2011-04-21

台灣文創菁英赴港 展現軟實力

◆ 台灣文創菁英赴港 展現軟實力

中央社 2011.04.20

為推動台灣文化創意產業走向國際市場,行政院文化建設委員會首次組織獲得超過百項國內外設計大獎的台灣12家文創廠商今天在香港參加亞洲最大型家庭用品展覽,展現台灣軟實力。

第26屆香港家庭用品展於4月20至23日在香港會議展覽中心舉行,文建會首次組織台灣12家獲得超過百項國內外發明獎、設計獎、精品獎及專利,橫跨文化、美學、設計及科技等不同領域的文化創意廠商到香港參展,展示台灣多元創意與創新科技的產業特色。

這次台灣館以「台灣好禮」為主題,打造台灣文創品牌形象,以「Bravo Taiwan」國家形象館的方式,整體行銷國際及中國大陸市場,以整合行銷方式,推廣台灣文創整體品牌形象,提昇台灣創意產業在國際能見度,向世界各地傳遞對台灣美好優質生活的想像。

文建會第一處科長王定亞在香港表示,由於台灣文創業者普遍缺乏行銷資源,此次組織台灣優質精緻的文創品牌到香港參展,希望協助業者創造銷售產值,增進台灣文創業者與國際市場接軌。

同時,也希望台灣文創業者從豐厚文化傳承中擷取出當代創意的技術面議題,融合「以人為本」的深層關懷,透過文建會所搭建出的海內外展示平台,輸出屬於台灣的生活風格與人文價值。

新聞局駐港機構光華新聞文化中心主任羅智成表示,光華新聞文化中心一直扮演台灣文化創意軟實力的展示平台及窗口,過去光華中心主要透過藝文表演或講座等方式展現台灣文化創意,這次台灣12家文創菁英來港參展,更清楚及具體地展現台灣文化創意的軟實力。

※ 相關報導:

* 草間彌生織《網》化狂亂為藝術
http://news.chinatimes.com/reading/51302724/112011042000411.html

八十一歲的日本藝術家草間彌生,在她的自傳《無限的網》中說,為了要控制自己不陷入瘋狂,只好藉由持續創作來擺脫幻覺的糾纏。



◆ 台灣孩童拚創意 搶救失傳原民歌謠
http://www.awakeningtw.com/awakening/news_center/show.php?itemid=21473

【台灣醒報/蔡沛琪】2011.04.20

孩子發揮無限創意,真的可以改變世界!號召孩童以創意解決生活中的問題的全球活動「Design for Change」,今天記者會中宣布今年活動開跑,也請來去年得獎者分享創意故事,有孩童教老人打電玩、鄒族孩童向長老學傳統歌曲,一起邀請台灣孩童動腦力來拚創意。

在吟唱鄒族傳統歌謠下,去年得獎者之一「夢想之鄒青年團」分享,緣起於擔心鄒族歌舞失傳,導致文化消失,因此向母語老師、部落長老請益後,將傳統歌謠傳授給超過百位族人。團員武莉淳表示,活動後每週仍安排文化課程,由學長姐教授歌曲,希望未來有更多鄒族青年加入。

為了重拾長輩的笑容,去年得獎的台北教育大學附設實小的五位小朋友,教老人如何玩電腦,甚至還寫出簡單的電腦遊戲,與LKK一起PK電玩,目前已累積了三十多位學生志工。張訓安表示,因為爺爺奶奶的休閒活動較少,生活孤單,所以希望藉此讓老人家動腦玩電腦。

「Design for Change」(DFC)兒童創意行動挑戰是由印度河濱小學創辦人吉蘭?貝兒?瑟吉(Kiran Bir Sethi)在2009年所發起,去年有來自24個國家共25萬兒童參與,孩子透過感受、想像、執行、分享,發想以一週的時間解決生活中的問題。

台灣DFC發起人許芯瑋表示,當初在網路上看到瑟吉的演講深受感動,時任師大附中代課老師的她發現,DFC能跨越「老師教的」和「世界需要的」兩者之間的鴻溝,希望能讓這項活動變成「孩子一生一定要玩過一次的作業」。

以往學校教育遭人詬病抹殺創意,「行動讓世界更美好」教育部顧問室未來想像與創意人才培育計畫主持人詹志禹表示,教育過於強調競爭,導致學生失去實作的機會,該活動可以補足學習歷程的不足。

特別的是,「Design for Change」沒有名次,而是「大膽突破獎」、「改變神速獎」等獎項,而且獎品是獲得設計量產T恤或旅館房間等發揮創意的機會,台灣10-14歲的孩童皆可組隊參加,詳情請見www.dfcworld.com/taiwan

相關影音請見 http://www.anntw.com/awakening/news_center/show.php?itemid=21473



◆ 丹麥Noma 蟬聯全球最佳餐廳
http://udn.com/NEWS/WORLD/WOR4/6284210.shtml


【經濟日報╱編譯余曉惠/綜合外電】2011.04.20

以新式北歐佳餚打響名號的丹麥Noma餐廳,連續第二年擊退西班牙、義大利、英國等地勁敵,摘下英國餐廳雜誌(Restaurant Magazine)全球50家最棒餐廳的冠軍榮銜。

餐廳雜誌邀集逾800位大廚、餐廳老闆、記者和美食專家評比,素有「餐飲業奧斯卡」之稱,2002年開始評比至今已邁入第十個年頭。以分子料理見長的西班牙餐廳El Celler de Can Roca和Mugaritz,分別拿下亞軍和季軍,義大利Osteria Francescana上升至第四,英國肥鴨(The Fat Duck)滑落至第五。美國芝加哥Alinea排行第六,但蟬聯北美最佳餐廳。

位於丹麥哥本哈根的Noma,在丹麥文代表「北歐食物」的縮寫。Noma座落在丹麥首都哥本哈根碼頭一棟改裝倉庫,去年擠下四連冠得主西班牙El Bulli,今年再度勇奪冠軍。33歲主廚雷瑞皮(Rene Redzepi)採用蝸牛、沙棘和野生香料等當地食材入菜,運用創新手法為北歐傳統菜餚注入新意,評審盛讚他「重新定義了丹麥食物」,是全球烹飪的「新守衛」。El Bulli今年因歇業而未入榜。

亞洲最佳餐廳由日本南青山的Les Creations de Narisawa 連莊,從去年的排行第24大幅攀升至第12名;同在東京的龍吟餐廳(Nihonryori RyuGin)也不遑多讓,從去年新進榜的48名一舉躍升至20名,是名次進步最多的餐廳。

雖然前十名幾乎由歐洲國家包辦,所有上榜餐廳仍涵蓋全球20個國家。

餐廳雜誌編輯德魯(William Drew)說,與往年相較,今年上榜的餐廳跨越更多的地理版圖,而且認可秘魯和俄羅斯等國在料理評比方面逐漸增加的影響力。

此外,這個獎項偏好實驗性與創意,因此以優異傳統作法見長者較難受到青睞,例如法國,前十名中僅Le Chateaubriand一家上榜,不如西班牙上榜三家和美國的兩家。

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台灣小吃餐車 洛杉磯征服老外

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定時攝影連拍7天 銀河美得令人驚嘆
http://www.udn.com/2011/4/21/NEWS/WORLD/WOR4/6288018.shtml

【聯合新聞網╱綜合報導】2011.04.21

以定時攝影(time lapse)聞名的挪威攝影師Terje Sorgjerd,日前在西班牙泰德峰(El Teide)上進行連續7天的拍攝,並將其製作成影片,在短短三分鐘的片段中,不但隨處可見泰德峰的美景,也捕捉到銀河運行的軌跡,畫面美得令人驚嘆。

Terje Sorgjerd這次的銀河攝影是在本月4日至11日所進行的拍攝,他在這7天內只睡了10個小時,為的就是要捕捉到更完美的畫面。其中讓他印象最深刻的是發生在9日的沙塵暴,原以為那精心設計的場景都將因此而報銷,但事後卻在影片中發現意外的驚喜,原來沙塵暴並沒有毀了這段拍攝,反而讓寂靜的星空,增添了如金色雲朵般的沙塵點綴,使畫面別具美感。

Terje Sorgjer的定時攝影是將不同時段拍攝的照片各自獨立,再利用影像軟體編輯為影片播放,他過去曾拍攝過北極極光以及曼谷的市場等作品,也相當受到歡迎。

※ 相關報導:

* Terje Sorgjer 部落格
http://vimeo.com/22439234



◆ 設計「真空」內衣 男大生奪首獎

【聯合報╱記者王昭月/高雄報導】2011.04.21

廿歲男大學生楊玉麟,以太空衣概念設計女性內衣,在薄紗中展露女性的曼妙曲線。這件名為「真空」的作品,拿下第四屆黛安芬觸動創意設計大賽首獎及最佳主題詮釋獎,作品明年會在國內限量發行。

楊玉麟就讀樹德科技大學流行設計系三年級,首度參加服裝設計競賽,就拿下冠軍,七月將代表台灣柏林參賽。他說,得獎是意外,不過這次參賽經驗,更堅定他朝服裝設計發展的決心,「原來我想要的夢幻畫面,真的能實現」。

楊玉麟說,當初準備參賽的作品是花四個多月設計的「光合作用」,利用水管編織,灌水、打氣後呈現光合作用的感覺,不料交件倒數兩小時被老師鄭秋月嫌醜,最後老師挑中他先前設計的「太空衣」,要求再修改,結果不但入選,還拿第一名。

楊玉麟的作品利用珍珠紗與塑膠布交疊製作出科幻感。內層是高叉連身內衣,數位轉印的印花正巧落在重點部位,若隱若現。

楊玉麟說,有阿姨看到設計圖時,以為他是在設計「貴賓狗」,還有人戲稱這組內衣,應該叫做「美得冒泡」。

大男生為女生設計內在美,楊玉麟腦袋裡只想如何真實呈現女體的性感,沒想到學妹試穿透明的太空內衣時,比他還臉紅心跳。

楊玉麟說,樹德校友古又文在國際前衛時裝獎一戰成名後,他從學長的著作,發現自己與學長成長背景相仿,都是出身單親家庭,「從古又文的經驗,我更加堅信,成功是可能的」。



◆ 俄芭蕾舞團 再現經典舞作「天鵝湖」

【台灣醒報╱記者洪秀玲╱台北報導】2011.04.21

精緻華麗的佈景、管弦樂團的演奏,俄羅斯聖彼得堡芭蕾舞團來台演出全本《天鵝湖》,今天的彩排現場雖然僅有白天鵝的群舞及四隻小天鵝的演出,但舞者輕盈的舞姿、細膩的肢體動作,加上現場樂團悠揚樂音和豪華佈景,兼顧視覺、聽覺效果。

聖彼得堡芭蕾舞團和有「俄羅斯第一天鵝」之稱的舞團首席伊蓮娜.歌勒妮高娃,21日起演出5場芭蕾舞劇經典名作《天鵝湖》,伊蓮娜更將挑戰一人分飾黑白天鵝兩個角色。

為求晚上能有完美演出,女主角伊蓮娜僅出席受訪而未上台彩排,由於是首次在台演出,她個人也非常期待。雖然是一跳再跳的經典舞作,但伊蓮娜強調,「每次都是以首演的心情詮釋,不斷重新詮釋,賦予角色新意。」

一人分飾兩角,非常考驗舞者的體力和角色性格的轉換能力,伊蓮娜也表示,以往黑白天鵝都是由兩位舞者演出,但近年一人分飾兩角的現象確實越來越頻繁,不過她認為,從技巧到性格,要完美詮釋黑白天鵝並不容易,「不是每位舞者都做得到。」而她自己則是藉由柴可夫斯基美妙音樂的帶領,讓她可以快速融入角色當中。

《天鵝湖》是俄國作曲家柴可夫斯基的第一部舞劇,取材於俄羅斯民間故事和德國作家的童話,這部舞劇還被稱為「第一次使舞蹈作品有了音樂的靈魂」。

聖彼得堡芭蕾舞團《天鵝湖》將於21日至24日在台北國家戲劇院演出五場,購票洽兩廳院售票系統。

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正港台灣珍奶進倫敦 發燒熱賣

中央社 2011.04.23

強調正港台灣道地口味的珍珠奶茶在英商引進下,於倫敦市中心開設第1家分店,開業以來佳評如潮,發燒熱賣,供不應求,掀起台灣珍奶風潮,7月份並將進軍高級百貨公司。

這家名為Bubbleology的台灣珍珠奶茶專賣店創辦人阿塞德(Assad Khan),6年前在紐約知名投資銀行工作時,經同事強力推薦喝了台灣珍奶,他告訴中央社記者,「這是我這輩子喝過最好喝的飲料,喝上癮後每週要喝4到5杯」。

2009年底阿塞德搬回倫敦,苦尋不著道地的台灣珍珠奶茶,發現市場有需求與供給落差,決定離開投資銀行工作,開創台灣珍奶事業。

去年7月阿塞德透過駐英代表處經濟組協助,第1次前往台灣訪問,走訪全台15家供應商,12月再前往台灣接受訓練,學習如何使用機器設備及製作純正珍珠奶茶。

訪台期間阿塞德試喝各種不同口味的珍珠水果茶和珍珠奶茶,每天喝約30到40杯,他算了一下,去年喝了約數千杯珍珠奶茶,「這真的有些瘋狂,希望我個人的犧牲可以為倫敦帶來最純正的珍珠水果茶及珍珠奶茶」。

在學習過程中,阿塞德深刻了解做一杯好喝的珍珠奶茶過程如同科學,例如不同的茶要泡出最好的口感,有不同的水溫及時間要求,他不僅銘記在心,並要求所有員工接受完整的訓練,店內所有的材料包括透明杯、粗吸管及搖杯機、封杯機等器材設備全部從台灣進口。

中華民國駐英代表張小月應邀參加開幕活動時品嚐了綠茶口味的珍珠奶茶,她說,「喝起來非常好,非常道地,口感很純正,就像是台灣的珍珠奶茶」。

近年來政府積極推動台灣美食外交,張小月接受中央社記者訪問時說,珍珠奶茶是台灣美食文化重要的一部分,透過英國人介紹會吸引更多當地民眾對珍珠奶茶的興趣,一旦他們開始喜歡喝台灣珍珠奶茶,就會想了解台灣的民眾、歷史文化和傳統,對提昇台灣的知名度有非常正面的效果。

5位住在倫敦的年輕人到店內點購珍珠水果茶及珍珠奶茶,他們告訴中央社記者這是他們第1次喝珍珠水果茶及奶茶,「口感很棒,很好喝,喝起來很清爽」,一定會推薦其它親朋好友來喝。

1位資深美食作家品嚐過後也讚不絕品,直說棒呆了,她不僅要推薦給親友,還要在新書推薦給讀者。

經過倫敦地鐵報Metro等媒體廣為報導和介紹,開幕以來人潮不斷。阿塞德說,原本預估1天賣250杯,現在至少賣500杯以上,「消費者的反應十分熱烈,遠超過我們的預估」,到下午珍奶已售罄,部分材料開始出現不足,他需要緊急向台灣下單補貨,希望有貨運業者能提供援助,不讓珍奶斷貨。

Bubbleology位在與中國城僅一街之隔的蘇活區,是廣受年輕人喜愛的商業區,人潮眾多,店內提供7種珍珠奶茶及6種珍珠水果茶。

阿塞德信心十足表示,珍珠奶茶創始至今才25年,有很大的成長空間,相信英國人馬上會愛上這種飲料,並能在歐洲掀起風潮,他期盼英國民眾能因為珍奶也和他一樣愛上台灣文化,7月份他將進駐倫敦一家高級百貨公司。

走遍世界多個國家,阿塞德盛讚台灣民眾是世界上最友善也最好客,微笑之國的封號應該屬於台灣,台灣的風景十分多元,令他驚喜連連,今年底他計劃帶領英國媒體到台灣訪問,實地認識令人回味再三的珍奶及美食,還有豐富的文化。



◆ 水彩畫台灣 「印象100」展風情

【台灣醒報╱記者章文╱台北報導】2011.04.22

近百件當代水彩創作,詮釋台灣土地之美,由史博館主辦的「台灣風情‧印象100」水彩大展,將國人熟悉的各地古蹟、建築以水彩渲染筆觸,刻劃山川景物之美的變化。

本次展場依主題分為三區,「山海臺灣」裡主要是表現出臺灣豐富的自然景觀與地形及生態樣貌,例如臺灣著名的山嶽-玉山、合歡山、雪霸,以及觀光客最愛的太魯閣峽谷一帶風景。

「建築臺灣」具體為臺灣歷經不同政權及接受各地移民、社會變遷留下諸多見證;「文化臺灣」則反映臺灣人民多姿多彩的各種活動形式與多元民族的生活面向。

這次展覽參展畫家,老中青三代皆有,各具其時代意義。作品的風格各異,卻都隱含豐富的藝術美學,如劉文煒的「古法醬油釀造法」忠實呈現太陽底下,農家藉日光製成醬油的過程;李焜培的「蘭嶼東清」紀錄海灘上停放達悟族傳統漁船,正蓄勢待發,展現其旺盛的生命力。

國立歷史博物館推出的「台灣風情‧印象100──中華民國水彩大展」,共展出近百件當代水彩創作,藝術家們以不同的角度詮釋台灣在地之美,記錄下台灣的記憶與感受。

本次展出近百件作品中,內容寫生寫景,呈現給大家最美的角度,期待從這些記錄寶島風情的主題中,勾勒出台灣環境、文化的印象,共同見證中華民國的百年風華。展覽自四月22日展覽到五月22日,並自五月27日再展到六月26日。地點在國立歷史博物館四樓展廳。

※ 相關報導:

* 看畢卡索 畫他7個女人7段情
http://www.udn.com/2011/4/22/NEWS/READING/REA8/6289332.shtml

與世界同步,今年夏天(六月十八日起),國立歷史博物館與聯合報系將在台北推出「世紀畢卡索」特展。借自巴黎畢卡索美術館的六十餘組件油畫及雕塑、版畫,呈現畢卡索各時期傑作。



◆ 「防彈衣亞曼尼」時尚界無人匹敵

【郭篤為/巴拿馬市廿一日電】2011-04-22 中國時報

米格爾.卡瓦列羅(Miguel Caballero)是享譽墨西哥的服裝設計師,然而他的作品不用和米蘭、巴黎、紐約的設計師較量,因為他設計的是防彈衣,外號「防彈衣亞曼尼」,到現在仍然沒有競爭對手。

出生在哥倫比亞的卡瓦列羅,比墨西哥人更早體會到生活在毒梟和游擊隊槍彈下的恐懼,也更瞭解富裕人家為確保身家安全不惜代價的心理。

卡瓦列羅在安全日益惡化的墨西哥撈到第一桶金後,五年來不斷以新材料製造新產品,針對民間需求推出防彈衣、頭盔和長短靴,一舉拿下全球最大的個人安全防衛產品市場。

在本周舉行的「墨西哥安全展」,卡瓦列羅推出全球首款重僅八百公克全覆蓋式的男性防彈內褲,外表雖然厚實,但材質柔軟,而且能夠抵擋近距離小口徑槍彈,一舉解決多年來防彈衣的死角。同時展出的還有拉丁美洲傳統禮服西班牙式長衫(Guayabera),以及薄軟的防彈背心。

卡瓦列羅表示,針對私人設計的防彈衣物銷售額,已經逐漸接近配備軍警公安的傳統防彈衣市場,且不斷成長。

防彈衣也是毒販必備,但卡瓦列羅強調,他接受訂單一定先查閱「柯林頓清單」,也就是美國財政部的毒梟以及販毒洗錢分子的黑名單,防止產品出現在不該受保護的人身上。



◆ 生活用品「蝦攪和」 好看又實用

自由 2011.04.23

〔記者何宗翰/竹南報導〕亞太創意技術學院創意生活設計系舉辦第一屆畢業展「蝦攪和」,即日起到二十七日在竹南鎮立美術館展出,系主任黃燕萍說,學生從生活用品發想,舉凡吹風機、電燈、米酒瓶、安全帽都成為設計主題,天馬行空秀創意,為日常生活增添趣味。

黃燕萍說,學生從生活取材,串連出意想不到的趣味,例如作品「嚐嚐酒酒」是加入太極陰陽圖的酒器,有裝酒的「柔壺」、分裝小菜的「兩儀盤」、裝冰塊的「剛鼎」、還有裝茶裝酒都可以的「無極杯」;作品「囊中美人」設計對象是東方美人茶,以囊的造型呈現圓潤優雅的感覺,並以雙層茶器雕花簍空,成為設計特點。

作品「噓!!Just do it」獲得畢業展第一名,學生有感於天災頻傳,環境被破壞,用陶土做出有土石流般質感的容器,再放在急救擔架上展出,具有藝術觀賞性,也可當盆栽。

竹南高中美術老師連森裕日前帶領學生參觀,他認為當代的美術已不限於傳統的油畫水墨,鼓勵年輕人用大膽創意表達自我。

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京劇尬上搖滾 吳興國力推水滸108
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/6296731.shtml

【台灣醒報╱記者蔡沛琪╱台北報導】2011.04.25

以京劇文武場較勁爵士搖滾樂,吳興國帶來席捲香港藝術節新作「忠義堂─水滸108II」,以蒙太奇的劇本、爆發力的京劇、最潮的時尚造型,融合張大春改編水滸傳小說橋段,周華健作曲,將巧妙結合傳統與現代之美。

「扛著傳統的包袱很重,劇評家罵我是革國劇命的人。」吳興國今天指出,想要創新面對傳統就是在革命,他表示把優美的傳統表演跟時代結合,變成有生機的新形式。今天記者會現場,年輕新秀小露身手,流利地吞火加上翻滾,博得滿堂彩。

「忠義堂─水滸108II」由吳興國飾演宋江,率領當代傳奇劇場演員和十四位來自上海戲曲學院17~22歲新秀演員,兩岸兄弟演繹水滸傳英雄起義,打抱不平。

「這齣創造了兩個第一。」導演吳興國表示,第一次,京劇文武場和爵士搖滾樂團同台尬樂,互相較勁。也是第一次,台北上海,兩岸攜手演出,為戲曲傳承和創新合作畫下新的里程碑。

結合現代之美,這齣戲的劇本很蒙太奇,以意識流方式,將小說中最精華的內容用交互剪輯並置方式進行,演出忠義堂、蜈蚣嶺、夜走瓦礫場、潯陽樓吟反詩、三打祝家莊、大名府、羅天大醮、菊花會共八場戲,配合佈景、影像創意,高潮迭起。

有別於京劇給人傳統的影響,這齣戲用搖滾樂對比京劇,絕無冷場的唱念作打,加上青春小將把功夫武的淋漓盡致,詩人羅智成曾看完大為激賞說:「原來京劇有如此驚人的爆發力!」

「忠義堂─水滸108II」今年3月在香港藝術節獲得好評,香港亞洲週刊形容「尖叫、鼓掌的聲音好像要掀掉屋頂似的!」將於6月16日到19日在國家戲劇院演出。

※ 相關報導:

* 我是「小清新」 陳綺貞成年輕人教母
http://udn.com/NEWS/MAINLAND/MAI2/6294370.shtml

他們心目中的莉莉周(日本導演岩井俊二「關於莉莉周的一切」電影中的女歌手)是信仰,陳綺貞是活佛。



◆ 張小虹:台灣文化創意「出包」

【聯合報╱張小虹】2011.04.25

最近又見一樁全球精品名牌到台灣打越洋官司,假扣押疑似的侵權商品。過去這類新聞大家早已司空見慣,見怪不怪,但此最新事件之所以與眾不同,乃在於牽動的焦點已不再是仿冒A貨山寨版,而是台灣最近幾年喊得漫天乍響的文化創意產業。

法國愛馬仕公司針對台灣嬌蕉國際生產的「嬌蕉包」,提出侵權官司訴訟,前者是歐洲的百年品牌,後者是台灣新興的「文創品牌」。以前國際名牌跨海打官司,總是來勢洶洶,台灣官員又懼又怕,深恐被列入保護智慧財產權不力的「特別三○一條款」(美國貿易黑名單)。

這次「法國」公司來台,首先是被質疑其享譽全球時尚舞台的柏金包外觀,未在台灣註冊登記;接著智財局官員表示,若是「詼諧式攀附」則不構成侵權,一切交由法官判定,一反往常的喊假就打,而有了轉圜,有了幽默,有了討論「仿冒侵權」與「文化創意」之間的灰色可疑地帶。

那就讓我們來看看此次備受爭議的「嬌蕉包」,究竟有何文化創意可言?它的製作方式簡單,將高畫素相機拍下的皮包外觀,以「熱轉印」的方式輸出在白色帆布袋上即成,而其售價則不及柏金包的百分之一。但就當前的時尚邏輯而言,「嬌蕉包」比「柏金包」更「酷」更「炫」,乃是因為它同時結合了當前最炙手可熱的「環保」時尚與「反地位」(anti-status)時尚。

君不見幾年前一只寫著英文「我不是塑膠袋」的帆布環保包,賣到全球缺貨。君不見從二零年代香奈兒以降,所有打倒權貴階級品味的設計,都成為最新一波的時尚品味。嬌蕉包的「嬌」對上柏金包的「驕」,自是充滿頑皮淘氣又青春時髦的想像。

故此次「出包」的重點,不在「混淆」而在「諧擬」,顯然沒有人會混淆尊貴的皮革柏金包與留有白邊的嬌蕉帆布包,而嬌蕉包所承續的創意,直可上溯到超現實主義以假當真的「欺眼法」或普普藝術的圖像複製。

故嬌蕉包若有爭議,其爭議點不在「侵權仿冒」而在「創意抄襲」,其爭議點的參考座標不是柏金包,而在比嬌蕉包早一年問世的日本品牌TATA BABY帆布柏金包,也是比嬌蕉包晚一年問世的美國紐約品牌的TOGETHER包。前者將皮革改為帆布,更將原本柏金包的尺寸乾坤挪移,可視為此次柏金包創意諧擬的第一波,而台灣的嬌蕉包雖有樣學樣用帆布,但卻露出似有若無的白邊,成就了「欺眼法」的另類趣味;而紐約的帆布柏金包最沒創意,直接拷貝了台灣嬌蕉包的「欺眼法」,僅將提帶部份改為白色帆布。

但若嬌蕉包僅是出現在美術館的塗鴉或kuso藝術創作,或是出現在街頭運動的「文化反堵」,則少爭議,但嬌蕉包卻是出現在資本主義市場,以謀取商品利潤為前提,便涉及種種法律相關議題。但不論其是否違反商標法,或是否踩到公平交易法的「攀附他人商譽」,也不管法官最後的判決,此次「出包」事件最值得我們省思的地方,反而是在如何面對文化創意無所迴避的「創造性挪用」,才有可能真正處理日後各種灰色可疑地帶層出不窮的爭議。

(作者為台大外文系教授)



◆ 推廣兒童閱讀 民間組協會 「葫蘆巷」築夢

自由 2011.04.25

〔記者黃文鍠/台南報導〕一群熱愛推廣孩童閱讀的文學作家、老師、故事人與家長籌組的「台南市葫蘆巷讀冊協會」,昨天在市立圖書館安平分館舉行成立大會,希望透過推廣閱讀,讓孩童從台南出發,關心公民議題,學會思辨能力。

葫蘆巷讀冊協會總幹事林明昌表示,希望透過各種閱讀活動,讓孩子從學齡前扎根,培養終身閱讀習慣,並且從閱讀中發現樂趣、啟動思考,透過深耕本土閱讀、培養能夠獨立思考、不人云亦云的公民素養。

協會取名「葫蘆巷」,源自府城文學界大老葉石濤的作品「葫蘆巷春夢」,希望每個孩子和成人都能在葫蘆巷一起作夢,就算是弱勢的孩童,也可以透過閱讀與深度思考,讓自己充滿自信,完成夢想。

協會經過半年籌設,昨日舉辦成立大會,有五十多名家長帶著孩子參加,除了由工作人員報告協會成立緣由及目標外,並由「藝想天開魔法故事團」成員,演出英國知名作家邁可龐德的作品「派丁頓故事」,透過主角派丁頓為人著想、全力以赴的人格特質,希望孩子得到啟發,進而效法。

在故事團成員生動的演出下,與會的大小朋友看得相當過癮,不時還爆發陣陣笑聲,親子同樂。

協會選出長期致力兒童文學寫作的幸佳慧為理事長,希望透過組織,更能落實推廣兒童閱讀的目標。

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愛雷克雅維克音樂節 古典瘋迷巴布狄倫

記者凌美雪/台北報導 2011.04.26 自由

3年前,台北愛樂室內樂坊以跨樂種、跨時代、跨風格的音樂實驗,創辦了「愛雷克雅維克音樂節」,讓古典與搖滾、甚至爵士和跨界音樂等不同樂種同時發聲,相互碰撞與交流,讓人體驗到趣味十足的音樂饗宴。今年「愛雷克雅維克音樂節」邁入第3屆,以「八部狄倫音樂事件簿」為主題,向剛來台舉辦演唱會的美國民謠搖滾大師巴布狄倫致敬,將有8場古典和搖滾樂穿插的演出,在5月初登場。

此次「愛雷克雅維克音樂節」邀請到「輕鬆玩」、「小旺福」、「熊寶貝」、「橙草」等樂團,以及獲台北國際蕭邦鋼琴大賽首獎得主楊千瑩、法國國立Cergy-Pontoise音樂院畢業的薩克斯風演奏家顧鈞豪、藝想天開室內樂集,還有新古典樂團「Cicada」等,於5月6、7、8日三天輪番上陣,帶來8場風味迥異的狄倫音樂,演出經典歌曲〈Blowing in the Wind〉、〈Knockin’ on Heaven’s Door〉、〈North Country Blues〉……等。

除了演出之外,台北愛樂室內樂坊也自即日起,與台灣黑膠文化協會於台北愛樂暨梅哲音樂文化館,合辦「巴布狄倫經典黑膠封面展」,展出多張難得一見的原版狄倫黑膠唱片,展期至5月9日。

詳情可上網音樂節官方部落格:http://reykjavikfest.blogspot.com。



◆ 男孩心中的女孩

自由 2011.04.26

「每個人心中都住有一個小女孩」,大男孩呂志文這樣說,這個心中的小女孩可能是母親、女朋友或姊妹的意象,也有可能是內心深處最溫暖的角落。呂志文透過水彩的清透來表現女孩的純真,藉由一個個不同的女孩畫像,表達對愛情、現實、以及親情的迷惘憂愁。

金車藝術空間新展「女孩語她的夢」,展出呂志文、蔡依珊、王喜鵲、張恩慈4位藝術家作品,分別以水彩、金工、素描及繡線等多元媒材,找出躲藏在心中的小女孩與觀眾對話。即日起展出至5月22日,詳洽02-25959650。 (記者凌美雪)

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挑戰馬勒「千人」 台北愛樂徵求合唱好手

【台灣醒報╱記者洪秀玲╱台北報導】2011.04.27

創團近40年的台北愛樂合唱團,今年下半年陸續有多場重要演出,以為歡慶,年底並將應國家交響樂團邀請,演出馬勒第八號交響曲「千人」,由於該曲合唱編制高達250人,台北愛樂歡迎各界合唱好手報名挑戰。

台北愛樂合唱團常任指揮吳尚倫表示,1995年的馬勒《千人交響曲》在台首演,就是由台北愛樂合唱團與國家交響樂團擔綱,今年是馬勒紀念年,再次與國家交響樂團同台演出此作,更具意義,「這個作品不僅編制龐大,對於人聲音域、技巧更是挑戰」。

為了歡慶四十周年,台北愛樂明年初更將挑戰四十聲部的純人聲合唱作品,這是十六世紀英國作曲家泰利斯當時獻給伊莉莎白女王40歲的生日禮物,曲目名為「寄希望於上主」。

台北愛樂今年行程滿檔,藝術總監杜黑表示,明年(2012)是台北愛樂合唱團創團40週年,多年來合唱團定期與國內外知名樂團及指揮合作演出,完成許多重要作品的台灣首演,例如當年突破威權禁忌的《黃河大合唱》,或是西方經典的巴赫《B小調彌撒》、《聖約翰受難曲》,馬勒《千人交響曲》等。

今年下半年起,愛樂合唱團將於七月舉辦台北國際合唱音樂節,在開閉幕音樂會中將分別演出瑞典作曲家拉爾森的浪漫史詩鉅作《太陽神阿波羅傳奇》,以及大衛.范曉的《非洲聖哉經》,十月及十二月也將應國家交響樂團邀請,由NSO總監呂紹嘉指揮演出馬勒第八號交響曲「千人」及第二號交響曲「復活」。

為了多場慶典節目需要,台北愛樂期盼透過此次徵選活動,網羅各界歌唱好手加入,團員徵選將於5月1日舉辦,歡迎19歲以上,具歌唱經驗與識譜能力的合唱高手報名參加,徵選人數沒有上限。



◆ 一把吉他橫掃歐洲五連冠 林家瑋回台開演奏會

記者凌美雪/台北報導 2011.04.27 自由

國立台灣交響樂團(NTSO)「向大師致敬」系列,將於4月底以「偉大的王者風範」舉辦兩場向舒伯特致敬的音樂會,但引起外界矚目的,卻是將參與演出的年輕古典吉他明星林家瑋,因為這個年僅22歲的「少年家」,居然以短短一年多的時間,在歐洲橫掃5大賽場,場場奪冠,這次受邀回台演出,說他是「台灣之光」衣錦還鄉,也不為過。

在昨天的返台記者會上,林家瑋受到眾多媒體包圍,從如何發現吉他天分到如何苦學自成,甚至連他父親如何循循善誘成就他的學習之路,都如「傳奇」般讓人充滿興趣。然而,他的家庭背景卻又再平凡不過,也因為這種平凡裡生出的不凡,或許還能給更多家庭一些不一樣的價值啟發。

很難想像,林家瑋的父親林功信是一個菜市場的攤販,林功信說,他跟很多父親一樣,在林家瑋4歲時,他就想著是不是該讓他學什麼才藝,但對於一個不算優渥的家庭來說,並沒有太多選擇。剛好有一次他在家裡彈吉他自娛,林家瑋說了「很好玩」,索性就教他「玩一玩」,於是,在父親的啟蒙裡,林家瑋自然而然地展現了過人的天分。

在高中以前,林家瑋並未進入音樂科班學習,而是先後師事黃潘培與黃修禮,但從12歲起,他就陸續參加過多次亞太地區的國際成人組吉他大賽,並多數獲得第一名。2009年秋天,他獲得民間企業老闆廖祿立提供的獎學金,前往德國科布倫茲師事德國資深古典吉他教育家Hubert Kappel。

赴歐半年後,林家瑋開始參加歐洲的國際大型賽事,直到今年4月,以冠軍之姿橫掃歐洲5大賽場,其中,奧地利卡爾謝特國際吉他比賽,更是如世足賽一樣是4年才一次的重要大賽。林家瑋說,這場比賽的難度也最高,曲子都比較難、時間也比較長,所有比賽曲子加起來比一場演奏會還多。

