」遷建工程是市長胡志強新十二項建設，對市民承諾沒有跳票，現在市府也編列預算，將在水湳經貿園區建立市立圖書館、美術館與博物館，讓台中市成為充滿文化氣息的都市。
立委盧秀燕說，本來是國防部土地，歷經波折，又變成九二一大地震組合屋場地，現在終於動土，以後可以藉館際合作，讓各縣市民眾，藉由無遠弗屆的電腦網路，借閱電子書。
館藏將納電子書 造福宅男宅女
國中圖館長蘇忠表示，現有館舍不敷使用、很多設備機具不符讀者需求，爭取廿億展開遷建，遷建完成後的圖書館，定位在公共數位圖書館，中央至地方的圖書館連成一氣，全面推廣數位學習，這座圖書館不但是文化保存的、也是教育訓練的、學術研究的場域。
立委黃義交說，他當十年立委，來來去去就換了七位閣揆，但不變的是，終於爭取到這座國家級圖書館動土；民國一○一年啟用後，將成為台灣新的教育文化地標。國中圖新館主體建築為地上五層、地下二層建築物，空間分為讀者服務區、館藏及資訊存取區、行政支援區、會議學習區及公共服務區五大區。
國中圖副館長鄭慕寧表示，數位化的圖書館，就是民眾從網路上借書後，舉例如果有五天期限，借書不必怕逾期或出門還書，因為網路會設定，五天內電子書自動消失，即使是宅男宅女也能在家享受書香。
◆ 景德鎮近代陶瓷精品 移師台北
【朱建陵／台北報導】2009-09-10 中國時報
大陸千年瓷器重鎮景德鎮整理出近代最完整、最重要的作品，自昨日起在台北新光三越百貨公開展示。在台北、高雄兩地展出之後，所有作品將轉赴北京、上海兩地展出，而後才回到景德鎮，參與「二○○九中國景德鎮陶瓷博覽會」。台北民眾有幸最早參觀到這些作品。
本次展覽由大陸「景德鎮陶瓷協會」與台灣「亞太文化創意產業協會」主辦，現場除來自景德鎮的陶瓷作品外，也有台灣陶瓷藝術作品共同參展，因此名為「海峽兩岸陶瓷精品展」。台北展期自九日至廿日，高雄展期為廿四至廿九日。
本次展品中，最受矚目的是在近代中國陶瓷藝術史占重要地位的珠山八友，其中六位作品首次登台展出，包含王大凡、汪野亭、鄧碧珊、程意亭、劉雨岑、田鶴仙。珠山是景德鎮上的小山丘，八人以共同創作瓷版畫聞名，他們以清新的風格開啟新粉彩的時代，以細膩的筆觸展現清末、民初大時代交會下的新藝境。
景德鎮自古享有盛名，現有中國工藝美術大師廿三位，中國陶瓷藝術大師九位，省級工藝美術大師四十九位，以及數以千計老中青陶瓷工作者。
另一方面，景德鎮雖然是名符其實的「中國瓷都」，但大陸的「中國瓷都」卻鬧出了「三胞」，除了江西景德鎮，福建德化、廣東潮州年前也都曾經被大陸某些協會「封」為「中國瓷都」，而這些協會將景德鎮評比分數往下拉的原因，在其「市場化不足」。近年來，痛定思痛的結果，景德鎮發揚陶瓷文化及市場的腳步已經逐漸多元化。
這批景德鎮精品在台北、高雄展出之後，將至北京、上海巡迴，而後回到景德鎮，參加十月間舉行的「二○○九中國景德鎮國際陶瓷博覽會」。
◆ 西西手縫熊 屈原、花木蘭上身
【林欣誼／台北報導】2009-09-10 中國時報
近來在香港、台灣都可見到一部創意奇書《縫熊志》，乍看是熊寶寶布偶的手工藝書籍，內容卻全是「熊寶寶版」的古典人物，有屈原、司馬遷、花木蘭等熊寶寶角色，全穿著古代服飾。圖片還輔以優美文章，細數中國歷代服飾變化。這位結合豐富知識、手工巧思和文采的作者，正是知名香港作家西西。
今年七十一歲的西西學識淵博，能寫也能畫。早年她以小說《我城》、《像我這樣的一個女子》被尊為大家，也曾推出圖文對照的小品《剪貼冊》、《畫/話本》。
西西興趣廣，去年曾將旅行世界多年的建築觀察出版成文集《看房子》，近年迷上「袖珍娃娃屋」，還以此延伸出長篇小說《我的喬治亞》。
西西在《縫熊志》後記中提到，右手因為手術後遺症日漸失靈，需要一點物理治療，本來學做麵粉花，但興趣不大，買了一本《兩小時完成一隻熊》，開始依樣畫葫蘆，沒想到自學不成，只好報名上課，半年內從初級學到高級，自嘲「老師見我年紀一把，白髮稀疏，衣衫樸素，學費只收半價。」她幫縫成的第一隻黃色熊取名為「黃飛熊」，還帶著它到各國旅行。
為了參加熊會比賽，西西縫出一隻出自《水滸傳》的中國服裝熊，五年下來，陸續完成一系列「中國古代服飾熊」、「化妝舞會」的外國熊等，創意堪稱一絕。
西西不僅手藝傲人，考察服裝之外，更生動呈現出歷代人物風采，像在屈原一篇中寫到：「屈原自稱從小喜愛奇服，到老不衰，我於是縫了一襲多彩的深衣給他。」
「深衣」指的是上衣和下裳相連的單衣，屈原熊身上的深衣下襬為波浪弧線，下頭露出彩條內裙，呈現當時男女都穿裙的情況。為了「讓詩人在江畔披髮行吟」，熊寶寶還披了長髮辮呢！
書中的司馬遷熊舉頭微仰，流露自信神氣。被她稱為「世界上最多故事的妙人」莊子熊，則蓄著鬍子，自在斜倚在枕上，額上還停了一隻翩蝶，傳達「莊周夢蝶」的神采。她還縫製花木蘭、嫘祖、西施等女性角色，借「熊」擬人，為歷史上的傑出女子造像。西西這群展現古人風采的熊寶寶，九月十八日起將在誠品信義店展示。
清大美聲歐洲首獎 10年來最棒
【聯合報╱記者李青霖／新竹市報導】2009/09/11
清華大學學生合唱團暑假參加在匈牙利舉行的Vivace國際合唱音樂節，拿下最高榮譽「評審團首獎」，是首次被歐洲以外國家拿走這項榮譽。Vivace合唱節總監查萊稱許「音樂節舉辦10年來，表現最出色的團隊」。
清大合唱團由大一到碩士生組成，指揮楊覲予說，音樂節與會國家包括匈牙利、保加利亞、義大利、日本、波蘭和瑞典等國隊伍，比賽時，清大合唱團演唱台灣原住民傳統曲調改編的合唱曲，搭配原民舞蹈及傳統儀式，加上優美與乾淨的合聲，視覺、聽覺皆美，震懾全場。
清大合唱團社長蘇匯文說，為增加演出效果，還借原住民服飾，勤練基本舞步，決賽曲融合了泰雅、魯凱、布農、太魯閣族等原住民的傳統曲調改編的合唱曲，加上優雅的舞步與肢體，讓觀眾與評審驚豔。
其中在「鬼湖之戀」片段，加了兩位獨唱聲線，分別是電機系3年級的郭子瑜和工程系統系4年級的楊宜山，清朗的高音，讓人動容。
評審團賽後講評說，來自台灣合唱團的演出，經過精心設計，有良好傳統及舞台默契，「感謝他們帶來台灣人的旋律、節奏及精神，並且表現傑出的聲音、完美的節奏、乾淨的和聲及一致的動作」。
◆ 克卜勒 400年珍本天文書來台
【聯合晚報╱記者謝蕙蓮/台北報導】2009.09.11
「2009科學季：仰觀蒼穹四百年」天文特展，展出到9月13日結束。在特展結束前，台大文物理所教授孫維新，爭取到奧利地維也納大學天文台同意，以專人運送方式，將天文學巨擘─克卜勒400年前著作的天文珍本書，帶來台灣展出。
德國天文學家及數學家克卜勒，是近代貢獻最卓著的天文學家之一。曾擔任神聖羅馬帝國Rudolph皇帝的天文官。
「新天文學」一書在1609年出版，克卜勒在書中發表行星運動第一和第二定律，徹底更新世人對太陽系行星軌道的認知，也導致牛頓萬有引力定律出現。這次來台展出的珍本古書，是1609年首刷的珍本。
孫維新說，經過多方努力，這本有400年歷史的珍貴天文古書，才獲得歐盟同意來台展出三天，並由奧地利「全球天文年」活動負責人湯瑪斯．帕施博士，親自送書來台，並投保23萬歐元、相當上千萬元保險費。
克卜勒這位天文巨擘克卜勒晚景悲涼，妻子、愛子、母親、都死去，最後客死他鄉，葬在雷根斯堡一座小教堂。他為自己寫下的墓誌銘是：「我曾測天高，今欲量地深。我的靈魂來自上天，凡俗肉體歸於此地。」
◆ 倫敦地鐵地圖
http://mag.udn.com/mag/world/storypage.jsp?f_ART_ID=207102
希拉蕊．貝揚 2009/09/11 聯合新聞網
認識設計，不必讀枯燥乏味的歷史，透過84件設計史上最經典的傳奇逸品，深入淺出的有趣故事，培養你對當代設計的鑑賞力。本書透過英國金斯頓大學設計史學權威，凱薩琳．麥克戴蒙（Catherine McDermott）和希拉蕊．貝揚（Hilary Beyer）的文字，搭配全書經典設計圖片對照，是最快速的設計入門。（詳見原站）
◆ 19所百年老校 出書追憶
自由時報 2009.09.11
〔記者林相美／台北報導〕台北市彙整19所百年老校的珍貴史料，首次編印成冊，昨天舉辦新書發表會。91歲的社子國小校友陳梧林及87歲的中山女中校友郭林碧蓮感嘆，昔日校園都有上「修身課」，教導做人做事的道理，反觀現代教學只重視考試，年輕人品行不若以往，建議教育局應恢復。
教育局長吳清山回應，過去小學有生活與倫理、國中有公民與道德，但目前已無類似課程。不過，中小學課程時間已滿，即使有彈性課程，多由各校安排特色課程，很難挪出時間上修身課。吳清山建議，老師可於平時課程中融入修身養性的觀念，除了學校教育外，家庭教育也不可忽略。
郭林碧蓮回憶，昔日學校有教學遠足，早上4點半在台北橋集合，一起走到基隆，來回整整一天，第一年覺得很辛苦，第二年就覺得沒問題，第三年開始可以比賽，過程中雖苦，卻訓練了耐心、毅力。反觀現代學生被保護過度，軟弱缺乏耐心，缺少做人品德。
陳梧林也說，念小學時，每所小學都有上修身課，學習三綱五常，反觀現代教學只重視考科，不考試就不會有學生重視。
教育局昨天在士林國小為追憶百年老校新書舉行發表會，邀請19所百年老校校長出席，還有20幾位年紀加起來超過1000歲的老校友，共同為超大版新書揭幕，內容收錄100年前的士林國小學生畢業證書、一甲子前的畢業紀念冊、上了年歲的古董校鐘、日據時期象徵精神的紅樓照片等珍貴文物。共印製1000冊，分送各級學校、圖書館、教育部及各縣市政府。
◆ 單車悠遊指南 防水喔
【聯合報╱記者黃福其／板橋報導】2009.09.11
台北縣政府昨天發行「台北縣自行車悠遊指南─鐵馬御風」單車手冊，這本以環保石頭紙為材質的口袋書，不怕雨淋或汗溼，兼具「實用、環保、防水及便利」四大特性，即日起免費供民眾索取。
縣長周錫瑋表示，建置自行車道是縣府推動低碳政策之一，目前完成市區或河濱休憩車道長達260公里，計畫或興建中的還有250公里；水利局為讓民眾享受更完善的自行車空間，編印自行車悠遊指南「鐵馬御風」，另將建置「台北縣政府自行車網站」，及由專家、車友及網路票選的友善商店，預計11月下旬完成架設。
水利局長李戎威說，「鐵馬御風」內容詳細，包括上路前如何檢查裝備、騎乘禮儀、友善車隊介紹等，及上路後如何到公共自行車租借站、11條風光明媚的自行車遊憩路線介紹，另有地圖及可撕下來隨身攜帶的地圖卡。
最特別的是，手冊尺寸裁切為適合自行車衣口袋大小，讓車友可放在口袋隨時閱讀，並以無機礦粉、橡膠製成的「環保石頭紙」印製成冊，避免手冊遭汗溼而破損；80頁的手冊每本成本只約25元，免費送給有需要的民眾。
縣府13日上午10時，將在八里龍米路「蛙‧咖啡」發表手冊，現場發送500冊。
如何索取
平時可電2960-3456分機5435或Email到ai1263@ms.tpc.gov.tw，留下姓名、電話、地址、e-mail，即可免費獲贈一本。
◆ 苗縣出磺坑 將變身觀光園區
【陳慶居／苗栗報導】2009-09-11 中國時報
出磺坑頗具特色的纜車有機會重出江湖了！苗栗縣政府與中油公司十日簽訂「出磺坑老油田文化園區」合作意向書，將共同開發並保存活化出磺坑老礦場園區珍貴的文化資產，規畫在年底參加交通部觀光局「競爭型國際觀光魅力據點示範計畫」遴選，力爭三億元補助打造出磺坑成為國際觀光魅力景點。
出磺坑油田位於公館鄉開礦村後龍溪南側，是清咸豐十一年開發的台灣最老油田，更為世界僅次於賓州、亞洲歷史最久的油田。雖然礦區大部分油井及設施已荒廢，但是其珍貴石油產業文化資產與周邊豐富的歷史人文，結合特殊斜背層的自然環境景觀，將塑造出磺坑獨特的文化景觀風貌。
苗縣府與中油合作 規畫單車道馬場
縣府為創造文化資產與旅遊新契機，昨天由縣長劉政鴻與中油副總經理楊敬熙簽訂「出磺坑老油田文化園區」合作意向書，並成立文化景觀活化保存推動委員會，未來要打造該區成為兼具觀光、休憩及產業文化特色的園區。
劉政鴻說，他曾是中油採油工程處一員，在出磺坑打過一○九號井，滿身泥漿、睡河床一個半月，與出磺坑不僅有深厚的感情，也瞭解當地的歷史人文，縣府與中油合作將讓出磺坑珍貴歷史文化躍上國際舞台。
劉政鴻說，這項合作將促成苗栗縣爭取交通部推動觀光拔尖領航方案，縣府近期就要展開出磺坑老油田文化園區規畫，包括環山自行車道、纜車及周邊黃金小鎮、福德馬場等特色景觀營造。
楊敬熙說，出磺坑礦區至今仍有十七口井持續生產中，較最悠久卻停產的賓州油田更具歷史意義，未來與縣府合作開發，將有助帶動鄰近觀光休閒產業。
◆ C-bike樂活卡 陸海暢行無阻
【聯合報╱記者徐如宜／高雄報導】2009.09.11