在此之前,林家瑋於2006年獲選總統教育獎與兩廳院樂壇新秀,於2007年在國家音樂廳舉行過獨奏會。不過,這次「風光」受邀返台演出,搭配的是NTSO的龐大樂團,對林家瑋來說也算是個考驗。他將與NTSO合作演出有「吉他協奏曲之王」的羅德利哥的《阿蘭費斯》吉他協奏曲,這首充滿西班牙風格的樂曲,將讓人見識到這位台灣之光,如何以其情感豐沛、如行雲流水般的指尖詮釋從輕快到優雅的「琴」調。

該演出將於4月29日在彰化員林演藝廳,30日在霧峰國臺交演奏廳。



◆ 廚神、水蛙師、蚊仔師.. 台灣10名廚登陸「辦桌」

【聯合報╱記者蔡惠萍/台北報導】2011.04.27

台灣美食已成「軟實力」。為推廣台灣美食,台灣十大名廚將在下月登「陸」辦桌,在北京推出百桌千人宴。為保留原汁原味,超過八成食材都從台灣低溫直送。屆時將以「吃飽擱吃巧」的台菜結合熱鬧的辦桌氣氛「軟著陸」,要讓陸客一試成癮,跨海來台尋美食。台灣特有的辦桌文化,包含了傳統的人情味及匯集各方飲食之大成,成為迷人之所在。中華美食交流協會理事長施建發(阿發師)、國宴主廚陳兆麟(阿麟師)等十大名廚及助理廚師一行廿二人,在觀光局的邀請下,於下月四日觀光局北京辦事處成立周年的日子,舉辦「美食饗宴─台灣真情味」百桌千人宴,五日到十日還在北京國際大飯店推出每天限額一百名客人的「台灣美食周」活動。

這次參與的「總鋪師」都是一方之霸,除了曾在李安執導的電影「飲食男女」負責廚藝操刀的「台灣廚神」阿發師外、宜蘭最知名的國宴主廚陳兆麟、還有辦桌王「水蛙師」張和錦、花蓮創意料理大師莊忠銘(阿銘師)、外號「蚊仔師」的吳文智…各擅勝場。

為了讓大陸民眾體驗道地的台灣味,這次上桌的十二道台灣風味主菜都經過精心細選,最後開出的台菜宴菜單,共有十二項大菜及五項小菜,每一道都是十大名廚的「手路菜」(工夫菜)。另外,體現人生「五味」—辣、酸、鹹、甜、苦的五樣小菜,包括金桔、剝皮辣椒、苦瓜等。

總鋪師昨天戴起白色高帽,接受交通部長毛治國授旗。毛治國表示,期盼名廚到北京辦桌,將台灣美食的體驗與感動帶給大陸賓客,展現台灣的軟實力。

觀光局長賴瑟珍表示,「台灣真情味」百桌千人宴,有五十桌會邀請大陸各旅行團組團旅行社代表,希望讓大陸組團社品嘗台菜美味後,安排大陸旅客來台品嘗夜市、小吃以外的宴會菜。



◆ 經典媽祖文物 科博館5月展出

【聯合報╱記者林宛諭/鹿港報導】2011.04.27

國立自然科學博物館向鹿港天后宮借展27項文物,將在5月的台灣媽祖進香文物展展出,包括清末民初媽祖神像、還有軟身媽祖弓鞋、鼓亭、胡俑形燭台等,展期5月11日到11月13日。

科博館媽祖文物展向全台約10間宮廟借出珍貴文物展出,昨天到鹿港天后宮將這批珍貴文物裝箱帶回科博館,還仔細拍照、檢查,並投保1千多萬元保險。

展示組承辦人員侯虹如表示,此次借展的媽祖有木雕、銅雕、陶瓷製媽祖等,軟身媽祖神像的四肢可以活動,還穿上精緻的弓鞋,雕刻精美的鼓亭、刺繡工法細緻的頭旗,早期到湄洲進香的香龕、獅頭燻爐、籤桶等。

科博館專家洪夙慶說,此次借展的媽祖文物是很精細的經典之作,像媽祖神像及宮女衣飾還以漆線細工裝飾,這種工法現在少見。

洪夙慶說,台灣許多早期精緻的廟宇文物保存不佳,許多神像都被香爐燻黑,甚至如漆線等細緻的衣飾都看不太清楚,日本很早就發現神像會被燻壞的情形,神像一旦損害,未必能修復,所以大香爐都會放置在外面,這些精緻文物如何妥善保存,也值得參考國外作法。

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台繪本變身數位動畫 銷全球

中央社 2011-04-27

義美聯電與經濟部工業局合作,集結國內原創繪本作家,將台灣繪本作品變成會說、會動的數位影音繪本,並譯成多國語言,透過應用程式(App)推向全球通路。

義美聯電與經濟部工業局促成的「原創達人創作同盟」(Original Content Creator,OCC),今天與台灣20位原創繪本作家簽約,要將台灣繪本以數位內容方式推向全球市場。

經濟部數位內容產業推動辦公室主任暨資策會副執行長龔仁文表示,義美聯電的是數位內容產業中動作快的「領頭羊」,除了提供平台,背後也有很強的後製,有助台灣原創內容拓展更多商機。

義美聯電董事長高志明表示,台灣缺乏天然資源,最大的資源就是人的腦力,不過這些人才的智慧如果沒有整合也不能發揮力量。

高志明指出,經營數位內容,他從來不只看華文市場,而是看全球的機會;就他觀察,消費者願意花錢的數位內容,不外是專業的東西,以及教育學習,特別是語言的,因此希望結合更多台灣原創作者切入繪本、教育學習的數位內容市場,未來前景可期。

高志明說,當然在推出整合的過程也有挑戰,比方,要怎麼把繪本作家的平面作品變成動畫? 如何加入適合的配樂? 這些都很花心思。但是成果出來之後,很受國際市場肯定。首推的第一部原創動畫繪本「語?不語Un-Talk」5月會在蘋果的App store上市,再接著推出Android可下載版本。



◆ 杭州有壯志 打造大陸皮克斯

中央社 2011.04.27

杭州市舉辦中國國際動漫節,今年邁入第7屆,杭州動漫發展基地在濱江基地,連續3年成為大陸動漫作品產量最高都市,杭州市政府有雄心壯志,要打造成為「中國皮克斯。」

杭州市委副秘書長、身兼這次動漫節辦公室主任的汪小玫告訴中央社記者,杭州濱江基地最早作動漫畫代工,但從「代工走向原創」是濱江基地未來必須發展的方向,她說美國有個皮克斯 (PIXAR),而杭州的濱江基地就是「中國皮克斯」。

汪小玫說,只有原創才能打響中國大陸的品牌,像去年大陸自製的「夢回金沙城」入圍奧斯卡最佳動畫片,是中國大陸動漫影片首次入圍國際影展,對舉辦了七屆動漫展的杭州來說是很大的鼓勵。

大陸積極培養動漫人才,早年以提供工作室方式邀請台灣漫畫家朱德庸及蔡志忠等人進駐,中華動漫出版同業協進會秘書長高世椿表示,因為台灣動漫人才很強,內容很優質,但這幾年大陸進步很快,他認為台灣要有一套完整政策推動文創產業發展,而且要快。

高世椿說,大陸以杭州及廣東發展動漫產業最積極,杭州每年在五一假期前後、廣東在十一長假期間辦展,參展廠商及參觀人數都一年比一年多,他認為在大陸還很缺內容及創意的時候,台灣動漫人才應該要趕快進入市場。

「第七屆中國國際動漫節」4月28日至5月3日在杭州舉行,開幕日定為台北日,將舉辦杭州與台北的雙城論壇,是售票性質的展覽。



◆ 最大夜明珠6000公斤 亮到可讀報

TVBS 2011/04/25 詹瑋琦

大陸浙江最近展出一顆夜明珠,號稱是全世界最大的夜明珠!直徑不但有1.6公尺,重量更重達6000公斤,這麼大顆的夜明珠當然能量也很大,把燈光關掉後,能靠著夜明珠的亮光來看報紙。

在黑暗中會閃閃發光,這顆在大陸浙江展示的夜明珠,號稱是全世界最大的!有多大,在最寬的直徑上,要4個漂亮妹妹展開雙臂才能環抱住。

因為這顆夜明珠直徑有1.6公尺,重達6公噸,差不多是6千公斤,讓人嘆為觀止。大陸新聞片段:「這顆螢石夜明珠外型光潔,沒有普通螢石上常見的冰裂紋,在黑夜中能發出由綠變白的螢光。」

這顆世界上最大的夜明珠,能量也夠大,將燈光全部關暗,就能看到夜明珠開始發光,在完全沒有燈光的情況下,放在旁邊的報紙,都能看的到上面的字體。主持人:「咱們這個大珠子能有多亮?」夜明珠主人:「基本上可以看報紙啊,是看的很清楚呢,還是能將就,不是能將近,就是像這樣拿著這樣就可以讀報。」

這顆巨大夜明珠的價值,高達人民幣22億元,相當於台幣110億元,目前已經在大陸各地展示,要讓所有人看看這難得一見的世間珍寶。



◆ 最後一間打字機工廠 宣布關閉

【聯合報╱編譯卓佳萍/報導】2011.04.27

1867年,第一部商用打字機在美國誕生,此後很長一段時間,打字機成為辦公室不可或缺的設備。但打字機早已不敵更方便的電腦,最後一間打字機工廠日前宣布關閉,打字機即將走入歷史。

每日郵報報導,Godrej and Boyce公司是全球最後一家打字機製造商,他們位於印度孟買的工廠面對逐年下降的訂單,已宣布關閉,如今公司只剩200部庫存。

公司總經理杜克(Milind Dukle)表示,「從2000年開始,電腦主宰辦公室,全世界辦公用打字機統統停產,只剩我們還在經營。」



◆ 發明一體成型鋼筋 警員奪金

【聯合報╱記者劉明岩/彰化報導】2011.04.27

彰化縣警察局少年隊警務員陳智賢及財團法人車輛研究測試中心,在今年日內瓦國際發明展榮獲2金1銀,昨天獲彰化縣長卓伯源頒獎,陳智賢金牌發明「一體成型之鋼筋抗震固定結構」,可抗強震,希望讓位處地震帶的台灣,提升建築安全。

陳智賢說,他發明「一體成型之鋼筋抗震固定結構」,是利用一體成型的盤狀框體及交錯鎖固等方式,將建築結構鋼筋強化為一體成型,使整體結構受到完整的相互拉力保護,達到整體抗震的效果,節省傳統捆綁鋼筋時間、人力及材料成本,榮獲金牌肯定。

陳智賢表示,他這項發明可承受9級地震,卓伯源說:「如果早一點在日本派上用場,就可以減少東北大地震的損失了。」

財團法人車輛研究中心獲金牌的「車輛翻覆警示系統」,是利用影像偵測技術,估算出車輛前方車道線曲率與路面超高,並根據車身動態感測,預測當下即時翻覆指標與即將翻覆臨界車速,相較於ESP系統(車身動態穩定系統),可提供2至3秒的早期警示降低翻覆危險。獲銀牌的「影像式障礙物偵測系統」,是以單一攝影機為感測器並應用影像處理技術偵測車輛後方障礙物,提出警示並顯示障礙物與車身距離,取代傳統超音波電達障礙物偵測功能,增加行車便利與安全。

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大陸國際動漫節 台灣館大一倍

【聯合報╱特派記者胡明揚/杭州報導】2011.04.28

第七屆中國國際動漫節今天在杭州開幕,六天展期中,14家台灣動漫業者攜近3000種動漫產品將創造約2000萬元台幣的商機。而風靡大陸的霹靂布袋戲將首次在動漫節以國語演出。

繼2008年及2010年後,中國國際動漫節第三次設立台灣館,展場面積並比去年擴增一倍多,並將舉辦「台北日」。

來自台灣的中華動漫出版同業協進會秘書長高世椿表示,這次台灣館共有52個攤位,占地約460平方米,遠超過去年的190平方米,規模為歷屆最大。包括尖端、東立、曼迪、木棉花、皮皮家族等14家台灣動漫業者將在動漫節展示2-3000種動漫產品。僅產品銷售就可創造1000至2000萬元台幣的商機。

高世椿指出,隨著大陸近年來對文創產業的投入以及對於智慧財產權關注度提升,大陸將成為台灣動漫業者的「大市場」。據了解,舉辦的六屆中國國際動漫節已創造336億元人民幣交易額,2010年動漫節成交總金額就達到106億元人民幣。

大陸市場巨大,以「動漫之都」為目標的杭州也頻頻向台灣動漫界招手。不僅吸引到賴聲川、蔡志忠、朱德庸等進駐,去年林懷民也在雷峰塔下完成了雲門舞集在大陸的首次室外公演。

在此次動漫節期間,還首次推出「台北日」,並攜手打造動漫雙城記高峰論壇。台灣動漫文化創意產業發展交流協會理事長陳治華指出,台灣動漫產業起步早,創意、海外管道等軟實力優於大陸,而大陸近年來力推文創產業,在政策、資金、技術等硬件方面極具優勢。

據了解,中國國際動漫節共54個國家和地區參展,美國迪士尼、日本集英社等知名企業均將亮相。



◆ MIT卡通人物 大陸動漫展發光

中央社 2011.04.28

第七屆中國國際動漫節上午在杭州開幕,大陸這幾年積極發展動漫創作,從中央電視台到地方省台都有自己的動漫卡通作品;展場中人氣很旺的饅頭家族,則是台灣人的創作。

饅頭家族在廣州發跡,卻是道地台灣血統。創作者黃運全告訴中央社記者,饅頭家族是他進軍大陸文創產業9年下來第16個品牌,因為前面幾個創作經驗累積,讓他抓得住大陸市場脈動。

黃運全過去在台灣從事禮品文具生意,饅頭家族是先有周邊商品賣得火紅,才開始作動漫影像,目前發展出像抱枕、手機吊飾及鬧鐘等共400多種品項商品,大陸廠商陸續洽談授權,今年5月1日廣州就會有饅頭家族專賣店,展店目標設定1000家。

黃運全表示,在中國大陸從事文創生意一定會遇到商品被仿冒的問題,所以饅頭家族概念一出來,他就向大陸官方申請著作權及商標權專利認證。

他說,有官方背書總比什麼都沒有好,再加上大陸這幾年開始發展原創概念,他認為官方知道「要保護智慧財產權,才能讓大陸原創作品有生存空間」,所以不擔心饅頭家族被仿冒。

這次共有來自50多國的300多家廠商參展,2009年被迪士尼收購的漫威公司,這次也展出1比1原型的蜘蛛人與鋼鐵人模型,還有電影金鋼狼人物玩偶,吸引不少大陸年輕女性動漫迷拍照留念。

大陸自創動漫品牌佔參展廠商過半數,像是卡通人物野蠻兔,雖然可以看出帶有好幾種各國卡通人物的影子,但作者王海平告訴中央社記者,因為自己屬兔又愛畫漫畫,才發想出這個人物,「絕對是原創」。

值得注意的是,大陸媒體也投入大量資源,積極開發各種動漫卡通人物,像是中央電視台的「開心小鎮」和一旁浙江電視台的「藍巨星與綠豆鯊」,都賣力演出要吸引參展民眾目光,較勁意味濃厚。

第7屆中國國際動漫節4月28日至5月3日在杭州舉行,共有4個場館,總面積超過7萬平方公尺(約2萬1000坪),開展首日為專業人士參觀日。



◆ 老闆不在 「無人書店」買書看書自己來

【聯合新聞網╱綜合報導】2011.04.28

隱藏於羅斯福路上一家二手書店,掛著「無人書店」的名稱,整間店沒有老闆與員看守,也沒有監視器,顧客可以把這裡當自己的家,聊天、聚會、閒逛、閱讀皆可,想待多久都行,這樣無拘無束的自由空間,深得不少愛書人士的喜愛。

據了解,這間「無人書店」的隱形老闆是一位不到三十歲的彭姓年輕人,他表示這間「無人書店」的形成完全是無心插柳的過程。當初書店剛開始經營時,他還是會在店裡招呼客人,但因為人手不足,每當他需要外出時,就會出現沒人幫忙看店的情況,因此他索性留下字條說:「老闆不在家,請大家自行投錢吧!」沒想到得到不錯的評價,開張至今獲得許多忠實顧客的愛護,雖然收入不多,但還算過得去。

不過這種考驗人性的機制也讓人們質疑「難道不怕有人偷書嗎?」彭老闆說:「如果他真的很想要這本書,就送他吧!這和把書丟到垃圾推裡相比,能夠送給真正需要的人,不只能延續書的壽命,也能幫助一些人,這樣我就很開心了。」

有讀者在店內留言牆上貼字條感謝老闆對人性的信任,也有誠實的讀者留言寫著「少投了15元,下次補」,甚至還有討價還價的寫著「錢帶不夠,老闆算便宜一點啦!」對此,彭老闆認為,這些都沒有關係,能夠秉著信任的原則經營這間店,已經超越他開店的初衷了,能夠繼續延續這種信任的氛圍,是他現在最想做的。

※ 相關報導:

* 台灣前五大藝術家藍蔭鼎 終見傳記
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/6302791.shtml

文建會為累積台灣美術史料,從一九九三年起,策畫美術家傳記叢書出版計畫,今年由藝術家出版社承接此計畫。最令人驚豔的是,台灣前輩畫家藍蔭鼎的傳記終於誕生了!