高雄市公共腳踏車系統業者統立開發公司，昨天宣布與永豐銀行及高雄捷運合作，整合Master Card國際組織、公共腳踏車票卡、高雄捷運、公車、渡輪、客運等，10月1日發行全台首張陸海交通票卡「C-bike樂活一卡通」。
統立開發公司總經理葉致中指出，樂活一卡通內含「一般消費及公共腳踏車錢包」、「高捷一卡通」，可以暢行無阻的搭乘高雄市各項公共交通工具，而且在MasterCard特約商店皆可消費使用。民眾可以事先存入一筆金額，之後消費就會從這筆金額扣除。
「C-bike樂活一卡通」可以到公共腳踏車各營業據點現場申購，或填寫申購書、備妥相關身分資料郵寄統立公司辦理。民眾也可以在C-bike官方網站申購，身分相關資料須郵寄回統立公司辦理後續發卡事宜。
申辦費用部分，「樂活會員」450元，包含300元現金儲值金，及市價450元的慢遊港都完全手冊。「年會員」1650元，包含1200年會費、300元現金儲值金、排汗衫及慢遊港都完全手冊。即日起至9月30日預購申辦，可獲贈頭巾。
高雄市為鼓勵民眾以腳踏車做為短程交通工具，高雄市副市長林仁益與環保局長李穆生宣布，即日起至11月30日，舉辦單車逍遙遊高雄活動。500萬好禮大方送，最大獎是市價30萬元的美利達96至尊自行車。詳情洽官網http://www.c-bike.com.tw/，或客服專線07-9731036。
葉致中說，統立公司推出「綠色星期四」，只要星期四租借公共腳踏車，會員前1小時免費，非會員前半小時免費。
他們看到的台灣和你有什麼不一樣？
http://www.nownews.com/2009/09/11/91-2504660.htm
NOWnews.com 記者謝禮仲／台北報導 2009/09/11
交通部觀光局推出「世界最棒的旅遊」百萬旅遊金創意遊台灣活動，第1階段的「最受歡迎獎」出爐！喜歡喝茶的美國人來台找茶；受原住民文化吸引進入花東部落的馬來西亞年輕人；因為侯孝賢〈風櫃來的人〉跑到澎湖找電影場景的日本人，他們看到的台灣和你有什麼不同？
項活動從6/1開始接受報名，分中文、英文、日語3組，每組至少2人，並必須至少1人為外籍人士。為期1個月的時間，報名者需提交創意旅遊的企劃、4天的行程規劃與該團體介紹的創意影片等。獲選參加者可獲得觀光局每組7000元零用金補助，需於7/11--8/31按照提交之旅遊計畫完成旅程，同時每天得上傳10鐘之內的影片與200字的說明，角逐第1波的「最受歡迎獎」。9/30前再上傳4日旅遊精華版短片與遊記，還可參加最終大獎「百萬旅遊金」的競賽。
報名期間共有44國1123組投稿，獲選的52組除了1組因故無法來台，其餘皆已走完行程，第一波的「最受歡迎獎」分別由英語組「West Meets 東」的「找好茶」、中文組「肉骨茶」的「尋找部落的旋律」、日語組「Taiwan Explore」的「電影外景拍攝地的旅行」獲得。（後面報導詳見原站...）
◎「世界最棒的旅遊－旅遊達人台灣走透透」網址：
http://www.taiwanbesttrip.net
◆ 美哥倫布國際影展 台灣紀錄片「綠島」獲獎
中央社 2009-09-12 新聞速報
台灣導演王源通執導的紀錄片「綠島」，今天獲得美俄亥俄州「哥倫布國際電影暨錄影片展」推廣類「銀克里斯獎」，將晉級角逐「影展最佳影片獎」甄選。
哥倫布國際電影暨錄影片展（Columbus International Film & Video Festival）是全美歷史最悠久的國際影展之一，今年是第57屆，設有11類6種獎項，其中「銀克里斯獎」（Silver Chris Award）主要頒給各項目參展整體表現最佳影片。
王源通執導的「綠島」，由新聞局製作，內容介紹台灣東南方30公里外海，俗稱「火燒島」的綠島。
綠島特殊的自然環境，造就豐富的生態樣貌，吸引無數探險客一窺奧秘。
獲銀克里斯獎的「綠島」一片將繼續參加「影展最佳影片獎」（Best of Festival Award）甄選。頒獎典禮預訂於11月14日在哥倫布市的哥倫布藝術暨設計學院（Columbus College of Art & Design）舉行。
新聞局過去幾年製作的紀錄片，曾獲得「青銅獎」、「榮譽推薦獎」等獎項，今年首次獲「銀克里斯獎」。
◆ 魏德聖拍片 縣府允補助300萬
【聯合報╱記者曾增勳／桃園報導】2009.09.12
海角七號導演魏德聖將在復興鄉開拍「賽德克．巴萊」莫那魯道故事，他昨天拜訪代理縣長黃敏恭尋求協助和補助300萬元，黃敏恭允諾全力配合，希望透過該片保留原住民文化、推銷桃園縣特有原住民部落景色。
魏德聖準備開拍的「賽德克．巴萊」電影，描述莫那魯道率族人抗日的「霧社事件」史實。魏德聖說，拍攝預算4、5億元，目前經費均未到位。
魏德聖說，主場景原本選擇高雄縣桃源鄉復興村，但88水災沖毀主場景，意外在桃園縣復興鄉找到符合拍片的場景，計畫搭建賽德克族人部落建物場景，希望縣府補助搭景經費300萬元開拍。
黃敏恭聽到在復興鄉拍攝原住民英雄莫那魯道史實場景，及爭取補助300萬元搭建主場景後，一口允諾，讓魏德聖當場驚訝「這麼快，我就沒有話說」。黃敏恭開玩笑說「我也可以在片中軋一角」，他指示相關單位全力配合拍片需要。
黃敏恭表示，歡迎魏德聖到桃園縣拍電影，尤其是拍攝原住民史實，相信電影完成後，將如同海角七號帶給復興鄉、桃園縣很大觀光效益，也可以鼓勵文化創意、保留原住民傳統文化、推銷桃園原住民部落景色。
復興鄉長林信義表示，「賽德克．巴萊」電影，將在復興鄉義盛村義興部落搭建馬赫坡社主場景，重現莫那魯道當時景象，介紹當地原住民部落風光，鄉公所將全力配合拍片需要。
◆ 全國古蹟週16日登場
NOWnews.com 記者慶正／台北報導 2009/09/12
「台灣，大家的文化資產，讓我們共創歷史」，文建會指導、文資總管理處籌備處、各縣市政府主辦的2009年「全國古蹟週」，16日由國家文化資產保存表揚活動起跑。
文建會副主委張譽騰指出，「古蹟日」源自法國2001年發起的「世界古蹟日」活動，文建會訂定每年9月第3個週末為「認識古蹟日」，參考各國的主題，設定本地活動主題，希望藉由各古蹟、歷史建築、閒置空間及博物館等文化空間的開放與活動的辦理，結合在地民眾的生活記憶，實地參訪全國古蹟文化的互動過程、體認文化蘊涵，增進民眾維護文化資產的觀念。
「從國人近年來對周遭文化資產保存與修護的重視，顯示這些活動的確有很大的收穫。」
今年適逢921地震10週年，文資總管理處特訂出「台灣，大家的文化資產，讓我們共創歷史」主題，結合地震中損壞的歷史建築修復經驗：17-18 日舉行「2009年文化資產研討會」，19-20日是各縣市古蹟日活動；21-23日在國立暨南大學舉辦「古蹟與歷史建築修復研討會」，整整8日「古蹟週」，讓民眾了解古蹟保存意義與價值，從而更珍惜與愛護古蹟等文化資產。
相關活動訊息，可上文資總處籌備處網站〈http://www.hach.gov.tw/最新消息）查詢。
◆ 琴定烏克蘭 鋼琴三冠王獻藝
【聯合報╱記者陳俍任／台北報導】2009.09.12
拿下霍洛維茲、魯賓斯坦國際鋼琴大賽、濱松國際鋼琴大賽首獎，被封為「最年輕的三冠王」的烏克蘭鋼琴家亞歷山大‧伽佛利佑克，本月15日將來台，與長榮交響樂團合作送給樂迷一場「琴定烏克蘭之夜」。
伽佛利佑克出生於1984年，13歲時就以精湛的琴藝在國際樂壇嶄露頭角，分別在1997年及1999年在基輔所舉行的第二屆、第三屆「霍洛維茲國際鋼琴大賽」中獲獎，第三屆更獲得首獎。
2000年他更獲日本「濱松國際鋼琴大賽」首獎，當時伽佛利佑克年僅16歲，5年後，更一舉拿下「魯賓斯坦國際鋼琴大賽」首獎與最佳演奏獎，伽佛利佑克以精采的演出與強而有力的詮釋，在該賽最後獲得所有觀眾起立鼓掌。
長榮交響樂團指出，這場音樂會將以羅西尼的《阿爾及利的義大利女孩》序曲揭開序幕，伽佛利佑克接下來將演奏普羅高菲夫《第三號鋼琴協奏曲》，音樂會下半場曲目則是布拉姆斯《第一號交響曲》。
由於莫拉克颱風造成南台灣受創慘重，許多災民因此失去了親人與家園，長榮交響樂團也將免費提供本場音樂會票，該場音樂會所得扣除支出後，也將全數捐為八八水災慈善救助基金，同時發起樂團團員自由樂捐。
此場「琴定烏克蘭－古典音樂紀行音樂會」將委由年代售票系統代售，詳情可洽長榮交響樂團網站www.orchestra.evergreen.com.tw，或電（02）2351-6799查詢。
◆ 用意念關燈 不再是夢
【吳進昌／中縣報導】2009-09-12 中國時報
用意志力控制影像、燈光和物品移動，不再是天方夜譚！勤益科大與業者產學合作研發的意念耳機，昨天在「台北佛道教用品展」大放異彩。業者表示，腦波控制所延伸可開發的產品很廣泛，像吸引學童專注力的訓練機、駕駛的精神狀態警示器、殘障者的行動輔具等，未來商機無限。
台北佛道教用品展至十四日止，在台北世貿一館展出，勤益科大與大寶科技產學合作，透過意念耳機所延伸研發的腦波禪定儀、腦波觀想儀、定力互動儀和專注光球四款新產品，成為會場矚目焦點。
受測者只要戴上可偵測腦波的意念耳機，即可透過個人意念，控制螢幕中佛像圖片的清晰度，顏色塔中ＬＥＤ燈的明滅，或是採用兩人競賽方式，以專注力的集中強度控制球的移動方向。亦可透過腦波禪定儀所顯示的數值，簡易的學習禪定與體會禪定境界，達到真正的心靈放鬆。
大寶科技總經理張韶芹表示，意念控制所延伸出的新遊戲和產品，運用的是腦波偵測「意念耳機」新科技，它會擷取使用者的腦波訊息，再將信號配合顯示器或播放器中建構的圖片與聲音，啟動驅動器，以腦波強弱來達到控制圖像、聲音和燈光大小的效果。
◆ 產學合作／意念耳機 靠腦波控制影音
【聯合報╱記者蔡佳妤／太平報導】2009.09.12
用意念就能控制物品移動或燈光明滅？電影中才會出現的特異功能情節在現實生活上演；勤益科技大學與大寶科技合作研發出能透過意念控制影像和物品的「意念耳機」，昨在「2009台北佛道教用品展」展出。
大寶科技展出4款意念耳機延伸的創新產品，包括腦波禪定儀、腦波觀想儀、定力互動儀和專注光球。
大寶科技總經理張韶芹說，意念控制原理，主要利用NeuroSky MindSet意念耳機，擷取使用者的定力、專心度的腦波訊息，再將信號配合顯示器或播放器中建構的圖片與聲音，經驅動器啟動，以腦波強弱來達到控制圖像、聲音和燈光大小的效果。
受測者只要帶上意念耳機，便可透過意念控制螢幕中佛像圖片的清晰度、顏色塔中LED燈的明滅；或以兩人競賽方式，用專注力的集中強度控制球的移動方向，甚至還能透過腦波禪定儀顯示的數值，讓一般人學習、體會禪定境界，達到心靈放鬆。
大寶科技指出，透過儀表板也能顯示專注力，可藉此訓練學生念書、禪定者的專注力。
張韶芹說，這是全球首創能在專業實驗室以外採集的生物信號測試器，單價在萬元以下，可應用在專注力訓練機、駕駛者精神狀態警示器、殘障行動輔具等。
達文西密碼續集15日開賣 銷售可望破紀錄
【聯合報╱編譯田思怡／報導】2009.09.13
丹布朗的暢銷小說《達文西密碼》續集《失落的符號》（The Lost Symbol）預定15日開賣，電子書也將在同一天問世，可望打破所有書籍的銷售紀錄。
英國每日電訊報報導，2003年暢銷小說《達文西密碼》書迷引頸企盼的這部續集，初版總共印了逾650萬冊，開賣前採取了空前的嚴密安全措施，全球書店準備迎接搶購熱潮。
丹布朗花5年時間才完成的這部小說掀起預購熱潮，已登上亞馬遜暢銷書榜榜首。
《消失的符號》主角仍是哈佛教授蘭登，他返回美國解決另一個謎團。
由英國藍燈書屋出版的丹布朗新書的內容保密到家，出版商僅透露小說背景是在華府的12小時。全球書商的倉庫有警衛嚴密把關，所有碰過這本書的人都要簽保密協定。行蹤神秘的丹布朗也未依慣例，在新書發表前四處宣傳，僅接受美國電視節目「今天」的訪問。
這是以蘭登教授為主角的第三本小說，書的封面是華府的國會山莊，封蠟章的圖案中有一隻雙頭鳳凰、數字33和ordo ae chao幾個字（order to chaos的拉丁文，意思是亂中有序）。這個封面設計印證了之前的傳言，共濟會將是故事的主軸。除此之外，小說情節一無所悉，出版商甚至未事先把書發送給書評家。
書迷在社交網站Facebook和Twitter上瞎猜，丹布朗也透過Twitter丟出一些暗示，包括希臘聖山（Mount Athos）上修道院的照片、美國總統印章，以及一個稍快板音節。
丹布朗在他的網站上留言：「這本小說是一個怪異和奇妙的旅程。把5年的研究放在12小時的時程內，是令人興奮的挑戰，蘭登的生活節奏顯然比我快得多。」
※ 相關報導：
＊ 走進書本設計師的「藝」想世界