◆ 敦南、仁愛…北市畫廊街「藝」路行

【聯合報╱本報記者周美惠】2011.04.28

80年代末,台灣股市首度上萬點,「台灣錢淹腳目」,藝術市場盛極一時。當時台北最著名的畫廊商圈集中在忠孝東路的阿波羅大廈。如今,物換星移,藝廊一條街早已轉移陣地。

台北新興的畫廊重鎮集中在敦南、仁愛商圈。這一帶既有老字號的大未來(耿畫廊),也有剛移居至此的百藝、甫擴大店面的印象畫廊;還有形而上、新畫廊,以及專注於新媒體藝術的Chi-Wen畫廊。

往北走,到八德、敦南一帶,有新苑藝術及索卡。靠近東豐街及福華飯店後側,有老店新開張的大未來林舍、在此開設新據點的大趨勢,以及就在藝術、壹畫廊和小室。

每逢周末、假日,畫廊業者常更換新檔展覽,而收藏家、藝文愛好者常利用此機會走串在畫廊街之間「獵艷」。策展人胡永芬推薦,「先觀察展覽資訊,再安排路線」。藝術雜誌、報章及網路、臉書皆是參考指標。另請注意,周一是畫廊例休日,不宜安排看展。

最近較值得觀察的展覽如:百藝畫廊(敦化南路1段252巷13號)的「非關輕重」,由藝術家以「輕」材質,承載著生命之「重」。80後世代的黃柏維與蔡玉珊,或將自己化為小猴姬,或藉由模擬烏賊、水母,游移在人蟲合一的另類異想空間。

新苑藝術(八德路三段12號51弄17號)的「聲音生物」展,藉台日藝術家三原聰一郎、王福瑞、姚仲涵等人的數位藝術裝置,或將細微的機械音吸收環境音,將惱人噪音轉化為蛙鳴蟲叫。或將微電腦運算時的音頻化為颯颯風聲;或以燈管觸發電流的聲音及窗框熱脹冷縮時發出的聲響,凸顯「無生物」原來也有生命!格外發人深省。

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千年合唱團 德國雲雀再飛台

【邱祖胤、洪榮志/綜合報導】2011-04-29 中國時報

成立至今超過一千年的德國雷根斯堡雲雀合唱團,也是全世界最古老的合唱團體,暌違廿年昨日再度訪台,卅日起在台灣巡迴演出六場,曲目橫跨古典到現代,還將銓釋台灣童謠《火金姑》。

雷根斯堡雲雀合唱團是純男聲合唱團,與維也納兒童合唱團齊名,歷史卻更悠久,曾多次在英國伊莉莎白女王及教宗面前時獻唱。二○○三年德國發行一百歐元郵票,就是以他們為圖像,可見這個合唱團受歡迎的程度。文建會一九九一年曾邀請他們來台演出,當時便曾引起轟動。

昨天合唱團抵台後即小試身手,現場觀眾驚歎連連。大地藝術文化協會藝術總監洪綺玲表示,三年前她前往德國交流,教這群小朋友唱台灣民謠《火金姑》,沒想到團員很快就學會,相關影音片段在Youtube流傳,也引發不少討論。指揮之一羅蘭布許納(Roland Buchner)得意地跟洪綺玲表示:「下次也該換你們唱我們巴伐利亞地區民謠了!」

雷根斯堡雲雀合唱團於西元九七六年創立,團員最小五歲,並容許團員留至十九歲,也因此合唱團的聲部組合更豐富多樣,曲目範圍更廣泛,和維也納兒童合唱團員變聲後即需離團的規定,有很大的不同。

此次雲雀再度登台,本周六起陸續在嘉義縣、台南市、高雄市、台中市、新竹市及台北市演出。除了拿手的德國藝術歌曲、民謠及亞洲童謠,也將演唱國內名作曲家游昌發改編的台灣童謠《火金姑》,以及多首紀念母親節的歌曲,獻給全天下偉大的母親。

※ 相關報導:

* 巴黎情人喬伊絲 6月獻聲台北嘗美食
http://news.chinatimes.com/reading/51302784/112011043000033.html

* 國際音樂節 今起三重演出
http://www.udn.com/2011/4/29/NEWS/DOMESTIC/DOM2/6304968.shtml



◆ 兩廳院徵選 年輕作曲家獲獎

中央社 2011.04.29

兩廳院今天舉辦第2屆「國人音樂創作徵選」頒獎典禮,12名國內年輕作曲家獲獎,總獎金達新台幣101萬元,藉此鼓勵青年作曲家持續創作屬於台灣的聲音。

兩廳院藝術總監黃碧端表示,從前年開始舉辦「國人音樂創作徵選」,針對國內40歲以下的年輕作曲家進行徵選,希望好作品獲得肯定,讓年輕人的才華得以發揮,使台灣音樂創作者有更多發光發熱的機會。

國立台灣交響樂團前任首席林文也的兒子林煒傑,今年以「In The Silence of Time」及「In-Flux」獲得2個獎項。林文也表示,看到兒子的努力及付出獲得肯定,他也感到光榮,林煒傑目前在茱莉亞音樂學院攻讀博士,回國後也會繼續為台灣創作好的音樂。

以「席慕蓉詩三首」得到聲樂獨唱類獎項的陳瑩瑩則表示,作品得獎不代表是好的作曲家,而是鼓勵作曲家持續創作,得獎讓她更有自信,雖然創作音樂很辛苦,但希望未來有更多好作品能分享給大家。



◆ 不畏低溫 喜馬拉雅山上拍婚紗

自由 2011.04.29

〔記者謝文華/台北報導〕在玉山拍婚紗不稀奇!因山相戀、結婚的蘇立成與蔡燕珠,去年九月到尼泊爾度蜜月,在海拔四千兩百公尺的喜馬拉雅山安娜普娜基地拍婚紗,堪稱台灣首例。帶團導遊謝倩瑩記錄壯麗山景、皚皚白雪下的動人愛情,作品昨入選資策會舉辦的「ideas之星」。

九次帶團上喜馬拉雅山的謝倩瑩說,當時只知’兩人度蜜月,沒想到他們禮服、高跟鞋、化妝箱裝備齊全,還帶了攝影師,上山拍婚紗。多國山友驚呼:「magazine!magazine!」

三十四歲的蘇立成和三十二歲的蔡燕珠是精技電腦公司同事,兩人都參加公司登山社,蘇立成去年四月在雪山主峰求婚,因為「雪山是我第一座登上的百岳,從此愛上了山,它對我的重要性就像妳一樣!」掏出鑽戒時,兩人相擁落淚。

到喜馬拉雅山拍婚紗也是蘇立成的構想,兩人先在九十九年九月九日公證結婚,決定九月底「度蜜月時順便拍婚紗。」最後在同是山友及攝影師的張恩浩大力相挺下,成全這場驚天動地的浪漫!

蔡燕珠記得,清晨在安娜普娜高地時,全身凍得打顫地蹲在地上撲粉、戴假睫毛,兩大箱行李重達五十公斤,還好有挑夫幫忙,歷經這趟難忘旅程,更感到丈夫是可靠體貼的伴侶。

資策會ideas之星 23件入選

入選資策會「我就是媒體」活動的二十三位ideas之星的作品,涵蓋影音、圖片及實體創作。安瑞光電設計的「魔法輪」,在自行車車輪裝LED燈,可訂製造型,變幻出米老鼠、小叮噹等圖案,於夜間行進,兩個車輪比一般自行車燈多了三、四倍照射距離,安全又酷炫。

寬寬文創公司設計師蕭怡莉,設計出融合一○一大樓、鵝鑾鼻燈塔、台灣梅花鹿、蝴蝶、客家花布等九種本土意象系列台灣包,取名「香蕉包」。

二十八歲的李興道曾與朋友騎機車上阿里山,在山下時,戴全罩式安全帽的朋友感到燥熱,自己戴半罩式安全帽超涼,未料騎上山後,冷得不得了,他因此設計一款可切換為全罩、半罩的安全帽,靠風力發電,節能且前衛。



◆ 逾70種鳥類 大雪山攝影展

【聯合報╱記者李東憲/東勢報導】2011.04.29

大雪山國家森林遊樂區內有超過70種鳥類分布,林務局東勢林區管理處與台灣省野鳥協會,即日起至9月30日,在大雪山國家森林遊樂區聯合舉辦「大雪山飛羽~鳥類生態攝影展」,歡迎關心鳥類者參與。

此外,東勢林區管理處將在本月29日及30日,舉辦「大雪山飛羽、風情百種國際賞鳥大賽」,29日上午7時30分在東勢林區管理處辦公室(地址:台中市豐原區南陽路逸仙莊1號)搭車。連絡人:育樂課蔡永松,電話: (04)25150855轉368電子信箱:yungsong@forest.gov.tw。有關大雪山國家森林遊樂區的住宿及餐飲服務,可洽訂房訂餐專線:(04)25229797,訂房網址:http://tsfs.forest.gov.tw。



◆ BenQ華文世界電影小說頒獎年輕人奪獎 風格多元

【林欣誼/台北報導】2011-04-29 中國時報

由BenQ明基友達文教基金會、《中國時報》人間副刊創辦的第一屆「BenQ華文世界電影小說獎」昨天頒獎,前三名得獎者雙雪濤、莫小城、邵培勛全是不到卅歲的年輕作者,分別為金融、醫學、法律背景,呈現多元題材,令評審驚喜。

從三百多件作品脫穎而出的首獎《飛》(出版更名為《翅鬼》),作者為來自遼寧瀋陽的雙雪濤。他大學讀法律、目前在銀行上班,「寫作和看電影是我人生罕有的快事。」因此一看到電影小說徵獎馬上提筆投稿,得獎直呼意外。

《飛》描寫在冰封的雪國中,有翅膀的人「翅鬼」註定終生被囚於井下受奴役,但英勇的蕭朗不服命運,決定突圍而出。天馬行空的想像既探索人性,並融合戰爭、武俠、愛情、友情等商業元素,評審小野稱讚「有《魔戒》、《阿凡達》或宮崎駿動畫電影的感覺!」

雙雪濤說,在這個時代選擇熱愛文學和電影需要勇氣,但寫作對他而言就像自我挖掘,「這把剷子削得越尖,挖得就越深。」他以好萊塢電影為寫作《飛》的模範,「要高潮迭起、節奏緊湊,並加入畫面感。」

莫小城(本名薛博駿)剛從北醫醫學系畢業,考完醫師執照翌日便埋首寫作,以成長為題材的《那年夏日天光大作》獲二獎。喜歡韓國復仇電影、香港黑幫片,最愛作家是村上春樹、海明威和駱以軍。目前正在當兵的他透露想「棄醫從文」,陪他來領獎的父母力挺:「全力支持兒子的夢想!」

三獎邵培勛來自河南,曾在中國海關工作,目前在北京擔任律師,得獎作《老子不差錢》以黑色喜劇手法,刻劃市井小民在金錢遊戲中掙扎求生的故事。何以年紀輕輕下筆卻如此世故練達?他笑稱喜歡讀書、思考和觀察,生活周遭都是寫作素材來源。

三部得獎作皆已出版成書,主辦單位希望促成與電影界的合作,第二屆將自八月起徵件,詳情近日公布。

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2011世界新聞攝影展士林紙廠展出

【記者吳靖雯/台北報導】2011-05-01 旺報

《時代的信差──2011世界新聞攝影展》即日起至5月15日止,於台北士林紙廠1918展出。其中有荷蘭世界新聞攝影基金會所舉辦的「第54屆世界新聞攝影比賽」(the 54th World Press Photo)年度首獎作品──由南非女攝影師Jodi Bieber拍攝的一張遭割鼻的阿富汗少婦。

Jodi Bieber的得獎照片是一名18歲阿富汗少婦艾沙(Bibi Aisha)的肖像。艾沙因不堪家暴而逃回娘家。一天夜裡,塔利班上門捉人;艾沙被捕後,其丈夫向塔利班控告她讓家族蒙羞,因此主角被送上法庭,並遭丈夫親手割掉雙耳及鼻子,最後棄之不顧。所幸在社工和美軍的營救下,她進入喀布爾(Kabul)女性避難所。不久後,艾沙被帶往美國接受心理輔導和整形手術,日常仍得戴上假鼻子現身。該照片曾出現在去年8月的《時代雜誌》封面上。類似的主角與構圖,不得不讓人聯想到1985年《國家地理雜誌》曾刊登出另一張舉世聞名、由攝影師Steve McCurry拍下的阿富汗少女肖像照。

此外,跨國評審團決定頒發特別獎給一組12幅紀錄智利礦災的照片,當時69名礦工受困在深達逾600公尺的地底近70天後才被成功救出。世界新聞攝影比賽今年參賽照片數也創下歷屆紀錄。



◆ 日本「寶塚歌舞團」 敲定台灣行

【聯合報╱東京特派員陳世昌/三十日寶塚電】2011.05.01

享譽全球的日本「寶塚歌舞團」,將在後年登「台」。我國駐日代表馮寄台卅日帶著台灣媒體記者到寶塚市先睹為快,為寶塚歌舞團的台灣行熱身。

日本關西地區的市鎮「寶塚」,正是擁有九十七年歷史的寶塚歌舞團發源地,並以此歌舞團命名。從寶塚出身的演員,不僅活躍於日本演藝界,更在日本政界有很好的發展。

這個歌舞團體名聲享譽全世界,在亞洲幾乎所有的國家都去公演過,只有近在咫尺的台灣,還沒能觀賞到寶塚歌舞團的才藝。每年有不少台灣人到日本來看寶塚歌舞團的表演,卻不能在台灣親睹,讓台灣人頗覺遺憾。

寶塚歌舞團原本今年夏天就能來台演出,卻因為台灣大型表演場所騰不出檔期,讓寶塚的台灣行只好延到後年。

寶塚歌舞團理事長小林公一出面接待來自台灣的採訪媒體,他是創建人小林一三的曾孫。他透露,寶塚音樂學校每年只招考四十名十五歲至十八歲的女子,但報考人數往往高達廿至廿五倍,除非有很好的才藝,否則想要進入就讀相當困難。

這所學校是兩年制專科,課程都是教導如何在舞台表演,畢業後都進入寶塚歌舞團,一般都是十年服務後就開始退團,另外尋找人生第二春。寶塚歌舞團目前約有四百名團員,每年在寶塚市的寶塚大劇場和東京寶塚劇場兩地公演共達九百四十場,吸引逾兩百萬名觀眾,團員分成花、月、雪、星、宙五組進行表演。

不少團員退出劇團後都成為日本各界的名人。日本前國會參院議長扇千景,就是寶塚出身;公明黨參議員松明,也曾經是寶塚的大明星;其他,如前首相鳩山由紀夫的老婆鳩山幸也是寶塚的前輩,演藝界名人大地真央、天海祐希和黑木瞳,也都出身寶塚。

看完寶塚的華麗演出後,寶塚還安排了前中日職棒隊陳大豐選手的女兒、剛參加歌舞劇表演完的古莊祐子(藝名為弘香祐)受訪。祐子說,她進寶塚已三年,現在正是每天沈醉於舞台表演與音樂的時候,她不後悔將最好的青春花在舞台上;如果後年的台灣公演有機會讓她演出,她會努力讓台灣的鄉親們都感到快樂。她的人生哲學,就是要把快樂分享給所有觀眾。

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文化自信 更勝婚紗長度

【聯合報╱余豈/教(嘉義市)】2011.05.02

「道可道,非常道,名可名,非常名」。什麼是「英國」?正如什麼是「台」,儘管已經被命名,卻很難具體描述。

珍珠奶茶與其所代表的飲食傳統、「父後七日」的喪葬文化、「海角七號」的閒散生活態度,都是近來文化界和政治界多所論述的「台」。但從文創的角度,這些是否是我們所樂意向世人行銷的台灣,在連「仆街」都會紅的二十一世紀則見仁見智。

同理,足球流氓、披頭四、蘇珊大嬸、甚或在台灣五星級飯店會出現炸春捲的英式下午茶,雖然都是「英國」,英國自己則把握威廉王子大婚的機會向世界傳達了什麼才是「正港英國」的訊息。

這些天,全世界包括台灣,對於這婚禮一片讚美。結一次婚花掉好幾億億台幣的貴族婚禮本該是民主的反諷,但全球有二十億人口熱烈收看和討論,效益實在驚人。

這婚禮從頭就非關小倆口的幸福,甚至無關我們望梅止渴的貴族想望,我們大部分人都娶不了凱特的妹妹,也嫁不了威廉的弟弟,甚至當不了「小三」,但因婚禮不只是婚禮,即便買個紀念馬克杯,都樂在其中,這就是文化的力量。

婚禮中的合唱、交響樂伴奏、管樂號角都精彩絕倫,非泛泛之流的演出,連英國國歌都讓我聽得動念今夏要飛去愛丁堡看藝術節。貝多芬曾根據英國國歌譜出變奏曲,不過,當年是日不落帝國光輝照耀印度的時刻,如今,英國卻為了加入歐盟會不會損及其在歐洲的中樞地位而爭論不休。政治力不同,文化感動依舊。島上也有很多人擔憂成了大中華圈一分子會讓我們變成邊陲,這反映的不僅是政治現實,更是文化自信不足。

文化自信需要內涵和厚度支撐,有了文化深度,不必政治加持,一樣光彩奪目。我們也該想清楚,歐巴馬聽不聽或馬英九唱不唱「建國百年歌曲」,都不會改變台灣文化現象或產品的等級和品味。用政治行銷文化和用文化行銷政治,代表的其實是兩種不同的感覺力,以輕浮的姿態去面對文化,很容易淪為低俗。威廉王子大婚可貴在於沒對嚴肅的事情採取疏離的態度,但這卻似乎逐漸成為我們在政治上和文化上的普遍現象,搞得文化圈人人不滿、政治圈人人自危。

世紀大婚給台灣的啟發,應不止於婚紗的長度吧。但一般人提到這場婚禮,意義似乎仍然止於婚紗的長度。

※ 相關報導:

* 後花博時代… 城市行銷怎麼走
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/6309892.shtml

丁錫鏞表示,花博讓文化與科技產生創意連結,且讓民眾零距離體驗花藝生活美學,將有助「後花博時代」的文創產業發展與文化消費。但他坦言,後花博時期的台北印象(或甚至台灣印象)依然「很模糊」,在大型事件落幕後,仍是未來城市行銷的挑戰。