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/5132217.shtml
【聯合報╱本報記者陳宛茜／採訪整理】2009.09.13
我們讀書、認識作家，卻從來不了解書本的另一個創造者：書本設計師。本刊特別請到書本設計界最紅的兩大天王：王志弘和聶永真對談他們設計的經驗與理念。並請他們打開工作室的大門，帶讀者走進書本的另一個世界。（詳見原站）
＊ 享設計，享空間─評台灣設計師周
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/5132204.shtml
從策畫的概念來看，全都可以稱得上政治正確，有主題展區、有設計市集、設計論壇、全民設計募集…但是整體來說，給人的感覺並不能稱得上強烈。儘管訂出了「享‧設計」（Share & Enjoy）的籌畫主題，強調「樂在分享創意」，不過對於大多數參觀者來說，恐怕並沒有很深刻的感受，主辦單位在籌畫推行整個活動時，應該將整個主題扣得更緊一些。
＊ 科學月刊40年 ○期出刊寫傳奇
http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,110513+112009091300030,00.html
【郭石城、李宗祐／專題報導】2009-09-13 中國時報
一份雜誌壽命能超過四十年，已相當不容易，專門報導科學知識的冷門雜誌《科學月刊》，破天荒從第○期開始出版，竟能撐過四十個年頭，更是奇蹟。創造這奇蹟的靈魂人物是林孝信。這本充滿理想性色彩的刊物，堅持理想不變，還會繼續走下去。
◆ 推廣親子閱讀宜蘭可辦嬰兒借書證
自由時報 2009.09.13
〔記者游明金／宜蘭報導〕宜蘭縣文化局啟動「閱讀起步走」，推廣0到3歲嬰幼兒親子閱讀，即日只要設籍宜蘭縣，95年9月1日以後出生嬰幼兒，家長憑戶口名簿可到縣文化局圖書館等5個試辦圖書館辦理「嬰兒專屬借書證」，可獲贈「閱讀禮袋」有寶寶繪本2本、閱讀手札等物品。
縣文化局圖書資訊科長黃文玉說，以前0到3歲嬰幼兒不能辦借書證，97年4月23日取消限制，很多家長卻不知道，文化局結合羅東、礁溪、冬山及五結共5個圖書館，透過贈送「閱讀禮袋」方式，鼓勵家長為孩子辦一張屬於「寶寶的借書證」，洽詢電話（03）9322440轉200。
昨天「閱讀起步走」啟動儀式在文化局舉行，由縣長呂國華偕同文化局長呂春山等人，打開書中寶盒並贈「閱讀禮袋」給試辦圖書館；呂國華說，孩子未來從閱讀開始，3歲以前能輕鬆閱讀的孩子，終其一生都會有閱讀欲望。
啟動儀式，有70多名嬰幼兒完成「寶寶借書證」辦理，8個月女嬰林晏竹拿到借書證還會配合擺姿勢照相，十分可愛；父親林薘興、母親蔣宜芬說，孩子不會看書，父母可以講故事，親子共讀除了增進親子關係，也能培養孩子看書習慣。
◆ 剝皮寮老街 百年風華重現萬華
http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/sep/13/today-taipei3.htm
記者邱紹雯／專題報導 2009.09.13 自由時報
完整保留清代街型及歷史建築的萬華「剝皮寮」歷經10多年的漫長修復，如今變身成新生的歷史街區及藝文空間。原本殘破荒廢的老街在藝術家進駐與電影場景加溫下，古樸中帶有「混搭」風，展現新舊融合的生命力。
保留清代街型及建築
萬華剝皮寮歷史街區為涵蓋老松國小南側、康定路、廣州街及昆明街所包圍的街廓，歷經清朝、日治、戰後、終戰洗禮，已有200年歷史；而所謂的「剝皮寮老街」則在今日康定路173巷，也是台北城內保留最完整的清代街區。
開放至今，每天來自各地的背包客、攝影族、台北人、甚至在地的萬華人，攜家帶眷不約而同為了找尋城市記憶而來。
古街有閩南與日本風
建築學者米復國說，剝皮寮在清代是木材集散地，從福州運來的木材都在這裡進行剝皮加工，故而得名。古街擁有閩南「亭仔腳」的建築特色，也因日治時期市區改正，南側另闢新式街道（今日的廣州街），出現罕見的兩面店經營形態。
當時眾多貼近常民生活的店家聚集，包括老字號的「太陽製本所」為印刷裝訂廠，傳統的手工穿線、裝訂，帶動家庭代工業。俗稱「師公貴」的威靈壇是當時孩子主要求助的收驚店舖；而康定路與廣州街交會一帶也因聚集不少煤炭、木炭店家，有「土炭市（台）」之名。
電影「艋舺」劇組在此拍片，搭設80年代萬華街景，並非原汁原味還原剝皮寮老街，但仍保留「秀英茶室」、「日祥旅社」、「鳳翔浴室」等老店家，年輕人看起來古色古香，老艋舺人看了卻很錯亂。
從剝皮寮搬出去的在地居民葉太太說，本想帶著兒子重回兒時生長的地方，卻發現面目全非，店面也都變了樣，批評古蹟未被完善保存，反倒像是「民俗文化村」。
整建後 成藝文特區
文化局表示，整建後的剝皮寮老街定位為藝文特區，期待引進更多文化產業，包括租借電影拍攝，現正展出「剝皮寮藝條通—混搭藝術展」，希望替歷史空間注入新的生命力。
※ 相關報導：
＊ 台灣爭取世遺 增列5處潛力點
http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,110513+112009091300264,00.html
申報世界遺產（World Heritage）蔚為風潮，全球被聯合國教科文組織認定為遺產的數量高達八九○個，台灣近年也著手推動。日前文建會召開「世界遺產推動委員會」，將國內世遺潛力點從原有的十二處增至十七處。不過台灣不屬聯合國會員，選出潛力點有什麼實質效果，外界有所保留。
◆ 沃荷作品被竊 懸賞百萬美元
【鍾玉玨／綜合十二日外電報導】2009-09-13 中國時報
美國已故普普藝術大師安迪沃荷（Andy Warhol）十一幅珍貴絲印畫作，昨天在洛杉磯驚傳失竊，損失至少數百萬美元（約數億台幣）。警方表示，已有匿名人士懸賞一百萬美元（約三千三百萬台幣），希望大家提供線索。
據了解，安迪沃荷的絲印畫共失竊了十一幅，每幅長寬各一百公分，其中十幅是安迪沃荷於一九七○年代的創作，都是著名運動員的人像畫，包括美式足球明星球員辛普森（O.J.Simpson）、拳王阿里（Muhammad Ali）、巴西球王比利（Pele）和網球好手艾芙特（Chris Evert）等。另一幅被偷走的是安迪沃荷為失主魏斯曼所繪的人像。
這些名畫到底值多少錢，目前仍不清楚，不過珍藏這批名畫的商人魏斯曼，二○○二年曾出價三百萬美元為其尋找新買主。
警方表示，竊賊係在九月二日至三日潛入魏斯曼洛杉磯家中，偷走這批畫作，作案手法相當專業。屋內除了運動員系列失竊外，其他安迪沃荷的畫作則原封不動。此外，屋內也沒有被大肆搜掠的痕跡。
警方表示，竊案發生時，魏斯曼並不在家。長期幫他顧家的一位女管家回家時，發現原本掛在餐廳牆上的畫作居然都不見了，趕緊到鄰居家打電話報案。目前警方已全力展開調查，希望盡快找回這些價值不菲的畫作。
◆ 鋼琴大師瓦薩里 月底馳騁快樂島
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/5132726.shtml
【聯合晚報╱黃玉芳】2009.09.13
為了欣賞瓦薩里的手指在琴鍵上飛舞，許多樂迷專挑面對舞台左邊的座位。
許斌/攝影、傳大藝術/提供
深受古典樂迷喜愛的匈牙利指揮與鋼琴名家湯瑪斯‧瓦薩里，9月底將專程搭機來台，舉辦亞洲唯一一場鋼琴獨奏會，從小是鋼琴神童的瓦薩里，個人生平與浪漫琴音一樣傳奇，他將以細膩的技巧，再度向台灣樂迷問好。（餘詳見原站報導。）
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靠滑鼠 國片闖出一片天
【童一寧】2009-09-14 工商時報
國片真的要起飛了？從去年創下近新台幣5億票房的《海角七號》，到今年短短3週之內狂吸新台幣500萬的《聽說》，都讓人眼睛為之一亮。但這些成功案例究竟只是零星個案，或是已發展出一套有跡可循的操作模式？
與《海角七號》相比，《聽說》的行銷業務起步較晚，因此無法像《海角七號》一樣，在上映之前兩、三個月，就著力於口碑宣傳，在缺乏時間醞釀下，發行商傳影互動的行銷模式是抓住《聽說》的重要賣點：偶像。
與《海角七號》大堆頭平民演員相比，《聽說》的演員少，但男主女角彭于晏、陳意涵、陳妍希的偶像號召力卻大得更多。夾帶多檔偶像劇收視長紅的光環，三位演員對死忠粉絲的號召力不容小覷。上映前一個月，傳影互動大力進攻粉絲市場，先推出價格超低又搭配時尚贈品的預售套票，20天內就衝出破千張銷售成績。同時間再加開粉絲限定場，205個名額3天內被搶光。
除主打粉絲市場，也把經營網路效應視作行銷重點。積極建立《聽說》官方部落格，幾乎每天上傳最新影片消息，包括預告片、幕後花絮、演員心聲，並鼓勵影迷留言，建立專屬的facebook檔案，與部落格同步更新各種資料。經過互動性極高的網路介面，拉高《聽說》與影迷間的距離。
網路效應的確在《海角七號》與《聽說》的行銷上，發揮極高的效果。《海角七號》上映初期，宣傳重點都放在名人口碑推薦及最基本的映後座談上，片商並未刻意炒作任何話題，反而是看過的網友們在網路討論區上口耳相傳，形成熱門話題，累積出驚人票房之後，才讓主流媒體跟進，如滾雪球般滾出令人咋舌的成績。
《聽說》目前在網路上也出現類似效應，看過的網友主動在討論區發文，好評一波接一波，再加上搭上聽障奧運現正在臺北舉辦的熱潮，使得觀眾的討論更加熱烈。但這樣由網友主動發起的網路討論效應，卻不是片商可以操作控制的。傳影互動表示，《海角七號》與《聽說》能引起網友的極大回響，很重要的原因是這兩部片子都能夠打動人心。
《海角七號》描寫的是恆春的小人物故事，《聽說》則是臺北市都會年輕人的愛情故事，都非常單純、寫實，就像是看到日常生活被搬上大銀幕一樣，十分親切。此外《聽說》全片在大臺北地區拍攝，都是市民熟悉的景物：大安森林公園、和平東路、中和的便當店、寧夏夜市等，網友按「影」索驥，都引起《聽說》臺北一日遊的討論，也為影片行銷加分不少。
◆ 紐約與台灣 相近的荷蘭殖民史
【聯合報╱特派員傅依傑】2009.09.14
詩人說，「天空非常希臘」，這幾天「紐約非常荷蘭」。
紐約這幾天熱烈慶祝最先在此建殖民地的荷蘭人到紐約400周年。1609年9月，為荷蘭東印度公司探索北美航道的著名英國航海探險家哈德遜（Henry Hudson），率領「半月號」帆船，沿著曼哈坦旁河道一直駛到現在紐約州首府奧伯尼。
這次歷史性航行，號稱歐洲人「發現紐約之旅」，開啟隨後荷蘭人在紐約殖民序幕。紐約哈德遜河、與文學家華盛頓歐文筆下傳奇的哈德遜河谷，就是紀念這位探險家船長。
荷蘭王儲威廉—亞歷山大 (Willem—Alexander)與王妃麥西瑪（Maxima）親臨紐約，為8日起「紐約400年」系列慶祝活動揭序幕；美國國務卿希拉蕊‧柯林頓與紐約市長彭博親迎，北約與美國派來好幾艘軍艦，伴著「半月號」複製帆船，仿400年前哈德遜歷史首航；荷蘭軍艦特別以21響禮炮致敬，熱鬧多采；初秋暖陽下，紐約吹拂濃郁荷蘭風。
美國脫離英國而獨立，英美「血濃於水」，但荷蘭人遠比英國人更早在紐約建殖民地。哈德遜首航後，荷蘭人陸續進駐擴張，由荷蘭西印度公司主導，於十七世紀初、中期，以紐約為中心，建立起一個廣大殖民地「新荷蘭」。
「新荷蘭」包含現在的紐澤西、德拉瓦、紐約、康乃狄克等州，首府「新阿姆斯特丹」就位於目前曼哈坦南端，為當時美東最重要貿易港之一，「新荷蘭」也是當時北美最大、最有活力殖民地，反映荷蘭在十七世紀勢力如日中天。
巧合的是，同一時期，荷蘭人也在台灣大搞殖民；由荷蘭東印度公司居中，於1624年至1662年（明末至清初）建立荷蘭福爾摩沙殖民地，台灣被荷蘭人占據了38年，直到鄭成功將荷蘭人趕走為止。
荷蘭棄守台灣之後十年，因第三次英荷戰爭（1672-1674）慘敗，於1674年與英簽訂西敏斯特條約，割讓「新荷蘭」殖民地給英國，此後英國取代荷蘭成為紐約新宗主，也象徵荷蘭在世界舞台逐漸淡出。
從這一段歷史看，紐約與台灣有一段很近似的「荷蘭殖民興衰史」。
但荷蘭「遺產」對形塑美國文化有不小影響力。「新荷蘭」殖民地時期自歐洲母國傳沿而來的宗教自由理念與自由貿易運作（包括股市），為美國基督教資本主義濫觴；一百年後的美國獨立宣言與憲法，都可從荷蘭近代政治理念尋得源頭。
直到現在，美國還有許多閃亮的荷蘭後裔。美國最受尊敬的總統之一小羅斯福與老羅斯福，都是十七世紀「新荷蘭」殖民地同一荷蘭家族之後；十九世紀中期第八任總統范布倫也是荷蘭後裔；發明大王愛迪生、寫「白鯨記」的文豪梅爾維爾，也是荷蘭移民後代。
在流行文化中，永誌人心的電影巨星奧黛莉赫本、亨佛瑞鮑加、馬蘭白蘭度；近年影壇重鎮克林伊斯威特、梅莉史翠普、亨利方達父女，也都有荷蘭人血統；據稱連高爾夫天王老虎伍茲也有八分之一荷蘭人血液。
◆ 毒品觀光客止步！荷蘭緊縮軟性毒品政策
自由時報 2009.09.14
〔編譯管淑平／綜合報導〕警覺到對大麻這類「軟性毒品」採取寬容政策所帶來的副作用，荷蘭政府現在政策大轉彎，上週宣布合法銷售大麻的咖啡館只限賣給荷蘭本地人，以限制這類咖啡館引來的「毒品觀光客」。
大麻只能賣給本地人
荷蘭政府十一日發表聲明指出，「咖啡館中販賣的大麻脂和大麻必須受到限制，只能賣給當地人。」荷蘭政府決定對於這種對人體傷害相對較輕的「軟性毒品」採取更嚴格態度，一方面是因為大麻種植的犯罪管控，和每年數百萬「毒品觀光客」造成社會紛擾而陷入兩難。
也有一些分析認為，政府此一立場轉變是基督教民主黨領導的政府，越來越趨保守主義的態度使然。
洗刷「毒品觀光」臭名
一個最明顯的跡象是，十一日的聲明採納了一個宗旨在於協助檢討、並於今年底向國會提出新的全國毒品管制政策的委員會的建議。該會指出，「情況已失控」，建議「應該讓咖啡館恢復原本立意：販售給當地使用者，而不是成為從鄰國來的消費者的大型供應商。」
政府聲明說此舉旨在「限制滋擾和犯罪風險。」司法部發言人特明克解釋說：「共識是，應該要讓觀光客更難以從荷蘭咖啡館買到軟性毒品。」
荷蘭在一九七六年對使用和持有五公克以下大麻除罪化，目前全荷蘭約有七百家合法販售大麻的咖啡館，大麻咖啡館也成為荷蘭知名觀光景點。
逐年降低大麻咖啡館數量
但荒謬的是，在荷蘭種植大麻仍屬非法。根據警方資料，這個年產值二十億歐元（九百五十億台幣）的產業，實際上掌控在犯罪組織手裡；另一個意外後果是，許多邊境城鎮每逢週末便從鄰國湧入大批毒品觀光客，對社會秩序造成困擾。
為解決這些問題，荷蘭已著手減少大麻咖啡館數量，南部省分如林堡、羅森達爾和卑爾根奧普佐姆省的咖啡館，不是限制購買資格，就是乾脆禁賣，希望讓每週湧入的逾萬名毒品觀光客止步。
◆ 遷台三千箱 北京還有一萬箱
http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,50501336+112009091400138,00.html
【白德華／北京報導】2009-09-14 中國時報
台北故宮文物是怎麼來的？很多人認為是因國共內戰，國民黨將原故宮四分之一文物裝箱運台。但按鄭欣淼說法，故宮文物「南遷」始於九一八事變。
文物南遷曾引起文化界人士如胡適、魯迅的反對。魯迅甚至寫下「寂寞空城在，倉皇古董遷」及「文化一去不復返，古城千載冷清清」的諷刺詩句。
即便如此，鄭欣淼認為，文物南遷是當時情況下的最好選擇。「包括大英博物館、羅浮宮，在戰時都做了館藏轉移的準備。」
鄭欣淼表示，抗戰前故宮文物裝了一萬三千多箱，本來決定暫存上海，隨後又在南京修庫房。抗戰全面爆發後文物開始西遷，疏散不下六、七個城市。
國共內戰開打後，國民政府原決定全運台灣，但只運三次便喊停，主因於李宗仁當上代總統，下令阻止文物運出。最後，故宮文物運台總數為二九七二箱，多屬一類精品；而北京故宮館藏文物還保有原來的一萬箱左右。
不過，鄭欣淼說，其中兩千箱（約十萬件）如今還放置當年（南京）朝天宮的故宮倉庫。這兩千箱文物是否「歸還」北京，鄭欣淼說，「這是歷史遺留的問題，半世紀過去了，我們仍在爭取解決。」
花蓮秘境之美 旅遊書帶您去
【聯合報╱記者范振和／花蓮報導】2009.09.15
探訪花蓮隱藏中的美，花蓮市公所昨天推薦「通往花蓮的秘徑」一書，要帶讀者深入山林、穿梭巷弄，探索充滿獨特魅力的美麗花蓮。
市長蔡啟塔說，一般外地遊客對於花蓮的刻板印象，不外壯闊的太魯閣、賞鯨的東海岸及刺激的秀姑巒溪，其實除了這些景點外，花蓮還有許多不為人知的秘境，「通往花蓮的秘徑」是一群來花蓮長住的新移民，共同撰寫的文章，就是要讓大家能探索花蓮更多的美。
蔡啟塔指出，一般旅遊指南介紹地方景點，文字平鋪直敘，以實用資訊為主，而「通往花蓮的秘徑」一書，則是把全書內容分春、夏、秋、冬四大部分，每個季節各有一個愜意又應景的主題。
例如，春天是「散步」，街頭轉角隨處是驚奇，探訪王禎和、楊牧、陳黎等文學家筆下的花蓮，遊逛特色老店與現代小店，在春藝中感受花蓮新舊並存的活力。
夏天是「玩樂」，白天騎單車、爬樹攀岩、溯溪、步道健行等，晚上探訪夜間生態、乘著晚風慢騎或漫步，都是認識花蓮不錯的選擇。
秋天是「拜訪」，秋高氣爽時節，前往海岸部落拜訪原住民藝術工作室或到縱谷品嘗客家媽媽好手藝、逛菸樓，都是難得的心靈享受
冬天則是「饞味」最佳時刻，當東北季風吹起時，與好友大啖美食最暢快，體驗在地食材，有機無毒農產品，會是老饕另種難忘體驗。
蔡啟塔強調，「通往花蓮的秘徑」是觀光客到花蓮旅遊時背包裡不可欠缺的一本旅遊工具書，對於在地的玩家與老饕而言，也是一本很好的休閒與美食指南。
※ 相關報導：
＊ 日星鑄字行 留住鉛字的體溫
http://udn.com/NEWS/NATIONAL/NAT5/5135730.shtml
◆ 藝術介入空間 營造巴克力藍藝術村
自由時報 2009.09.15
〔記者花孟璟／豐濱報導〕東海岸的豐濱鄉大港口部落，群聚許多阿美族的木雕、音樂創作者，國立東華大學藝術系提出「巴克力藍」藝術村計畫，獲選文建會的「藝術介入空間計畫」，在全國15個補助案獲得最高額的補助金500萬元，由部落族人自己動手興建，包括藝術村、海岸劇場、展覽空間近日陸續啟用。
族人自力興建藝術村
巴克力藍是豐濱鄉港口村海岸旁的一處波濤洶湧的U型海域，也是部落族人成為真正「勇士」的試煉場，阿美族的男人一定要游泳通過這處海域，才算真男人。
不景氣影響，原在都市當板模工的青年族人，例如伊佑．噶照、撒部．噶照兩兄弟，都選擇回到部落當「勇士」，雖然沒有穩定的經濟收入，以打魚維持基本生活之外，也以海岸的漂流木為素材，進行藝術創作，最後還開起藝術工作室。
老中青組成在地劇團
而港口村除了木雕藝術的蓬勃發展，還有在地劇團「Cepo’劇團」，由部落的耆老組成，老人家和年輕人一起演出港口部落的故事，還曾在國內巡迴演出。
國立東華大學藝術學院院長潘小雪說，藝術介入空間計畫也是基於部落蓬勃的「藝術力量」，今年2月開始啟動，將「項鍊」、「升火」2個原住民工作室改造為巴克力藍藝術村，從升火工作室的「馬拉道展覽場」、Cacangawan藝廊，以及項鍊工作室的戶外海岸劇場、藝術家之屋、戶外休閒吧、音樂創作空間等等，都是族人自己一磚一瓦完成。
潘小雪說，這些年輕族人常開玩笑自己是「臺北大學建築系」畢業，蓋起自己即將要安身立命的藝術空間，都很認真，同時也創造了族人工作機會。
發展部落文化之旅
其中，馬拉道藝廊率先在5月25日開幕，邀請多位原住民藝術家駐村創作2個月，其中，古勒勒所以廢鐵創作的大型雕塑，散見在社區的各個角落成為公共藝術品；上週六揭幕的海洋劇場，還舉辦一場熱鬧的「原點．發聲」電光派對。
潘小雪說，港口部落就在美麗的花東海岸，擁有「無敵漂亮」的太平洋海岸美景，族人以美麗的海洋景觀為「資本」，加上藝術營造的部落空間，以及在這裡生活的一群藝術家，可以發展藝術體驗、部落文化之旅，以海洋劇場為例，歌手雷光夏已預約場地，下月將在海洋劇場演出，這些演出活動週邊帶動的旅遊、餐飲、藝術體驗，也都是商機，接下來「海洋教室」也即將揭幕，讓社區一起動員，營造部落的創意產業。
◆ 金門戰地國際藝術節 25日登場
中央社 2009-09-15
2009金門縣戰地國際藝術節將於 9月25日登場，持續到10月18日，展開15場次表演，並有藝術家裝置藝術創作及藝術團隊駐村演出，帶給軍民和觀光客豐富的藝術饗宴。
金門縣文化局說，戰地國際藝術節是以「藝漾浯島、躍動金門」為主題，將於25日晚上在莒光樓前開幕，展開一系列的藝術展演活動。
金門縣文化局表示，活動除了凸顯金門戰地特色外，內容富含多元藝術性，包括兩岸三地和國際知名表演團體，將巡迴各鄉鎮表演，讓藝術的火花在全縣綻放。
金門戰地國際藝術節，受邀演出的國際藝術團隊有加拿大搖滾詩人與九號公路樂團、英國的前進樂團、西班牙Wailin,soul樂團、日本京華舞伎舞團等。
國內表演團體則有台北極鼓打擊樂團、粘立人魔術團隊、痞克四樂團、星光三班徐佳瑩、台北曲藝團、Apple Pie樂團，沙丁龐客劇團、如果兒童劇團等；來自中國大陸的有弘晏莊木偶藝術團、答嘴鼓大師楊敏謀、尤國棟。
此外，金門縣文化局說，戰地國際藝術節活動期間，將邀請藝術家抵金進行裝置藝術創作，10月6日至8日還有表演藝術團駐村演出，希望讓社區民眾更深一步認識表演藝術。
◆ 國際肚皮舞大賽 我奪雙金一銅
自由時報 2009.09.15
〔記者楊菁菁／高雄報導〕2009國際肚皮舞大賽台灣勇奪雙金一銅！高雄市肚皮舞推廣協會日前率團赴韓國參賽，昨夜返抵國門，帶回成人團體組金、銅牌，以及兒童組金牌榮耀。
匯集全球肚皮舞高手的「Nagwa Fouad Cup國際肚皮舞大賽」，9月11日在韓國首爾舉行，各國頂尖選手一較高下。高雄市肚皮舞推廣協會理事長陳聰慧2007年拿下該賽大賞後，子弟兵每年比賽都傳回榮耀，今年陳聰慧受邀擔任大賽國際評審，看到老師在台下盯著看，高市肚皮舞推廣協會成員跳起舞來特別起勁，以傳統肚皮舞及融合爵士風格的流行肚皮舞，與各國高手競技，創新舞碼令評審和觀眾耳目一新。
結果勇奪職業團體組金牌、銅牌，來自台南10歲的兒童選手黃靖琳也拿下兒童組金牌！
奪金的隊伍由陳怡諭、秦美君、龔文儀、徐慧明、邱鳳珠、丁香荺、郭素貞以傳統的華麗肚皮舞形式演繹「花」的姿態，讓肚皮舞也能有故事，不再只是單純的女性嫵媚；得到銅牌的隊伍呈現爵士風格，由陳瓊芸、郭盈伶、何書婷、賴梅娟、邱家安、郭素貞、鄭雅鎂組成；10歲的黃靖琳則以技巧與感情贏得滿堂采。
◆ 網頁種玉米 「雲林神農」抱雙金
【許素惠／雲林報導】2009-09-15 中國時報
要當農民可不簡單！維多利亞國中以「雲林神農」主題參加國際網界博覽會抱回國內、國際雙金。學生回憶第一次下田，被鋤頭鋤傷了腳，鮮血從田土冒出，老師急著拍照記錄歷史一刻，只好忍痛種完才就醫的「慘痛」經驗，才了解粒粒皆辛苦的真諦。
維多利亞林柏儀、林宏洋、蘇恆儀三位老師帶領十五位國一生，以農業首都為基，專題製作「雲林神農」，抱回今年國際網界博覽會地方社群國際白金獎及國內金獎，將雲林縣農業行銷全世界，總統馬英九今天召見得獎師生。
受訪的神農獎得主陳萬生、許清淵、廖瑞生、陳清山、賴美惠、陳勝彰、程昆等農民，昨日特地到校分享學生得獎喜悅，暢談農業經營理念。
雖然只是臨時客串體驗，但提起農民經，學生心得也不少。尤其是第一次下田，不少小女生大叫忘了擦防曬乳、戴墨鏡，逗得老師和指導的農民哈哈大笑。
韓冰第一次下田就被鋤頭鋤到腳，她記得當時整支腳都陷在田泥中，鋤頭一掘便中獎，只見鮮血從來泥土中冒出來，嚇得自己和同學都尖叫，直喊「快送醫務室！」沒想到老師見狀，竟說「不要動，我先拍個照」，最後忍痛把田耕完才到醫務室包紮。
一位男生說最令他心痛的是，即將採收的玉米，一夜之間被山羊啃得只剩下枝葉，才體會出天災對農民的打擊。
師生為了專題，探訪農民生活與故事，發掘優秀事蹟，更趁到英國遊學之便，了解國外農業發展，從整地種菜、種玉米，研究無米樂，農業推廣，在運動會行銷農產品，調查產地與市場農產品價格，呈現在地農業特色。學生專題網站可參考：
http://www.victoria.org.tw/98librarywork/Chinese/index.htm
梵谷展 網路分時限量購票
http://udn.com/NEWS/NATIONAL/NATS6/5137900.shtml
【經濟日報╱記者梁任瑋／台北報導】2009.09.16
梵谷終於要來台灣了！「燃燒的靈魂‧梵谷」百幅真跡，將於12月11日起至明年3月28日在國立歷史博物館展出，今（16）日開始門票預售。
此次展覽締造許多重大創舉，除了「網路預售」與「分時限量」購票制度，其保險金額高達新台幣250億元更創國內畫展天價。
「燃燒的靈魂‧梵谷」特展昨（15）日舉行購票啟動記者會，主辦單位之一聯合報系，為提供民眾更好的觀展品質，避免排隊、擁擠之苦，史無前例推出「網路預售」與「分時限量」購票制度。
聯合報系金傳媒集團執行長楊仁烽表示，民眾可透過年代售票系統「網路預購」，到全省統一超商ibon等年代售票端點取票，「燃燒的靈魂‧梵谷」特展希望能繼去年「驚艷米勒」特展，再掀觀展人數高潮，突顯台灣民眾在藝術品味上的提升。