◆ 俄國鋼琴家克萊涅夫病逝

【邱祖胤/台北報導】2011-05-02 中國時報

俄國鋼琴家克萊涅夫(Vladimir Krainev)廿九日晚間心臟病突發,在德國漢諾威過世,享年六十八歲。克萊涅夫長年投身鋼琴演奏及音樂教育,除了在莫斯科音樂院及漢諾威音樂院任教,也曾擔任柴可夫斯基大賽及蕭邦鋼琴大賽評審,在樂壇舉足輕重。

克萊涅夫的學生、台灣鋼琴家嚴俊傑去年六月才從克萊涅夫手中接獲漢諾威最高演奏家文憑,克萊涅夫還與他約定要到亞洲旅行,沒想到先走一步,嚴俊傑深感錯愕傷心。

克萊涅夫一九四四年生於西伯利亞,五歲進入卡科夫音樂天才學校,之後進入莫斯科音樂院,和知名鋼琴家諾伊豪斯父子學習,一九六三年獲英國里茲鋼琴大賽亞軍,一九六四年奪得里斯本達摩塔鋼琴大賽冠軍。

一九七○年柴可夫斯基大賽,適逢列寧百歲冥誕,蘇聯政府千方百計想把冠軍留在國內,便徵召廿六歲的克萊涅夫參賽,當時克萊涅夫在歐洲名氣響亮,參賽失利可能讓他前程盡毀,但他毅然參賽且不負眾望奪魁。

樂評人焦元溥表示,克萊涅夫以驚人的技巧及豐富音色聞名,特別鑽研普羅高菲夫、蕭士塔哥維契及舒尼特克等人的作品,這些音樂作品訴說的正是俄國人的生活與情感。

嚴俊傑十五歲到漢諾威學琴,師承克萊涅夫十年,「他要求學生一天要練十四個小時,大家都很怕他」,對學生的演奏不滿意時,克萊涅夫常以尖叫等方式,讓學生記住重點,有時手拿雪茄親自示範,彈到菸燙到手才停下來。雖然如此,克萊涅夫也很照顧學生,「我們經常到他家吃飯,他的媽媽煮俄國菜給大家吃,晚飯後去散步,像個大家庭。」嚴俊傑說,克萊涅夫事母至孝,將超過一百歲的母親接到德國一起住,如今大家也擔心這位百歲阿嬤如何承受得住。

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倫敦珍奶店老板 再尋找台灣味

中央社 2011/05/03

(記者黃貞貞倫敦2日專電)引進正港台灣珍珠奶茶到倫敦,引發熱賣的英國老板阿塞德,開幕近2週以來人潮不斷,珍奶供不應求,近日將前往台灣補貨,並計劃引進新口味。

阿塞德(Assad Khan)告訴中央社記者,Bubbleology獲得消費者好評,持續熱賣,令他很感動也很榮幸,「我覺得自己有責任將最好的珍奶帶到倫敦,如果沒有台灣人的支持,生意不會這麼火紅。」

事實上,不僅台灣消費者光顧,不少英國本地消費者也很愛喝珍珠,阿塞德已與英國知名高級百貨公司哈維尼可斯(Harvey Nichols)達成協議,最快6月將在哈維尼可斯百貨位於倫敦高級地段的騎士區本店開賣珍奶,將台灣國民飲料推上新的國際舞台。

阿塞德說,這次到台灣最重要的任務是採購補貨,解原料不足的燃眉之急,同時確保後續貨源充分無虞,他希望能再訪問更多台灣珍奶店,開發更多新口味到倫敦。

目前Bubbleology店內提供7種珍珠奶茶及6種珍珠水果茶。

此外,阿塞德還計劃引進台灣特色小吃到倫敦,配上正宗珍奶,給消費者獨一無二的台灣美食體驗,「我一定會努力不讓支持者失望」。

談到自己因為珍奶在台灣爆紅,阿塞德說,「我太警訝了,壓根沒想到,也覺得很榮幸,引進超讚的台灣珍奶到倫敦」。

對於馬上展開的台灣之行,阿塞德充滿期待。



◆ 法藍瓷設計賽開跑 號召陶瓷設計家

【台灣醒報╱記者陳昀鍾╱台北報導】2011.05.03

法藍瓷總裁陳立恆今天在法藍瓷陶瓷設計大賽的記者會上,公布今年的設計主題為「界Horizon」,希望號召所有的年輕設計師,一起傳達中國文化對於天、地、人三界合而為一的理念,為現代人尋找新的生路。

這次大賽的金獎得主,除了可獲得新台幣50萬元的高額獎金外,更可獲得法藍瓷的協助,前往MAISON&OBJECT巴黎時尚家飾大展,與國際專業設計師相互交流,並且尋求專業買家的訂單。

陳立恆表示,希望能透過這個比賽,號召世界各地的年輕人,多挖掘傳統的文化資源,並以陶瓷作品為理念載具,尋找解決現代世界問題的答案。他總結這次活動的主旨說道:「我從台灣來,懷著中華情,走向全世界。」

法藍瓷專案經理廖曉明對此補充表示,這次比賽目的在吸引更多的新銳設計師,深入瞭解中國瓷器的文化內涵,進而發表深具原創性的陶瓷設計,而法蘭瓷將會透過現有國際市場的資源與通路,幫助傑出的設計作品登上世界舞台,讓世人重新認識現代的中國瓷器。

這項活動從即日起開始報名,到7月1日截止,經由初選、決選,將於2011年10月舉行總決賽,活動詳情請上設計大賽官方網站:http://www.franzaward.com。



◆ 「漢字東亞經濟體」的文化解讀

【經濟日報╱社論】2011.05.03

「日圓先生」榊原英資在一場論壇中表示,全球經濟重心逐漸從西方移向東方,全球經濟版圖大洗牌,15到20年內,中國大陸即可超越美國,成為全球第一大經濟體。他又認為,中國大陸、台灣、日本與韓國等應整合為「東亞經濟體」,而且由於同受中華文化浸淫,甚至可稱為「漢字經濟體」。他也建議,應設立共同的貨幣清算機制,發明以人民幣為主體的「亞元」。

有關「東亞經濟體」及「亞元」之說,前已有之,但凸顯漢字,並強調「漢字東亞經濟體」的概念倒很新鮮,值得一評。

首先,所謂「漢字經濟體」的範圍,嚴格地說,包括中國大陸、除韓國以外的四小龍(香港、台灣、新加坡)以及日本;但是,若不拘泥於「漢字」的形式,僅著重於中華文化與中國文明的影響,則韓國甚至東南亞部分地區,例如越南、泰國、馬來西亞等亦可被包括在內;再廣義一點,就是整個東亞了。

其次,所謂「漢字」概念或「中華文化」概念,作為一個經濟體的連繫或基礎或共同元素,有意義嗎?意義又何在?

這就不能不談到文化與經濟、文明與國富之間的關係了。西方經濟學始祖亞當斯密在構思撰寫他那本《國富論》時,以他的智慧,當不至於忽略掉除了市場機制及那一隻看不見的手之外的一些其他的重要的「非經濟因素」。人們很清楚,他甚至在《國富論》之前,就已經先完成了《道德情操論》了。但是,要論到凸顯文化與經濟之間關係的最精采之作,無疑還是以馬克斯.韋伯的《新教倫理、精神與資本主義》最著稱於世。

韋伯的論點,一言以蔽之,就是「新教」與「經濟發展」之間的等號關係。新教倫理是顛覆性的,它把人們長久以來「為生活而工作」的態度,徹底地扭轉為「為工作而活」──工作成了一種天職,工作就是終極價值。於是,體現在新教倫理之外的行為,就是敬業、儲蓄(累積資本)和廣泛學習。

韋伯的新教倫理的論點,首先就在近代西方的經濟發展史中得到了印證。新教的誕生,是導源於16世紀使基督教一分為二(分成了天主教與新教)的宗教改革。新教興起之後,經濟力量及財富就慢慢地從天主教國家(像奧地利、法國、義大利、西班牙、葡萄牙等),轉移到那些信奉新教的國家(像英國、蘇格蘭、德國、荷蘭等)。

經濟發展的新教倫理論點,接著又在全球範圍內得到了佐證。一直到上個世紀中葉以前,經濟發展在西方國家的表現普遍優於東方國家。韋伯的著作與論點因此受到了更高的推崇。但二次世界大戰結束之後,日本及四小龍傑出的發展卻開始挑戰新教倫理的發展論。日本及四小龍的表現,證明即使沒有新教倫理,也可以有快速的經濟發展。

是真的如此嗎?現在看來,恐怕又有商榷餘地了,主要就是榊原英資所謂的「漢字經濟體」現象。相較於一般常用的「東亞經濟體」的概念,「漢字」這兩個字也許才真正點中了要害。東亞經濟的快速崛興,與其說更多地是由於「東亞」,不如說更多地是由於「漢字」──一種代表了中華文明的圖騰。

仔細觀察,新教倫理強調的努力工作、積極儲蓄、認真學習,哪一種沒出現在深受中華文明浸淫的東亞地區?如不以文害義,新教倫理在這個意義上與儒教儒理有著高度的同質性。

「漢字經濟體」概念的提出,看似無稽,其實卻有深意在焉。

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百件設計好物 敦南誠品首賣

【陳宗慶】2011-05-05 工商時報

適逢建國百年台灣設計年,為推廣全民設計美學,2011台北世界設計大會嚴選上百件「設計好物」,5月3日起在敦南誠品O.H.L設計師空間首賣。

敦南誠品O.H.L自2009年起以推廣台灣設計為主要訴求,2011年已與超過百位台灣設計師進行展售合作,提供台灣設計師商業空間舞台。該店販賣形式非常特別,以「藝廊」的方式展示商品,民眾若欲購買須直接至櫃台洽詢。本次與台灣創意設計中心合作,展出首批2011台北世界設計大會嚴選「設計好物」,台灣創意設計中心執行長張光民與國立台灣藝術大學設計學院院長林榮泰等人出席開幕活動。

張光民執行長表示,「設計好物」的品項囊括生活用品、環保用品、食品包裝、辦公文具、玩具、3C周邊產品等,期望藉由商業空間的傳播力,讓台灣設計更加貼近消費者。

※ 相關報導:

* 阿公阿嬤木雕 訴說人生故事
http://news.chinatimes.com/reading/110513/112011050500165.html

大武鄉大竹村新成立的木雕班,成員都是平均六十歲的阿公阿嬤,他們雖沒有木雕經驗,卻以豐富的人生閱歷創作,雕出一張張令人驚豔作品

* 貓眼拍世界 貓咪攝影師令人驚艷
http://udn.com/NEWS/WORLD/WOR4/6317812.shtml

美國西雅圖一對夫婦在愛貓庫柏(Cooper)的脖子上固定一架定時小相機,記錄每天的生活行蹤、了解貓咪的想法,以及觀察貓咪眼中有趣的世界,深得各地貓迷們的喜愛。



◆ 大而不強 中國動漫產業面臨發展瓶頸

新華社 2011/05/05

「中國已經進入從動漫大國向動漫強國跨越的攻堅期。」剛剛落幕的第七屆中國國際動漫節上,中外動漫人士一致認為,與美國、日本等動畫產業發達國家相比,中國動漫業發展仍面臨原創生產力缺乏、盈利模式不成熟等諸多瓶頸。

作為中國動畫的領軍人物,北京電影學院動畫學院院長孫立軍坦承:「2005年,我曾說在三年內,中國能成為動畫大國,如今從產量上算的確實現了大國的目標,但動畫大國並非動畫強國。」

動漫節上發佈的中國首部動漫藍皮書《中國動漫產業發展報告(2011)》顯示,2010年中國共製作完成的原創電視動畫片385部、動畫影片16部。在短短7年間,中國動漫產量躍升了50倍,超過美、日、韓等國家成為世界第一動漫生產大國。

面對這一提振人心的信息,中國動漫人士在欣喜之餘,同時也認為,中國的動漫產業處於成長起步階段,絕大部分產品猶如中國其他的工業產品,還處於產業價值鏈的末端。

2004年,中國政府頒發《關於發展我國影視動畫產業的若干意見》,首次以行政手段加大發展動漫產業的力度;2008年,中央財政投入700萬元扶持資金,扶持中國原創動漫作品創作。隨著扶持資金增加至近1400萬元,中國已有百餘個本土漫畫、動漫演出、網絡動漫、手機動漫項目得到了扶持。

國家對動漫的扶持催生了眾多雨後春筍般的動漫企業,一時間,中國動漫產業發展如火如荼。藍皮書中指出,2010年中國動漫產業實現跨越式發展,動漫產業核心產品直接產值突破80億元。

孫立軍說,相比美國動漫產業2000多億美元的產值、日本動漫產品佔據世界動漫市場65%的份額,產量上的可觀數字並不值得中國動漫人「沾沾自喜」。

迪士尼公司三維製作總監凱文‧蓋格曾憑藉自己在迪士尼12年的動畫工作經驗說,在中國,常常聽到有關部門在介紹現在擁有動漫生產機構多少家,中國動畫片的產量達到了多少分鐘。「在迪士尼、皮克斯,從來沒人問製作了多少分鐘,他們更關注的是製作的品質。」

尼克動畫頻道大中華區副總裁兼中國區總經理簡寧慧則認為,儘管中國的動漫產量很大,但有相當一部分因播出渠道不暢「胎死腹中」;而國外一些優秀的作品在本土播出後,還出口到很多國家重復播出。「《海綿寶寶》10年僅只製作了100多集,但每集的重播率都在500次以上。」簡寧慧說。

「上世紀五六十年代,中國水墨動畫作品《神筆馬良》《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》等一度驚豔世界。」凱文‧蓋格說,由此可見,世界想看到的是立足於中國傳統文化的中國動漫,而不是一味的模倣美國和日本。

「劇本即是動漫之本。」杭州師範大學國際動畫學院副院長夏烈認為,如何突破原創瓶頸,把創作當作前提、靈魂和核心,是中國動漫能否實現產業化的根本保障。

藍皮書中同時指出,目前中國動漫產業還存在著盈利模式不清晰、產品版權價值鏈有待完善的問題。中國動漫集團有限公司副董事長李揚表示,高品質的動漫作品需要與衍生產品等形成的成熟產業鏈的經營相結合,才能真正創造價值。

「中國動漫產業想要走上強國路,首先要打造‘大動漫’的概念。」中國文化部文化市場司動漫處處長宋奇慧認為,動漫產業是一個複合型產業,需要整合從創作到零售終端的每一個產業。「在這個產業鏈條上,既包括出版、服裝、玩具等傳統產業,也包括動漫設計、遊戲研發、運營等創意產業。」

但她同時指出,在盈利模式上,中國動漫產業的發展可以借鑒美國、可以參考日本,但更要適合中國的文化和國情。

自營出口占中國動畫片出口量80%的浙江中南卡通董事長吳建榮提出了自己的理性思考,動漫產業不是製造業,其核心是打造文化,不能一蹴而就。一味地講求大而全,並不是中國動漫產業的未來發展方向。「只有完善動漫企業自身的造血功能,並在產業鏈上找到適合自己發展的環節才是正途。」



◆ 彭明輝收藏黑膠唱片 連原唱都想要

【聯合報╱記者陳智華/台北報導】2011.05.05

政大第11屆駐校藝術節以「台語歌謠100年」為主題,昨天下午在校長吳思華、台文所長陳芳明、名譽教授吳靜吉等人「向前行」的合唱聲中,宣布起跑,要用音樂會、講座、黑膠唱片展等活動,帶師生、民眾進入台語歌謠百年世界。

這項活動最高潮的駐校音樂會14日在政大藝文中心大禮堂舉行,邀請郭金發、劉福助、小百合、曾心梅、許富凱、曹雅雯等老、中、青三代台語歌曲代表歌手與政大校友合唱團演出。

音樂會曲目從民國初年〈天黑黑〉、〈丟丟銅仔〉、〈思想起〉到日治時期〈望春風〉、〈雨夜花〉,一路進入戰後的〈補破網〉、〈望你早歸〉,經濟開放時期的〈孤女的願望〉、〈最後火車站〉,還有80年代新台語時期〈酒後的心聲〉、〈家後〉等30首經典,帶領聽眾穿越百年史。

政大歷史系教授彭明輝則在政大博雅書房展示珍藏的五、六百張黑膠唱片,從古典到現代,從國語到台語都有,其中台語經典「抓狂歌」相當特別,他表示,連唱片演唱者之一的陳明章都沒有,甚至希望他割愛,當然他捨不得給。

彭明輝最近在星期一、三、五在博雅書房充當DJ,播黑膠唱片給師生聽。他收藏黑膠唱片近30年,已有一萬多張,但他說:「在朋友中,我收的收藏量只排第7。」



◆ 古樂團+女高音 唱出「天堂」樂音

【聯合報╱記者何定照/台北報導】2011.05.05

當傳奇古樂團遇到葛萊美女高音,將會擦撞出何種火花?5月12日,讓倫敦古樂學會和韓國花腔女高音曹秀美告訴你。

熱中古樂演奏的團體不罕見,但論到精緻深入,倫敦古樂學會穩坐第一把交椅。該團創立於1726年,1973年又由霍格伍德重新創立。2006年,該團在英國著名大鍵琴家理察‧艾加爾接任音樂總監後,躍上新的顛峰,首張由艾加爾指揮的錄音,奪得2007年留聲機雜誌最佳巴洛克音樂獎。

許多演奏古樂者並非以古樂器演奏,連去年霍格伍德來台指揮國家交響樂團時,都表示「只要概念正確,改變運音、樂句、抖音的方式,也可做出古樂效果」。然而倫敦古樂學會一直堅持以古樂器演奏,包括巴洛克時期用羊腸弦的弦樂器、有活栓的銅管與木管、羽管鍵琴等,希望讓樂迷聽到古樂器豐富音色。

這回古樂團配上曹秀美,更是絕配。曹秀美不但是美國大都會歌劇院首席女高音之一,也屢獲美國葛萊美、英國留聲機雜誌唱片大獎,還被指揮大師卡拉揚譽為「來自天堂的聲音」。

在倫敦古樂學會與曹秀美外,未來兩周也有很多精彩音樂會。明天由2001年伊莉莎白女王小提琴大賽首獎得主絲凱德與國家交響樂團合作的「悲愴俄羅斯」,凸顯俄羅斯風情;後天小提琴之王明茲的獨奏會,將秀出卡門幻想曲等經典曲目,不少日前聽慕特拉卡門幻想曲還不過癮的樂迷,都將興奮到場比較。

5月13、14日、且聽大提琴天后顧德曼連演兩晚巴赫無伴奏大提琴,她的演出讓著名樂評人劉岠渭、東吳大學音樂系教授張己任都讚不絕口,何況這次是巴赫!