此次展品包含21幅油畫與77幅素描，主要來自珍藏梵谷畫作兩大重鎮，一是荷蘭庫勒穆勒美術館借展20幅油畫、18幅炭筆素描及59件水彩、淡彩等精品，二是情商日本POLA美術館出借梵谷晚期油畫「薊花」共襄盛舉。
荷蘭辦事處副代表胡納透露，庫勒穆勒美術館收藏的梵谷畫作，因為非常脆弱，很少外借展出，台灣民眾非常幸運能一睹真跡風采。台灣保麗公司董事長齋藤宣人也特別強調，日本POLA美術館收藏的「薊花」從未外借，這次能來台展出，全靠歷史博物館副館長高玉珍的熱情邀約與努力不懈，才說服了POLA美術館。
【記者梁任瑋／台北報導】今年最受矚目的藝文特展「燃燒的靈魂‧梵谷」，是華人世界首度展出梵谷真跡，引起企業界高度關注，爭相詢問貴賓之夜及團購相關訊息。主辦單位昨（15）日表示，企業可包場舉辦貴賓之夜，招待客戶及合作夥伴，也可團購票券獎勵員工。
梵谷展在歷史博物館展出，預料將引起轟動。長達107天的展期每天開展，不休館，以滿足社會大眾的參觀熱潮。梵谷展是企業與客戶深度互動最佳場合，也是企業主與員工拉近距離的最好機會。
梵谷展開放每周一、周二晚上舉辦貴賓之夜，由企業包下全場，容納300位貴賓，以餐點、導覽、紀念品等專案包裝，讓企業及受邀貴賓共享尊榮的饗宴。目前可預約2月、3月場次。洽詢電話：（02）27681234分機2929。
至於企業大宗購買全票，也可享有優惠。全票定價每張300 元，學生票定價每張270元，只要購買50張以上，每張優惠價為250元。企業及公司職福會可以大宗購票贈送夥伴及員工，是最佳年終贈禮。洽詢電話（02）27463513。
※ 系列報導，詳見原站。
◆ 國際視覺展 碧潭秀地景藝術
【聯合報╱記者孟祥傑／板橋報導】2009.09.16
北縣文化局將於9月26日至10月11日，在新店碧潭東岸舉辦「河流2：洄．溯．藝波盪漾－國際視覺藝術交流展覽」，邀請台灣、美國、韓國、法國等12名藝術家設置12件地景藝術作品，另有「新店溪飲水思源之旅」、「碧潭文史行旅」等新店文史免費生態導覽活動，即日起接受報名，報名專線8809-3809。
文化局表示，這場國際視覺藝術交流展，邀請各國藝術家以「河流」為主題，打造中大型地景藝術作品，將展現各藝術家對河流、生活、生命的獨特意念。
此外，文化局也結合北縣文史學會、綠色公民行動聯盟規畫新店文史與生態導覽，包括9月26日、27日、10月3日、4日及10日共8場次「新店溪飲水思源之旅」，帶民眾探訪屈尺親水生態步道、直潭與灣潭的地景水文，並溯新店溪而上，走訪南、北勢溪，介紹民眾認識新店溪流域的美麗生態。
9月26日、27日、10月10日、11日等4天則有「碧潭文史行旅」，由資深文史工作者帶民眾探訪太平宮、空軍公墓、海藏寺、大佛寺、美之城、灣潭古道、和美煤礦遺址等歷史景點，追隨先民溯溪開墾足跡，並於新店溪渡船頭安排擺渡體驗活動，相關訊息可電洽8809-3809、2960-3456轉 4601或上網 http://www.sunartstw.com/river2/ 查詢。
◆ 收藏文獻 基隆博物館將開放
【聯合報╱記者阮南輝／基隆報導】2009.09.16
因集郵而迷上蒐集基隆文獻資料、地圖相關物品的王志仁，成立基隆博物館將在10月3日起每逢假日免費開放參觀，他說，希望透過展出，讓大家對基隆有更多的認識。
36歲的王志仁從小就喜愛集郵，兩度在基隆市文化中心舉辦收藏展，他說，在集郵過程中接觸到許多基隆文獻資料，產生蒐集興趣，已收集上千冊文獻資料跟基隆的地圖。
此外，王志仁也收藏跟基隆有關的物品，包括聯經出版社去年出版的「台灣小吃之美─基隆廟口」一書的14幅原版插圖；迷你版的基隆李鵠餅店綠豆沙包裝盒、鳳梨酥。
他說，兩年前在拍賣網站上看到有人賣迷你版的李鵠餅店包裝盒，原先以為是業者的宣導品，詢問之下，才知賣家是家庭主婦，以前住過基隆，因為愛吃李鵠餅店的綠豆沙，利用空閒，手工製作迷你版的包裝盒，相當的精緻，因此買下來收藏。
王志仁最近忙於整理，他表示，基隆博物館地址在基隆市愛五路6巷2號3樓，將在10月3日起，每逢假日對外免費開放參觀，採預約方式，可電0930920783洽詢。
◆ 聲動劇場受國際肯定 將發行新專輯
記者趙靜瑜／台北報導 2009.09.16 自由時報
土地公不僅可入樂，還能成為藝術家的素材。由跨國夫妻檔謝韻雅與Scott一起創團的聲動劇場，在受到國外藝術節多次肯定後，回台舉行音樂會，也將發行新專輯《微星之光》。
來自台灣做戲劇舞蹈的謝韻雅在紐約遇到做音樂的與Scott，兩人一起回台呈現屬於混聲的表演藝術，不但將二胡、中阮、吉他與人聲融合在一起，也讓東方素材成為音樂中的重要元素。兩人激盪出的音樂花朵，超越世俗對音樂的分野，音樂力量感動了國外的藝術節，該團成團七年，年年受邀出國巡演，從睡地板到現在有飯店住，聲動劇場已開創出自己的一片風景。
「我們都很喜歡東方元素，Scott受學院訓練，卻能接受不同的音樂文化，尤其是東方。」這次將一起合作音樂會的DJ劉軒也有此想法，他將用自己的混音技術與聲動劇場合作具有輪迴觀念的作品〈微星之光〉，也將以活潑的唱跳方式詮釋閩南語念歌〈土地公伯〉。第一次聽到〈土地公伯〉中的念唱居然是佛教中的「往生咒」時，劉軒不由得致歉，「深怕對宗教不敬。」
聲動劇場將於9月19日下午2時半及晚間7時半，在台北西門紅樓二樓劇場舉辦兩場演出。
◆ 繡線當顏料 張瑛玲用電腦創作彩虹
記者張軒哲／中縣報導 2009.09.16 自由時報
服裝設計師張瑛玲利用數位化的電腦刺繡手法，將美麗的絲線堆疊、鋪陳，把彩虹繡上天空、用絲線疊成雲彩，即日起在台中縣立文化中心編織工藝館舉辦「虹之繡」電腦刺繡藝術創作展，展出其兼具傳統刺繡工法與現代美學觀的電腦刺繡作品。
此次展出，共分為「綠色關懷」、「伊甸園啟示錄」、「竹夢」、「奇妙的對應」、「孕」等系列，呈現張瑛玲的觀察以及與當前人、事、物的互動之中，所沉澱出的意象。
張瑛玲運用最古老的車縫原理，把繡線當顏料，使用在極速可飆達一分鐘1200針，15針自動換色線、自動剪線系統的數位化電腦刺繡機，屏除以往刺繡必須依附在布料上的表現，以局部縷空的效果，藉由繡線細緻、豐富、生動的疊色效果，鋪陳每一幅作品的律動和張力。
展期至10月14日止。
◆ 芋頭雕成蜥蜴 楊勝凱亞洲盃烹飪賽奪金
【馮惠宜／台中報導】2009-09-16 中國時報
行行出狀元，就讀弘光科大食品營養系的楊勝凱，日前代表台灣到泰國曼谷參加亞洲盃烹飪賽獲蔬果雕組滿分贏得大會超級金牌獎，現年廿二歲他，一雙巧手以台灣特產芋頭雕出栩栩如生的蜥蜴，讓國際評審們讚賞不已。
台灣福爾摩莎廚藝美食協會，九月初率領廿三名青年廚師參與聯合國世界廚藝協會舉辦「亞洲盃烹飪賽」，和法國、瑞士、荷蘭等廿個國家五百組隊伍，八百位選手同台競技，台灣選手表現傑出，共獲得五面金牌、八面銀牌、七面銅牌，以及十五件佳作，其中楊勝凱更以滿分的佳績，獲得大會頒發超級金牌獎。
就讀弘光科大食品營養系四年級的楊勝凱，早在國中時同學們都在拼國中基本學力測驗時，他已立定志向要朝廚藝鑽研，因而加入技藝班，隨後就讀永平高職餐飲班，就讀科大後選擇食品營養系，去年也代表台灣參與法蘭克福奧林匹克世界大賽，在藝術類組中獲得金牌。
這一回出征，楊凱勝帶著台灣大甲特產的芋頭、地瓜以及南瓜雕刻出栩栩如生的蜥蝪，最令裁判佩服的是，巨大的作品中完全看不出接點，也因此獲得大會最高榮譽超級金牌獎。
台灣福爾摩莎廚藝美食協會秘書長陳宏賓指出，台灣隊此行成果豐碩，除楊勝凱蔬果雕中表現傑出，弘光科大另一名學生葉國禎以及海生樓餐廳廚師魏仕杰倆人也在蔬果雕中獲得金牌；另台中縣沙鹿鎮統新牛排館主廚龐士凡，也參與肉類或家禽個人競賽、美國火雞肉競賽中，獲得兩面銀牌及一面銅牌。
三星青蔥公仔 卡哇伊
【聯合報╱記者廖雅欣／三星報導】2009.09.17
宜蘭縣三星地區農會「青蔥文化館」最近邀請手工藝創作者黃少伶，設計「青蔥公仔」、「上將梨公仔」、「青蒜公仔」等，Q版造型相當卡哇伊，不少台北來的遊客愛不釋手。
「好可愛的公仔啊！」走進青蔥文化館，眼尖的遊客馬上發現，櫃台上陳列著許多可愛的公仔，其中與三星農特產相關的有「青蔥公仔」、「上將梨公仔」、「青蒜公仔」，因為以知名的農特產來創作，買來做紀念或送禮都可以。
青蔥文化館表示，這些公仔都是手工製作，請手工藝創作者黃少伶以輕陶土捏製完成，造型可愛，推出以來很受歡迎，也順道幫三星鄉推廣農特產。
◆ 櫻花和平公園 明年開張
【聯合報╱記者修瑞瑩／台南報導】2009.09.17
台南市明年將有全台第1座平地櫻花公園。
台南市政府計畫在巴克禮公園的後方台糖土地上，興建占地5.8公頃的「櫻花和平公園」，連接巴克禮，成為台南市的綠都心。
這項計畫起源於日本將贈送台南市1000株櫻花，市府建設處評估，1000株的櫻花每顆以7公尺的間距栽植後，可種滿5.8公頃的用地，也就是說未來公園裡觸目所及的都是櫻花樹，春季開花時美景可期。
市府計畫明年3月栽植櫻花，目前櫻花已在嘉義苗圃培植，多數高約2公尺，也有少數約1層樓高。
市府在生產路附近規畫南台南站副都心區段徵收案，其中在巴克禮公園後方、崇明國小旁，規畫5.8公頃的綠地。建設處表示，巴克禮公園有「台灣最美麗的公園」之稱，曾獲全球建築金獎，可惜腹地過小只有3.3公頃，未來連接櫻花公園，景觀更為完整。
由於巴克禮內沒有公廁，停車場也不夠，未來會一併規畫在櫻花公園裡，巴克禮美麗的水道也會連結到櫻花公園，櫻花公園最重要是賞花步道的規畫，市長許添財建議興建日式庭園。
因區段徵收的作業尚未完成，市府將與台糖協商先借用土地植樹，等作業完成公園也可一併開放，讓市民即早欣賞到美麗的櫻花。
◆ 咖哩香腸 進駐博物館
【聯合報╱歐洲特派員陳玉慧】2009.09.17
要把香腸做為「國食」，只有德國人做得到，要把香腸做為博物館的內容，那只有柏林人做得到。八月下旬，一家香腸博物館正式在柏林開幕。
香腸一直是德國人的主食之一，走進超市或肉店，放眼而去便是各式各樣的德國香腸，舉凡巴伐利亞人最愛的白香腸或者紐倫堡名產小肉腸，法蘭肯的血腸等，不一而足，但是柏林人自有自己最愛的香腸—咖哩香腸（Currywurst）。
咖哩香腸其實是豬肉香腸，吃時切成小塊配上咖哩粉和大量蕃茄醬，配菜是薯條。60年來，已經成為柏林人的最愛，幾乎大街小巷都有人賣，受歡迎的程度比起紐約的熱狗還有過之而無不及，現在在昂貴餐館的菜單也點得到。
每年柏林人吃掉6000萬條咖哩香腸，而且重要的領袖都宣稱愛食此物，前總理施洛德更因愛吃咖哩香腸而與素食主義者的前妻離婚。
馬丁洛爾看上這項國食的象徵與意義，私人斥資7100萬歐元興建了這家咖哩香腸博物館，館長布烈羅對德國國食現象也很投注，他說：「沒有任何一項德國食物有這麼多歷史聯想和軼事。」
60年前，一位柏林女孩率先在夏洛登堡區販賣自己發明的香腸，當年這位叫浩威兒（Herta Heuwer）的女孩每周賣出10000根咖哩香腸。戰後的圍牆時代，愈來愈多的電影明星導演和政治人物都成為她的香腸客，由於造福大眾，浩威兒成為德國民族英雄，她的香腸也是最好的勞軍食物。
咖哩香腸博物館除收藏了所有咖哩香腸的史料典故，還有眾多名人談論他們和咖哩香腸的關係，也買得到各種咖哩香腸的食譜和紀念品，如印有Don't worry-be Curry的T恤，當然還吃得到最正宗的柏林咖哩香腸。
不過，博物館才開張不久，爭議也來了。已有漢堡人堅稱他們才是咖哩香腸的發明者，一位來自漢堡的德國作家提姆好幾年前便出書。但是博物館有備而來，他們找來許多香腸專家，專家們一致相信，浩威兒才是咖哩香腸之母。
咖哩香腸雖是柏林名產，但一直只有在西柏林才買得到。統一後，東柏林人也趨之若鶩，咖哩香腸由豬肉所製，柏林人喜歡有點脆感。
除了前總理施洛德外，各任柏林市長也都是咖哩香腸的粉絲，因為是普羅食物，以小市民為選票對象的社民黨政治人物都推崇咖哩香腸的可愛和重要，咖哩香腸博物館並把前總理施洛德的秘密都爆料出來，在擔任總理的那些年，施洛德總理有時會迴避大餐，而要人在總理府附近靠動物園的一小攤位替他買咖哩香腸。
咖哩香腸博物館每天都開，但是票價不便宜，全票11歐元（約台幣523元），可以買4份咖哩香腸。
◆ 你拋創意 免費飛遍全球
【聯合報／記者陳俍任／台北報導】2009/09/17
全球最大，航空業合組的星空聯盟，針對台灣旅客給的好康，邀你拋出創意，設計夢想中的環遊世界計畫，評選首獎就能帶著另一半，送你2張環球機票玩透透。
星空聯盟指出，這次「環遊世界夢想計畫」活動，就是要找出最具環球旅行夢想的朋友，利用星空聯盟的環球機票，設計出自己認為最有特色、最具魅力的環球旅行。