音樂會都在台北國家音樂廳舉行,購票洽兩廳院售票系統。

※ 相關報導:

* 世界管樂年會在嘉義 門票開賣了
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/6316327.shtml

嘉義市政府今年主辦世界管樂年會,將邀請30個以上的國際樂團來台演出,是年度音樂盛事,其中22個國外樂團音樂會必須買票欣賞,昨天起透過統一超商(7-11)的ibon便利生活站售票,其餘國內、外樂團表演從今天中午起開放免費索票。

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陳立恆:「搞文創的要有種!」

【聯合新聞網╱特約作家賈亦珍】2011.05.06

第四屆海峽兩岸文化產業博覽會記者會上,法藍瓷總裁陳立恆說了一句話值得文創人參考:「搞文創的要有種。」

會談到這些主要是談到今年10月28日要在廈門舉行的文博會給廈門的影響,陳立恆說,前陣子亞太文化創意產業協會做的調查發現,廈門在兩岸創意城市中排名第九,被形容為「文創小蝦米」的廈門能進入前10,很出人意料,而過去3年年年舉辦文博會顯然是重要原因之一,也因此廈門市政府已決定把文博會變成一個長期性的例行活動,也就是年年舉行,陳立恆對這個消息很振奮,「我原本不知道它能辦幾屆。」現在他知道了。

談到文創協會上回做的調查,結果發布後,「台灣五都中好幾個市長都打電話來。」陳立恆說:「先是台北市的郝市長,接著是台中市的胡市長、新北市的朱市長,以及新竹市的林市長,談的都是要怎麼提昇文創發展。」

「大陸在這方面比台灣積極。」陳立恆說:「只要你是人才,他們可以提供3年稅優惠,可以不用抵押貸款50到500萬人民幣資金。」

「不過,台灣本來就是中小企業型態,單打獨鬥慣了。」他說:「文化人要有種,法藍瓷沒拿過政府一毛錢,文創協會也沒要過一毛補助,我們想的是『能為政府做什麼』,而不是『政府能為我們做什麼』。」

「好的產品能帶動文化。」陳立恆舉例說:「以前打算盤的時代,在計算機發明後,文化突飛猛晉,以前坐馬車的時代,汽車發明後,文化又出現大躍進。」

聰明的商人做出超棒的產品,就能帶動文化大幅發展,「我們就是要做文創產業上的聰明的商人。」陳立恆說:「這是文化商人的責任。」

透過廈門文博會的持續舉辦,陳立恆希望能在廈門創造出新的文化氛圍,「廈門市政府決定把文博會變成永久性的活動,是一個很有種的行動。」

※ 相關報導:

* 「小南管」 用南管音樂大跳現代舞
http://udn.com/NEWS/READING/REA8/6319530.shtml

整齣舞很有趣,偷偷告訴你,你欣賞時的快樂,都建立在舞者的痛苦上。



◆ 大男生玩紙娃娃 鄧麗君躍紙上

【聯合報╱記者周美惠/台北報導】2011.05.07

大男生玩紙娃娃,是啥模樣?香港藝術家石家豪援引紙娃娃形式,將港台巨星周潤發、鄧麗君等人化為紙娃娃。千變萬化的造形如戲夢人生,隱喻了藝術家心靈的自我測量。

大女孩玩洋娃娃,又能玩出什麼境界?新加坡藝術家王美清把一個個洋娃娃泡在猶如福馬林的液體內,驚悚、越界挑戰異夢的臨界點,驚醒洋娃娃迷思。

誠品畫廊現正舉行李綾瑄、王美清、石家豪三人聯展,三位來自新加坡和香港的藝術家皆為當地佼佼者。他們或以工筆墨,或以壓克力顏料,或以裝置藝術形式展現帶有當地色彩,又摻雜了華人文化特質的藝術。

石家豪多年來以工筆水墨畫為創作媒介,兩三年前以小女孩最愛的紙娃娃概念,為大明星周潤發打造百變造型,猶如電影分鏡般,帶出一幕幕劇情。接著鄧麗君、羅大佑、費玉清、潘越雲…一個個化為石家豪的紙娃娃現身紙上。他說,香港沒有國語課,聽台灣流行歌曲學國語是捷徑,自然而然想以台灣明星為「偶像」。他的新作「石家豪的文化生活」則把作家、小說人物、藝術家化為紙娃娃,傳遞傳記般的故事。既反省自己的人生,同時探索文化的操控力。

來自新加坡的王美清身處地狹人稠的星洲,藉閱讀讓想像力及夢想無限延伸。兒時,她父親喜好收藏琺瑯瓷茶具,深受影響的她長大後就以琺瑯瓷等現成物呈現馬可波羅眼中的東方世界。浸泡在不明液體的洋娃娃,如女性自覺般探問著身分認同。

同樣來自新加坡的李綾瑄深入探索油畫雕塑性,打破牆、屏風、畫面界限,讓中空如鏡框的「View」將室內風景變身畫中畫。上述三人聯展將在誠品展至六月五日。



◆ 江西絕活 燈泡上鐵釘鑿字

中央社 2011.05.06

中國大陸江西省上饒市萬年縣村民胡斐有項絕活,能在薄薄的燈泡玻璃上用鐵釘鑿字,總計他已在數百個燈泡上鑿過字,且從未打破。

中新社報導,胡斐是萬年縣陳營鎮石李村村民,一直在外務工,今年5月1日回鄉探親時,專程為老人們表演燈泡鑿字的絕活。

胡斐拿出一隻普通的燈泡,先用筆在燈泡上描上一個「壽」字,然後用雙腿夾緊燈泡,拿起鐵錘和釘子,在燈泡上「叮叮噹噹」地鑿了起來。

不到10分鐘,一個清晰的「壽」字出現,燈泡完好無損,眾人拿著鑿好字的燈泡互相傳閱,紛紛叫絕。

胡斐說,「鑿字時手不能抖,力度要均勻,大腿夾放的時候也不能抖動。」

胡斐深具雕刻功底,從2009年起嘗試在燈泡玻璃上鑿字,第一次試驗就成功,到現在為止,他已在數百個燈泡上鑿字,從未打碎過。



◆ 單車卡踏自動鬆脫 秀工團隊科展特優

自由 2011.05.06

〔記者張聰秋/秀水報導〕單車踩踏板裡裝置的卡踏,可讓騎士將腳上鞋子固定在踩踏板上,但遇到突發狀況,往往來不及跳車而連人帶車摔傷,怎麼辦?國立秀水高工三名學生已設計出卡踏自動鬆脫功能,只要按下煞車握把,騎士不用作出甩踩踏板的拉抬動作,卡踏就會自動鬆脫,鞋子自然與踩踏板分離,大幅提高騎單車的安全性。

摔車激起研究動機

秀工機械科學生郭囿泯、謝明憲、蔡易哲,上個學期發現學校裡有多名老師騎單車發生摔車意外,出事的原因都是因為鞋子卡在卡踏上來不及脫卡,以致無法在第一時間跳車,因此激起研究動機。

老師張漢佑及周文清從旁指導,學生先分析單車煞車器構造原理,再研究單車踏板機構設計,想出用煞車力量帶動卡踏鬆脫的設計原理,把連接到後輪的煞車線,延伸到單車的踩踏板,由踩踏板再分出一條獨立的煞車鋼索,並讓鋼索緊貼在踩踏板裡卡踏的曲柄。當發生緊急狀況時,騎士按下煞車握把,煞車力量讓卡踏裡的曲柄和圓錐滑塊同步順著曲柄滑動,卡踏就會自動鬆脫,卡踏一鬆,原本卡在踩踏板的鞋子也跟著脫離踩踏板,人就能馬上跳車,當放回煞車握把,卡踏又自動上卡。

動腦動手學以致用

指導老師張漢佑說,學生用鐵材、鋁材、銅材等金屬材料,運用車床、銑床、鑽床等加工機具,花了半年時間研究出可以自動鬆脫的卡踏,從畫設計圖,加工組裝,到實驗測試,完全由學生一手包辦,動腦又動手,相當不簡單。

三名學生將這項研究作品命名為「我的卡踏會自動鬆脫」,參加中小學科學展覽會第三區競賽,摘下生活與應用科學類特優獎項,將代表中區參加今年全國競賽。



◆ 聰明水龍頭隨氣候變溫 龍潭農工傑作

【聯合報╱記者楊孟立/龍潭報導】2011.05.06

很多公共廁所的水龍頭都採用紅外線感應式,但隨著氣候變化,寒冷的冬天若能有溫水洗手,炎熱的夏天若能用冰水洗手,「那將是多麼貼心的一件事!」這個簡單的念頭,激發出龍潭農工學生的科展特優作品。

龍潭農工電機科二年級學生林威佑、邱勇達、陳孟延研發的「智慧節能水精靈」,自動供水系統可以配合使用需求與季節變化,調整出水量與溫度,藉由系統內的硫化鎘光感測器檢知光線的變化,使用者可透過手的上下揮動,調整到預設的水量與溫度。

指導老師黃家朋表示,「水精靈」透過溫度感測器監控水溫,當熱水長時間未使用時,熱水管內剩餘溫水會逐漸冷卻,要再使用時,系統會將管內冷水吸回儲熱桶重新加熱,可減少水資源與熱能浪費。

電機科主任李華銘指出,「水精靈」內裝一氧化碳與瓦斯感測器,一但偵測出一氧化碳濃度超標或是瓦斯外洩,就會藉由網際網路透過SKYPE通訊界面程式發送手機求援訊息到消防局或指定對象。

「智慧節能水精靈」在今年的桃竹苗區科展中榮獲特優獎,7月還要再參加全國科展,黃家朋說,系統初步已達成效,只要能再提升感應靈敏度,絕對能在全國賽拿下佳績。

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當代館展「不經意的快樂」

【聯合報╱記者周美惠/即時報導】2011.05.07

資訊大爆料的時代,當代人企圖從龐大的資訊垃圾找到美麗新價值。日本設計師勝井北斗及八木奈央,10多年前在倫敦留學時,目睹纏繞於爆炸案現場的封鎖條,靈感一動發展出「Zig Zag」鋸齒狀的各式設計商品。以碎紙機雜誌文宣品絞破了的垃圾,在他們巧思設計下,發展出「Trash, Splash, Flash」系列,像是乞丐裝,又如舞台服裝設計般炫目的衣服與帽子。

即日起在台北當代藝術館展出的「不經意的快樂」特展,將呈現勝井北斗及八木奈央創新多變的印花圖樣和高度的原創性,希望帶給人們無限驚喜。



◆ 漫畫免費送 歐美等40國5月7日樂透!

【聯合晚報╱編譯彭淮棟/美聯社費城6日電】2011.05.07

冰淇淋免費大放送,從此生意興隆。漫畫書也行。

十年前,美國「出色漫畫公司」 (Flying Colors Comics)老闆菲爾德看見消費者在一家店鋪前排長龍領免費冰淇淋,靈機一動,創辦「漫畫書免費節」 (Free Comic Book Day),兼貝吸引新讀者和找回老讀者的功能,受到出版商和漫畫書零售店擁抱。

菲爾德當時心想:「漫畫比冰淇淋酷多了!我們應該能做得更大更好!」他撰文登上漫畫專業雜誌,好點子就此起飛。首屆「漫畫書免費節」只有四家出版商參加,今年第十屆有36家,包括迪士尼旗下的漫威(Marvel)。

「DC漫畫」創意官瓊斯形容這項活動是發揚「一個在美國誕生的媒體」, 並且將漫畫熱情傳給更多人的好辦法。

7日這天,美國和其他40個國家預計會送出270萬本漫畫書。丹麥一家漫畫公司第三度共襄盛舉,「先到先送」。德國有九家參加。

邁阿密Mac’s漫畫公司說,「漫畫書免費日」是一年之中吸引新漫畫迷的「最大日子」。老闆麥伊文表示,電影和漫畫搭配,有利同享。免費日這天,最先上門的一千位顧客可以拿到「雷神索爾」或「美國隊長」。這兩位漫畫名角都有電影要上片。最新的〈X戰警〉和〈綠光戰警〉也在本季上映。麥伊文表示,「電影一部部出來,小孩子趕著看,父母也被拉進來」。

漫威出版部資深副總裁布雷沃特表示,「漫畫書免費節」是和所有背景和年齡的讀者博感情的好機會。他說,「這個活動極為重要,因為我們可以藉此吸引下一代的漫畫讀者,並且和失聯的老讀者重新拉上關係。免費送,誰不喜歡?」

「漫畫書免費節」不只送漫畫書而已,藝術家和作家也趁此良機和讀者、漫畫迷面對面。

〈異境之鑰〉創作者希爾表示,「漫畫書是通俗文化的大教堂,漫畫書免費節是大量吸引新信徒的時機。走進一家大型漫畫店,就像步入美國人共通的想像世界。這是一個非漫畫迷也覺得收穫不小的旅程」。

阿奇漫畫 (Archie)的作者巴倫說,免費節吸收新讀者的力量不容小看:「他們不會全都變成狂熱漫畫迷,但其中很多人會隨興看漫畫。兒童呢,有些孩子小時候可能不瘋漫畫,但免費節吸引他們起步。我自己就曾經是那些孩子之一。」



◆ 華納唱片 確定嫁給俄裔富豪

中央社 2011.05.07

俄裔美籍億萬富翁布拉瓦尼克(Len Blavatnik)旗下的艾克塞斯實業(Access Industries)今天打贏大標售戰,以33億美元現金買下知名的華納唱片(Warner Music Group Corp.),為競標對手EMI Group做好準備。

音樂產業面臨數位盜版猖獗與CD銷售量大減的挑戰時刻,出現這起標售案。世界第3大音樂公司華納旗下歌手從現在的艾瑞克克萊普頓(Eric Clapton)及搖滾小子(Kid Rock),以至於傳奇人物法蘭克辛納屈(Frank Sinatra)及雷查理斯(Ray Charles)等。

華納的對手EMI Group也傳出要出售的消息。

執行長小布朗夫曼(Edgar Bronfman Jr.)、及私募公司湯瑪斯李合夥公司(Thomas H. Lee Partners)與貝恩資本夥伴公司(Bain Capital Partners)一起出售華納唱片。他們2004年以26億美元從時代華納(Time Warner)賣下華納唱片。他們共持有56%在外流通的華納股票。

艾克塞斯說,這次併購包括華納旗下所有唱片品牌,包括Asylum及大西洋(Atlantic)、Elektra及華納兄弟(Warner Bros.)以及珍貴的Warner/Chappell音樂出版部門。

購買價格為每股8.25美元,比華納唱片過去6個月平均股價溢價34.4%。這項合約全以現金交易,預料第3季完成。

根據這項協議,艾克塞斯將吸收華納唱片19億美元債務。

布拉瓦尼克與小布朗夫曼及其父親是長期合作的夥伴,他可能不更動原有的管理團隊,並讓他們展開競標EMI的工作。

EMI目前由花旗集團(Citigroup)擁有。EMI之前的擁有者,私募公司泰豐資本(Terra Firma)貸款違約之後,花旗就控制EMI。如果布拉瓦尼克成功標下EMI,他可以從合併EMI與華納當中,節省數千萬美元成本。



◆ 白柚寶寶 二水識別LOGO

自由 2011.05.07

〔記者顏宏駿/二水報導〕彰化縣二水鄉二水國中學生曾柔華認為家鄉是一個非常具有魅力的小鎮,提筆為二水鄉打造識別標誌,她以大白柚作為設計的主體,畫出可愛逗趣的「白柚寶寶」,作品絲毫不輸專業的設計師,校方與學生非常樂意把這個LOGO的智慧財產權捐贈給地方,作為推動二水鄉的產業觀光等用途。

國一女曾柔華 巧手設計

昨天這個「白柚寶寶」首度露臉,校方除了展示平面版的卡通造型稿之外,還有實體化的「白柚寶寶」卡通布偶,這布偶有如一顆大白柚人偶,脖子打著一條領巾,白柚上方還有一片葉子,「白柚寶寶」表情生動逗趣,令人會心一笑。

設計人曾華柔為二水國中一年級學生,因為具有繪畫天份,被老師賦予重任。她說,二水鄉具有得天獨厚的觀光條件,她在創作構想的階段想到許多足以代表家鄉的圖騰,其中包括八堡圳、林先生、石硯、獼猴、大白柚…等等,她跟老師李佳真及多位同學腦力激盪,最後認為大白柚線條簡單,又最具獨特性,於是以它作為設計的主體。

她表示,她參考許多市面上公仔設計,再手繪線稿,接著利用電腦繪圖上色,保留大白柚原汁、原味的意像,作品誕生後,再取名為「白柚寶寶」,更能讓這個LOGO產生識別聯想。

創作水準 不輸專業設計

校長黃仲平說,學生對「白柚寶寶」的創作非常用心,創作水準完全不輸專業設計公司,他們除了將其作為學校的吉祥物外,同時逐步導入學校的識別系統,包括文具用品以及最近裝修的圖書館裝潢都可見到「白柚寶寶」的身影,學校也很樂意把「白柚寶寶」的智慧財產權捐贈給地方機關團體,作為推展二水觀光或農特產品之用。

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台灣發明 巴黎競賽奪4金

【聯合晚報╱記者嚴文廷/台北報導】2011.05.08

台灣的發明和創意,再度在國際大放異彩。正在法國舉行的巴黎發明展,台灣團隊拿下亮麗成績,43件參賽作品全獲大會肯定,共奪得4面金牌、9面銀牌、19面銅牌,以及11面法國發明協會頒發的特別銅牌獎。

台灣代表團這次參加的巴黎發明展「雷平發明競賽」(Concours Lepine),每年有500多件發明作品參賽,競賽項目分12大類別,如遊戲、日常生活、運動、醫藥科技、新能源、機械、生機技術等。台灣今年是第2次組團參賽,作品非常多樣,橫跨生活用品、工業設計、保健、救生等不同領域。

浮板藏在手錶裡 超搶手

今天比賽結果揭曉,台灣拿下四面金牌,其中一面是聯合大學教授楊希文的「通訊用光纖抽製裝置」,這項新式設備價格只需傳統設備的三分之一,製作過程也比較容易控制成分。另一個金牌作品「帥浮表」,是一只附自動充氣救生浮板的手錶,浮力可載浮高達700公斤重量,作者黃崑勝這次帶到現場參展的帥浮表,非常搶手,當場全部賣光。

另兩項金牌得主是崑山科技大學副教授王松浩的「自我供電數位式肺活量儀」,用肺活量吹氣轉為電力的設備,以及李明烈的「散熱裝置」。

12歲女童 發明拿銀牌

代表團中,年紀最小的參賽者是苗栗公館國小資優生謝馥伊,今年才12歲,第一次出國參加發明競賽,拿到銀牌。她表示,這面獎牌是很大的鼓勵,她會繼續投入發明。頒獎晚會上,謝馥伊一度太緊張,獲知得獎時還流鼻血。

雷平發明競賽注重發明作品的商品化價值,商品化即是評審評分標準。台灣代表團團長徐義權表示,巴黎發明展與商展緊密結合,有著很大商機,可為發明人帶來訂單、代理權,將鼓勵台灣發明人踴躍參加。台灣43件參賽作品全獲獎,更代表台灣的發明作品不但有創意,更能結合市場。

我駐法代表呂慶龍也以貴賓身分出席。他在頒獎典禮結束後表示,台灣參賽作品獲獎是個重要指標,代表台灣有實力成為創意中心。



◆ 巴黎發明賽 台灣小五生摘銀

中央社 2011.05.08

苗栗公館國小五年級學生謝馥伊已是一個名副其實的發明人,首次出國參加發明賽,就獲得銀牌。

公館國小成立自然研究社,指導老師謝祥宏在校內引導4、5年級生嘗試投入發明,來參加研究社的謝馥伊是他的長女。謝馥伊參加全縣發明賽時,受到擔任評審的台灣資深發明人徐義權、陳鴻偉注意,並鼓勵她出國參賽。

謝馥伊參賽作品「多功能花布袋」共有3種形式,她設計在一個環保購物袋加上釦子,可變化使用成為頭巾、領巾、圍裙、寵物肚兜、手臂吊帶等。

齒顎矯正帶著牙套的謝馥伊,在爸爸謝祥宏陪同下到巴黎參賽,說話落落大方。她帶來的多功能環保布袋在發明展現場展示時,由於花色鮮艷、實用性高,參觀人士問價錢想買,才知道小妹妹製作的布袋數量有限,主要是帶來參加比賽,是非賣品。

在發明展接近尾聲時,謝馥伊很想買小型巴黎鐵塔雕塑帶回家,台灣代表隊顧問陳鴻偉笑著告訴她,賣作品就可以去買鐵塔啦。謝馥伊於是決定把帶來的花布袋賣出去,而且很快就賣完。

7日晚頒獎典禮時她很緊張,在冗長的晚會上還一度流鼻血。當評審團主席以法文念出一長串得獎作品名字時,台灣團隊每個人都很緊張想要知道到底是誰獲獎。謝馥伊一知道自己得獎時,才開始有笑容。

她領獎時很懂事地說,感謝縣政府補助才能出國參賽;並且很穩重地對記者說,未來一定會繼續走發明這條路。

謝馥伊小小年紀引來其他國家參賽人的注意,不少人刻意過來和她說話、鼓勵她。

台灣團隊在本屆發明賽共獲4金、9銀的好成績。

巴黎發明展為期11天,帶去的作品可現場出售。由於與巴黎商品博覽會同時進行,吸引大量人潮,同時帶來商機。發明展與商品博覽會同時在今天結束。



◆ 蘇容輝妙改造 音樂泡茶杯…泡茶茶不苦

自由 2011.05.08

〔記者張聰秋/彰化報導〕你可曾想過,髮夾也可以做成海報夾圖釘,音樂盒可以做成泡茶杯?不要懷疑,這些生活上常見的小東西,讓國立秀水高工電機科學生蘇容輝成為校園「點子王」。

喜歡動手又動腦的蘇容輝,某天,他看到同學在公告欄張貼資料,一陣風把資料和圖釘吹落,蘇容輝想著,如果圖釘固定在公告欄,就不會發生圖釘和紙張一起鬆脫的情形,他用現成的圖釘固定在公告欄四個角落,再把改造過的按壓式髮夾套進圖釘內,做出美觀又輕巧的「海報簡易夾圖釘」,使用時輕按壓髮夾凸起處,凸起處鬆開再夾進紙張,然後壓下凸起處,紙張就能固定在公告欄。

另外,蘇容輝也用他改裝過的音樂盒,做出會自動設定茶包浸泡時間的「泡茶茶不苦」茶杯,茶包會隨著音樂被機器捲軸拉上來,等九十秒音樂結束,茶包被拉到茶杯口與茶水分開,不會有浸泡過久茶水變濃、變苦的苦惱。

蘇容輝說,音樂泡茶杯,讓人可以一心多用,聽音樂兼做其他事,再也不必拿著茶包在杯子裡拉來拉去或猛盯著茶包看。

秀水高工今年舉辦第十一屆校園金頭腦比賽,才一年級的蘇容輝以「海報簡易夾圖釘」、「泡茶茶不苦」、「發光擋泥板」、「彈性書夾器」作品,一舉奪下金頭腦獎、銀牌、銅牌、佳作共四個大獎,也贏得「點子王」的封號。



◆ 新媒體藝術的無限可能 與蝙蝠超聲波共舞

【聯合報╱記者周美惠/台北報導】2011.05.08

特技演員在高空與蝙蝠的超聲波共舞;土耳其青年在柏林地鐵邂逅希臘眾神;瘋狂科學家的妻子愛上了丈夫創造的機器人…來自歐美最潮的數位藝術家,展現了新媒體藝術的詩學性,遠超乎炫技層次。

由楊凱婷策畫的「新敘事」展,目前在台北數位藝術中心登場。此展藉七位歐美藝術家作品探索「錄像藝術與抽象肢體」共構的可能性,呈現「表演性」在當代藝術的重要性。

哥倫比亞藝術家奧斯瓦多.馬西亞的錄像「平衡」分析白蝙蝠的超聲波以及人腦可聽見什麼聲音?再使用古希臘的詩學韻律結構組成旋律,邀特技演員藉十米長的白布,在空中以肢體詮釋蝙蝠如何求取平衡。

約翰.博客的黑白無聲數位影片「在蛆蟲的陰影之下」,闡釋發瘋的科學家製造出具攻擊性的機器人,而他的妻子愛上了機器人。誇大的血腥暴力、怪異的肢體語彙,加上充滿繪畫性的場景,讓整部影片如同一個巨型裝置藝術。

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蕭青陽故事島 再獲美音樂大獎

中央社 2011/05/09

(中央社記者蔡欣樺台北9日電)台灣設計師蕭青陽「故事島」作品再傳捷報,今天舉行記者會分享獲IMA美國獨立音樂大獎「年度最佳專輯包裝獎」喜訊。蕭青陽表示,繼續努力發揚台灣獨立原創音樂。

蕭青陽作品「故事島」在世界各大國際設計獎項持續發光發熱,繼德國紅點、美國芝加哥GOOD DESIGN設計大獎,也是台灣唯一被芝加哥建築與設計博物館永久收藏的獲獎作品。

「故事島」讓蕭青陽第4度勇闖葛萊美設計獎,雖然最後與獎項失之交臂,但美國獨立音樂大獎的前瞻、創意及多元音樂藝術價值更勝葛萊美,音樂大師湯姆威茲(Tom Waits)及民謠女詩人蘇珊薇格(Suzanne Vega)都是美國獨立音樂獎評審。

蕭青陽獲知得獎後相當平靜,他相信評審給獎是一種心意,代表故事島傳達的地球美麗與災難及他在設計上提出的新觀點被理解,獲共鳴。

蕭青陽才剛修改完與國際精品合作的「故事包」設計圖稿,繼續增加日本福島、紐西蘭基督城等近期發生災難地區。眼看故事島封底創作的災難之島陸續增加,蕭青陽說,「現在最大的願望就是希望世界每一天都和平」。



◆ 古早鐵路時刻表 一網打盡

【唐嘉邦/新北市報導】2011-05-09 中國時報

台北火車站三樓的「台鐵文獻室」,裡面有一張日本昭和年間的「台灣鐵道列車運行表」,這張充滿著密密麻麻、交錯縱橫線條的表格,看起來艱澀難懂,其實就是常見「時刻表」的另一種形式,每一張時刻表都代表著不同的鐵路故事,同時也是一張鐵路管理的成績單。

現在的列車運行表由電腦設定,過去可是人腦激盪的結晶,看似複雜的運行表,轉化成另一種簡單形式,就是大家常用的鐵路時刻表。

《鐵道情報》總編輯古庭維指出,自鐵路開通以來即有時刻表,時刻表牽涉到複雜的鐵路運輸管理,從一個國家的火車時刻表,就可約略知道該國的鐵道運輸程度,也是一張鐵路管理的成績單,內行人都會用來「打分數」。

日治時代的台灣鐵道除了鐵道部轄有部份外,還有眾多民間私營鐵路,這些鐵路系統都推出各自的鐵路時刻表。古庭維指出,日治時期的時刻表,除了基本時間、票價、購票辦法外,還會附上名勝導覽、客運路線、航運資訊等,內容相當豐富,就像是本小型旅遊指南。

光復初期的時刻表也秉持過去慣例,隨表附上眾多資訊,「台鐵文獻室」藏有一本民國卅九年的時刻表即是如此,內容比現在時刻表更多元。

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新一代設計展 3500件作品登場
http://www.libertytimes.com.tw/2011/new/may/11/today-life12.htm

自由 2011.05.11 (圖:記者廖振輝/文:記者陳怡靜)

全球規模最大的學生設計展「新一代設計展」5月20日到23日將在台北世貿一館與三館登場,國內外共75校133系展出超過3500件設計作品。

◎攻心計/林羿彣、曾雅裕、游淑菁、蕭郁陵、徐玉芬、吳佩璇、張瀞文/建國科技大學美容系

設計者希望以優雅且高傲的姿態展現女性魅力,以「紅色」凸顯女性相互攻訐與對權力的渴望,並結合「牡丹」意象,藉著點、線、面延伸,賦予服裝與飾品全新的生命。

◎KEEPER/高立洋、簡維秀/台北科技大學工業設計系

災民們窩在避難所內坐臥困難,設計者設計出重建生活專屬的可動式家具。利用管狀結構與塑膠翻板,椅子、推車、床架和睡袋整合為一,可隨需求變換、收納時也不佔空間。

◎攜囍/陳昀/台北科技大學創意設計學士班

街頭辦桌時多使用免洗餐具,設計者乾脆設計餐具贈禮,結髮匙筷運用磁鐵相吸象徵共結連理,還搭配可愛禮袋,讓賓客參加喜宴還可帶走雙囍餐具,分享新人的幸福。

◎童心斜力/李念臻(左)、鄭伃婷/國立台北教育大學藝術與造型設計系

小學生也可方便使用的拖把水桶組,運用蹺蹺板原理的手把設計,即使身高不一的孩子共同提水,也不會因身高落差而搖晃灑出水來,水桶也方便擰乾拖把、只要往下壓即可擠乾拖把水分。

◎Air Clothing/陳昱馨、楊孟霖、范嘉祥、劉依綾/環球科技大學商品設計系

機車皮衣在關鍵部位加上氣囊設計,會因摔車觸發裝置、氣囊即會自動打開,保護機車騎士的頸部、脊椎、胸部、手臂等部位,外套上臂和手肘處也加上金屬材質飾片,防止跌倒後的摩擦。



◆ 千奇百罐 迷你茶倉一手掌握

【聯合報╱記者喻文玟╱台中報導】2011.05.11

誰說茶罐一定得圓滾滾?一群熱愛陶藝的藝術家,在春稻藝術坊推出「千奇百罐」創作聯展,有狀似收納盒的正方形、三角形、長方形各式陶藝茶罐;陶蓋設計也大有文章,內嵌、外翻的設計都有巧思。

展場最大的梅瓶罐,可以裝10斤茶葉,最小的迷你罐是藝術家葉萱勳設計的「青瓷小茶倉」容量能裝1、2兩茶葉,外型精巧可愛,能一手掌握!

春稻藝術坊負責人熱愛藝術,她賣茶葉起家,近20年幾乎「與茶為伍」,陸續又接觸茶具、茶罐,進而結識許多陶藝家。這次她邀請林育生、林重光、官貞良、廖先立、葉萱勳等人一起推出「千奇百罐」創作聯展,光聽名字就覺得很有意思!

陳春稻說,這次展出的茶罐、茶倉和茶甕近百件作品,最有看頭是迷你的「青瓷小茶倉」,還有三角形、長方形等幾何造型的立罐茶罐;每件陶藝作品都相當吸睛,這群陶藝家的巧思,讓茶罐又重新展現不同面貌的生命力!

陶罐的用途多多,除了當一般的茶罐使用之外,還可以拿來裝餅乾、糖果、調味料、最簡單也能當陳設品。

「千奇百罐」創作聯展將在台中市進化北路257-3號,展期至29日,洽詢電話:04-22355468。



◆ 青創圓夢 北市百萬免息貸款

自由 2011.05.11

〔記者劉榮/台北報導〕台北市商業處為輔導有意創業的民眾,並順利取得北市青年創業百萬免息貸款,將首度舉辦五十二小時免費「創業夢工場培訓課程」,即日起至五月卅一日受理報名,申請資格以設籍北市的卅九歲以下青年為優先,有餘額則提供外縣市民眾報名。

北市產業發展局局長陳雄文說,青創貸款上個月廿六日開放申請,已有人遞件在審核階段,每人最高可貸一百萬元,今年預計有六百位受惠,應要求青創貸款者須接受二十小時創業輔導相關課程,因此推出免費培訓課程。

商業處長劉佳均說,五十二小時培訓課程分為初階、進階兩階段,初階課程包括網路創業、批發零售及餐飲等主題課程,讓民眾可依據未來創業方向選擇,限一千位名額,進階課程則有創業計畫、實務操作及輔導觀摩等,結業後發給結業證明,同時協助申請青創貸款,名額五百位。

劉佳均說,文創商品具獨特性、毛利高、不殺價競爭,每年業績有兩成的成長,是最容易創業的產業,因此五月二十日在世貿一館舉辦兩場次「創意風格趨勢講座暨創業夢工場說明會」,分享創辦人的創業經驗等內容。



◆ 管樂年會 設計潮T獎15萬

中央社 2011-05-11

嘉義市將於6 月30日起舉辦2011世界管樂年會暨第20屆嘉義市國際管樂節,系列活動「管樂、潮」時尚T恤設計大賽即日起至5月30日截止收件,首獎獎金新台幣15萬元。

嘉義市文化局今天表示,「管樂、潮」時尚T 恤設計大賽以國內設計師、設計及藝術相關系所師生或自由創作者為參賽對象,開放個人或團隊參賽,每人(組)以3件作品為限。

設計主題為嘉義市國際管樂節,且須將管樂意象、「管樂小雞」圖案、活動英文名稱標誌等元素應用於 T恤上,加上個人獨特創意,呈現管樂節多元時尚風貌,活動詳情及設計檔案可上嘉義文化創意產業園區網站查詢。

文化局指出,為吸引各方設計好手角逐,比賽獎金首獎15萬元,銀獎、銅獎、優選(5名)、佳作(6名)也各有8萬元、5萬元、1萬元、5000元獎金,於6月20日由專業人員評選首獎等獎項。

文化局說,「管樂、潮」時尚T 恤設計大賽入圍作品,6月25日至7月10日在嘉義文化創意產業園區展出,6月25、26日2天開放民眾現場票選最佳人氣獎,於6 月26日晚會揭曉。

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顧德曼奏「聖經」 不接受教條

【聯合報╱記者何定照/台北報導】2011.05.13

俄羅斯大提琴天后顧德曼已六度來台,每逢樂迷問到何時拉巴赫無伴奏大提琴組曲,總說還沒準備好。今年她終於將用兩晚演完這首「大提琴聖經」,笑說她仍未準備好,只是不想再等:「我每次拉巴赫都不一樣,就請聽眾來聽我此刻版本。」

顧德曼指出,巴赫無伴奏大提琴是最難的大提琴曲,有些地方看似極簡,其實可變空間極大,再加上現今四弦大提琴與古時六弦琴不同,更加深演奏困難。再加上演出空間大小、音響狀況、觀眾遠近,都會讓她改變拉法,她每回拉巴赫都獨一無二。