設計者必須以台灣為起點與終點，將自己想旅遊的國家、想走訪的城市，依照該聯盟可抵達的國家及使用辦法，規畫出所有行程。即起至9月20日收件，計畫得發表在個人部落格中，透過「引用」或「回應」的方式，到星空聯盟部落格中報名，官網為
http://staralliance.pixnet.net/blog/post/26569915 。
搶下到首獎者，可拿到2張「環遊世界」的通行證，但限搭乘星空聯盟規定的航班，從台北當起迄點環球一周，不限路線，中途還可倒退，整個行程不得超過最大哩程數2.6萬哩的範圍，行程得跨越太平洋及大西洋一次，跨越歐亞大陸也限一次，全程最多可包含16個航段，旅程至少要10天，最多不得超過一年。
「星空聯盟」是目前全球最大的航空聯盟，成員包括新航、全日空、加航、德國漢莎航空、北歐航空、泰航及美國聯合等廿四個成員，飛行網涵蓋152個國家、超過八百多個航點。
◆ 烏合之眾的音樂夢 《貝多芬病毒》 韓劇也瘋古典樂 酷狗寶貝精彩秀
【林采韻／台北報導】2009-09-17 中國時報
繼日劇《交響情人夢》走紅之後，韓國去年也推出以古典音樂為主題的電視劇《貝多芬病毒》，挾著在韓國播出時高達二○％的收視率，「病毒」 現正入侵台灣。然而，《貝多芬病毒》的主人翁是群業餘樂團的烏合之眾，和《交響情人夢》全是才高八斗的音樂學院學生不同。
取名《貝多芬病毒》，是因為女主角竇縷美小時候聆聽貝多芬《浪漫曲》而愛上小提琴，從此無法自拔。長大後，曾就讀音樂學院的她為了生活不得已進入市政廳工作，當起朝九晚五的公務員。當市長喊出打造文化城的口號，竇縷美以組織樂團的構想獲得肯定，心中的音樂夢再度燃起。
竇縷美原想招募職業級音樂家組成頂尖樂團，沒想到預算遭演出公司詐欺，情急之下，她在大街小巷張貼傳單招募演出「義工」，來報名的演奏員全是「烏合之眾」─平常當交通警察的小號手、家庭主婦大提琴家、吹長笛的高中生等，雖然不是一流好手，但在指揮大師的調教下，水準與日俱進。
相較《交響情人夢》，《貝多芬病毒》雖然在音樂專業的著力較淺，倒是反映出不少樂界的現狀和迷思，像是音樂系學生畢業後因找不到工作而轉業，點出音樂人出路有限的窘境。
劇中的市長對管絃樂團大力支持，以為組織樂團就能打造出文化之都，殊不知文化扎根不是一兩天就能達成。劇中也諷刺政客利用文化當成政績、在選舉拉抬身價。
《貝多芬病毒》裡的業餘樂團，因專業不足笑料百出，事實上，英國就有一個《貝多芬病毒》的真實版，叫做「非常恐怖管絃樂團」。
「非常恐怖管絃樂團」鼓勵喜歡演奏但演奏不好的人。樂團不在乎程度，只要你有膽就可以來參加，團員的程度愈低愈好，曲目安排也以簡單為要。樂團曾經在愛丁堡藝穗節演出，結果大獲成功，五百個席位銷售一空。
◆ 「趴輪椅上克服痛楚不斷嘗試 磨破雙肘才完成作品」 許宗煥脊髓雖受創 陶壺創新藝
【馬瑞君／台中報導】2009-09-17 中國時報
「拉胚是對脊髓損傷者最大的考驗，我曾趴在輪椅上克服痛楚不斷地去嘗試，磨破了雙肘，最後才完成一件作品。」全國第一位脊髓損傷工藝家許宗煥回憶起創作過程的艱辛，現在他在陶壺作品中傳遞心情，經過五年沈澱後，他在今年再度舉辦個展，讓觀賞者領略他不一樣的心情故事。
曾是專長汽車修護的許宗煥，民國七十四年在修車時，被疏失掉落的千斤頂壓傷致脊髓損傷，半身癱瘓，從畫畫開始走出傷痛，後來他接觸到陶藝後興致盎然。他說：「泥土是讓我獲得重生的力量！」泥土可以承受外界不同力量，經過高溫焠煉有新風貌，他勉勵自己像泥土走出另一片天。
有了繪畫基礎，許宗煥表現在陶壺創作上，脊髓損傷者無法運用腰力去拉胚，他歷經一次次挑戰，終於在輪椅上完成了拉胚作品，現在許宗煥的作品分為拉胚壺、手捏壺兩部分，拉胚壺強調表現壺身的流暢線條；手捏壺則以寫實技法，融入家鄉田園的題材，細膩傳達枯木、竹結、青蛙等神韻。
許宗煥的作品在國內外漸受關注，被文建會國立工藝所獲選為台灣工藝之家，成為全國第一位脊髓損傷工藝家，但他沒有因而自滿，在九十三年展出第十次個展後，他決定重新省思自己的創作之路，經過五年的沈澱後再出發，今年在全國各地舉辦系列個展。許宗煥說，台中市立文化中心的展覽因場地大，挑戰也最大，這次他共展出一百件作品，其中約三分之二都是近年來的新作品，展期到本月卅日止。
柴燒陶正流行 廢墟變神奇
◆ 柴燒陶正流行 宜蘭首次邀展
【聯合報╱記者戴永華／宜蘭報導】2009.09.19
近年來吹起一股柴燒陶藝的流行風，尤其北海岸地區特別盛行。宜蘭縣首次引進「柴窯陶瓷文化展」，一、二百件略帶復古、素樸的柴燒陶，散發返璞歸真的獨特魅力，即日起在友愛百貨公司地下一樓展出。
這次共有6名藝術家參展，中華民國陶藝協會副理事長許俊翔說，「感謝聯合報日前在周末樂活的報導，讓大家進一步了解柴燒藝術品。」此次首度受邀到宜蘭展出，也是因為主辦單位看到聯合報的這篇報導，邀請他們來展覽。
許俊翔表示，柴燒陶藝是最近4、5年才逐漸在北海岸地區流行起來。一般窯燒分為冷燒及熱燒，冷燒的像是鍍金器皿，熱燒則有電窯、柴窯、瓦斯窯；至於柴燒屬於熱燒的一種，顧名思義就是拿木頭來燒，必須在柴窯裡連續燒上4天，溫度達上千度。
一般人很討厭的「灰」，在蘊育柴燒藝品的過程中，卻成了「寶」。柴燒製程，灰會掉落在陶器上，隨著灰的數量多寡，讓作品散發一股復古風貌的漸層感。
柴燒時程4天，是慢活的生活體驗；等到燒出來的那一刻，看到形色各異的成品，讓人驚喜感動，「每個柴燒作品都是獨一無二」。
「蘭陽首次柴窯陶瓷文化展」聯展有許俊翔、陳文祥、賴酊縢、李賢治、谷源滔、吳仲宗等藝術家參展，展期至10月4日。19日下午2時舉辦日本抹茶道表演，26日下午2時舉辦手捏小玉兔活動，10月3日下午2時舉辦手捏可愛小牛，須材料費。電話 (03)9369936。
北海岸地區的柴燒藝術家10月份陸續開放工作室舉辦個展，與民眾互動，連絡電話0913889016許俊翔。
◆ 哈古創作木雕 為東大校區增色
【聯合報╱記者施鴻基／台東報導】2009.09.19
莫拉克颱風為台東縣近180公里的海岸線帶來大批漂流木，部分漂流木無法做成家具，卻是藝術創作的好素材。台東大學就邀請台東市射馬干部落頭目哈古創作木雕，即日起將在人文學院雕刻布置漂流木藝術公園。
台東大學校長蔡典謨說，漂流木是台東生態、文化及藝術的重要元素之一，88水災為台東海岸、河川帶來大量漂流木，政府苦於無法處理，卻是木雕藝術的好材料，經向林管處申請撿拾獲准，台東大學聘請卑南族射馬干部落世襲頭目哈古（陳文生），擔任首位原住民駐校藝術家，負責在東大知本校區設置漂流木藝術公園。
理工學院院長劉烱錫說，台東大學知本校區就位在射馬干部落傳統領域內，50年前利嘉溪未築堤前，處處可見漂流木，春天長出大量食用菌菇供民眾採食，哈古又是台東知名木雕創作者，很適合利用漂流木創作，相信可為知本校區增色。
哈古說，漂流木除了做建材、薪材外，未來祖靈會透過他的雙手，把原住民神話故事與傳統生活，呈現在漂流木藝術創作上，射馬干部落已經被文建會認定為「漂流木木雕藝術村」，未來會盡心創作，展現漂流木的各種特殊韻味。
◆ 聽障小茹手巧 編織出一片天
自由時報 2009.09.19
〔記者邱紹雯／台北報導〕「左手穿過去，換右手過來…」，29歲聽障者「小茹」用不很標準的國語一字一句唸著口訣，再拉起心智障礙學員的手，示範一針一線替竹筷編織美麗的外衣，不斷反覆做到熟練，完成一個個手工環保筷袋。
為竹筷編環保外衣
薇克莉手工編織坊5月成立，是台北市勝利身心障礙潛能發展中心新設的庇護職場，學員學編織，每件作品都是身障者「大手牽小手」慢慢織成的作品，背後的小老師就是小茹。
小茹生在單親家庭，出生不久就因腦膜炎失去聽力，靠媽媽用盡各種方法，終於在5歲時開口喊出第一聲「媽媽」。
她能讀唇語，但要進入職場仍四處碰壁。小茹回憶，當時最少試過36份工作，全都石沉大海。今年加入手工編織坊，她聽不到，只能用力看、回家熬夜練，上下班也在車上練，深怕忘掉哪個步驟。
製作分解圖當教材
手巧加上努力，她很快就上手，現在負責教其他學員。她特地製作分解步驟圖當教材，一再重複示範，直到所有人都學會為止。
中秋節前，編織坊推出「出雙入對孟宗竹外出筷」，以日本和服的絲線製作，每副筷套手工編織最少耗時4小時，內附台灣產的孟宗竹筷，手感與質感兼具。勝利琉璃坊也推出「對月琉璃碟」，兩個碟子拼成橙黃色的大滿月，有「月圓人團圓」的意境。
25日前可至全國7-ELEVEN門市預購，或電洽（02）23258576轉12。
◆ 可可咖啡 廢墟變神奇
自由時報 2009.09.19
〔記者林秀姿／台北報導〕廢墟倉庫也能夠變成時髦具設計感的咖啡店！26日在台北捷運士林站前將舉辦「Taipei Style風格好店GO」裝飾競賽，即日起可上網推薦風格好店，有機會獲得一萬元參賽，裝飾情境小屋獲優勝還有2萬元獎金。網址：http://www.lifestylestore.org.tw/event/。
台北市仁愛圓環一帶巷弄內的「可可設計人文咖啡」，原本是廢棄的舊倉庫，現在變成漂亮玻璃屋咖啡廳。57年次的老闆周天民從事設計工作12年，去年看上這處廢棄倉庫，經過巧手布置，以白框玻璃做店門，十分顯眼。知名部落格作家「女王」曾包場慶生，引來網友慕名前往。
周天民說，開店後兩個月內損益平衡，杯盤擺設都是自己設計，就是「販售自己的生活品味」﹔咖啡廳讓他結識許多文化創意工作者，也帶來價值千萬元的室內設計合約。
台北市每年有2000餘店家登記，每年也消失1000多家，市政府商業處針對風格好店創業者提供融資貸款，鼓勵想開店的民眾走風格路線，長久經營。
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＊ 桂花起司配橄欖菜脯入餡愛台灣
http://news.chinatimes.com/CMoney/News/News-Page-content/0,4993,11050703+122009091900422,00.html
過中秋、吃月餅，不是只有國際觀光飯店愛耍酷玩創意，台菜連鎖餐廳、西式烘焙業者，甚至連鎖咖啡品牌，也都會來軋上一腳，並從自己的品牌定位或主要商品特色找靈感、拚花招，設計出各種有別傳統中式月餅的另類月餅，提供消費者多樣選擇。（各種口味的月餅詳見原站）
◆ 司徒強的《記憶》 綻放穹界之花
【吳垠慧／台北報導】2009-09-19 中國時報
一朵璀璨盛開的玫瑰花，懸浮在漆黑、閃動藍光的宇宙穹蒼間，花瓣偶有脫落，如此令人感傷的淒絕畫面，是旅美藝術家司徒強名為《記憶》的畫作。象徵情感的玫瑰，可能是紀念逝去，或者是無法觸及的愛情，抑或是悼念理想的破滅，也可能是因為感念青春的老去……司徒強說，他的畫作「都是寄不出的『情書』」，「因為它們在現實世界失效，所以只能變成『藝術品』。」
暌違四年未在台灣舉辦個展的司徒強，正於誠品畫廊推出「穹界之花」個展，除了四、五年來的近作展示，還有部份是一九九○年代的舊作，新舊作品相互對照，可窺見司徒強廿年來的創作軌跡。
六十一歲的司徒強，一九七○年代起就是台灣照相寫實繪畫健將。一九七三年從國立台灣師範大學美術系畢業後，不久便移居紐約，一九七九年取得普拉特藝術與設計學院美術碩士，就在紐約住居至今。
一頭灰白頭髮盤在腦後紮起，一襲牛仔輕裝，司徒強的外表散發著年輕人的青春活力，但他畫裡那如黑洞、毫無重力感的深邃世界，卻流露著焦慮、孤零或是渴求著愛與救贖。
司徒強善於使用物件、材質作為各種「象徵」，一如他個人曲折迂迴的說話風格。「所謂的象徵，就是想說出心中的話，但又不好意思直接講明，才會使用象徵語彙，再扭捏也想表現出來。」詩就是最好的「象徵」表現手法，「而藝術品就是用顏料寫成的詩」，司徒強如此表示。
花朵是他最常拿來隱喻的主體，尤以玫瑰為最，司徒強精湛繪畫技巧描繪的玫瑰，不論是讓人垂涎欲滴的豔麗風華，還是淒美凋零的花瓣片片，其寫實的程度讓人誤以為是照片直接鋪陳，令人折服。
司徒強說，他畫那麼久的花，「花還會是花嗎？」他認為，一般以玫瑰象徵愛情，但其實，「愛情」的定義也可以擴及解釋成人生的目標、方向、理想，可能是深藏的幽微記憶，也可能是未竟的欲望渴求，「理想的缺席，才值得人們繼續追尋，和再追求的動力和可能性」，「重點是，『你一定要相信』。」
◆ 新書被封殺 龍應台：很不幸
【聯合晚報╱記者王彩鸝/台北報導】2009.09.19
知名作家龍應台眾所矚目的新書《大江大海一九四九》，遭到中國官方封殺消息。龍應台本人昨天就已得知此消息，她昨晚從香港打電給成大副校長馮達旋時，主動提及書被禁一事，只說了三個字：「很不幸」。
龍應台文化基金會今天舉辦「思沙龍─繁星激勵營」，龍應台中午從香港飛台，下午會出席研習活動。上午由成大副校長馮達旋和聯發科技董事長蔡明介發表兩場演說。
蔡明介親自推薦參加研習的大學生讀幾本歷史書，首先推薦龍台新作《大江大海一九四九》，蔡明介說，自己一天就看完這本書，「很了很悲傷」。
對於中國封殺《大江大海》，蔡明介認為跟中國辦60周年國慶有關，也跟歷史的「解釋權」有關，但他認為該書文學成分多於歷史成分，而且是一本「有血有肉」的好書，大部分都是寫個人的故事，但是格局視野很大，值得大家去看。
龍應台新書內容講述1949年國民政府遷台至今的60年歷史，龍應台探訪多位走過戰亂年代的外省與本省老兵，希望「打開傷痛記憶的黑盒子」，撫平上一代的傷痛，她也呼籲兩岸領導人馬英九、胡錦濤，都應該為戰爭的殘酷，向走過戰火的人民道歉，「因為一個成熟的社會，應該紀念一將功成背後的萬骨枯。」
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＊ 聯合國921和平日 adidas、PUMA和解
http://udn.com/NEWS/WORLD/WOR3/5143608.shtml
竹市拉出世界最長米粉…3萬9千公分
【聯合報╱記者彭芸芳／新竹報導】2009.09.20
「我們拉出世界最長的米粉，總共3萬9000公分，挑戰世界紀錄成功！」
新竹市米粉寮昨天上午10時45分，300名拉米粉的學生和老師傅們同聲歡呼，刷新了去年3萬5000公分的成績，米粉陣陣傳香，堅韌長絲象徵城市的活力。
昨天上午9時起，成功路、延平路口的米粉寮就搭起如長龍的小吃陣，從城隍廟和北門小吃老店、摃丸和米粉三代傳承老廠、到五星級大飯店，超過60攤，都到場展售各式美食，民眾一波波湧入嚐鮮，雙手提滿伴手禮，並欣賞舞台上精彩的節目，啦啦隊、太極拳、氣功、民族舞蹈、吟童詩等，掌聲不斷。
10時整，拉米粉的高潮從新華米粉廠開端，新竹市米粉商業同業公會理事長蔡勝興全程高度專注，深怕一個不小心，米粉拉斷可就功虧一簣了；許多義工和老師們一路吆喝學生們「不要急，慢慢拉，千萬不要走太快，但是也不能走太慢」，小心呵護著寶貝米粉。
市長林政則、立委呂學樟與多名民代，和3名竹塹公主和米粉妹李潔妮等人抬著米粉龍頭，在豔陽下慢慢一步一步往前走，個個滿臉汗，全場觀眾盯著當標兵的學生舉出的里程數，看著米粉拉到10000、20000、30000，氣氛愈來愈緊張。
10時45分，米粉已拉到設在舞台上的3萬9000公分目標點，全場響起熱烈掌聲，辛苦的學生們欣慰的邊擦汗邊，興奮地大叫「耶，我們成功了」。
從全台各地來的攝影行家們都湧上爭相取鏡，甚至站上民宅樓上、交通護欄上及汽車上，空氣中除了米香，還有興奮的味道。
◆ 春池玻璃 讓廢玻璃化身藝術品
http://www.libertytimes.com.tw/2009/new/sep/20/today-north18.htm
記者王錦義／專題報導 2009.09.20
台灣去年回收廢玻璃量有19萬公噸，其中將近10萬公噸是透過新竹市的春池玻璃回收，這些回收玻璃經過老練師傅的巧手，變成晶瑩剔透的玻璃藝品，外銷世界各地。
董事長吳春池說，以前到法國、日本，看到他們做出很高雅的玻璃藝術品，就覺得外國做得到，台灣也做得到，而且未來台灣也必須朝向精緻產品的生產模式，所以90年代開始把傳統玻璃工廠轉型，製作的高品質玻璃藝品廣受世界歡迎。
吳春池說，公司使用特殊的電熔窯爐，高溫可達1600度，加上使用最高等級的TFT回收玻璃混入玻璃沙中，溫度高、玻璃分類確實，讓他可使用回收玻璃做出媲美國外精品玻璃的產品，晶瑩剔透，年初還獲某國際酒廠訂單，製作金箔杯子，顯示品質獲得肯定。
吳春池目前以SEG電熔手工玻璃作為公司的發展特色，接受國內外各種客製化的訂單需求，手工製作例如十二生肖、酒杯、酒瓶等具有公司特色的商品及禮品。吳春池說，目前國內高約40公分以上大型的精品藝術玻璃，8成是他們公司生產的。
成立於1970年的春池玻璃過去是從事「廢玻璃回收再利用」的工作，吳春池說，70年代是台灣玻璃產業起飛，外銷訂單不斷，面臨玻璃原料供應吃緊的年代，他把大廠的碎玻璃再製提供給小廠當再生料使用，並到各玻璃廠回收裁邊的剩餘玻璃，首創玻璃回收事業。
吳春池說，公司對於任何形狀、顏色的玻璃都願意收，從平板玻璃、容器玻璃到LCD切邊TFT玻璃；從最大宗的棕色、綠色、一些進口飲料的藍色，到較為稀少的黃色、紅色，幾十輛貨車每天全台走透透地回收這些廢玻璃。
吳春池小學畢業後，16歲進入玻璃工廠當學徒，從1300度窯爐旁的黑手做起，現年60歲的他見證新竹的玻璃發展史，他說，把廢玻璃發展到藝術品的境界是因應時代的改變與需求，唯有繼續地創新與創意，才能在這行業保持競爭力。（系列報導詳見原站）
◆ 遭中國封殺 龍應台溫和以對
【林欣誼／台北報導】2009-09-20 中國時報
中國當局網路封殺龍應台新書《大江大海一九四九》，龍應台結束在香港大學的新書演講，昨天趕回台灣出席龍應台文化基金會「思沙龍」講座活動時平靜地表示：「我相信做這個封殺決策的人，一定還沒讀過這本書。但沒關係，先讓他們全心全意準備十一國慶吧，我想等國慶過後，應該就沒有問題了。」
她說自己沒有氣憤的情緒，這次風波只是更突顯兩岸對彼此的不了解，她相信中國當局會改變態度，「我會安靜等候。」
《大江大海一九四九》九月先後在台灣、香港上市，目前尚未在中國發行，龍應台透露已經有許多中國出版社向她聯繫，表示興趣。她強調，讓中國民眾讀到這本書是很重要的，因為這是他們了解台灣的一個起點，所以她決定以最溫和的態度來面對這場風波，讓這本書順利在中國出版，「我們慢慢來，不急，畢竟理解是需要時間的。」
龍應台已在中國出版《看世紀末向你走來》、《百年思索》、《野火集》、《親愛的安德烈》等多部著作，除了二○○六年一月發生的「冰點事件」，這次網路封殺是龍應台在中國引起的最大風波。她分析說，過去網路還沒這麼發達，如今網路在中國的傳播力量勢不可擋，當局管制自然也先從網路下手，「這是因時代與傳播媒介改變後，才有的現象。」
◆ 雍正行樂圖冊 暴露Cosplay癖好
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/5144643.shtml
【聯合報╱本報記者周美惠】2009.09.20
「朕就是這樣的漢子，就是這樣的稟性，就是這樣的皇帝…」雍正曾在硃批奏摺中，如此自述他的個人風格。
正史記載的雍正皇帝勤政嚴厲、野史裡的雍正陰險毒辣。耐人尋味的是，北京故宮典藏數量可觀的雍正扮裝圖像「行樂圖冊」，似有Cosplay癖好的雍正，忽而扮和尚、道士雲遊四方，忽而偷桃、戲猿、刺虎…扮相之百變，讓人目不暇給。
「行樂圖冊」是古代貴族階級描繪休閒娛樂生活的人像畫，雍正共留下5套、每套12-16開的「行樂圖冊」。其中兩套以雍正的各種扮裝像為主，數十種豐富造型引人好奇：這些行樂圖中，哪些是真實的？哪些是理想的？他為什麼要這樣打扮？這些扮裝像，究竟是胤禛（即後來的雍正帝）在皇子時期的產物？還是他即位後所為？
故宮副院長馮明珠分析，康熙二度廢太子之後，有20位皇子足以和胤禛匹敵，競逐大位之爭白熱化。只有胤禛反其道而行，他編選「悅心集」表達自己推崇古人的出世思想，以「雍邸集」自表不爭皇位的心境，並以行樂圖營造出恬惔、詩情畫意的氛圍。
他一方面藉風花雪月的「行樂圖」鬆懈兄弟們對他的防衛；另方面命宮廷畫師繪製「耕織圖」進獻康熙，圖中的他扮成農夫、他的福晉扮織女，以迎合康熙對農桑的重視。這種種作為，果然獲康熙稱許為「誠孝」，奠定雍正繼位的契機。
故宮書畫處助理研究員邱士華卻認為，這些圖像的畫風與雍正繼位後命畫師所作的畫一致，這些行樂圖可能是他當了皇帝之後的產物，如果撇開「陰謀論」，倒是可以解讀這是雍正「在想像中放鬆自我」的特殊癖好。
從雍正行樂圖可以發現，他和歷代君主正經八百、要求以絕對正面的視角，呈現自己的形象不同。雍正行樂圖常以局部側面、仰角或俯瞰等特殊角度呈現他的個人特徵。
雍正既扮成行腳僧，也扮道士、喇嘛，象徵他對信仰的態度是「包容多元」的。他扮成洋人刺虎，也曾穿著印度化的服裝扮東方朔偷桃，凸顯他對外國事物感興趣，「他的世界觀是開闊的」。扮裝中的雍正似乎在說「好好玩」，而這些有趣的圖像，觀者只要看一眼就會被吸引。這位謎樣君王藉此揭露自己「私密的一面」，也讓他更添神秘感。（餘詳見原站）
◆ 蠟筆小新有點黃 NCC擬增電視分級（節錄）
自由時報 2009.09.20
可能列非Y7級 家長須陪觀賞
〔記者劉力仁／台北報導〕「蠟筆小新」卡通略帶低級的風格，可能促成台灣電視分級制，由現行普遍級、保護級、輔導級及限制級四級再增加分級，譬如仿照國外「Y7」級，七歲以下小朋友可自行觀賞，非「Y7」級節目要家長陪同觀賞。這個修法動作就是針對「蠟筆小新」而來，可說是「蠟筆小新條款」。
國家通訊傳播委員會（ＮＣＣ）三不五時就會收到家長投訴「蠟筆小新」卡通內容不當，包括「講話無厘頭」、「露出臀部」、「玩弄大象（小雞雞）」，簡直教壞小孩，ＮＣＣ相當頭痛，放在普遍級時段有點黃，放在限制級時段因時間太晚，又剝奪孩子觀賞，後來決定朝修法方向著手。（後略）
※ 相關報導：
＊ 小新童言童語 拆穿大人虛偽
http://news.chinatimes.com/2007Cti/2007Cti-News/2007Cti-News-Content/0,4521,50102699+112009092000124,00.html
薩拉沙泰小提琴賽 曾宇謙奪冠
【汪宜儒／台北─西班牙班普羅納報導】2009-09-21 中國時報
上個月才過十五歲生日的台灣小提琴家曾宇謙，在台灣時間廿日凌晨獲得西班牙「薩拉沙泰Sarasatie國際小提琴大賽」的冠軍與最佳演奏獎雙重肯定。獲獎後興奮到睡不著的曾宇謙，拉著同行的父親玩牌玩了整夜。自評「拉得還不錯」的他笑說：「下台後就有蠻多人跟我說恭喜、要簽名。頒獎時因為從第三名開始，我一直想，不要念到我、不要念到我。能拿第一名真的很高興！」
國小、國中都在台灣完成學業的曾宇謙，沒有顯赫的家庭背景，也並非出身音樂世家，家中經濟主要依靠擔任教職的父親。幾經掙扎後，去年曾宇謙的父親辭去教職並賣掉家中用車，曾宇謙在父親陪同下赴美國費城寇蒂斯（Curtis）音樂學院就讀。
其實，曾宇謙在學琴之前，根本是個連生日快樂歌都唱不好的小孩，音感相當不好。但學琴之後，天分被激發了出來。過去他曾經得過台灣的行天宮菁英獎全國音樂比賽少年組首獎，還有巴黎曼紐因青少年小提琴大賽少年組第三名、費城管絃樂團協奏曲比賽首獎等。今年暑假，曾宇謙更與美國費城管絃樂團合作，也曾與兩岸音樂家共組成的「海峽和平交響樂團」合作演出。
曾宇謙在台的指導老師陳沁紅表示，薩拉沙泰國際小提琴大賽的參賽年齡下限是十五歲，今年剛好滿十五歲的曾宇謙，是進入決賽的三位選手中年紀最小的一位。曾宇謙的媽媽也說，「這是宇謙第一次參加非青少年組的比賽，他說想要磨練、開開眼界。當他進入決賽，已經讓我們很開心了。」曾宇謙在決賽時以西貝流士小提琴協奏曲奪得冠軍。他說，賽後有位評審的一段話最讓他印象深刻，那位評審說：「得到一次第一名很簡單，但要維持第一名很困難。」
在薩拉沙泰國際小提琴大賽主辦單位安排下，明年曾宇謙將帶著西班牙小提琴家薩拉沙泰生前持有的史特拉底瓦里名琴在歐洲巡演。
◆ 美女鋼琴家葛莉茉 保育狼先鋒
【林采韻／台北報導】2009-09-21 中國時報
法國鋼琴家葛莉茉（Helene Grimaud），集美麗與才華於一身，她十三歲破格進入巴黎音樂學院，十七歲發行第一張專輯，更是一位狼群保育者。這位「狼女」音樂家的背後，隱藏著不為人知的故事，她幼時是過動兒，還患有強迫症，學音樂後才獲改善。之後又在狼的身上尋得慰藉，致使她全心投入狼群保育。
葛莉茉今年四十歲，生涯初期因受到鋼琴名家巴倫波因、佛萊雪的讚譽而嶄露頭角。尤其她精湛的琴技、模特兒的外型，讓她的錄音遍及四大廠牌，並擔任精品代言人。葛莉茉二○○四年出版的自傳《野性的變奏》（Variation Sauvages）出版，內容讓樂迷大吃一驚。原來這位天之驕女，因為童年時就有過動與強迫症，被同儕視為怪物。《野性的變奏》中文版目前在台發行。
出版自傳 自曝有過動與強迫症
葛莉茉出生法國南部的艾克斯普羅旺斯（Aix-en-provence），這裡充滿藝術氣息，不但是印象派畫家塞尚的故鄉，每年的音樂節也吸引各地愛樂者。不過，葛莉茉七歲開始學鋼琴，單純是她的過動，父母希望藉此釋放她的能量。
在小學課堂上，葛莉茉無法乖乖坐在椅子上，還會不停發問干擾上課。她還患有強迫症，書桌的兩邊擺的筆一定要一樣多，衣櫥裡的衣服，一定要依顏色、大小、材料分門排列。