顧德曼聽巴赫無伴奏大提琴是從卡薩爾斯開始,但她後來聽了荷蘭大提琴家畢爾斯瑪(Bylsma)的版本更驚豔。她最不能接受的,則是蘇聯時期主導多年的生硬、節奏性拉法。「我直觀上認為巴赫絕非如此,為此很掙扎,從那之後,我就知道音樂決不能教條化的重要。」

顧德曼獨奏會五月十三、十四日在台北國家音樂廳舉行,購票洽兩廳院售票系統。



◆ 文創智多星-國外得知音 國內挑戰冷門音樂

【邱莉玲】2011-05-13 工商時報

「現在設計師的光環也不輸明星!」以一張「故事島」的唱片設計,為台灣抱回首座全美獨立音樂大獎,也獲邀為國際精品agnes b合作設計「故事包」,蕭青陽說這個「光環」是他入行將近30年以來沒看過的。

算算,他一路從黑膠唱片、匣式、卡帶做到CD,總共設計了近千張唱片,做過香港4大天王、台語天后,也是個做過最多台灣樂團、原住民的設計師,為台客搖滾、海洋音樂祭等大型演唱會設計主視覺,位在新北市的蕭青陽工作室,曾經有多達4個工作夥伴,號稱華人地區最大的。

但這又算什麼呢?蕭青陽說,工作室是80年代流行音樂極盛期為KTV、卡拉OK設計LD和B版賺來的錢買的,隨台灣唱片市場低迷,現在蕭青陽一年頂多做一張唱片設計,更多心力是為冷門卻有熱情、天分的音樂家創作,像是台東天才小提琴家盧葦、玉山下的羅娜國小原聲兒童合唱團。

早2年,「故事島」音樂創作者李欣芸為台灣量身打造一個旅行音樂專輯,找蕭青陽做設計,激起他的愛國情操,想把台灣黑熊、阿里山、88水災等故事融入,用台灣情感表達創新設計,有回他在福和橋下操場跑步,看到落葉直覺像抽象蕾絲,經過轉換便是現在看到故事島的類剪紙封面。

蕭青陽指出,故事島的創造是人文和技術的總和,有1/3時間花在研究雷射雕刻技術應用,那時工作室像工寮,大夥常常半夜12點、凌晨3點還在剪紙,一個台灣島型需要25個節點完成,每個至少做5次以上,費用貴得以秒算,「我們做原創,不做文創。」做原創就有研究計畫,有機會創造開創性的想法和做法,就這樣幾個大男人剪紙剪了1年半。

「這些原創老外看得懂,在國際入圍、拿獎等於給設計作品一個認證,讓我回歸原創,更有動力上山下海,挑戰更多冷門、沒有品牌的音樂唱片。」蕭青陽前後入圍葛萊美獎4次,這回終於以故事島抱得美國獨立音樂大獎歸,且獲得中國華語傳媒大獎、德國Reddot設計獎、芝加哥Good Design等國際4座大獎,成為台灣唱片界有史以來引起最多國家和專業獎項注意的作品,連帶刺激唱片銷售超過25000張。

據悉,可口可樂、納智捷汽車等約10家國內外企業也在找他設計或代言廣告,蕭青陽分析,加入設計使作品更受關注,讓他找到一條路徑,「把在台灣被忽略的唱片、音樂,繞道國際,引起注意,並企圖在每個企業合作案中提出一個議題。」

獲知故事島得獎時,蕭青陽團隊剛修完與法國精品agnes b合作的故事包設計圖檔,陸續增加日本福島、紐西蘭基督城、大陸汶川等圖像,呈現各個國家、國際的美麗與災難,傳遞互相關懷了解的情感,預計明年全球上市,「做設計師的好處是可以改變、重組世界。」他故意在設計時把台灣島做得很大,在對外演講、比賽時讓台灣成為注目焦點。

遺憾的是,隨著故事島唱片設計完成,蕭青陽工作室夥伴相繼離開,只剩一位助理,因為收入無以為繼,眼看著技術設計人才流失,蕭青陽提醒,目前台灣偏重文創,忽略原創,將使音樂產業鏈無法發展整體戰力。



◆ 紙板休息器 滯留機場也能睡

葉芷妘/台北報導 2011-05-13 中國時報

「在夜市吃飯的時候,不僅環境擁擠,有時候用餐座位旁邊還有廚餘桶,實在很難忍受!」台北科技大學工業設計大四生唐偉翔設計的「迷歐行動公共桌」,把桌、椅、垃圾桶整合為一體,並能輕快收納擺放在室內、外,取代一般傳統的用餐環境模式,可以節省空間且機動性高。

台北科技大學工業設計系畢業展「百年好盒」,展出三十八件作品,涵蓋家具組和產品組,其中十二件作品入圍「新一代設計展」。

氣候異常,地震、水災等天然災害不斷,北科大的學生也注意到這個現象來設計應用產品。

林禹承設計居家防震門,透過緊急按鈕控制主電源迴路,地震發生後,即使大門變形也能通過逃生門孔快速逃出室內。

天氣狀況不好,常讓旅客滯留機場。蔡學政、廖羿豪設計REC臨時休息器,可展開變成紙板單人床,成為簡易休息場所,並解決機場凌亂的問題。

省水現在是全民運動,黃泰彥設計省水儲值卡,將卡放入插卡槽,讓消費者隨時看到水費,提醒勿浪費水源又傷荷包。

楊舒帆看到台北街頭常有交通三角錐提醒用路人道路施工中,但易傾倒的三角錐易造成用路人危險,於是設計出具反光警示,又可以穩固不易倒的三角錐「路衛兵」,提供用路人安全的用路環境。



◆ 中市創意季 歡迎學生秀點子

中央社 2011-05-13

「2011A+創意季」系列活動今天登場,台中市副市長蔡炳坤表示,希望各大學共同參與,將台中市打造成一個有設計感及有創意的城市,更希望這項活動可以每年持續辦下去。

行政院文化建設委員會文化資產總管理處籌備處和台中市政府文化局共同舉辦的「2011A+創意季」系列活動,下午在台中文化創意產業園區舉行開幕式,文建會副主委洪慶峰、文建會文資總管理處籌備處主任王壽來、蔡炳坤及市府文化局長葉樹姍等人出席。

蔡炳坤指出,他參觀現場各校學生的創意設計作品後,對學生能將創意發揮得淋漓盡致,給予高度肯定,也希望各大學共同參與,將台中市打造成一個有設計感及有創意的城市,系列活動也能年年持續舉辦。

主辦單位表示,A+創意季和創意生活節是台中文化創意產業園區年度最重要的旗艦型活動,以培育文創人才,創立產業平台為主要目的,文建會未來也將與台中市政府密切合作,策劃台中創意設計雙年展。這次展出期間自13日至16日止,共同將中台灣營造為文化創意產業發展的新天地。

為了激勵青年學子投入創意設計,這次活動首次加入視覺傳達設計等5 大類競賽,提供新台幣50萬元獎金以激勵學子發揮創意。經25名老師評審後,總計有25件優秀作品得獎,每類首獎、優選各1名,每類佳作各3名。首獎獲頒獎狀1 幀及獎金6萬元,優選獲頒獎狀1幀及獎金1萬元,每類佳作則獲頒獎狀1幀及獎金6000元。

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朱宗慶:表演藝術工作者的殘酷舞台

【聯合報╱朱宗慶】2011.05.13

一個職業的表演藝術團體,演出日期和地點往往是一年前或更早就訂下,除在專業上充分準備外,到時候的天氣溫度、場地環境、舞台大小、音響燈光,甚至身體狀況、食物飲水、觀眾等,都是變數,如果時空換成異國或首次造訪的國家,那些變數有可能成為挑戰。因此,表演藝術工作者須在身心上做好超出預期範圍的準備工作,才能順利通過「考驗」。

上個月,樂團到印度演出時,有團員持續性的上吐下瀉,送醫治療後,未見明顯改善,演出前找醫生到表演廳打針,在兩天幾乎沒有進食情況下,團員竟順利完成音樂會,但結束後又繼續腹瀉,只能靠著輪椅上飛機回台。這是在極端壓力下,意志力揉合腎上腺素產生的強大能量,支撐演出者為觀眾負責的表現,我雖十分心疼不忍,甚至天人交戰地打算更改曲目因應,不過,團員嚴格的自我要求及堅強的心理素質,成為度過這項試煉的關鍵。

幾年前,也有團員在馬來西亞水土不服,演出換場時,在後台嘔吐,然後嘴巴一擦,又面帶笑容回到舞台。還有一次,在澳門演出,舞台上方燈泡,在四位女團員正演奏抒情樂曲的當下,突然破裂掉落,幸好沒砸到人,團員則鎮定的完成演出;在上海大劇院,有團員在演出安可曲出場前,黑暗中,對舞台大小和相對位置判斷失準,不慎踩空跌落台下,忍痛演完,送醫治療骨折。另有在南部的演出,因舞台後台過窄,燈光昏暗,團員演出由前台衝向後台的橋段時,撞上後台牆壁,仍忍著痛繼續下個曲子演出。

表演藝術看似優美浪漫,但潛藏許多危險和不確定性,紀律與規範特別重要;它的嚴肅性等同作戰,只要一進劇場,每個幕前和幕後的工作人員都須戰戰兢兢,確保演出者安全順利的上台與下台。為掌控每個環節,有些表演團體會有自己的技術人員及音響燈光設備,降低變數及影響層面;有些人數較多的團體會有替補演員,以因應意外,但有些團體則是每個人都負責一個聲部,幾乎無可取代。畢竟藝術工作者經過長時間準備,為的就是上台的那一刻,讓觀眾感受瞬間的感動與體驗。

表演藝術具有一次性和易逝性特質,如果這次沒有掌握好,就只有等下次。因每次觀眾可能不一樣,對觀者來說,這個感官經驗是唯一接觸演出者的機會,也就是說「生產」與「消費」同時進行,藝術工作者的壓力不可謂不大,如果在表演時不到位或出錯,甚至會留下負面印象,斲傷下次演出的正當性。所以,表演團體除在專業上持續累積實力外,也要對各種狀況沙盤推演,排除對演出的衝擊。

然而每次演出結束,似乎就開始面對下個挑戰來臨,這或許是藝術工作者宿命,是折磨也是淬鍊。這種辛苦,是舞台上的掌聲及光鮮背後,不足為外人道的殘酷現實,即便如此,我們依然甘之如飴。

表演藝術工作者在舞台上,除須克服因緊張所產生的身體及情緒反應外,各種變數的挑戰,一再地與你的堅持與極限對抗,唯有咬牙撐下去,才能成為一個完整的藝術工作者,但忍耐是有價值的,因為上台的那一剎那就決定了一切。

(作者為國立臺北藝術大學校長)



◆ 紙風車到西湖 演出第300場

【陳慶居/苗栗報導】2011.05.14 中國時報

「紙風車三一九鄉村兒童藝術工程」巡迴列車,十三日起在苗栗縣一連演出三場。苗栗縣長劉政鴻、教育處長彭富源等來賓,昨日陪同西湖地區眾多小朋友,一起見證第三百場的精彩演出,鄉村孩童能夠欣賞到精采劇碼,個個樂不可支。

昨晚第三百場演出,對「三一九鄉村兒童藝術工程」意義非凡,象徵再努力十九鄉鎮後,即可完成這項艱鉅的工程。

昨晚在西湖國小的演出,為山城掀起孩童歡笑旋風,不少小朋友期待已久,紛紛提前進場等候好戲上場,台上、台下互動熱絡。

這三場次的巡迴演出是在中興保全集團、財團法人中興保全文教基金會及社會各界熱心人士贊助下,在苗栗一連三天演出「紙風車幻想曲」。紙風車預計跑遍全縣十八個鄉鎮市,現只剩下大湖、頭屋、造橋三個鄉鎮,將另安排時間。

紙風車劇團昨晚在西湖國小演出第三百場,今明兩日將分別巡迴三灣國中和獅潭國中演出,帶給更多偏鄉孩子觀賞戲劇演出的樂趣。



◆ 「少女時代」歌好神 日專家:可活腦

東森新聞 2011/05/14

南韓團體少女時代,風靡亞洲,沒想到她們的舞蹈和歌曲,還能對醫療,做出影響。 日本一個綜藝節目,請來腦科專家,表示說,少女時代的歌曲,無論舞蹈還是音色曲風,都能活化腦細胞。

少女時代新歌當中,扭腰擺臀,性感舞步,征服亞洲歌迷,沒想到少女時代的動感歌曲,竟然也能活化腦細胞,真的還假的,日本綜藝節目請來腦科專家說明白。

雖然有點個人喜好的嫌疑,但是專家說,他真的作過研究,發現特別是Genie這首歌,最能刺激腦部,活化腦部傳導神經。

腦科學評論家 澤口俊之:「比方有些動作就是向我們展示,她們有修長的手指,對腦部有益的東西,比如修長的手腳,手指很長,腿很長,這種對稱感,還有童顏,這些都是會起作用的。」

專家表示,少女時代歌曲,音域不高不低,讓人聽來舒服,甚至能消滅癌細胞,還能增加免疫力。

其他歌迷可別生氣,專家單從科學角度做出分析,有沒有這麼神奇,恐怕還是因人而異。

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年輕陶藝家 奇幻星球展

【聯合報╱記者孟祥傑/鶯歌報導】2011.05.15

新北市立鶯歌陶瓷博物館即日起推出「陶引工坊-奇幻星球」特展,4名來自高雄的陶藝家展出各種與外星人意象有關的陶杯、花器等,造型可愛又討喜,歡迎民眾參觀;詳洽陶博館網站或電86772727轉710查詢。

陶博館表示,特展由黃國維、郭靖元、王詩嫚、石潔如4名年輕陶藝家聯合展出,作品均以外太空的宇宙世界為設計概念,並以純手工打造各種生活用品,包括馬克杯、花器、音樂盒等。

黃國維以「符號語言-宇言」為主題,並引用神秘的麥田圈意念,創作出一系列看似外星人的造形飾品;郭靖元的「藍色小星人-記憶的線條」,則以青花畫出想像中的外星人,以傳統捏陶技巧結合細膩、獨特的前衛圖飾。

王詩嫚則創作「太陽系-溫暖動人的力量」系列作品,她認為太陽是充滿能量、孕育萬物的星球,因此以紅、黃、橙等色,將作品營造出熱情、溫暖的感覺;石潔如的「嗯哈哈星球-雨滴音樂會」作品,則以音樂盒為設計主題,她想像雨天就是外星人造訪地球的時機,所有作品都營造出雨天或水滴的感覺,造型相當獨特。



◆ 黑衣人出頭 坪頂國小偶戲奪冠

中央社 2011/05/15

(中央社記者夏念慈高雄15日電)高雄市坪頂國小有群「黑衣人」,不是打架圍事的,而是操作人形偶、全身穿黑衣褲的小演員。經創團4年努力,今年終於出頭天,獲得全國創意偶戲賽冠軍。

坪頂國小校長黃建安今天表示,99學年度全國學生創意偶戲決賽日前在新北市新莊體育館舉行,坪頂國小代表高雄市以「狗不理尋友記」劇,勇奪「綜合偶戲類」特優。

坪頂國小位於小港區大坪頂社區,學校編制普通班12班、資源班及幼稚班各1班,全校學生數350人,是所小型學校。坪頂國小偶戲團成立僅4年,指導老師雖非戲劇科班出身,但熱心推動表演藝術教育。

坪頂國小偶戲團團員共有15人,是一個混齡的學校特色社團,平日利用週三下午及週六日進行練習,熱心的志工媽媽也會到場提供餐飲,親師生共同為表演藝術耕耘。黃建安說,參賽成績從甲等、優等一路晉升為全國特優,在有限人物力資源下,獲得全國特優獎,實屬不易。

值得一提的是,坪頂國小偶戲團表演用布偶為背式的「人形偶」,長約120公分,小朋友以細絲帶將布偶「背」在身上,自身得穿著黑衣、黑褲、黑手套、黑面罩、黑襪等,「隱身」在布偶的背後,布偶小演員才有了「黑衣人」外號。

坪頂國小「黑衣人」演出「狗不理尋友記」劇,同步操作布偶的雙手與雙腳,再結合語言演出,是一種難度很高的表演,劇情描述一隻長相醜陋的狗「狗不理」追求友誼的故事,內涵寓意深遠,評審認為很適合兒童觀賞。



◆ 咖啡渣製衣 除臭快乾防紫外線

自由 2011.05.15

〔記者蔡百靈/新北報導〕咖啡渣也能改變人們的生活?新北市產業園區一家紡織工廠「興采實業公司」研發出以回收的咖啡渣製成「科技咖啡紗」,有除臭功效,同時具備速乾、紫外線防護性能,興采公司三年前開始申請「全球唯一咖啡紗發明專利」,今年初獲得台灣及中國認證,另也加快腳步向歐、美、日等多個國家申請專利中。

興采實業公司總經理兼董事長陳國欽說,有一天他和太太一起喝咖啡,興起了研究咖啡渣的念頭,發現咖啡渣除了可以做成除臭包,還可以成為肥皂、面膜等,更可以是布料的一部分,於是公司二○○五年開始投入咖啡紗研發,如今已經生產第八代。

興采實業公司利用咖啡店和便利超商的廢棄咖啡渣,抽取其中油脂、雜質,經過奈米化過程產生母粒,再製成環保科技咖啡紗及布料,每三杯咖啡可做成一件衣服。

該公司研發的「環保節能衫」,布料採用回收咖啡渣、保特瓶和來自花蓮玉石做成的紗線織布,穿起來透氣、吸濕又有冰涼感。如果把咖啡渣添加到纖維紗線裡,就有快乾、吸附異味、抗紫外線的功能。運用相同原理,做出毛巾、寢具、襪子等都不是問題。