父母認為她的過動是精力過盛，透過學琴讓她有發洩管道。「現代醫學經常提出注意力不足過動症，我雖然過動，但不是注意力不足，而是專注過度。這樣的特質，反而在我學琴的道路上有所幫助。」
因為專注，加上先天的好聽力和節奏感，葛莉茉進步神速，十一歲就進入艾克斯音樂學院學習，十三歲獲巴黎音樂學院破格錄取。
除了過動、強迫症，葛莉茉還擁有少見的天賦異能─感覺相連症（synaesthesia）。這代表著她的不同感官存在聯通感覺，像是葛莉茉彈奏音符時，視覺上也會同步出現色彩。「我彈奏巴赫平均律，看到紅和橘色，彈貝多芬《暴風雨》奏鳴曲看到黑和藍，ｃ小調的音樂對我來說是黑色的。」
學琴發洩 巧遇狼牽出一段奇緣
葛莉茉在廿多歲時人生又發生變化，從一位鋼琴家成為保育狼群的先鋒。一次她在美國佛羅里達，有天她出門遛朋友的狗，竟然遇上一位遛狼人士。她不知怎地被這隻狼吸引，更令她驚訝的是，這隻狼竟然開心地投入她的懷抱。那刻起，她自覺對狼有使命感，開始詳讀狼的書籍和文學，從此成為一位「狼女」。
她四處宣導狼群在生態平衡上的重要性，制止撲殺狼的暴行。葛莉茉更在紐約促成「狼群保護中心」成立，一九九七年開始，每年還邀請數千名美國兒童前來參觀園區。
◆ 誠品多媒體聲音劇場 10月登場
【經濟日報╱記者黃啟菱／即時報導】2009.09.21
2009年誠品多媒體聲音劇場《聽戲趣》將於10月正式演出，挑戰劇場全新表演形式的《聽戲趣》，四齣戲都在極簡的空間和舞台，創造出豐富的意境與劇場的多變。
在台灣每十年演出均創下佳績的《寂寞芳心俱樂部》，將重現演員在排練場讀本，及彼此即興互動的真實過程；《誰殺了我的孩子》觀眾將成為陪審團，在劇場內一層層逼近兇手的內心黑暗身處。
《廁所在這裡》是一個想自殺卻死不了的女人、一個想靠指引廁所方位賺錢維生，路人卻都不上門的男人，兩人一起演出的荒繆劇，節奏怪誕詭異卻又充滿幽默詼諧的趣味；《重新開始》則感性解析一對夫妻如何在分手12年後，以另一種方式「重新開始」。
◆ 大目艇變夯 澎湖觀光新寵
自由時報 2009.09.21
〔記者劉禹慶／澎湖報導〕澎湖先民使用的傳統舢舨船，由於非機械動力，逐漸式微，但近年來因節能減碳及各方人士積極推廣，已成為澎湖最夯的休閒運動，傳統匠師洪長傳、澎湖監獄收容人也不斷創作，更讓大目艇成為澎湖觀光工藝品象徵。
大目艇舢舨船是早期漁民捕魚、討海賴以維生的重要工具，隨著時代變遷與經濟活動型態的轉變，舢舨船機動性較差、作業範圍小、漁獲量也少，加上造船技術的進步，使得大目艇傳統舢舨船已經失去經濟效益，漸漸淘汰。
其實澎湖大目艇與討海人深信的媽祖信仰密不可分，有其獨特的圖騰與意象，所以澎湖輕艇協會總幹事陳盡川融入現代技術，量產5艘舢舨船，一艘船可搭載6人，8月間還舉辦比賽，未來將繼續推動證照制。
除了澎湖輕艇協會推動競賽外，高齡90歲的國寶級匠師洪長傳，堅持手工創作大目艇模型達一甲子歲月，成為收藏家的最愛，老人家因身體狀況不佳，創作數量銳減，但有子洪雲台、孫洪順鍵繼承衣缽；而澎湖監獄收容人木工班也推出改良版的大目艇模型，配合大目艇運動的推行，也讓大目艇模型搖身一變成為澎湖最夯的觀光代表性商品。
◆ 韭菜花盛開 中庄如詩如畫
【聯合報╱記者劉愛生／大溪報導】2009.09.21
大溪鎮中庄韭菜專業區近日盛開雪白韭菜花海，吸引鐵馬愛好者到此旅遊，不少鐵馬騎士漫遊時，還會順便選購每台斤20元的新鮮韭菜。
大溪鎮中新里50公頃韭菜專業區長期盛產韭菜、韭黃，最具特色的韭菜花每年開花，花期約1個月，近期正值韭菜花盛開季節，騎車遠望，整片雪白韭菜花海隨風搖曳，令人陶醉。
大溪鎮長蘇文生表示，韭菜花盛開期是中庄最美麗的農村美景，遊客可趁著韭菜花盛開之際前往欣賞。韭菜花田從龍潭鄉三坑村經大漢溪沿途，一直到中新里的台北縣鶯歌鎮交界，成為自行車休閒步道的另一種旅遊樂趣，騎車漫遊時，可以特別感受韭菜花海之美。
大溪鎮中新里長黃金亮表示，鐵馬騎士漫遊韭菜花海時，可以停車駐足欣賞，或與韭菜農友閒談農村生活樂趣，目前韭菜每台斤20元，遊客也可向路旁篩選韭菜的農友選購，電話0910340062。
路經大溪中新里、全長3公里的自行車休閒步道，近來遊人如織，縣府、鎮公所正在檢討這條休閒步道的安全性，希望藉由工程、標誌來改善路面溼滑、彎道；在改善工程未完工前，也提醒自行車騎士車速不要太快。
台灣建築師 要蓋高科技少林寺
【聯合報╱記者陳曼儂／台北報導】2009.09.28
大陸河南嵩山少林寺最近斥資廿億元，要進行天津少林寺分院、薊縣盤山北少林寺重建工程，來自世界各地的知名建築師角逐，結果由台灣的建築師劉培森拿到重建案。劉培森發下豪語：要讓北少林寺「再站一千年」！
這是建築師劉培森第一次蓋「寺廟」。他說，一般人都覺得，重建就是要蓋「仿古」建築；但是廿一世紀的「現代少林」，不應只有百年建築思維，而要有「千年建築」的宏觀，北少林寺將保留唐宋時期的建築風格，整體外觀呈現佛教寺院的樸實簡約。
天津北少林寺是河南少林寺祖庭住持釋永信認定歷史記載最明確的少林寺分院，但遺址在對日抗戰中被炸毀。在釋永信主導下，由中國的清華大學與台灣劉培森事務所聯手重建。
未來新的少林寺分院長什麼樣？他強調，是以巨型木構建築為本，例如唐代的斗拱形制，屋頂高度較平緩，簷柱比例也較粗獷。
另外，他還要把高科技放到北少林寺，蛻變成「智慧型的現代廟宇」，例如有許多節能的綠建築設計，照明將使用省電的ＬＥＤ燈，屋頂則有太陽能板可以供給電力，屋頂也有可以承接雨水的裝置，用來澆花及沖馬桶；甚至還將建置無線網路。
劉培森說，參與少林寺重建案，是無心插柳的結果，去年北京來函，邀請他參加「面試」，他原無興趣，只當「禮貌性應酬」。當時現場有四、五十人，除了官員和少林寺人員外，還有很多國際知名建築師，只有他一個台灣人。他因無心得標，因此沒有發表「我要怎麼蓋少林寺」，反而大談理念式的意見，例如少林寺不需急著蓋硬體，應該恢復五百年前的文化；著重發揚「禪武醫藝」傳統價值和哲學等。
沒想到，這種沒有包袱的言論讓現場人士留下深刻印象，一個月後釋永信又邀請他暢談理念，雙方深談後，劉培森竟接到了這個案子。
※ 相關報導：
＊ 知識科學化 協助技術傳承
http://news.chinatimes.com/CMoney/News/News-Page-content/0,4993,11050703+122009092800183,00.html
◆ 柏林入秋好藝術 大小博覽會齊登場
記者凌美雪／德國柏林報導 2009.09.29 自由時報
結合數個藝術博覽會的德國「柏林藝術週」，在9月最後一個週末登場。此次聚焦於柏林藝術論壇（Art Forum Berlin），順便瀏覽周邊幾個性質相左的中小型博覽會，來自歐洲及世界各地的藝術界人士，因此踏遍柏林當代藝術各大據點。
其實，藝術週的成形，或可說是緣於已有十幾年歷史的柏林藝術論壇（有人稱之為藝術博覽會，因性質較為貼切），它的性質與台北國際藝術博覽會頗類似，但組織更為嚴謹。每年舉辦一次，近年多數都有約二十幾個國家、近一百三十家畫廊參展，其中半數來自德國，其中又有超過一半為柏林本地畫廊。
國外畫廊部分則以歐洲畫廊居多，少數來自美國，加上去年金融風暴後，美國蒐藏家銳減，因此，今年的柏林藝術論壇，更接近歐洲區域性質，尤其強調柏林在當今歐洲當代藝術發展的表現。這種在地性質的突顯，正好滿足全球化趨勢裡最需要的「辨識性」，它不像巴塞爾或科隆藝術博覽會那麼「國際性」，但如果想聚焦了解歐洲當代藝術，該博覽會無異是一項好選擇。
由於柏林藝術論壇的十幾年發展裡，逐漸在專業性及參展門檻上發展出精英性質，跟其他辦理大型藝術節的城市一樣，近年隨著柏林藝術論壇的展期，衍生出「柏林當代藝術博覽會」（當地畫廊以主題策畫的展覽）、「Berliner Liste」（年輕藝術家與畫廊發起，規模較小，品質也不齊）、「Preview Berlin」（在邊緣博覽會裡較精質的一個），這樣的發展，剛好使柏林在每年入秋，擁有一個充滿當代藝術活力的城市氛圍。
而且，雖然幾個藝術博覽會多屬民間性質，時間又適逢德國大選，但德國政府還是相當支持，分別由外交部駐外單位及歌德學院邀請來自全球的藝術家、策展人及媒體，在柏林進行為期一週的當代藝術參訪行程。內容還包括以柏林閒置空間轉型的藝術村、開放給全球藝術家申請的駐村計畫等，充分展現當地政府建立國際藝術大都會的企圖心。
◆ 競爭大未來－朱德庸的幽默引起華語國家一場文創角力
【邱莉玲】2009-09-28 工商時報
朱德庸幽默館落戶中國大陸的杭州，這座造價將高達13億元的文化地標建築，成為國內外媒體報導焦點，外界不知道的是，還引發兩岸搶人大戰，台灣總統府高層隨即找上門，希望留下朱德庸並擁有一個類似的主題藝術館。
不少人要問，為什麼是朱德庸？「因為這3個字代表一個華人文化品牌。」朱德庸大陸總代理北京點形文化傳播公司總經理趙從旻指出，朱德庸漫畫長期在華語主流媒體連載，在兩岸三地、東南亞、北美華人圈形成持久影響力，光在大陸以他之名創造近4億人民幣文創產值，甚至被喻為唯一能抗衡日本漫畫銷售熱潮的東方不敗。
所以，稍早新加坡政府也有意提供朱德庸一個房子做為創作基地，條件只有1個，就是要他在每個作品都印上Made in Singapore。
朱式漫畫的感性和符號消費
顯然，這位以《雙響炮》成名、《澀女郎》暢銷的台灣漫畫家，已被多個華語國家視為發展文創產業的旗手之一。朱德庸說，從一位漫畫家走向一個文化品牌，是這10年到大陸發展才有的想法，「但我沒有用任何一個商業模式來推廣，只是守住創作者的位置，照自己的方式做可做的事。」
時間回到99年，他的漫畫開始在中國正式授權，當時他和兒子在台灣家裡玩得正開心，壓根不想到內地宣傳，沒想到去了後把他嚇一跳，連著3天在飯店大堂接受數十個媒體馬拉松式採訪，興起他對大陸市場的興趣。
此後，朱德庸每推一個新作幾乎都賣錢，他談婚姻家庭、街頭文化、人生困境，也從非大人視角看世界，每每在中國出版圈掀起招標熱潮，據說幾年前出版社用他的名字可以跟銀行借錢；他的作品也成為各方合作標的，每部作品均授權改編為電視劇，還有舞台劇、音樂、手機無線增值服務、網絡產品、廣告代言等衍生授權廣泛，不少為業界先鋒或年度營銷個案，像是新作《絕對小孩》系列正版銷售2年破百萬創開卷紀錄，暑假在央視網上線，是中國第一部手機電視動畫。
從大陸方面對他的禮遇也可見其影響力，'07年開先例在人民大會堂舉行《絕對小孩》電視活動、情境劇、大型舞台劇記者會；這3年中國國際動漫節都設立「朱德庸日」，以往這類主題日皆以國家命名；他的人和漫畫每每在京奧、兩岸開放旅遊等大事件裡任要角。'09年就有大陸媒體提問：為什麼朱德庸會紅？
據趙從旻的觀察，朱德庸漫畫不斷傳遞文化娛樂產業中2個重要訊息：感性消費和符號消費，創造了屬於中國人的現代幽默方式和內容，以及華人的時尚流行文化。他的幽默讓人想笑，笑後重新思考人生、或得到活下去的力量。
20多年來朱德庸漫畫正版銷售逾千萬冊，被盜版的不知多出幾倍，影響力涵蓋華人圈，是杭州市政府搶著砸13億元在白馬湖生態創意城興建一個朱德庸幽默館的關鍵，周邊還有朱德庸工作室、漫畫主題酒店等，企圖串起一個文化創意品牌的產業價值鏈。
這些都超出台灣的想像，「我用10年時間證明亞洲國家發展文創業可行模式，與其讓民間企業慢慢摸索，不如由政府搭機制、籌資金，傾全力砸在少數幾個成功案例上。」據悉，台灣官方沒有考慮配套，是朱德庸沒點頭在台灣設館的原因之一。
文創夯帶來契機和陷阱
他進一步解釋，文創是精密產業，歐美國家用成功內容、商業機制推廣到全球，創造可觀利潤，形成文創產業，後起的亞洲國家需跨一大步才可能趕上，像中國大陸、新加坡都積極提供創作者配套，將錢直接投資在創作者身上，但台灣目前是將錢投注在文創企業而非創作者。
「創作者才是文創產業的根源。」朱德庸感慨，近10年台灣漫畫圈該來中國的人都來了，許多變成生意人、到處集資，但是只要跳下來經營就慘了，美日國家的文創機制說明了創作者不可能變成經營者，若一心一意想著量產，被市場推著走，品質會被稀釋，更奢談創作，「天下從不缺商人、經營者，創意人才卻是可遇不可求。」
朱德庸畫漫畫23年僅出21本書，在市場熱時反而刻意放慢節奏，從不管授權、市場種種，就是避免落入經營者陷阱，掉入市場模式泥淖，他深信，作品為王，只要作品暢銷自會衍生許多合作方案，孕育一個文化品牌；他的漫畫都圍繞在人生這件事，他把生活當作創作泉源，也因為作品有生活感、持續創新體裁，才能引領消費者，影響兩代甚至三代人。
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